长篇影评
1 ) 红颜之如格蕾丝凯利
有人说好莱坞电影王国有两位女皇:一位是格蕾丝凯利,她是高尚的女皇;另一位是玛丽莲梦露,她是低俗的女皇。永远都忘不了<后窗>里的格蕾丝,每一次出场都如此惊艳,她的品位无庸质疑,HERMES的KELLY BAG就是很好的证明.
格蕾丝清纯高雅,她的父亲是奥运冠军也是千万富翁,她只拍过11部电影,却曾两次获奥斯卡奖提名,一次封后,她是摩纳哥的王妃.(说到这个王妃,很多人不明白她到底有没有最终成为王后,事实上,摩纳哥是法国的一个公国,公国的国王只能称为王子或者大公,而格蕾丝是事实上的王后,名义上,只能是王妃).
一直不明白,格蕾丝到底为什么会嫁给那个男人,很多人认为,这是一个灰姑娘的完美故事,而事实上,摩纳哥原来只是世界地图上的一个小点,知道这个面积只有1.5平方公里,人口只有三四万人的小公国的人并不多,但自从好莱坞大明星格蕾丝凯利跟雷尼尔亲王结婚而成为摩纳哥王妃之后,这个在法国东南方的地中海小国,总算在赌城蒙特卡洛之外有了另一个可以向世人夸耀的地方,甚至格蕾丝的父亲为了这门亲事曾向摩纳哥"缴纳"百万美元的陪嫁.所以,并非摩纳哥成全了格蕾丝,而是格蕾丝成全了这个原本名不见经传的小王国.
格蕾斯嫁入摩纳哥后,这个弹丸之国一夜间成为各路明星的会聚地,尤其是每年3月份举行的玫瑰舞会,更是欧洲名流争相出席的社交沙龙.我想,格蕾丝与雷尼尔的婚姻只是一次时尚和政治的成功对接,他们从中各得其所,至于爱情,到底有没有,是个迷.同样是个迷的,还有格蕾斯的死因.
1982年9月13日,格蕾丝带着二女儿驾车经过一个U形急转弯时,翻进了路旁的深沟里.关于这一事件,长期以来流传着种种猜测.有人认为是她让二女儿违章开车,才导致这场灾难的--这使得二公主斯蒂芬妮长期以来生活在巨大的压力下;另一种更加可怕的说法,则完全是希区柯克式的故事框架:资料显示,格蕾丝·凯利在被迫息影后,很长一段时间陷入了极度的空虚和痛苦之中.1982年,绝望中的格蕾丝加入了一个叫太阳圣殿教的组织,并缴纳了2000万瑞士法郎的会费,此后,这个邪教组织不断向她索取现金.当格蕾丝终于醒悟过来,责令他们还回骗取的钱财,并威胁说,如果他们不把钱还给她,就向外界披露他们的行径时,灾难降临了.1982年9月13日,格蕾丝驾驶越野汽车,带着二公主斯蒂芬妮兜风,汽车经过一个U形急转弯时,突然跌进了路旁的深沟.凑巧的是,这深沟地带正是太阳圣殿教在法国的地盘.事发后,法国警察接到警告,威胁他们不要介入此事. 于是,法国警方未经任何调查,就在几分钟后将此车转移到了摩纳哥境内. 更为奇怪的是,格蕾丝被送入摩纳哥一家医院后,医生竟未对她采取任何抢救措施,反而在拖延了几个小时后,才把她送入另一家医院.8个小时后,医生通知国王说,王妃已无救了.
很多人把这次车祸和日后戴安娜的车祸联系起来,我想到的,则是另外一个女人,奥匈帝国的王后伊丽莎白,也就是通常所说的茜茜公主.在她的的儿子,皇储鲁道夫和情人私奔后双双自杀之后,伊丽莎白受不了打击,整天穿着黑衣驾着黑色马车四处游荡,最终在异地被刺身亡.
似乎真是红颜薄命吧,格蕾丝,戴安娜,茜茜公主,在一个又一个童话般外表的故事后面,都是惨不忍睹的真相.
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2 ) 还是那个伟大的希区柯克
前几天突然在FTP上看到了希区柯克的《后窗》,就下来看了。虽然关于他的电影我看得很少,但是联系着以前看过的《蝴蝶梦》、《爱德华大夫》和《西北偏北》,还是非常非常喜欢希区柯克的电影。正如众所周知的,他在他的35部电影中都露过一脸,于是在看希区柯克的电影中极力去寻找他的身影成为了一种观影乐趣。比如《后窗》,我不太确定,但是ms在那个作曲家的party中看到了他的侧影。毛尖有篇文章叫作《猜猜希区柯克有多胖》,蛮有趣,很是戏谑了一下这位导演的戏瘾。
这部《后窗》,是IMDB中排名最高的一部希区柯克电影(排名13),应该算是最多人看过也最多人喜欢的popular film了吧。对于它,最多人联系起来的就是“偷窥”。记得曾经有电影课老师说过:“如果你看到的是一部关于谋杀的电影,一级;看到的是一部关于偷窥的电影,二级;看到是一部关于爱情的电影;三级,看到的是一部从无序到有序的电影,才是最高级。” 的确,希区柯克的成功之处不仅仅在于他讲的故事,而且还在于他讲故事的方法。从开始的矛盾纠结到结尾的平静有序,他把一部谋杀片的悬疑一点一点娓娓道来,而这一切又只是发生在从一个房间的窗口向外辐射100米的范围之内,而主人公的活动范围几乎就是静止地靠在窗边,这很考验一个导演讲故事的能力和拍摄的技巧哦。
看这部电影的时候想到了几个很有意思的问题:
1、希区柯克关于“偷窥”的道德观
如果说这是一部关于“偷窥”的电影,伟大的希区柯克是看得很透彻的。窥视僻是每个人都有的一种心理本能。弗洛伊德认为窥视癖满足了人内心潜意识的需要。人们通过这样来得到性的满足感。这里涉及弗洛伊德的“泛性论”,因此这种性不是指的简单的繁殖机能的性。(在电影中这样的例子很多,最出名的那部就是基耶斯洛夫斯基的《爱情故事》的电视短片及其改编成的电影,也是我的最爱哈)希区柯克是受弗洛伊德心理学影响很深的一位导演,他的很多电影中企图通过弗洛伊德式心理学分析(特别是梦的解析)来解析电影人物、情节的发生缘由。本科心理学课讲弗洛伊德心理学时,就是以《爱德华大夫》为例来解析的。所以在这部电影里,希区柯克也是用他那种经过精心安排,巧妙设置的镜头来表现了这样的一种哲学。他安排主人公偷窥着对面楼一扇扇窗户中上演的一场场好戏,通过偷窥别人的生活来度过自己的日子。使我们看到没有人能够逃得过偷窥的诱惑和被偷窥的尴尬,就把人性解析得很透彻了。当主人公在偷窥中无意发现了一宗谋杀案时,偷窥这种不道德的行为在这里就似乎变得不那么不道德了。在一个号称人人有隐私的米国,偷窥比起谋杀案似乎都是不道德的事情,但是在这里,偷窥通过谋杀案的发现却堂而皇之地变成了一种与不道德的对立的道德了。那么,我想问的是这两者的界限在哪里呢?早在古希腊,亚里士多德在其伦理学中已经开始探讨这个问题了,“德行主要的是在于避免罪恶”,因此道德是联系着善,但又并非完全等同于善的。那么什么是道德的,什么是不道德的呢?“不道德的”这个词的适用范围是非常狭隘的。比如我们知道意志薄弱并非是不道德的,那么年轻力壮的人乞讨是不是不道德的呢?生活中这样的例子也很多,自杀是不道德的吗?有很多人会争论。关于这里的这个问题,或许有一种解释就是,偷窥本质上被判定为一种不道德的行为,但是由于其带来的罪恶远远小于谋杀案,因此它又不是一种那么不道德的行为。道德与不道德的界限永远是伦理学上一个争论不休的有趣话题。而在希区柯克的电影里,道德一直都是被他玩耍的对象。
2、关于“偷窥”的电影符号学
我觉得在这部电影里希区柯克的高人之处也在于窥透了电影的本质。关于电影的本质,第二电影符号学讲得很透彻了。Christian Matz说,一方面电影满足了人偷窥的欲望,一方面电影也满足了人梦想的欲望。我们也可以用下面这种很简单的理论框架去解构观影过程:主动/被动、主体/客体、看/被看。(当然在解构主义者看来,任何二分法都是一个陷阱)这一套电影理论是深受拉康结构主义精神分析学理论的影响,而拉康又是传承弗洛伊德衣钵的弟子。麦茨说,一方面电影是裸露癖者,而观影人是窥淫癖者,两者的欲望陷于两种目的永久性的交流之中,即主动/被动、主体/客体、看/被看。另一方面,电影又不是裸露癖者,我在看它,但是它却没有看到我在看它,或者它知道我在看它,但是它却不愿意知道这个事实。“正是这个根本性的否认,把一切古典电影引入到了故事的途径,它无情地消抹了故事的推论基础,并最多把故事造成了一个美丽的封闭对象”。因此,电影是知道者,同时也是不知道者,但是这二者是不可分的。当电影作为电影时,它是一个知道者,它出现在每一部影片中,出现在虚构背后的话语形式中;当电影作为本文的影片(故事)时,它是一个不想知道者。因此,影片放映时,观众在场并意识到演员,但演员不在场,而且也不知道观众。在拍摄时,演员在场,观众缺席。因此,电影就是以这样一种方式设法使自己成为一个既是裸露癖者又有遮掩者的角色。
从这一意义上说希区柯克的这部《后窗》也是一部关于电影的电影。分层讨论的话:首先是我们通过银幕看到了一部男、女主人公的电影。其次是男主人公通过窥视看到了对面楼每户邻居家里都是一部电影。最后是以一户商人家的谋杀电影牵动整个故事的发展。这样,电影中的电影满足了我们看电影的欲望。为了讲这个故事,希区柯克在开头做了相当长而细致的铺垫。很有意思的是,希区柯克通过模拟男主人公主观视角的方式推动和拉近镜头来拍摄邻居家的一场场电影。每个窗口都可以看作是一出戏,邻居被放大到了屏幕正中,并且会随着窥视者起和放下望远镜而放大和缩小,观众就是男主人公,同时也暗指我们这些看电影的人。因此,在这部电影中,有一半的故事都是拍摄的邻居的生活场景。我惊叹的是希区柯克的想象力和创造力,比如对于对面邻居家的拍摄,几乎用纪实的手法,没有画外音,隐约能听到邻居谈论的话题,更多的是通过他们的动作和表情来想象发生了什么事情。从一个窗口到另一窗口的跟,就是一种内部蒙太奇。我们可以猜测,但同时这种猜测也是伴随着时候男主人的推理来猜测的,因此,观众的情绪很容易被电影带着走,这就是希区柯克的神奇的地方。从爱森斯坦开始,电影的蒙太奇的本质得到凸显。希区柯克在这里蒙太奇套蒙太奇的创造力让人惊叹。说起希区柯克对电影拍摄手法的贡献,电影史上的书写得是一大堆一大堆的。
3、关于看老电影
这部电影是1954年的老电影,也是一部经典电影了。每次看老电影,总觉得不是在看电影,而是在看怎么拍电影,有些累。几乎所有的老电影都是一部教科书。记得本科上电影史的课,老师几乎是一格一格的给我们解释《巴顿将》、《毕业生》、《公民凯恩》这样的经典电影教科书。比如《巴顿将军》开头那个长达10分钟的演讲是怎么拍的,比如《公民凯恩》中什么时候奥逊·威尔斯拍出来了第四面墙,比如《毕业生》里面水下主观镜头是怎么拍的等等。当初去看安东尼奥尼影展,可害苦了我,《扎布里斯基角》这样相当实验性的电影看得我头痛。这样的一种习惯造成了看电影不再是一种单纯的感官享乐,而成了一种学习的任务,颇有些苦恼。电影很有趣,曾经我也这样想过:如果我都看懂了门道,那我该失去多少乐趣?如果我能清晰地判断出这个镜头为何而设,这个对白有何作用,那么我还留有多少空白给自己去体会这部电影所要带给我的喜怒哀乐?于是开始的时候我是抗拒接受一切启蒙,只为了保留自己内心那块空地。但是渐渐发觉,如果我其实不懂得电影却自以为我懂得,那我还是失去了很多乐趣。电影是什么?你想过这个问题吗?电影到底是谁的梦想?谁的作品?一部电影成功要感谢的人那么多,但是他们付出的汗水在哪里,你看见了吗?所以现在看电影也理智多了。有些电影就是用来享乐的,比如张艺谋的历史巨片,仅供娱乐;而有些电影就是拿来学习的,于电影的思想性,有各种欧洲电影,于电影的形式创新,有布鲁艾尔、安东尼奥尼、特吕弗、好莱坞等等。
那么关于希区柯克的电影,他做出了很多贡献,而后人也几乎把他学光了。其他不提了,就拿不久前的《云水谣》的开头就是抄袭《后窗》开头那个缓慢摇动镜头的大全景的。
电影史上,后辈向前辈致敬大致有几种形式:
有两种很直白的电影人,一种是直接在自己的电影插入一段他喜欢的某导演的电影,或者与主题有关,更甚的是那种与主题无关的,目的仅仅是为了表达他的敬意。我印象最深刻的是库斯图里卡在《亚利桑那之梦》中那个执着而可爱的想做个电影演员的“猫王”,他总是在各种场合不停地模仿希区柯克《西北偏北》里那个长达7分钟的飞机追人镜头,表演得认真而可笑。另一种直白的人会再次翻拍某部经典电影,这是需要很大的勇气的,因为经典总是已经被经典化了的,要超越很难,否则只会自讨苦吃。
另外两种人就没有那么直白了,一些稍稍“聪明”的人会把这种崇拜之情隐藏起来,只是不动声色地把前辈的某个拍摄场景或者拍摄手法化用到自己的电影中。这样的一般都叫做抄袭。但是辨认出来比较难,这就需要那些阅影无数,记忆力惊人,火眼金睛的影迷了。另一种人才是真的聪明,他才是那种真正地把前者的东西融入自己的作品中形成自己的风格的电影人。比如说我们都知道侯孝贤说他深受特吕弗和小津安二郎的影响,但是我们在他的电影中是看不到二者的影子的,侯孝贤能够把这种影响化为自己的风格,也才成为一名大师。
好了,写得太多了,回到希区柯克。特吕弗说过,希区柯克的悬疑电影也是好看的爱情电影,他的爱情电影也是好看的悬疑电影。因此,本片也是一部相当好看的爱情电影。这不是我想说的主题,所以不再赘言。对于他的电影,不管你喜欢还是不喜欢,他的电影就是能够兼顾商业和艺术并自成风格,就是能够创造出一堆永远也讨论不完的话题,所以他才能称其为大师。
有两本书是希迷必备的:一本是特吕弗的《希区柯克与特吕弗对话》,身为“作者电影”的倡导者,特吕弗也是一个导演,他正是以这样的姿态去仰慕希区柯克并且把他提升到了一个很高的高度;另一本是拉康的学生齐泽克编的《不敢问希区柯克的,就问拉康吧》。有希迷说,翻开这本书,篇篇都是牛文,个个都是与搞电影无关的社会学、哲学学者写的文章,是给那些“电影学博士”做个示范,让他们学习学习高端的电影理论文章应该怎么写。这本书不但对实践拍电影的人没什么大用,而且对那些以电影作为娱乐的人也没什么用。不过,这本书再一次提醒我们:即使再玄奥的研究也要立足于影片文本的分析,细读法永远不过时。因此看看正宗学院派的另类讲解也是一件思想娱乐,何乐而不为呢?
3 ) 后窗内闪亮的眼睛
一直以来都有个习惯,当在家的时候,我总是拉下窗帘。我自问我自己是个正人君子,却总是免不了小人胸怀的疑惑会被人偷窥。是人,都会有偷窥的欲望,我坚信这一点。
那个满脸坏笑的希区柯克显然比我更坚信这一点,所以在《后窗》里他让詹姆斯·史都华这个绝对彬彬有礼的君子来扮演杰夫,坐在窗口窥视着视野内的邻居们。他和我们所有的人都一样,他有我们所有人的优点和缺点,他是个好人。可是,当他坐在后窗前,他依然止不住自己偷窥的欲望。
于是,新婚夫妇的亲热、舞蹈演员的交际、作曲家的失意……全落到了他的眼里。那个孤独的女人又酗酒了,珠宝推销员和老婆吵架了,没有子女的夫妇在夜里呼唤宝贝小狗,这一切都被他看得清清楚楚。他没什麽目的的,他只是看着,看着别人的生活来度过自己的日子。毕竟,轮椅上的时间并不好熬,况且,他是一个喜欢背着相机,穿着猎装到处走的摄影师。
没有人能够逃得过偷窥的诱惑,没有人能够。希区柯克把人性了解到如此透彻,让我不寒而栗。小市民们过着自己的生活,欢乐、悲伤、争吵、恋爱……却从没有提防过对面窗户里那双闪亮的眼睛,尽管他脸上带着的是善良的笑容。他乐此不疲。
暴雨的夜里,他仍然不肯睡觉,看着对面的每扇窗户。金发的跳舞女郎又换了男朋友,那对夫妇匆匆忙忙的收被子进屋,推销员拎着大箱子来来回回的进进出出呢。这一切仿佛很平常,只是,推销员的太太怎麽突然不见了呢?难道,他杀了她?杰夫为这个想法激动着。
这世界没有上帝,尼采说:上帝已死。可其实上,我们每个人在潜意识里都想做上帝,都想拥有支配别人生活的权力。所以,杰夫的美丽女友才希望杰夫能听从她的意见,她想支配她爱的人的生活。所以,后来,杰夫从一个旁观的窥视者最终参与进推销员杀妻案中去。同样,他那好奇心满满的美丽女友和他的按摩护士也一起参与进去。希区柯克那个邪恶的家伙,让杰夫在三人一起躲在阴影里看着对方仓库的时候说了一句话:"你们不是说有事的吗?"摇摇头,他得到的回答是:"我们想把事情真相查清楚。"于是,三个人一起扮演侦探,扮演英雄。
偷窥在这里变得似乎不再那麽不道德了,只因为他们发现了一宗谋杀案。其实,在希区柯克的电影里,道德一直都是被他玩耍的对象。他只是制造惊险,激起人们心理深处的恐惧。他甚至不使用花哨的电影技巧,不用紧张的音乐,不用恐怖的画面就能让我们随着影片情节提心吊胆,失声尖叫。
金发女郎在接待那个新男友,作曲家在弹奏他新的作品,寂寞的女人准备吞下安眠药,那对夫妇为他们小狗的死亡悲伤不已……而他们大楼的另外一扇窗内却正在发生着谋杀!这个世界上,痛苦与欢乐是同时进行的,死亡和犯罪也是无所不在的。这些都发生在不同的角落,或许就在你身边,那个犯了罪的人或许就是你昨天在电梯里与之交谈的那位。当这种想法突然一下跟我们的日常生活联系起来的时候,希区柯克的恐怖已经深入你的心里了。他制造的不是感官刺激,而是心理惊傈。
好莱坞就是好莱坞,这个玩弄着观众道德观念、心理活动的导演,最终还是不得不让正义战胜邪恶。杀人凶手被绳之以法,而杰夫则带着两条受伤的腿,在后窗的阳光下安然睡着,等待她美丽女友的来临。
可是我呢,赶紧跑到窗口检查窗帘,顺便偷偷看了一眼对面的窗户,一个男人伸着懒腰向窗户走过来。他会不会刚才也杀了她的太太?我刷的拉上了窗帘。
4 ) 74
在托马斯·曼的不朽杰作《魔山》中,汉斯·卡斯托普前往疗养院探望表哥,却不想染上肺病,一住七年。在这七年里,汉斯·卡斯托普从一个普通青年转变为学识渊博的成年人,这种“因祸得福”的逻辑也发生在希区柯克的《后窗》中。主人公杰弗瑞是一位摄影师,爱好冒险,却因为一次事故摔断左腿养病在家,指地每日坐于后窗,眺望对面各窗口的日常起居为消遣。
后窗虽然为杰弗瑞开启了观察人世的绝佳窗口,但希区柯克显然不曾具有托马斯·曼那般的野心:让文本成为展开各种哲学命题的空间。 杰弗瑞没有像汉斯·卡斯托普因“腿伤”而获学问,反而牵连进一件命案,险些丧命。谋杀戏码自然是希区柯克的拿手好戏。
窗口与窥视
那条不可活动的腿,建立了转动的支点,望远镜和远景摄影机延伸了他的目光,女朋友成为他实际行动的替身。他如同导演,调度着整个谋杀事件的进展。因而,电影里有两个潜在的空间,一个是作为电影的《后窗》建立起的观众的窥视与人物(故事)的被窥视,另一个是作为观察者的杰弗瑞与对面谋杀事件间建立的联系,“后窗”如同一个影像内的屏幕。导演希区柯克以杰弗瑞为替身展开了对电影本质的探讨。
电影艺术内化了“窥视”本质,并将其隐藏。观众去电影院看电影,难道不是去窥视别人的生活,如同电影里的杰弗瑞对窗后的私人生活满是兴趣,所不同的是,影像的虚构保证了观众的人身安全,不会像杰弗瑞一样牵连进命案。因而这种满足是无后顾之忧的,我们实则都爱电影。《后窗》为我们提供了一份反思影像这一本质的文本,非常有意义。
女人与诱惑
故事也隐藏着一个潜在的文本。那是发生于男女主角间的情感的交互。一开始,女主角虽然美貌,光鲜亮丽,相信是许多男士的梦中情人,但对于热爱冒险的男主角来说,他却没有好感。他以出行不便作为借口让女主角退缩。直到谋杀戏码的展开,两人双双卷入事件之中,女主角的大胆、冒险的行动才开始为其增色,与男主角心目中理想的女友形象相靠近。最后,两人的关系才真正开始。那其实是诱惑,女主角深谙此道,电影最后一幕趁着男主角睡觉之时,偷偷换上时尚杂志,已经说明了这种诱惑的真实发生。
这是非常有趣的,这个女人同样成为男人的窥视对象,并因此展现自己。正因为有男主角的凝视,女主角才需要每次穿得这么漂亮,去冒险行动,看探险书籍,目的无非是要诱惑对方。杰弗瑞虽然作为摄影师,拥有着极强的观察本能,但对于谋杀的坚持却得力于女友的部分观点(女人是不可能丢下结婚戒指出远门的),最终破解谜团。至此,诱惑成功!男人已经将女人内化,如同伸长的镜头成为残腿的替代。
5 ) 开头就是交待故事背景的好手段
影片展现了导演对“纯电影”手法的运用:为了帮电影手法表现同一内容,必须用摄影机的语言来取代对白,从而表达出自己的主要构思。影片一开始,便要拍室内,墙上挂满照片,桌上有一家带望远镜的照相机,最后一幅大照片拍的是车赛事故,然后拍到主人公那打了石膏绷带的脚,这镜头说明主人公是摄影记者,因拍摄车赛而受伤,画面初看简单,但不要一句话便交代清了主人公的身份和环境。
6 ) 希区柯克与特吕弗谈后窗
特吕弗:《后窗》是我喜欢的一部电影,科内尔·伍尔里奇的小说《后窗》为你的同名电影提供了情节,但是,直到现在我还没搞到这本小说。
希区柯克:小说是以一个整天呆在屋子里的残疾人为主人公,我记得还有一个人专门伺候他,但不是每天都在。故事的主人公每天都透过窗户朝外看,一天他怀疑发生了一件凶杀案,后来凶手暴露了,还威胁这个残疾人。我记得,这个故事的结尾是凶手察觉到了自己的暴露,于是想用手枪把这个邻居打死,主人公把一尊贝多芬的雕像放在了窗前,露出一个侧面,结果贝多芬挨了一枪。
特吕弗:依我看,你首先想在技巧方面下赌注,这个赌注相当大,只有一个大堂布景,而且全片只以一个人的视角展现……
希区柯克:当然了,因为这有可能使你拍出一部纯电影性的作品。一个瘫痪者从室内看窗外的景色,这是电影的第一个层次。第二个层次是他所看到的一切,第三个层次是他的反应。这三个层次是表现电影意念最纯粹的方式。
特吕弗:杰夫的态度是对一切充满了好奇心。
希区柯克:可以说他就是一个偷窥狂。我记得在《伦敦观察家》上有一篇影评,谈到了这一点。作者勒热纳小姐说这是一部令人讨厌的电影,理由是主人公这家伙专门在窗口偷窥。我觉得勒热纳不应该说这部电影令人讨厌,要知道,主人公是一个偷窥狂,但我们何尝不都是偷窥狂呢?
特吕弗:确实我们大家都是偷窥狂。这不只是当我们在观看那些描写家庭室内生活影片的时候,此外,靠着窗户偷看的杰夫实际上就是一个在现场观看影片内所发生一切的观众。
希区柯克:我敢想你保证,十个人有九个,当看到对面人家有女人脱衣服睡觉或者男人打扫屋子时会忍不住窥视。然后,他们会一边转过头,一边说:"这与我无关。"他们还可能会拉上百叶窗,真的!但是他们不会罢休,还会继续偷看。
特吕弗:在后窗结尾,凶手跑进杰夫的屋内,对他说"你到底要拿我怎么样?"这时杰夫哑口无言,因为他偷看的行为纯粹是出于好奇,所以,对他来说是这无法辩解的。
希区柯克:对,难怪凶手会找上门来,其实是杰夫活该。
特吕弗:我第一次看《后窗》时还是一个记者,曾写文章说这是一部充满阴暗、感伤和恶毒的电影,现在我一点也不觉得这样了。我甚至在凶手的眼中看到了一丝善良,杰夫从窗口里看到的不是凶残的暴行,而是人类种种弱点的一副图景。
希区柯克:确实是这样。
调度和节奏感惊人,第一个长镜头一个字没说就把某些导演要花十几句来解释的事情全讲透了,而之后的悬案本身似乎都成了麦高芬,为的只是串起那些发生在不同窗口的故事。
看了一个分析,觉得很有意思——男主窥视的窗口就像一块块电影银幕:寂寞女人是剧情片、新婚夫妇是情色片、钢琴家是音乐剧、芭蕾舞者是性喜剧、生病女人那里是恐怖片。因为场景单一,摄影和表演需要非常突出。摄影的确是!开头交代人物背景的长镜头、对面窗口男人来到男主房间的片段、镜头移动时遮挡视线的墙壁造成的悬疑感,都令人惊叹。though不太喜欢Grace Kelly的演出。男主是典型的不主动、不拒绝、不负责。而片尾换杂志的动作,又嘲笑了女人的虚伪与肤浅。感觉这个时候希区柯克已经厌女了。(电影节,巨幕)
镜头内外的双重窥视。旁观者未必清。好奇心摔断腿。婚姻众生相。格蕾丝凯莉的绸缎睡衣。特吕弗:使我感到无比震撼的是:在他的影片中,所有的爱情场景都拍得像凶杀的场面,而那些凶杀的场面又都像爱情场景……在希区柯克的作品中,爱情与死亡的主题是紧密联系在一起的。
四刷,个人迷影启蒙之一,最爱的希胖电影。1.希区柯克凭借自身高超的叙事手法和对镜头语言的精准把控,在狭小局促的有限空间内将悬念与戏趣无限延展,迸发出令人目不暇接的别样精彩。2.镜头内外的双向作用及关于电影本质的剖解:我们通过银幕看到男女主人公,男女主人公通过窥视看到楼户邻居的里况,再以一桩无证预设的谋杀案带动整个故事的发展。“后窗”便如同影像内的另一面屏幕,而肉眼/望远镜/远景摄影机则是作为建立彼此联系的媒介而存在,景框内的已知拓延了景框外的未知。3.婚姻议题的指涉与偷窥欲的反思及道德批判。4.风趣对白与各路配角的争相斗艳,幢幢窗窗共摹众生浮世绘。5.希区柯克的电影总是始于混乱,聚于矛盾,归于平静,利落收尾。我爱这个胖子。| 格蕾丝·凯莉绝世倾城,且永不再来。(9.5/10)
偷窥是一种瘾,希区柯克给我的惊艳在于,他的重点不是让观众明白谁是凶手,而是在阵阵越发的悬疑气氛推进当中,让人无法分心只能专注。是的,他就是能够使得释疑这东西,让人上瘾。'8.5
Grace Kelly 勝任聰慧大膽的時髦女郎,在她手裏沒有不能解決的問題,只看是直接面對還是委婉以求。男友不信她能一只皮箱走天涯,她便拿來裏面只裝絲綢睡衣和拖鞋的高級皮箱,一片旖旎;她能換上吊帶仔褲皮鞋看旅游畫冊,也能等男友熟睡便改看BAZAAR。她根本是浪迹天涯的良伴。
有限空间内镜头的运用出神入化。因是“偷窥”,大部分都是带着审视、观察意味的主观镜头,但人眼、望远镜、照相机等媒质的安排调换,视觉上毫不乏味。不同景深下,不同人物轮流走位登场退场,每扇窗口后都有一个辅线故事的存在,彼此交织缠绕,而后在巧妙调度下,完成了一场另一种意义的“多线叙事”。
景框的独特设置和镜头的巧妙移动,植根佛洛依德学说的心理挖掘,希区柯克所有的影片都非常忽视演员演技的表现力,没准希区柯克很鄙视演员这个职业,他是把演员当花瓶和动物的
窗里的故事比窗外的好,窗外的故事比杀人案好。肥希虽然把镜头玩的如入化境但我最爱的还是后窗。不过按照以后的结尾忽然高潮的套路这个丈夫杀妻分尸应该是个乌龙。然后男女主开始反思婚姻,呼应开头。👆完美👆
杀了就俗了,要是没杀观者都会成为窥淫和臆想的同谋,这样更有意思
几乎没有场景的变换,却一点也不枯燥无聊。
一个场景,如此精彩,不得不服。悬疑和娱乐性并存,还能有什么要求。其实看电影就是发泄偷窥欲望的绝佳手段啊!这里面的恶趣味还真不少。。。格蕾丝凯莉的性感从睡衣渗透至口音。喜欢她的每套衣服每个包包!
Grace Kelly那5套衣服(其中一套是睡衣)都太美了。。。这可是将近60年前啊,一点不比现在的Couture差。还有金色卷发和红唇,体态优雅,就是女神
如果最后发现那个商人是无辜的,一切不过是臆想,就更好了
习惯了老头最后几分钟的高潮和Grace Kelly爬窗如跳舞的优雅。女人永远有比男人更无穷的好奇和更离奇的想象。现代人已经从偷窥欲进化到暴露癖,而起因都是空虚孤独。
年纪大了再看后窗,只觉得这是部甜得不行的爱情片。再精彩的剧情也不如俏皮娇嗔,为你煮粥温酒、更衣爬墙的格蕾丝·凯利来得实在。笑。
这部不是看情节,而是看独特的运镜与特殊情况下的气氛塑造...如果硬要说情节教会了人什么,那么就该是:请相信自己的第一直觉吧..^^JS演得很侦探,GK一点也不裁缝
大致明白了希胖的女性审美:金发碧眼大胸穿衣好,聪慧善良好奇心。穿得了丝绸睡裙爬得了自来水管道,当得了美人间谍玩得来侦探手段,为了爱也脱的下礼服随男人浪迹天涯。这样看,赫本的形象就不过关,梦露又太露骨而高贵不够,费雯丽个性太强。说白了,四平八稳美女,看似叛逆,最后全得栽在男主手上。
此片从开始就有一个可能让观众存疑的空间构设的点:“凭什么你能看到他,他却从没看到你?” 因为俩人居室的楼层分明是等高的!……而演到背后秀戒指被发现两男人对视那一刻,疑团终于揭晓:希区早知观众有此潜疑,如果完全不予关照,而是按照其他方式走到终局,必然会导致他们一定程度的心理失落,“有点遗憾。导演竟然没有想到我想到的一个问题!”可如果因此早早在逻辑层面为之解惑(放心,只能单向看到,因为巴拉巴拉),就破掉了这个全片最高潮的哏!逻辑的暂时松放忽视只为关键时刻的叙事高能!就像那部比利怀尔德黑色经典:为什么“编瞎话说腿伤了,保险专家没有第一时间想到不来索赔的蹊跷”?观众想到了,编导也想到了。只是此时便随着观众心理节奏马上做出响应以凸显其智,就失去了后面的“双喜临门”!
我坐在后窗看“电影”,看电影的人在《后窗》看我。