巴西的电影接触不多,影片展示了南美洲亚热带的风土人情,燥热的天气,人们心中各种欲望的萌发。这是一个男人的自我治愈之旅,也是一段单向的同性畸恋,从开始就注定了它的悲剧性。展现了这个世界上最隐秘的一种情感,在现实世界中的遭遇和困难。他们两人之间的情感就是他们生活中的伊甸园,但是往往伊甸园是在天上,是在梦中,而不是在人间。 男主角的情感历程经历了从委屈、愤懑到理解、包容,这样的一个历程。尽管人们之间的价值观,世界观甚至生活观都可能不一样,但是这个社会要做的就是相互之间的理解和包容,我想这也是本片的主要意义所在。但我觉得这个结尾的选择是一个败笔,从科学角度上来说,这其实是解释不通的。 影片中的几段现场插曲,也就是说,电影中的主人公都能听到的插曲,充分诠释了当时的一些心情。
因为学葡语,所以机缘巧合地看了这部电影。
对巴西的电影大概印象还是停留在中央车站的温馨,或者 A vida invisível de Eurídice Gusmão那样的安静。这不私人荒漠总体感觉很巴西,因为工作的原因,在雨季逗留过巴西,那种黏糊糊的焦灼感看了电影以后仿佛回到了面前,尤其是男主说自己来自库里蒂巴时候仿佛一切很熟悉。
回到这部电影,简单来说就是男主Daniel是一位警察,因为工作中的一次暴力行为接受停职检查,与此同时,和他保持暧昧的网恋女人消失也逐渐远去。一方面他得照顾年老的父亲,拒绝了妹妹送父亲去养老院的建议,另一方面他却又像个逃兵,开车前往那个城市去寻找网恋的女人Sara。(哈哈,以前学葡语时候,好多同学选择了Sara)他寻而不得,于是在当地打印了女人的照片,到处张贴寻人启事。事实上Sara是个异装的跨性别人士,他的好兄弟(姐妹)出马约了男主,于是第一次两人相遇了Sara装作路人看着男主和好兄弟的对话。剧情发展到后面,Sara和男主见面了,在车上情到深处准备开始的的时候摸到了对方的老二,于是男主觉得自己很受欺骗。打算离开这个城市之前,男主找到Sara要求他归还自己准备的礼物--裙子。Sara在归还之前穿上了裙子,然后脱给了男主,男主直接去约了个炮,让对方穿着这个裙子,全过程中也盯着裙子。因为男主的寻人启事,Sara无法在那里再待下去,只能选择离开去投奔父母,显然这不是他想要的。在车站踌躇地买了去里约的车票,男主追了过来,两个人在车站互相需要了下,然后告别结束。
情节其实很简单,却也很诚实地反映了当下很多网上撩骚然后奔现的线上,寻找与被寻找以及自我认同。其实Sara过的很通透,他知道自己想要什么,正如他净重的爷爷告诉他的,做自己想做的。男主则不同,说到底他顶多是个潜在的Bi,感动我的则是他约炮过后给父亲打电话的放声哭泣。也许,他也一直想做自己,也许他都不知道自己在找什么。
跳出电影来看,网络一代的我们,男男女女,网络成为了撩骚的一个工具,但是大多数人到最后聊了很久都是见光死,因为人都是视觉动物,两个人互相看对眼的概率太微小。所谓一见钟情,我觉得更应该是Crush at first sight. 大概每个人都想有这样一个这样的私人荒漠,在那里可以勇敢滴做自己,pode ser,cada pessoa queria buscar um deserto particular
Anyway,奔现有风险,网聊需谨慎吧。
作为一个主体,我们每个人都遭到外界环境的影响与相对的压迫。这种外界因素对于不同的人、不同年龄段的人、不同地区的人是多元的,但正如电影标题所言,我们每个人在心中都藏着一个极其隐蔽、个性、甚至是颠覆外人对我们的认知(image)的私人荒漠。在这片荒漠上,我们能自由撒欢、做真正的自己。可当我们尝试将“私人”一定语抹掉,试着去探寻这片沙漠,就会发现从“想象的荒漠”中引申出来的现实是如此不同。 但这种“不同”真的客体存在吗?还是我们唯心判断?理应,我们应该降罪于自身于对方的过度浪漫化。
私认为这部片可以加上一个悬疑的标签。而影片从一开始也留下了许多悬疑,Daniel是做了什么呢?Sara为何突然地消失了呢?
Daniel被生活的悬疑笼罩,自己所珍视的人事已离去,每日反反复复,如西西弗般推动着巨石的生活的折磨的意义是什么?妹妹说与其把人生浪费在医生办公室里,自己更想去和喜欢的人一起经营二手店。他想到一成不变的糟糕生活中,好像还有一个真正了解自己的人,她也许是一切的反叛,是可以塑造一切意义的根基。他想要带她去各种各样的地方,所以一定要找到她,打破生活的悬疑。
对于Sara来说,悬疑是自我的安放,他在内心深处深深知晓幸福的含义,他却也被自己的幸福所束缚着。自我无法与社会环境共存而溢出来的寂寞与痛苦,让他找到了远在2000里的外的Daniel,在Daniel面前他就是她,这是一种纯粹的双重幸福,他得到自爱,还有来自Daniel的爱。
而两者共同面对的也则是爱的悬疑。爱究竟基于什么呢?人们所爱的究竟又到底是什么呢?Daniel对生活的悬疑转到了对自我的悬疑,他被爱所指引,而也被爱所蒙骗,挣扎地想要知道他所爱的到底是眼前这个人还是那个模糊的幻影。爱在冲突着,他爱,却无法认可自己的爱。Sara也想迫切地知道答案,而对于Sara来说他爱的是什么都不重要,重要的是,那份爱,是否在存于此时此刻呼吸着的他这个实体身上。他想知道Daniel在爱Sara的同时对他的爱有多少呢?
其实,一个个悬疑也就是一片片荒漠。每夜,太阳落下时,我们在自己的荒漠里孤独入眠,沙子冷极了。Daniel和Sara都想依靠着对方消解掉自己私人的荒漠,他们仿佛都走进了对方的荒漠,而这一刻他们也走出了自己的荒漠。但也许这也不过只是海市蜃楼,他们仍然困在私人的荒漠里,真实的一切在遥遥远方凝视着,不发一言。但起码,他们都从彼此身上找到了在荒漠里继续走下去的勇气和希望。他们在黎明前相吻,在那一刻,一切都消散了意义,朝阳下最美的一场梦,而买好的车票,广播响起,注定了一切都要醒来。
我在脑海里幻想着属于我心里这片荒漠的最后一幕,Daniel突然喊出Sara的名字,Sara笑着回头,全片结束。
在写这篇影评时播放的歌是 Take me with you-Fleurie, Dalton Diehl, RUSLAN
电影里破旧的旅馆房间里,老板娘深深地上下打量了一番站在眼前的男主说,是从外地来的吧,丹尼尔说,是的,从南边过来的。
酒吧出来的空旷道路上,黑夜之中只有一两声更显出夜的安静的远处的狗吠。男主和酒吧认识的当地女人从路灯下走过,男主说,他的家在Curitiba。
赤道之下的烈日当空,萨拉坐在高高的香蕉堆上望着同是无尽烈日下的街道,问同伴,还是在自言自语,离开Bahia,离开Pernambuco之外的世界应该是什么样。
车站里,萨拉吻别男主,登上了一路向南开往里约的长途大巴。
我想我也许是想念巴西了吧。
禁不住想起在贝罗时长住的那间公寓就在一条很长很长的名叫Rua da Bahia的街上,那间办公室在市中心,一条很小很小的叫Pernambuco的小街转角的地方。我坐着长途的夜行大巴,睁开眼来的时候已经是里约清晨六点人声鼎沸的车站,我一个人提着只有一个洗漱包的行李不知道下一步应该往哪个方向迈,耳边仿佛还是我在一天前给贝罗的我的巴西朋友发下的豪言,就一个周末我一个一句葡语不会的老外只身一人也一定要去里约看一眼伊巴内玛海滩和基督像到底长什么样。无独有偶的是,15年最后一次去巴西,我给他说,再让我一个人出去走走吧。他问我,你要去哪里,我说,我想去南边的Curitiba。他和我公司里所有的巴西人一样露出毫无头绪的疑惑的表情,为什么。我说,不为什么,巴西太大,我在翻一本杂志的时候看到这个城市,那一瞬间我觉得,就是这了吧。
就这样Curitiba成了我在巴西造访过的最后一个城市,这个在巴西南部富庶的隐隐约约有一种中产阶级度假之地气定神闲气质的城市冥冥之中,和那条叫Bahia和Permanbuco的街道一样,天南地北我们竟也曾短暂相遇。
电影里男主来自一个巴西南部富裕城市的体面家庭,而萨拉来自的巴西北方,炎热干旱依靠传统农业的社会里大部分人口依然还在困境中挣扎。一南一北,城市和农村,现代和传统,宗教与自由,家庭与自我。不知道导演要传达的这些关于巴西现实社会的信息会不会因为稍显含蓄而对完全不太了解南美和巴西的人来说在这样一部电影里被爱情的主题给弱化到难以捕捉。
这些年我越来越喜欢看南美电影,巴西阿根廷智利秘鲁,我觉得在某些层面是因为在他们的电影里,脱离了盎撒文化影响下的电影里仿佛有一种似成相识的对于苦痛的体悟,个人与社会的挣扎,淡淡的哀伤,每个人又都顽强地向上向外野蛮生长,那种人性里的真,那是成熟的资本主义商品社会下人们不再具有的表情,不再善于表达的情感和情绪。
我想我是真的热爱巴西,以至于我需要在一片私人荒漠里留下这一篇夹带过多私货的影评。
无论多么貌似高深的人生哲理,无论多么宏达的人性说教,生搬硬套到这部情节完全不合理的电影上,都显得那么的牵强。前四分之三时间里的缓慢叙述两位男主的生活,不得不说实在拖沓。完全可以压缩一半。后四分之一时间是整个影片的高潮,却又匆匆结束,男一从直男到接受异装同性的转变没有交代清楚,最败笔的是结尾,两人好不容易互相接受并一夜温情了,次日男二却毫不犹豫的离去,到另一个从来没去过的城市,男一也不挽留。编剧你告诉我这是什么逻辑?什么心路?现实中任何一对无论男男还是男女恋情,会这样吗?so,这真是是一部不怎么样的电影,不要故作高深把毫无逻辑不合情理的情节往令人费解的空洞哲理上套。
一种巴西社会/世界主流内部分国家政治性的人物影射,由强硬暴力的传统男性形象(警察)转而至阴柔浪漫的“女性”,直男与跨性别者的恋爱诞生则代表着人类伪父系中心的调换和进步,行为背后对自我和Ta人的坦诚接受,便是一种爱意迸发的原始本能,而这种迫于改变的现况不止存在于两性关系中,本身也标志着对原有社会政治建筑的直觉化解构。在这场无法弥合的爱情漩涡中,我们最终可以见证私密的自由荒漠可以胜过无解的城市规训,并相信进步的可能。电影层面自二者视线转移交替之后的大部分美学灵感就来自于王家卫了,夜晚强饱和度运动捕摄+经典流行复古歌曲的组合,在保有前后剧情转折衔接的基础上,几场极具亲密感的戏份还能拍得如此自然优美令人叹服。另外Motorola在南美的手机市场占有率真的高,已经不止一次在南美电影中看到了,恍如隔世。
你一直是你,我却不知道什么是我,直到我们拥有属于彼此的私人荒漠。导演真的很懂王家卫的慢性和调色,男男主角要到1小时左右才相遇。细腻的情感积累到最后热烈释放,那是冲破压抑盛开的共情之花。
片尾曲听着听着就要哭了,在众多同影中真的属于独树一帜了🤧 低于预期而又高于预期。#哥德堡电影节
#4/5#我想做你荒漠的那个渔夫。#片尾亲密镜头加分,恋爱脑表示无法理解为什么Daniel不带Sara回南方,留都不留一下嘛!
后段,压抑的与过度的男性气质在两人之间流通起来,随后一同被祛除,于是电影也达成了一种均衡。
#第78届威尼斯电影节# 在这片私人化的荒漠里有着太多的秘密和故事,但也正因这片荒漠的寂静与脱俗,能够让两个在错位关系中相识的人重新认识彼此。有着同样煎熬的过去,又难以看清未来的方向,这次见面意外地让两人从冲突中产生共情,从迷失中找寻希望。但整个电影在剧情布局上还是有些不足,开始30分钟才出片名进正题,最后30分钟才开始剧情发力,中间的部分则有着拖沓。不过还是很喜欢这个结尾,“and I need you know tonight, I need you more than ever…”
哭了 憋了俩小时才做爱
30年前的《哭泣游戏》都比这动人多了。
探寻,自我发现,自我和解。画面摄影调色很棒,几首插曲选得也挺契合。男主有点“卡西·阿弗莱克+汉诺·科夫勒(自由坠落)”的混合感。
#venezia78 酷儿狮!酷儿狮!酷儿狮!酷儿狮!(tnnd,酷儿狮居然给了创作比较有特色的the last chapter。这年头,一个好故事不值得鼓励了。幸好观众为它投了票,得了观众奖,证明其依然有价值。)
想扩展一下视野,找个拉美地区的新片,看了这部。今年世界电影的主题实在是狭窄了些,和到处获奖的《犬之力》一样,本片又是探索同性、异妆群体的故事。虽然我看得还不多,仅就看到的,感觉去年世界是个电影小年,大题材、大思想、大格局的片子不多,也许该去多看看系列剧了吧,毕竟网络时代融媒体完全改变了传统影院格局,多关注网剧、系列剧也是应该的。
薛定谔的性取向
除了摄影之外,毫无优点,烂俗的故事,烂俗的角色。
2022-02-02这种缓慢讲故事挺好,但这故事实在是太一般了。一个画面普通的日常剧情简直不知道自己在期待什么。0的声音太男性化,导致一开始男主听语音的时候让我产生极大困惑,男主听的到底是不是网友语音?男主有没有意识到网友是个男的?等等等等。这样对关键性信息的模凌两可导致后面网友出现前的剧情都十分心不在焉。还有网友在线上回应变少,男主直接跑到对方所在城市满大街贴寻人启事,配上之前的暴力事件,改改直接就是恐怖片。
前后人物中心的转移让整个叙事节奏和母题阐述都有了一些问题,有些事件有反复提到但也就停留在这里。男主的愤怒和沮丧并没有更加清楚的逻辑,他对异装男孩的转变到接受也是。
3.5星。穿上去比她美,掏出来比我大。
浮躁之下觉得故事不够有意思,耐心之下倒是感觉影片拍得还可以,个人整体观感与获得2015年第72届威尼斯电影节 金狮奖的《来自远方》差不多吧?……★★★☆
一个网络聊骚变现的故事,结果是一场自我发现之旅,故事上两个人的视角转变,结尾再合二为一,讲的不再是感情,而是文化和社会的现状。
前半个小时可以缩短,前一个小时又可以缩短
我觉得重点并不在“你看,直男也可以被掰弯”,而是在这个浮华而又荒漠的世界中,心意相通远比肉体相通更难能可贵,相互理解可以将两个人紧紧相连,而这种情感也不需要去定义。更喜欢这个结尾,人生没有奇迹,但不妨碍在某一刻,我们都可以是童话的主角,给别人创造一个童话,让自己也成为了童话的本身。两个主角演得都太棒了。