杀破狼·贪狼

我想从我能看到的几点细节随便叨逼叨几句，说得不好，勿喷。。整部戏把泰国的宗教色彩作为一根暗线埋在里面还是能讲通的。。首先是女孩堕胎，作为厄运的开始……在整个佛教文化中，堕胎罪孽是非常深重的……因为一个灵要修炼很多年才有机会轮回成人，在还没有出生就被堕掉，它是无处可去的，而且怨气非常深重～会报复父母～称之为婴灵。（这里不细说，有兴趣的可以去了解一下）第二，托尼贾在拍古天乐肩膀的时候，出现了很强的感应，然后佛牌掉了下来………泰国有一类佛牌比如崇迪，必达。都有着感应危险为主人提前预报危险的和挡灾的作用。。甚至还有一种叫耳报的，危险来来临时能听到高频的声音～～OK，又说远了。。回到刚才，其实那时候就预示了，托尼贾可能会出事了……再加上第三，托尼贾把挡灾符管送给了吴樾（就是那个黑色手绳上面穿的银色管状配件）也预示吴樾最终能活下来。。

动作场面精彩，但出彩主要还是托尼贾（和古天乐那段闪回不知道什么用意），只是没想到客串还真名副其实，打了五分钟挂了。

古天乐还是最喜欢的男演员之一，但毕竟不是打星，最后一幕镜头又近又碎，一点不过瘾，有极速追杀的相似感，可又没到位，1v1甚至1v2曾经和警察对飙的都是秒杀，又被三个小喽罗打得找不到北。而且作为一个武打电影，没到高潮时候坏了腿脚可还行。

不过就此其实是足够打三星的，但结局实在是三观太不正了。首先是无辜女性莫名去世，这还罢了，还算是意外多一些。但政坛黑幕就让林家栋（泰语很666）一个人背？市长就是高大上，林家栋的傀儡，当观众是三岁啊。更让人不忍直视的是古天乐片尾自尽？为tm什么啊，动机呢？万念俱灰么？市长虽然移植了女儿的心脏（为什么不找个男人的…），但还是幕后真正黑手啊，就这么不明不白的走了？看的实在是愤愤不平。

ps.泰国人体器官的生意好像真挺恐怖？不过应该不会对游客动手的吧，但总之还是不要一个人去的好。

ps.往妓女头上撒尿实在是太无语了，不过妓女圈子应该对这种警察拉黑的吧。

“杀破狼”三个字，已经成为香港动作片的金字招牌。

2017年暑期档的末尾，古天乐、吴樾、林家栋主演的《杀破狼·贪狼》上映。在好莱坞电影宇宙风靡全球的潮流下，香港电影人也要打造一个“杀破狼”宇宙，最大限度发掘这个大IP的潜力。

虽然吴京、甄子丹、张晋等实力打星都没有回归，但《杀破狼·贪狼》的看点也不少。作为动作片，几乎每部《杀破狼》都能捧红一个中年打星，《贪狼》里最亮眼的，无疑是饰演泰国警察的吴樾。

最开始的城市追逐戏和狭窄空间一打三的肉搏，吴樾就显露了灵活矫健的身手。最后和反派的一段刀战也打得酣畅淋漓，动作设计几乎达到了《杀1》巷战的水准。

美中不足是这场刀战被随后的枪战打断，看着有点不过瘾。

古天乐的打戏虽然在上映前被大肆宣传，不过毕竟不是武行出身，他的打戏镜头切换剪辑的痕迹明显，甚至能看出有些动作是替身演员的功劳。

但是古仔的演技一直在线，情绪酝酿的十分到位，根本不会让你跳戏到《杀2》里他演的那个反派。尤其是两场认尸的戏，情绪变化的对比十分明显，不禁让人感叹：古天乐终于不演烂片了。

不过相比前两部，《贪狼》最大的缺点就是反派的塑造。

《杀1》里吴京饰演的杀手，洪金宝饰演的黑帮老大，都是非常能打的角色，甄子丹与他们的两场对打基本上势均力敌，看点十足；《杀2》里张晋饰演的反派更是功夫了得，吴京、托尼·贾两人合力也才勉强和他打个平手。

相比之下，《贪狼》里的老外反派就弱了不少。一开始和托尼·贾在天台对打，几乎就没有招架之力。最后和吴樾的刀战更没有营造出碾压性的压迫感，多少让喜欢功夫片的影迷有些失望。

《贪狼》的阴暗风格和bad end倒是一个亮点，颇有《杀1》的影子，也再次印证了“杀破狼”宿命轮回的主题。

评完《贪狼》，大海想聊聊《杀破狼》系列的前世今生。

熟悉港片的影迷都知道，香港人是比较迷信的，这种迷信也体现在电影中。

“杀破狼”就是命理学的一个词汇，指七杀、破军、贪狼在命宫的三方四正会照时，就是所谓的杀破狼格局。“杀破狼”与“天煞孤星”合称两大绝命。据说“杀破狼命格”的人一生漂泊，大起大落，却有着一举成名的英雄体质，古代那些征战沙场的大将军，多半是属于这种命格。

所以我们看到《杀破狼》系列影片的主角，全都是命途多舛，并且通常不得好死。《杀1》里面甄子丹饰演的警察马军，有句台词就是说自己“破军做命，为兵必劫”，最后他果然死在了洪金宝饰演的反派手下。

当然这个阴暗结局是港版才有的，《杀1》因为太过暴力血腥，当年在大陆并没有上映。后来在大陆发行的正版光碟也经过删减，艺术性大为降低，导致这部影片的知名度和口碑都不甚理想。

大海记得《杀1》曾经在豆瓣评分只有6.7左右，后来《杀2》上映口碑大爆，很多人重新审视《杀1》的艺术价值，评分才涨到了现在的7.2。

另外，一些影迷可能不知道，海报中“杀破狼”这三个字的书法其实出自刘德华之手，左下角的落款“華题”就是佐证。

刘天王不仅能唱歌、能演戏，还写得一手好书法。除了《杀破狼》，古装片《墨攻》、纪录片《争气》的海报，也都是他题的字。

当年甄子丹与叶伟信、洪金宝等人感慨香港动作片的颓势，决定寻求突破，合作拍摄了这部《杀破狼》，并且请来刘德华题字支持。

然而那时的中国观众还停留在“霍元甲”、“黄飞鸿”们穿着长衫，梳着辫子，用“四两拨千斤”的巧劲击败西洋大力士的武打套路，《杀破狼》的综合格斗理念（包括散打、擒拿、跆拳道等）终究是曲高和寡，票房惨淡。

除了那段匕首对甩棍的巷战，其实甄子丹与洪金宝的最终对决也很精彩

即便如此，《杀破狼》还是突破了当时香港动作电影的格局，拳拳到肉的动作设计至今来看也锋利骇人。

说起来，也许是冥冥中自有定数，《杀破狼》系列诞生、蹿红的过程也和“杀破狼命格”一样坎坷。

据说《杀破狼》本来不是这部影片的名字，而是《破军》。但是影片幕后的投资老板名字有个“军”字，破“军”，大吉利是，便改成了《杀破狼》。

后来，叶伟信和甄子丹打算再拍一部名为《杀破狼·破军》的续集，不过《杀破狼》的版权在吴京的经纪人黄柏高手里。黄柏高要捧吴京，不肯出让版权，《破军》又被迫改名为《导火线》。

而《导火线》投资老板黄百鸣解释说，影片开机以来，包括主演在内多位剧组成员都在拍摄期间受过伤，令拍摄进度比预期超过了两个月，制作费也由原来预算的800万美元大增至1000万美元，故决定改名，希望制作顺利及票房报捷。

至于哪种说法是真的，就留给大家去判断了。

前不久，网上曝出甄子丹点赞辱骂吴京的微博，后来证实是甄子丹微博被盗，这一事件让当年甄子丹打压吴京的传闻重新被人提起。

流传最多的一个说法是，拍《杀1》那场巷战的戏时，甄子丹故意对吴京下狠手，打断了四根甩棍。

不过后来也有人澄清说，打断的其实是木制道具，而且拍打戏难免有误伤，吴京也曾多次划到甄子丹的手腕。

虽然传言真假难辨，这么多年甄子丹和吴京再无合作却是事实，对动作片迷来说实在是个遗憾。

据说拍《杀1》时，黄柏高给吴京承诺的是主演，结果却变成了只有两句台词的杀手，为了弥补亏欠吴京的人情，黄柏高坚持要吴京主演《杀2》，还请来托尼·贾和张晋两大打星助阵。

因为托尼·贾在国外市场更具影响力，所以国际版海报把他放在中间

当时《杀1》的导演叶伟信因为拍《叶问3》没有档期，于是推荐他的好友郑保瑞执导《杀2》，叶伟信是监制。于是这部续集的风格比前作有不小差异，尤其是有一个圆满的结局。

此时，距离《杀1》上映已经过去了十年之久。

平心而论，大海觉得《杀2》的动作设计并没有达到前作的水准，尤其下面这个截图，可以看到吴京被张晋踢飞，以及托尼·贾腾空的膝盖攻击明显都是吊威亚完成的。

托尼·贾也曾说，其实自己不吊威亚也能完成这些动作。

不过得益于观众对小鲜肉市场的审美疲劳，以及对综合格斗理念的接受，这部由郑保瑞执导的《杀2》获得了票房口碑的双丰收，也让香港电影界重新认识到这个招牌的重要性，于是马不停蹄的准备筹拍续集。

最开始的时候，郑保瑞打算接着拍《杀破狼3》，继续邀请吴京出演，甚至还做了一款国际版海报。

海报中有铁丝网、直升机，有点现代战争的意思。还有三个看不清脸的角色，似乎对应了七杀、破军、贪狼。

但是吴京当时要拍《战狼2》，没有档期，郑保瑞的《杀3》只好搁浅。转由《杀1》的导演叶伟信重新打造剧本，拍摄了《杀破狼·贪狼》，郑保瑞当监制。

叶伟信表示，他和郑保瑞会分别以各自的风格拓展这个系列，他说：“我不想叫做《杀破狼3》，我的系列就是《七杀》或者是《破军》，郑保瑞肯定会拍《杀破狼3》。”

后来有媒体问他，吴京是否还会出演《杀3》。叶伟信笑言：“原本就是有他的嘛，但是现在很难说了。要是《杀破狼·贪狼》能卖到50亿，我还拍什么电影，回家睡觉去了，爱怎么玩怎么玩。”

叶导说的当然是玩笑话，对于制片商来说，能赚钱的大IP肯定是续集一部接着一部。作为影迷，大海也希望吴京发挥敬业精神，继续出演《杀3》。

“杀破狼”系列不同作品的故事是没有关联的，所以续集不存在剧情冲突的问题，任何主演的回归都很合理。

据小道消息说，《杀3》除了前作主演会有人回归，制片人黄柏高还找过吴奇隆，又去泰国找过泰拳高手播求，不过最终能有哪些演员出演“杀破狼”系列，还是继续等消息吧。

希望《杀3》能够保持前作的水准，继续给动作片迷带来惊喜吧。

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何谓杀破狼？杀、破、狼，指七杀、破军、贪狼三星，每个人命盘中都有七杀、破军、贪狼三主星，永远互相会照，七杀破军贪狼三星同宫，名为杀破狼。 七杀星：如于庙旺之地则能表现其独立、智勇、果断的特性，并有机谋，且主能独当一面，事业有成。 破军星：此星入于身命宫，主人性刚寡合，暴躁而易冲动。 贪狼星：主人性刚威猛，且有机谋，作事迅速但多进退，不耐静，若于陷地则心多计较，爱憎之心极重，善恶不一，略带偏激，喜怒无常，易迷恋花色。 在电影《杀破狼》第一部中，任达华，甄子丹，洪金宝所饰演的三个角色分别对应了三主星的人生轨迹和性格特征。但我觉得更重要的，是叶伟信指导的一和三在气质上跟这个名字更相称。杀破狼格局表示着一种动荡和变化，杀破狼座命的人一生漂泊，大起大落。不得不说，与一和三透露出的绝望的悲剧宿命感有异曲同工之妙。 第一部里，洪金宝最后炸死，从背后偷袭把甄子丹推下高楼，好似足智而善忍者笑到了最后，谁知刚好砸死了楼下等待着洪金宝回家的妻女。污浊之世，因果报应，熟胜熟败，还真不好说，不过三十年河东三十年河西而已。 第三部里，你真以为古天乐会有那么一丝希望救回女儿？臂膀上的纹身和视频留言都在暗示着女儿的求死之心，所以真正不同的只是自杀或者他杀而已，在停尸房里的那一幕，命中注定。 但你以为古天乐无过？ 其实在警局殴打偷拍犯和饭馆强行抓走女儿男友的桥段，都在表明古天乐严重的占有欲。已经远远超出了一般父亲对女儿的慈爱。“略带偏激，喜怒无常，易迷恋花色”，其实整部电影恰恰讲的就是一个父亲因为自己偏激的占有欲而害死女儿的故事。托尼贾在片中对吴越的那番关于古天乐的警告， 又强调了古天乐自带灾祸体质的现实，引起不幸的事物本身，通常就存在着不可调和的阴暗与矛盾。所以标题的贪狼，指的就是古天乐自己，一切一切的源头。 深不可触的绝望，恐怕这才是杀破狼这一系列的精髓。 好了解读了主题，我们再来具体看看影片的表现。 先吐槽点吧。 一：之前还被钩子伤成那样的腿，下车后居然又能若无其事的以“微瘸”的姿态行走 二 作为市长官邸居然连个看门的都没有，都可以放任一个瘸子大摇大摆的走进去。 第二点就是动作设计，武打动作果然还是第一部杀破狼甄子丹的武术设计最过瘾，哪怕是洪金宝，你也能看到浓重的套招痕迹，缺乏新鲜感的同时，力量感羸弱，多少还是遗憾。再来就是古天乐的打戏，其实可以不要给他安排的那么密集。对比另外两位专业打星吴越和托尼贾，古天乐的打戏会有减法效果。特别是屠宰场那一场戏，用了过多的快速剪辑的动作特写镜头，希望掩盖古仔动作上的短板，但反而能更明显感到打斗的单调和不流畅。 最后就是托尼贾天台上飞身救小孩儿的戏，我的天，还在空中有一个360度的转体动作，威亚痕迹真的赤裸裸的出现在观众的眼前，哪怕是被外国大块头推下楼时，他在空中做这么多动作我也只是以为会给个重伤，没想到最后真的死了，那你在空中搞这些骚操作干嘛，在全片严肃凌厉的氛围中，这种不干脆不顺畅的动作产生了一种喜剧感。 下面来说说我喜欢的地方 电影里几乎所有的打戏都是水到渠成的，有强烈的情绪做铺垫，所以观众在看的时候不会觉得单调乏味，观众的注意力是被吊着的，想看到坏人被打趴。反例你可以看看叶问系列，卧槽上去一句话“想讨教讨教”就开始揍啊，虽然在那个时代，好像理由说的通，但完全没有情绪的代入，叶问第一部里因为有抗日情节这种全民G点在，所以我们可以接受。在二和三里面，当敌人不在那么张牙舞爪，甚至和叶问有点惺惺相惜时，没有铺垫的打斗就显得冗长乏味了。（当然如果动作设计比较特别或者镜头运用特别的另当别论） 我在片中最喜林家栋和古天乐撞车那场戏，特别棒，表达了两个层面的意义。两个人，一个因为副驾驶上绑着重伤的警察另一个后备箱里藏着女孩儿，在撞车之后都不敢贸然下车对峙，深怕一不小心被人发现了自己的秘密，而这时警车来了，随着警笛声步步逼近，贪狼星在身，沉不住气的古天乐落荒而逃，于是便成了警察的头号目标，心智更高一筹的林家栋被警察忽略，开着藏人车悠然离去。整个桥段干脆简洁，却又清楚的描述了林家栋和古天乐心性的高低，同时吴越从两人旁边擦肩而过的画面也预示了女孩儿注定无法救回的悲剧，因果报应，宿命轮回的意味再次突显，不可谓不经典。 还有人觉得为什么男主不杀市长，第一林家栋给古天乐说了这件事与市长无关，第二两个人都杀了，那吴越的女儿肯定也救不回来了，所以必须活一个，那肯定不是罪魁祸首林家栋嘛。第三，古天乐开始在市长胸口听了他的心跳声，难保变态如古仔的人不会觉得这就是女儿的心跳，所以我要留住它。最终，不杀市长，也是情理之中了。 总得来说虽然本片有很尴尬的情节漏洞，但胜在它的主题永远贯彻始终，导演在这样一部卖动作卖刺激的商业系列第三部还能保持自己的作者性，鼓励一下吧。

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谢谢豆友提醒，对于心脏匹配一事我道歉，是我看的太马虎了，事实证明导演还是比我聪明的。

不过既然如此，延伸一下，关于结尾古天乐不杀市长还有个理由，你可以看到其实林家栋一伙不是绑架古仔女儿的元凶，他只不过是在屠宰场那正好发现女儿的心脏适合市长而已。所以始作俑者也许还是外国人和黑警察。那么此时对市长的恨意似乎又该少几分。

也是万万没想到系列，想到了开头，却没想到是这么一个悲情的结局。一开场整个片子的格调就是阴郁的，注定了片子黑色的氛围。作为以动作片为特长的杀破狼系列，打戏依旧是一大亮点，可惜的是这部反派的身手明显不如前两部，使得打戏的精彩程度落了下风，当然在天台追打一幕戏，还是很经典的呈现了香港动作片的功力。事实上，这部片的感情戏反而更为亮眼，古天乐的父女感情戏很能煽情，以为会延续一般故事片，最终古天乐演的父亲能救出女儿，结果却是只能对着女儿的尸体痛哭，这场哭戏演绎的让人起鸡皮疙瘩，很能打动人。更没想到的是，不仅没救回女儿，最终为了避免另一个家庭悲剧，男主在杀死策划悲剧的秘书后，直接就开枪自尽了，对他而言，这也是一种解脱吧。活着的时候，没能保护好女儿。那么，就追随女儿到另一个世界去好好保护她吧。

看了一遍半贪狼，那半遍是因为等着古仔的红毯，所以前面四十分钟都错过了。 本来以为首映那一半觉得好是因为刚看完几位主创真人有一层激动的滤镜在里面，所以尽管买了20张票安利给亲朋好友，却也忐忑不安的跟他们说，请告诉我真实感受，而不是顾着我的面子虚伪的夸，同时自己也决心放下所有的小花痴，专心去感受一下这部影片是不是真的好。 然后我得到了一致好评的反馈，我相信里面必然有为了我说好的，但是我更相信这二十位里面百分之八十的人是真的认为好看，为什么这么说呢，因为跟我同场的朋友，一位受不了暴力血腥画面不看虐片悲剧的软妹，都在中途古天乐第一次和人动手时脱口而出“好帅”两个字。 是的，好帅。 那么切入正题，聊聊这部电影，不过我不是专业的影评人，对一部电影的感受就是最直观的想法，我也不会也不懂专业的词汇和评价，只能作为观众来如实叙述自己所想，好与不好还请自己去看，我所说所讲只能作为一个简单的观后感，可别当真，也别较真儿。 第一我很感激选角时用了吴樾这位演员，对他一直算是路人，早年知道他小红过，演了几个电视剧主角，然后就一直不温不火各种配角，其实他的演技成熟，身手又好，只是没有一个机遇，或者说机遇有但是时机一直不对。 在贪狼中，虽然有洪金宝掌控全局，可是能打的这么棒，吴樾自身有很重要的作用。他的动作干脆利落，不花哨却漂亮，行云流水力道恰到好处，我最喜欢的是他三次跳跃，第一次是抓人时跳水那一抱，第二次时去找证人在房间里打斗时原地跳起一个翻身，第三次是最后在工厂沙查用刀对着头砍下去他缩了脖子又是原地一个跳起翻了跟头。有人说打戏不都是设计那些东西然后找身手好的演出来么，是的，可也不是，这部戏中这些动作以及这个人设，非吴樾莫属，只有他能给杀破狼的“打”带来新的生机，每一位打星有每一位的套路和演戏方法，再怎么挑战自我都是熟悉的配方熟悉的味道，他们都很辛苦也都值得我们尊敬，从杀1到现在的杀3，每一部杀破狼都有自己的独特的点，杀1的甄子丹吴京是硬碰硬，杀2的吴京张晋，是硬与动作华丽美的碰撞，而杀3，是硬与美完美的糅杂在一起的一个表现，包括崔杰，阿德，沙查，这三个人身上都是如此，因为虽然古天乐也挑战了打戏并亲自完成了绝大部分，可实际上客观的说，打的篇章还是着重落在这三人身上，古天乐的打斗则更是为了突出其他东西的，不过这里想说，古天乐的几场打戏也是非常精彩的，这种人设和戏份对他来说确实是第一次，看电影之前我是做好了“我一定要包容他不管演的怎么样我都要包容”的这样的心态去看的，但是说真的他的打戏让我很惊喜，身手比起其他几位的确有不足，所以看电影各位也不难看出，导演给他的大多是近景，不似其他几位那种可以放心近远景随心所欲的切换，他的镜头还是有一定的针对性和角度的。但即便如此，他的表现也可圈可点，打的不急不缓，非常爽利，他不是用身手告诉观众他很能打，而是用打斗时的状态、情绪以及动作表现出“我就是很能打”，，用比较直白的话来说，看别人的打戏，或者其他真正打星的打戏，会有一种“哇好厉害”的所见即所感，但是看古仔在贪狼里面的打戏就好像被无形中植入了“他很能打的”这种概念，由此引出下一个要说的话题。 第二，来聊聊本片主角古天乐。 古天乐从影多年，演技是一直在线的，他确实接了很多烂片，也演了很多好片，但他最大的特点，是不管什么类型的片子，不管什么题材的片子，他都绝对是里面演技担当之一，甚至有一些还是唯一。当然同时也是大部分片子的颜值担当，除了刻意增肥扮丑那些。 想起一句歌词，你是上天的恩宠，他就是这样，从脸从演技，老天给饭吃，个人还努力，没辙。 因此贪狼这一部我是没有担心过演技问题的，虽然刚知道他演16岁女儿的爸爸有些觉得他会不会显得年轻了，好在造型上我很满意，并不违和。 那么来说关键的点，也是对古天乐在这部影片中我最欢喜的地方，就是他这一次并不是用演技去表现情绪，而是用情绪去带出演技。 怎么说呢，以往的电影电视剧，更多是看到他活灵活现的去生动的表演出一个人物，讲道理，他真的很多戏演的都太棒，但那些戏都还是能够把角色和演员分出来的，看的再入戏都能够分清楚，可是在贪狼中，他已经本尊和角色合一了，从因为我演我才是进化到一种我就是的境界。 其实贪狼中古仔的台词并不多，他这个人设带着一种极度压抑，绝望，焦虑，和歇斯底里的克制的几种气息，这导致他看起来简单又矛盾，矛盾又深沉，深沉又迫切，迫切又迷茫。他的很多品质并不是从旁人嘴里说出来的，而是他的小举动和小细节表现出来的，比如说女儿失踪他报案，并没有着重体现他警察的身份没有过度表现他的职业能力，但是镜头里他的观察，他的动作，他简单的台词，都能把身份特征表现出来，甚至第一次去找监控录像里面出现的那个男人，开始崔杰让他留在车上，一般套路来说就是私自下车不信任当地警察自己查了，但他原本是乖乖在车上的，直到看到了犯人，这才下车追捕，在影片的前期他其实都是自己也查也不给当地警方找事儿的，为了不剧透我不过多举例子，反正他演的这个主角前边是有能力而不添乱，后面才开始慢慢借自己的手去办事，但这里又要结合第三点一起说了，不然我光夸古天乐能说上十万字，这样是要被基友鄙视的。反正一句话，他演的好，真的很好，虽然我想说，贪狼绝对不是他的演技巅峰，很多人说指着这一部去冲奖项我也并不同意，不是说他拿不到奖，而是觉得到如今奖项对他来说的确是个遗憾却已经不是必需品了，古天乐这个人，不需要奖项加持，他的表现，他的所作所为，已经远远不是几个奖能肯定得了的了。扯远了，虽然这一部不是他的演技巅峰，也不会是他的角色至高点，因为他的片子好的真的不少，可圈可点的也真的太多，但是贪狼真的能作为他从影生涯的一个重要的节点来说了，不仅仅是因为他挑战打星，还因为他对演戏这件事新的认知和理解。 好吧来说第三，第三点我想从导演处理片子来说，尽管我什么都不懂。 前三分之一是静，后三分之二是动，这个动和静是相对而言的。 我看之前有一位去路演的伙伴说觉得剪辑太乱，把故事打散了，我反而觉得我很喜欢这个表现手法。导演在前面静的部分里画了几个圆圈，根据每一个圆的轨迹和几个圆的交叠把故事的背景、人物、起因经过都交代的清清楚楚，然后逐渐带入高潮，走向结局。 很多人觉得影片高潮是工厂打斗那里，我认为并不是，第一高潮应该是古仔的爸爸带着重伤的阿斌在十字路口与林家栋饰演的助理拉着自己女儿两车相撞那一段。 他们为着同一件事，却彼此不相识，各自心怀鬼胎怕被人发现自己的事然后出了岔子所以敌不动我不动进行着心理较量，那时候爸爸并不知道女儿就在那辆车上，他们离得那么近，他们曾经那么近，这个事让屏幕外的我们心里悬着一口气被虐到死去过来，特别是后来女儿的尸体被他看到那里，忽然就想到这一幕，忽然就觉得真的是有些事又戏剧又真实，想不到，可就是这样。 我感受到的影片三处重点，上面说的心理战，工厂发现尸体，去市长家。 如果说心理战是第一高潮，那么发现尸体就是第二高潮，是动的一处大动。 整个工厂的戏份，崔杰介入之前，是古天乐撑起打坏人这个设定，我很高兴的是虽然表现出他厉害他能打但是他也不是那么厉害那么无所不能，编剧很棒，让他有血有肉，他被虐的更添出几分真实性，再英雄也是双拳难敌四手，如果不是崔杰的出现他一定会惨不忍睹，这里我要再夸一下古仔，他从走进工厂到跟沙查接触到正式碰面到被勾住腿拖行，一路的状态就是冷静→强制冷静→怒极→怒极到乱，是一种不露声色的情绪递进，而吴樾在这场戏也非常棒，一个好警察，不愿意放弃原则助纣为虐，关键时刻甚至反了自己的局长兼岳父，那种心理变化从眼神从神态从动作中表现的淋漓尽致，所以他拿着枪冲进来一看到古仔被虐直接开枪，也是一直体现心理过程的表现，这里编剧设置的也好，揪岳父领子到打他那一拳，比起饭店的不可置信到已经失望透顶真是不累赘的快速的一个过程。就是节奏有点太快了，导致这一段如果不是演员们的演技好，会觉得深度不够，点没有燃起来，但好在够爽。 接着说这段，烟雾弹进去以后他们躲到另一个房间，镜头里的那只手把门轻轻关上的细节非常非常的好，点个赞。 打斗略过，来说古仔看到尸体，那一段用朋友的话来说就是无痕演技。 真的，我看不出他在表演，我觉得他就是那个父亲，他的哭戏一向好看，大家花痴的时候常说他是最适合拍哭戏的了，甚至有太太还剪辑了他的哭戏，还要分为古装和时装分别剪出来，简直杀人诛心（只想说干得漂亮）！但是这里的哭戏太虐心了，哭泣，道歉，那种悲痛欲绝不敢相信又不得不接受现实的颤抖，和后面杀了沙查时咬他的狠厉，相辅相成构成了一幅充斥着绝望的画面，令人不忍直视却又错不开眼睛的跟着他一起啜泣。 但这还不是最虐了。 在我看来最虐的就是最后在市长家那个小小小小的第三次高潮，也就是他把耳朵贴在胸脯上倾听女儿心脏跳动声的画面。 那颗挂在眼角的眼泪，他不停地皱眉，不肯眨眼，带着期待带着喜悦，又带着悲痛带着仇恨的目光，人物的矛盾在此刻迸发出前所未有的火花，如果那颗眼泪很快流下来或者流很多都达不到这样的效果，而必须是他的表演所表现的那样，挂在眼角，慢慢的，像是沿着心里不可愈合的伤疤一般，非常非常缓慢的流下来，在林家栋这个罪魁祸首出现的时候刚刚好落下，时间掌控的非常精准，非要这样，才是最合适的。 原本想的是坏人死了，至少他还活着，可想了想，他死前的笑，也正告诉我，死才是他最好的归宿，救了崔杰，也救了自己，因为女儿没了，他真的什么都没了，不如死去。 我不知道贪狼想要表现的东西我看出多少，也不希望过分解读这部片子，但是古仔一家的绝望和痛苦，死亡，后面崔杰一家的恩爱和幸福，新生，其实正是一种传递。 古天乐除了开场和想到女儿的几次温柔表情，就是崔杰跟太太和腹中孩子唱歌时，因为想到自己家人而露出过幸福满足的表情了，对他来说，他的快乐越来越少，女儿更是唯一，他的生活是走向黑暗的，但是崔杰不同，抛开岳父来说，他其实有个彼此相爱的妻子，也有即将出生的孩子，不管未来如何，眼前的生活是充满光明的。 这个世界总有人死，这个世界总有人生，生的人未必都是死去的人用牺牲换来的，但死去的人一定希望生的人能看到一个干净透明的世界，感受到爱和温暖。 这是一部商业片，我知道这部片子其实真的有很多不足之处，可能聊缺点也可以写出四五千字来，但我还是喜欢。 我就是喜欢。