死的赞美

사의잔미 《死之赞美》

日据时代的朝鲜，云心悳通过自己的努力成为了第一位公费留学生，日后成为第一位女高音歌唱家以及第一位灌制唱片的女歌唱家，开启了朝鲜大众音乐的新时代。 金祐镇则是木浦大户人家的长子，先是奉家长之名去了日本农业学校，后来就读于早稻田大学英文系。金在大学期间就与大学同窗进行新剧创作和演出，去世时留下48首诗，5部戏剧，和20多篇剧评。他是朝鲜文学史上的一位重要人物。

云心悳 号水仙

金祐镇 （右）号水山

两位本属于那个时代最出色的一群，却在30岁时(1926年8月4日)双双于玄海滩自沉。他们殉情的原因也经历了后世的种种猜测。

1991年韩国电影《死之赞美》从伦理角度试图分析两人的选择。（//baike.baidu.com/item/%E6%AD%BB%E4%B9%8B%E5%92%8F%E8%B5%9E/14443538）在家庭伦理和爱情自由之间挣扎的云心悳纵身一跃，投身大海，将一切纷争抛在了身后。这部剧上演时在韩国引起了很大轰动，在韩国青龙奖和大钟奖两个重量级的电影奖上斩获多种奖项。

电影《死之赞美》

而这部SBS的独幕剧对两位历史人物进行了更多更细腻的挖掘，为这出悲剧提供了一种理解方式。

1921年两人因为在日韩国留学生的戏剧协会相识，互相萌生爱意。乐观向上的云心悳为金祐镇的才气倾倒。金祐镇生活在日本和父亲的双重强权下，在文学创作中找到了宣泄口，与云心悳的相遇让他得到安慰。

爱情的确认可以细微到别人根本无法察觉。心悳看见大街上的时髦女士戴着礼帽很不以为然，认为作为新女性不应该矫揉造作。金祐镇一句无心的“我觉得挺好看的啊” 种在了她的心里。下一次见面心悳带着一顶帽子出现在祐镇的眼前。祐镇眼里的欣喜和苦涩混在了一起。微妙的感情在两人之间变得明目张胆，但很快就熄灭了。被邀请到祐镇家里的心悳发现她的心上人是个富家子，并且已经有了妻室。心悳留下了自己的爱情宣言---帽子离开了。祐镇保留着这顶帽子，在两人决意自沉前为心悳带上了。金祐镇的妻子是家庭包办的，虽然两人没有感情，她看见祐镇一直保存的帽子，祐镇离开之后消失的帽子，也明白了一切。这顶帽子标志着了两人之间爱情的确认，爱情的挫折和对爱情的守护。

为什么一定要选择死亡呢？

编剧的理解是（也许并非历史）两人在当时都处于极大的压力之下。金祐镇深处父亲的威权之下，无法投身反抗日本帝国的斗争，更无法通过写作来疏解自己的愤懑。接受过的教育与伦理世俗的金祐镇却无法一走了之。云心悳是一家之女，也是家庭的经济支柱。虽然是留学归来的女高音歌唱家，但当时朝鲜民众对古典乐并不了解，所以不得不转向大众音乐。历史记载云心悳经常为当时上流社会聚会演唱歌曲，因此在剧中有了弟弟妹妹听到流言的一幕，家人的不理解压垮了云心悳。日据政府的威胁进一步逼着她走上了绝决之路。为日帝唱歌，为他们的文化统治效力，会让她的灵魂死去。

云心悳和金祐镇相遇时，祐镇正在阅读有岛武郎的书籍。有岛武郎出身于日本贵族官僚家庭。与金祐镇相同的地方是他们都热爱文学，却读了农业学校。有岛武郎在招幌农业学校毕业后留学美国哈佛大学攻读历史学和经济学， 深深受到以惠特曼及易卜生为代表的西欧文学社会主义，与及柏格森和尼采等人的西欧哲学所影响。 1916年因为父亲和妻子去世转向文学写作，很快在文坛声名鹊起，成为对日本现代文学影响巨大的”白桦派“的代表人物。 他是日本最早倡导无产阶级文学的作家之一。他以行动贯彻自己的信仰，把他在北海道农场所有的土地分给佃户，把庄园住宅分给农民居住；并变卖私产，作为工人运动的经费。 1923年和女记者波多野秋子一起在轻井泽的别墅上吊自杀。心悳和祐镇也分手了。看着大街上盛传的“大作家与有夫之妇殉情”新闻，心悳对此非常不解，认为感情不被祝福分手即可的她却不知道这也会成为自己的结局。1926年两人再次在日本相遇，同样进退两难，身心疲惫。于是他们对有岛武郎的殉情有了新的看法。选择“死”是为了选择“自由的生”。

有岛武郎

云心悳和金祐镇的死是因爱情而起的，却绝对不只是因为爱情。也许这部剧的意义在于，让人对“死的赞美”这个字眼生出更多的理解。这不是感伤主义的矫揉造作，而是追求自由的反抗呼声。于是号中带水(云心悳号水仙，金祐镇号水山)的两人选择在朝鲜和日本之间的玄海滩结束自己的生命。

“你现在活着吗？” “没有，但是在等待着死，为了真正地活着。“ --- 1926年5月4日 《生死论》

去世之前，云心悳自己填词的《死之赞美》成为了两人生命的总结。这首歌的曲子是俄国作曲家奥西夫·伊凡诺维奇(Iosif Ivanovici,1845-1902) 的《多瑙河之波》。由云心悳演唱的这首歌作为韩国大众音乐历史上的第一支HIT歌曲而被载入史册。剧中结尾出现了云心悳和金祐镇共同做诗的场景，也许就是这首歌词。

《死之赞美》

在荒漠的狂野中奔跑的人生，你要去何方

孤独的世界，荒漠的苦海，你要去找何物

满是泪水的世界上，我死便可了结

寻找幸福的人生，寻找你太空虚

微笑的花儿，哭泣的鸟儿，命运都相同

热衷于生活的可怜的人生，你是在刀片上挥舞的人。

独幕剧海报

出道八年，电视剧：检察官公主，搞笑一家人，秘密花园。学校2013。听见你的声音。Doctor异乡人。匹诺曹。W。当你沉睡时。死之咏赞，目前正在安静拍摄的浪漫附录别册。 电影，返回基地，no breathing，观相，热血青春，VIP。 我在做什么[笑cry]实际上我不是在如数家珍，其实是在单纯的进行业务统计。如果粗略算来，这么多作品占据李演员八年光阴的比例少说也有五分之一吧。 刨去这粗粗略略的五分之一，还有五分之四。某一瞬间忽然想起，太久太久，李演员偶尔掠过人群的身影，总是一件从头到脚很长很长的大衣包到脚，一边大步流星走着路，手里还端着摄影机，眼睛紧紧盯着镜头。再凝神贯注检查自己的表演。 有时候过着马路。有时候安安静静倚靠在墙角。有时候一边吃饭一边看。 从一开始出道延续至今。也就是说他花多少时间在演戏上，就花了同等时间在检查自己演技上。 又五分之一。 每次他演的电视剧直播，他总会认认真真的看。哪怕人群喧嚣，哪怕四周人声鼎沸，他却一直安静的看着。 投过他沉静的目光，他沉浸其中。哪怕一点点瑕疵也逃不过他敏感锐利的感觉。于是越来越少，从他作品里观众可以挑剔出哪怕细微的表达错误或者失误的地方。 一个作品，十几本的台本，需要他一个字一个字硬背出来。李演员是有背台词的习惯的，到现在他都能大段大段默写他喜欢的狼和狗的时间里面的台词。 除了背台词，他还喜欢在脑海里不断默想，构想剧情。每段台词背后的场景，人物的情感，表情，他总会在脑海里勾勒设想一千遍，一万次。直到某一天把他放在场景里，他已经完全融合在里头，真实的自己也消失在人物的身体和血肉里，生生不能剥离。 又是一个五分之一。 只是人物的构想吗，不。我们眼睛所能看到感知到的，就已经这么多了。可我们视觉看不到的背后，李演员还做了些什么呢。 拍VIP时候，他不是大主角，却逮着大前辈们，虚心请教了很多问题。 他让大前辈们看到了一个年轻演员身上保留的无比宝贵珍惜的表演的热情和热血。他让大前辈们从他身上看到了一位年轻演员作为演员的赤诚和禀赋。 每部剧的主人翁都有之前他扮演角色截然不同的职业和千差万别的人生。而他用他的努力让自己活出了形形色色职业人生的角色应该有的样子。 至今，我没有从屏幕看到比他更专业更利落的外科医生。至今我没有在后来的电视剧里发现比他更纯真更澄澈的少年形象。 就连饰演坏人都那么成功。我们的少年即使残忍着也那么残酷中带着凄迷的艳丽，即使喋血也是惊鸿一瞥的，冷酷里带着无解的迷人。 看着他的成长我真正领略到一个优秀的演员真正的努力其实更在戏外。戏外，他会为了塑造人物而学习如何消毒手，如何像外科大夫一样去做手术。会为了人物学习南韩以及北韩的方言，会为了人物仔细琢磨主人公说话的语气，口吻，说话方式，语调，韵律。 丝丝入扣的去揣摩人物的表情，声线，姿势。丝丝入扣的分析人物的精神世界和丰富的内心世界。惟妙惟肖的再现人物细微的眼神变化和每一个阶段细微的感情表演层次。 扮演历史真实的人物，他会查找大量历史资料，了解人物当年的背景和人物原型。他不会让人关了书，看着电视机，看了他的表演，被他带偏以为那就是我们不知道的金作家。他如此真实的，如此尊重的，将一个被黑暗窒息时代埋葬的才华横溢的人一点一滴的再现出来，带着那个时代的印记，令人扼腕也引人叹息。 看了死之咏赞，耳边总是有他低低的念诗的声音。如此清亮，低沉，磁性，像山涧汩汩的一溪清泉。像正午暖暖的一抹阳光。像喧闹过后平静的湛蓝的大海。像清晨在花瓣和叶面上跳舞的露珠。 每当听着他的声音，不知不觉会变得宁静，变得安宁。每当听到他的声音，不知不觉会变得沉静，变得喜悦安乐。 而他从未因为他获得的成功而停止自己的学习。哪怕对着一些新人演员，他也会放弃自己之前获得的表演知识，而试图去崭新的目光去发现他失去的，正在被消磨的，和后辈相比不一样的东西。 或许又是他生命里无比宝贵的五分之一。 而现在的李演员，更多的时间和精力也会分拨出来，用在后辈演员身上。倾听。分享。像朋友一样给予他们建议。像朋友一样给予他们精神指引。 像老师一样去指导，去发现。在他们身上如获至宝找到某一天会成为无可替代演员的美好质素。 像大人一样去帮助，给人倚靠。像朋友一样去玩耍，给人扶持。他好的同时总是希望身边的人，世界的人比他更幸福，比他更快乐，拥有更多。 单纯而美好的人，始终不吝于把他珍惜的时间花在别人身上。哪怕他的时间是按分，秒来计算，也依然会腾出大量时间，和同龄人沟通，和后辈们探讨。常常去安慰，总是去帮助，不知不觉又是一个五分之一。 我还记得光耀2013里，最后一个采访者就是我们家钟硕。当记者姐姐说，让他把自己愿望写下来，过十年后再来看。当时他就笑场了。因为那时候他不知道未来的路还有多久，自己能走多远。可短短五年，他有了属于自己的咖啡馆，和自己的理想型姐姐正拍着戏，外面的世界里，听音正准备翻拍，而所有人都说，修夏不可复制。

我求求你们别再带着某三某四的肉体出轨➕物质欲望的三观来侮辱他们对爱情和自由的诠释了好吗？

看不懂的话请想办法加深下自己的文学素养，增添点历史知识顺便提高下共情能力行不行再来看剧？

先说一下，正因为心德和祐镇三观太正才会有这样的结局。

当心德拉着祐镇的手让他求自己别走的时候我哭的不能自已啊简直，祐镇看着心爱的女子那痛不欲生的样子钟硕真的诠释的特别好，手动表扬李二硕的神演技，一秒让观众入戏。

自古忠义难两全，我想心德和祐镇肯定都想过，假如当初没有遇到对方就好了。如果没有遇见，没有在孤寂的黑暗里看到那束光，感受到那片刻温暖，就不会产生希望，然后再坠入无边的绝望。因为有情有义，所以不愿带着难全的孝义和愧疚苟且偷生。因为顾念着道德人伦，所以爱的更加克制。他们都是善良的人啊，不想因为自己的爱情去伤害任何一个亲人，可是他们想要毫无顾忌的爱又有哪里做错了？如果不是没有选择，谁又愿意用死亡来延续他们的自尊和爱情呢？

最后放上本篇唯一的毒糖，一个充满爱意，愧疚，安慰又欣慰的吻。。。。

此处泪吻真的戳到我了，瞬间读懂了祐镇所有想对心德说却无需说出口的话

只愿天堂里祐镇能伴着心德的甜美歌声无忧无虑的写作。

看完了，第二集哭成了泪人，真实故事的改编，放在现在这个时代这个故事可能会被网络喷，认为违背道德，很多帖子会看到下面喷子比正面回答解决问题的人要多，这也是我从来不随意评价别人的原因。金佑镇尹心德家庭背景完全不同，在日本留学时，他们都是自由且平等的，一个处事有担当遇事不畏惧，一个活泼且开朗，像一把钥匙刚好打开一把铁锁，相互理解，互相欣赏，彼此吸引。人生海海山山而川，乱世中的情感总是多了很多无奈，改变不了、无能为力、退一步比死亡更痛苦，选择死亡的那段日子是他们最快乐的时光，最后甲板上的一支舞流了眼泪，可能也有不舍有无奈，但佑镇的抹眼泪有安慰到心德让她安心，一起勇敢去面对，好像能去理解殉情死亡的悲剧了，也是刚好快一百年的故事了。

很悲伤的电影，活不下去的男女主，为了真正地活着，相约赴死

为什么会活不下去？之前我总觉得，好死不如赖活着，留得青山在不怕没柴烧，看完这部电影后，我有了不一样的想法——他们该怎么活下去啊！

男主，生活处处受限，什么都得听从父亲的安排，包括婚姻，包括工作，留学的那段时间，是他难得的自由时光，他可以自由地写作，自由地排练，自由地表达。后来，父亲的绝食威胁，夫人的所谓劝说，他没有办法眼睁睁看着自己的父亲绝食而死，但他一旦回去，他的灵魂就会死去

女主，男主第一次去女主家的时候，我以为女主的家庭是很温馨的，后来才发现完全错了，这种所谓的温馨在现实面前不堪一击，家人们怀疑她为了弟弟留学的钱出卖自己的肉体，讽刺的是，后面又为了钱，让她去出卖自己的灵魂。女主逃不掉，她要活下去，那她的灵魂注定死亡，否则就是她家人的死亡

同情男主夫人这个角色，她什么都没有做错，一切都是规规矩矩的，她嫁给男主的时候，连男主的面都没有见过，她为男主的家族活着，得不到夫君的爱，甚至得不到夫君对她的责任，她的灵魂早就死去了，最后她去劝男主，也只是尽她应尽的义务而已

生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。这里的自由，不仅仅是肉体的自由，更多的，是精神的自由，灵魂的自由

1-2集结尾

下面几张图，是最开始，女主不理解诗人和他恋人的死

3-4集结尾

5-6集结尾

这是我看过剧集最短，却是最好看的。

因为他们在那个时代，他们只有死，才能才能在一起，找到真正的爱情不容易，所以，他们不会轻易放弃。他们没有和对方说过我爱你，可是他们对对方注入了全部的感情，最后一吻，弥补了五年前那没做完的事，最后男主牵着女主，一起走向了永久。他们再也不会分开了，愿你我都能找到一个让我们无惧死亡的人。