美少女特攻队国语

花了两个小时看片，然后用了一整晚时间看豆瓣上诸位的影评，受到不少启发，关于剧情的才稍微算是理解了一点。下面这些文字还会间杂一些我看别的电影受到的启发，所以有可能不小心就把其他影片也捎带着剧透了，还望见谅。
大家都比较没有争议的应该就是片中有三重世界，关键就是除了现实世界之外的那两重是谁制造出来的。我比较倾向于认为是babydoll制造的。而影片是以sweet pea的视角叙述的，这在最后已经交代了，那么我就只能得出一个结论：sweet pea和babydoll是一个人。这也就是早已经被大家提出的一种观点，所谓的“精分说”。
我的理解是，影片中的世界有点类似《寂静岭》，除了现实世界外，还存在表世界和里世界。所有战斗场面就是在所谓“里世界”，这个是无论片中人物还是观众都从始至终就清楚的认识到是个幻境的世界。而妓院和最后sweet pea坐上的巴士就是“表世界”了。观众一直到最后才知道这是幻境（我是指妓院的部分，巴士是不是幻境还有争议），而主角则自始至终都认为那是现实——因为对她们来说那就是现实。
而真正的“现实世界”只有开头和结尾的精神病院的部分。
其他四个女主角全都是babydoll的人格，但在“表世界”中，她们是互相独立的个体。这种关系就像是《盗梦空间》中，人一旦潜入梦里，无论你是前意识还是潜意识，都部分主次，一律是梦境世界的平等公民。片中进入战斗场景代表的是babydoll在跳舞，此时其他四人应该在忙别的，为什么也要一起跑到战场上来？我觉得是这其实是在幻境中主角的不同人格之间的互动。当然也可以理解成babydoll感念同伴们为了逃跑作出的努力，所以幻想她们并肩作战作为一种补偿，这样的话其他几个主角的主要活动还是存在于babydoll的幻想中，即便现实世界存在这四个人，影片所刻画的也还是babydoll所幻想出来的那四个——那这还是“精分”。另外，其实我一直对几个女主人公的人名有点疑惑，尤其是blondie。感觉出了amber之外其他几个都不像是真的人名，而比较像是昵称。sweet pea和babydoll似乎是差不多的意思，至于blondie——片中最blonde的不就是主角babydoll了吗？所以我觉得这些名字其实都是别人用来称呼babydoll的，在幻境中被她分配给了不同的人格。不过amber和rocket有什么含义我还想不到，望高人指点。
关于“表世界”的产生，我认为一种可能是babydoll在误杀妹妹后真的精神失常，然后就开始创造出一个幻境来逃避现实，其中sweet pea对rocket的过度保护应该是babydoll潜意识里对妹妹之死的愧疚。不过也不一定是在误杀发生后就马上产生，也可能是在精神病院中遭遇长期虐待后才产生的。
除此之外，我还有一种想法，就是“表世界”和“里世界”是在babydoll接受手术的瞬间同时产生的——也就是说影片一直是顺叙的，开头在其他几个女主角登场之前，演到babydoll正要接受手术，仪器刚接触到她的头颅，这时候躺在那里的变成了sweetpea，而她突然站了起来，宣布她不想再演这种戏份了——我的理解是，她是想要表达这样的观点：她不想再以babydoll的身份存在下去了。
我认为，当手术开始执行的瞬间，babydoll的大脑受到了刺激，处于一种不稳定的状态，于是开始产生各种幻觉。事实上，这时候babydoll相当于是在临死之前了，她的意识是既生又死的——我又要忍不住扯到《盗梦空间》了。死亡是最绝对最极端的“睡眠”状态，所以一个人处于意识即将消失的那一瞬间时所产生的梦境应该就是limbo，每一层的时间都是上一层的12倍，那么limbo的时间应该是12的无穷次方，也就是这是一个时间和空间都无限的“新宇宙”——抱歉，跑题跑这么远，我要说的其实是——处于既生又死状态的babydoll在这时其实就是在创造这个“新宇宙”，她把自己之前帮助同伴逃跑的经历和她这时产生的幻想相融合，产生了影片主体部分发生在妓院里的故事。她这么做是为了让新产生的人格sweetpea合理的取代自己原来的主体人格babydoll在自己创造的新宇宙中好好活下去。其他三个人格都存在缺点，所以在这个过程中被淘汰掉了，而babydoll这个人格又过于完美，最后也被淘汰掉，只留下最接近正常人的一个人格sweet pea，让她在新宇宙中获得新的正常的生活。
通过影片主体部分的经历，主角一方面清理了自己体内的几个比较活跃而又不够理想的人格，确立了sweet pea的“独尊”地位，另一方面也逐步把新宇宙的设定完善，使得它变得逼真，以达到最后用新宇宙——也就是完善后的“表世界”取代“现实世界”的目的。她在幻境中的一系列经历为的是克服恐惧，使灵魂获得宁静，这样由她意识创造出的“表世界”才能稳定下来，有资格承担起变成现实世界的新宇宙使命。当一切就绪以后，“表世界”也就是babydoll制造的新宇宙就从她自己的意识中脱离出来，取代对她来说已经崩溃的“现实世界”，成为新的现实世界，而她则用新的人格sweet pea来继续在这个新的现实世界中生活。至于那个在现实世界中获得babydoll的帮助越狱成功的病友是不是叫sweet pea 她逃出去以后过上了怎样的幸福生活，都不是影片所要讨论的。
这里又要扯到部别的片子——亚德里安布罗迪的《灵幻夹克》。在一个时空的他是死在了抽屉里，可是在他死的瞬间，他就永远进入了那个真正让他有归属感的未来时空。未来时空就相当于本片中babydoll的新宇宙，都是精神力量的产物，但是只要足够强的话，就可以大过整个物质世界。所以对于最后的sweet pea或者babydoll来说，原本的“表世界”现在就是不折不扣的现实世界！
另外说一下那个精神导师大叔，如前所述，最后的巴士是属于babydoll制造的“表世界”的，所以他只是单纯存在于babydoll幻想中的，也许现实中有人物对应，但在影片所涉及到的“现实世界”部分，也就是疯人院，他是从没出现过的。我认为他只是主角对于怀有善意的人的一种幻想，在新宇宙生成后，原本存在于“里世界”的他被保留了下来，进入了新宇宙，继续以一个善良大叔的身份存在下去。而原本的“里世界”和“现实世界”都崩溃了。
“现实世界”的崩溃是在babydoll接受手术的时候，旧宇宙消亡，新宇宙正式形成。所以影片一直到人渣首位头目被警察带走，然后是没有意识的babydoll的最后一个镜头，到此为止都是顺叙，而下一个镜头切换到巴士上的sweet pea应该算作“倒叙”，因为新宇宙是存在于babydoll的意识既生又死的状态下的，对应在“现实世界”（旧宇宙）中是只有一个瞬间的，所以当她的意识真的死了，哪怕只过了0.1秒，这个宇宙也不复存在了，至少对于旧宇宙的人来说是这样的——如果他们感觉得到的话。所以对于新宇宙的人来说，babydoll手术之后发生的事都是在几百亿年之后的。当然，也可以把新旧两个宇宙看作是平行的，但是对于babydoll或者sweet pea来说，旧宇宙在新宇宙正式形成时就已经被淘汰了，也就是崩溃了。
至于“里世界”的崩溃，则是在观众们停止了对影片中炫目场面的意淫之时发生的。具体时间是各位看官而定。这里我是引用了马马虎虎前辈的观点（《对它投入101%的爱，即便是让我这个纯情宅受到了莫大的伤害》by 马马虎虎，原文地址：http://movie.douban.com/review/4883713/）文中对我之所谓“里世界”，也就是前辈文中所称的“幻想世界”的观点令我耳目一新，实在振聋发聩，不能不为之折服。所以我就偷个懒不分析了，直接放个传送门引用前辈的文章了。这篇文章所持的是与我相反的观点，认为sweet pea是真实的，幻境都是她制造的。其实在看这前辈篇文章，我脑中认同的关于电影的解释就有两种，恰好就是我这篇文章和前辈那篇文章中的两种观点，只不过我更倾向于这里这种“精分”的观点。无所谓对错，这两种观点可以求同存异的。比如，我也认为babydoll并没有患有精神病，如上所述，幻境的产生是在babydoll接受手术瞬间完成的，她是因为被手术仪器刺激到大脑才会产生各种奇妙的幻想。当然，对于我这篇分析来说，babydoll有病没病其实并不重要。

我比较懒，且文笔极烂，所以虽然每有写写影评的冲动，却极少付诸行动。实在是惊讶于此片在豆瓣上所得分数之低，不忍见到这样一部内涵丰富的电影被相当一部分不用心看的朋友随便就贬的一文不值。其实在这篇文章中我做的最有力的一件事不是啰嗦这一大堆，而是最上方打的大大的五星。希望这部片子的价值能被更多朋友看到。

互文性（intertextuality）：从狭义上讲，说的是一部影片与另一部影片或明或暗的（例如，通过影射、模仿、戏仿或混成）参照方式，或者，从广义上讲，说的是一部（影片）文本与其他文本可能会有的各种关系。（《电影研究导论》）

“自20 世纪60 年代以来，电影制作者已经在很大程度上积极借鉴自身之外的电影，有时是直接向它们表示敬意，但在成片过程中会制作出某种或是主题、或是风格的动人纽带。有时候，对其他电影的参照既多且杂，属于有意识的借用，通过引入这些相关的参照物来增加影片的厚重感。这种互文性（intertextuality）显示了一位导演对电影史各个阶段的熟悉程度——营造出过去和现在之间观念和影像的互换（interchange）。”（《导论》p.8）

这种创作“互文”性结构电影典范的导演有昆汀·塔伦蒂诺、戈达尔等。

《美少女特攻队》也是一个互文性结构的电影，不同于已被影迷熟悉的用诗歌，用影像，以及用海报做媒介，她是使用流行歌曲（歌词）以及流行歌曲所指向的影片来做媒介，主要音乐来自五部不同的电影/美剧，分别是：where is my mind-《搏击俱乐部》，army of me-《坦克女郎》，white rabbit-《恐惧拉斯维加斯》，Search And Destroy-《仙境大道谋杀案》，tomorrow never knows-《广告狂人》。这部电影中音乐是一条叙事暗线，对于构成电影的结构非常重要。

下面我们就跟随音乐来讲故事，影片从头到尾就是一个完整的“梦”……

美国梦（英文：American Dream）自1776年以来，世世代代的美国人都深信不疑，只要经过努力不懈的奋斗便能获得更好的生活，即人们必须通过自己的勤奋、勇气、创意和决心迈向繁荣，而非依赖于特定的社会阶级和他人的援助。任何人都有可能通过自己的努力迈向巅峰。




第一层梦境：精神病院

1.where is my mind（序曲）
甜豆旁白：每个人都有一位天使守护，我们不知道她们会以怎样的容貌出现，一天是以老人的样子（电影中的智者），一天是以小女孩的样子（这句台词对应的画面是幕布完全拉开，洋娃娃的背影坐在床上，暗示洋娃娃就是甜豆的天使），但不要被他们的外表所迷惑，他们可以如巨龙般凶猛，但是他们不会帮我们战斗，只会从心底向我们呼喊，告诉我们命运掌握在我们自己手中。

开篇旁白进行时，播出的第一首歌曲是《where is my mind》（《搏击俱乐部》主题曲）,但是没有歌词只有音乐，这首序曲贯穿电影始终，其实是甜豆接受心理治疗的歌曲，通过这首歌曲贯穿整部电影，也就暗示了，整部电影其实是甜豆的一个梦。



2.sweet dreams
第二首歌曲是曼森的《sweet dreams》，伴随这首歌曲的画面是洋娃娃被继父侵害，并送往精神病院。这首歌词的内容是关于梦境的：人们互相伤害和利用，探测对方真实的想法，就像活在梦中一样。最后一句歌词：I'm gonna know what's inside you 我去探求你的内心想法。暗示洋娃娃去精神病院就是天使去探望甜豆。

甜豆旁白：我们可以否认天使的存在，但他们会在奇怪的时间或者地点出现，通过我们幻想出来的角色与我们交谈，激起我们战斗的斗志。这段旁白再次说明了洋娃娃并不存在，它是甜豆的天使，是她幻想出来的角色，通过她自己幻想出来的角色与自己交谈。

3.where is my mind
洋娃娃与甜豆第一次见面时，甜豆正在进行金博士的心理治疗，她坐在床上，和电影开始时洋娃娃坐的床一样（暗示她们是同一个人），金博士说音乐可以帮助治疗甜豆，这是甜豆专属的治疗歌曲，于是按下录音机，此时播放的音乐是《where is my mind》。随着音乐的播放，甜豆与洋娃娃对视，此时金博士说，你可以战胜自己。从电影开头出现这首歌的前奏，一直到两人见面，通过这首歌曲贯穿，暗示洋娃娃其实是甜豆在接受心理治疗时产生的自我幻象，她想象出一个拯救自己的天使，与曾经出现过这首歌曲的《搏击俱乐部》一致。




《where is my mind》这首歌是《搏击俱乐部》的片尾曲，这部电影主要讲的是白领员工男主角杰克由生活压力和失眠产生了精神分裂，他的另一重人格作为一个具体的人物形象泰勒出现在他的生活中，这个人勇敢幽默帅气，与自己大相径庭，但是非常激进。泰勒举办了一个地下搏击俱乐部，让生活中失败的人重新燃起斗志，并且如人生导师般一次次告知杰克，他的迷茫来源于他对物欲的执着，穿着，金钱，身份，地位都是虚无，当命运向你露出狰狞的面容时，你要知道撒手，任其自然……最后这个俱乐部在泰勒的极端思想下走火入魔，成为了恐怖极端团体，在行动中杰克的好友牺牲，却连名字都没有，杰克才意识到俱乐部中的每个成员都没有名字只有代号，每个人都陷入到集体无意识的疯狂状态中，让他感到这个组织的危险性，在一系列对泰勒行动的追踪中，他终于认识到泰勒并不存在，只是自己想象出来的另一个人格，为了不被危险的泰勒人格控制，杰克用枪打醒自己，终于将泰勒赶出自己的思想。开枪之后，影片结束，爆炸声响起，烟花绽放，出现了片尾曲《where is my mind》




歌词内容：
让你的脚停在空中，头置于地板上 ，然后转一下，你的头肯定会崩溃 ，然而里面却空无一物，于是你问自己： Where is my mind? 我的思想（脑袋）上哪儿去了？ 我在水里游泳，鱼儿试图和我说话，我说怎样出去呀？鱼儿发誓说，游泳啊！

这首歌的意思是，答案永远不会从别人口中得到，别人告诉的办法是没有出路的，否则他就不会在水里了，只能自己寻找，寻找的办法就是找回自己。

甜豆被告知要被洗脑医生洗脑，也就是甜豆的天使将在一周后失去思想，她想象自己躺在床上，洗脑锤刺向眼睛，此时音乐停止，进入第二层梦境。




第二层梦境：妓院

躺在床上的人由洋娃娃变成了甜豆，推开洗脑锤，大喊：STOP！《where is my mind》这首歌曲的完整版本，歌曲前奏部分是播放另一首歌，然后主唱喊：STOP！开始唱歌词，电影中将歌曲中的这个细节做了反向还原，非常巧妙。

因为洋娃娃将被洗脑，甜豆不想失去洋娃娃，她问自己where is my mind，于是向思想中探索寻找别的出路，产生了第二层梦境，值得注意的是，在第二层梦境中，依然贯穿着《where is my mind》这首歌曲，也就是说甜豆依然在接受心理治疗。只不过她在自己的脑海中构想了一个新的场景，在这个场景中她们是被妓院老板囚禁的妓女，洋娃娃是新来的，她在一周后要开始接待一个大客户（第一层梦境的洗脑医生），她需要尽快逃出去。

妓院中每个人都要会跳舞，金博士让洋娃娃跳舞，她说不会，金博士说不要害怕，你有所有的武器，战斗吧！（在第一层梦境中金博士正在鼓励甜豆战胜自己，跳舞就是战斗）

第三层梦境：4支洗脑舞曲

每当洋娃娃开始跳舞，镜头就转向另一个空间，也就是第三层梦境，她一共跳了4个舞曲，对应4首歌曲和4个梦境，这4首歌曲分别出现在4部电影中，描述4个人类社会被洗脑的情境，她要做的就是在梦境中打败敌人和怪兽，找回自我。

第1支洗脑舞曲《army of me》他人即地狱
这首比约克的歌曲出现于邪典经典电影《坦克女郎》中，这部电影改编自朋克女权主义漫画《坦克女郎》，在英国是家喻户晓的漫画，后来被美国DC买断版权。2033年的未来，由于彗星的撞击，地球成为沙漠废土，整个星球已经11年没有下过一滴雨。水威力公司控制仅存的水资源号令天下，不从者要被榨干水分而死。坦克妹蕾贝卡的反抗军朋友被水威力公司悉数杀害，坦克妹被关进集中营。为了给朋友报仇，坦克妹与飞机妹联手越狱，夺走一辆坦克和一架飞机，率领一群变异基因袋鼠人展开绝地反攻，打垮水威力公司。原漫画是非常朋克风格的，穿插了很多流行文化。电影版的舞美和气质比较还原漫画，但是情节个人感觉带有一些嬉皮士的感觉，变种人围在一起喝酒念诗，跳舞狂欢，结尾处反派的大脑是全息投影，也就是说他是一个“被媒体砍掉脑袋的人”，这个影像出现在《美少女特攻队》选用的每部电影中。




《美少女特攻队》中每个女性形象在梦境中充满暴力，裸露，以及男性化色彩，与《坦克女郎》如出一辙，结果连公映后媒体评论都很像：电影原声比电影本身出彩！

《army of me》的音乐出现于坦克妹刚刚从集中营逃出来，去救她被关在妓院的妹妹时，和这部电影是相同的场景，之后坦克妹身着奇装异服要求全场唱20年代百老汇歌曲let's do it，成为朋克女权主义的经典桥段。妓院中妈咪播放着《army of me》：去工作吧，否则我就会组一只军队来镇压你！意思是人不自由，是因为害怕“他人”，所有“他人”都会告诉你要去做什么，他们就像一只军队，让你失去自由，他人即地狱。

洋娃娃随着音乐进入梦境，见到了智者（老人，甜豆的另一个天使），她问智者怎样逃出去？老人告诉她去找5件东西：地图，打火机，刀，钥匙，还有一件神秘的东西，齐全了就可以逃出去，给了她武器，让她自己去面对巨型日本武士，三个武士就像从地狱来的魔鬼，在她与武士战斗时播放的也是这支歌曲，她要战胜的是“他人”组成的地狱，而战斗的目的就是“从他人地狱中找回自我”。


这个梦境中巨型日本武士的形象来自于吉列姆的电影《妙想天开》，武士眼冒红光，死的时候没有血液只有光从伤口漏出来，这个设定一模一样，因为扎克施耐德是吉列姆的影迷，并且他最喜欢的电影是《妙想天开》，我想这里也是致敬的意思吧。《妙想天开》是一部荒诞的无政府主义主题电影，这部电影最为出色的地方也是对梦境的描绘，通过男主人公的梦境来暗示他的心理状态，从而推进剧情，这个处理方式比较特别。电影结尾处男主角被洗脑，和《美少女特工队》中设置的洗脑情节一样。



第2支洗脑歌曲《white rabbit》嬉皮梦（毒品）
这首迷幻摇滚乐队Jefferson Airplane创作的著名单曲，出现于特瑞·吉列姆的电影《恐惧拉斯维加斯》中，再次验证扎克施耐德是吉列姆的影迷。这部电影改编自Hunter S.Thompson的自传式小说，小说的全名叫做：Fear and Loathing in Las Vegas：A Savage Journey into the Heart of the American Dream（恐惧拉斯维加斯：通往美国梦中心的狂暴之旅）。写的是1965年汤普森的真实经历，足以跟老毒虫威廉·巴勒斯媲美的毒品/幻觉之旅－－它简直就是《裸体午餐》的现实浓缩版；另外，和杰克·克鲁亚克的“自动写作”有得一拼的是，汤普森发明了“gonzo”一词，用来指称完全现场的、不做修改的现场新闻式写作，在电影里，可以看到约翰尼·戴普扮演的记者嗑药、听金唱片的Jefferson Airplane，在打字机上敲字，他的来自萨摩亚岛国的律师朋友干脆名字就叫Gonzo，他像威廉·巴勒斯一样在录音机上大玩磁带拼贴！这部电影拍得十分迷幻，用视觉化的方式还原60年代美国年轻人由毒品织造的嬉皮幻梦，在梦中你不会失败，你做的任何事情都是对的，你是永远的赢家。但那只是毒品给你的幻觉，电影中约翰尼德普吸毒过量，裹着美国国旗瘫倒在地，电视机中尼克松的影像像幽灵一般冲出来，十分讽刺。



《white rabbit》这首歌在电影中十分重要，它出现于刚佐博士毒瘾发作，躺在浴缸中发疯时，让杜克给他放“白兔”，并把录音机插着电丢到浴缸里，他要与这首歌同归于尽！刚佐一边发疯一边喊：白兔，白兔，每当那音符出来，我就想把自己的脑袋拧下来！很显然在这部电影中白兔暗指毒品。



这首歌曲的内容是追随着白兔带你进入爱丽丝仙境，“一粒药让你变大，另一粒药让你变小”，这里的药指的是毒品，吞食毒品后产生的幻觉就好像爱丽丝追随白兔进入了另一个空间，在《黑客帝国》中的红蓝药丸也有“爱丽丝”的隐喻。在仙境中的各种奇遇都是毒品的幻觉，最后碰到了红皇后，红皇后说砍下她的脑袋！这里的脑袋指的是“思想”，在《天生杀人狂》中也有“被砍掉脑袋”的影像，比喻的是在媒体文化影响下没有思想的人。最后一句台词：记住睡鼠说的，喂饱你的脑袋！这里指的是在毒品文化影响下，脑袋里只有毒品的人，睡鼠一生中3/4的时间都在睡觉，有的就在睡梦中死去，就和吸毒的人一样，醉生梦死。

洋娃娃伴随着这首《white rabbit》进入梦境，在梦境中她和4个小伙伴一起打德军僵尸拿地图，智者说这些士兵都是“没有脑的”，暗指士兵是“吸毒者”，音乐中重复最多的句子是：记住睡鼠说的，喂饱你的脑袋！其中黑琥珀驾驶的机甲上画着一只巨大的兔子。最后她们成功打败僵尸拿到地图。





第3支洗脑歌曲《Search And Destroy》好莱坞梦（娱乐）

这首Iggy Pop的名曲出现于电影《仙境大道谋杀案》中，这部电影根据真实事件改编，约翰·福尔莫斯是美国60-70年代著名的色情片明星，凭着14英寸的阳物，在色情界一直很吃得香：由他主演的成人电影超过二千部，堪称四仔片天王，慕名者众。超过一万名女子与他发生过关系。他过气后染上毒品，与“仙境大道”上的一群毒品贩子密谋打劫洛杉矶黑帮老大，福尔莫斯与黑帮老大很熟，帮着在厨房留门，打劫成功后，黑帮大佬去复仇，又让福尔莫斯去仙境大道上带路，灭口。这帮仙境大道上的瘾君子就像住在“爱丽丝梦游仙境”中一样，就连打劫时都吸毒，分不清哪是真实哪是梦幻，幸存者在与警方交涉时，自己都分不清虚实，所以电影中才会出现“罗生门”的荒诞场景。电影对福尔莫斯有很多心理刻画，人人怀揣梦想去到好莱坞，想成为明星，而福尔莫斯有一个14英寸的阳物，让他一炮而红成为艳星，过气之后好莱坞梦破碎，人人都拿他的阳物取乐，于是他寻求毒品来醉生梦死，最后卷入谋杀案，在案发现场，他不愿杀人，黑帮对他说：打他，就像演电影一样！电影通过真实事件的改变还原了一个真实的好莱坞，成名就像做梦一样，就像一群住在“仙境大道”的人，生在梦境死在梦里，人生如戏如梦。





《Search And Destroy》这首歌出现在打劫时福尔莫斯去黑帮家里，给厨房留门。歌词唱道：我是一只游走于街上的猎豹， 带着一个汽油弹，我是被世界遗忘的男孩。寻找和毁灭的人啊，请帮帮我，拯救我的灵魂，把我引爆。歌词在电影中唱的十分清晰，也清晰的表达了福尔莫斯的心理状态，一个男孩破碎的好莱坞梦。

洋娃娃随着这首《Search And Destroy》进入梦境，梦境就像好莱坞大片《魔戒》一样，她们割开小龙的喉咙，取出火石，龙的喉咙两边有两个“蛋”，中间是火石，火石摩擦能喷火（阳物）。与《仙境大道谋杀案》中色情明星的情境一样。



第4支洗脑歌曲《tomorrow never knows》美国梦（广告）
这首披头士的迷幻金曲出现在美剧《广告狂人》中，美剧为披头士的歌曲支付了25万美金的版权费，其中就有这首《tomorrow never knows》电影中洗脑医生的扮演者正是《广告狂人》的男主角。《Mad Men》国内译作广告狂人，照字面翻译没错，但是Mad这个词在这个片名里有多重意思，Mad，是Madison的简称，Madison Avenue是美国纽约曼哈顿一条著名街道，它和广告界的关系，就等于华尔街和金融界的关系。Mad Men，全称应该是Madison Avenue Ads Men，麦迪逊大道上的广告人。《广告狂人》系列中涉及了很多美国重要历史事件，包括肯尼迪遇刺、登陆月球、越南战争等，这些事件在这部剧中更多地是以背景的形式出现，而非核心事件。它通过广告人的身份，讲述了整个美国的60年代的精神状态，以及广告媒体。广告媒体是制造美国梦的重要材料，这些广告狂人的生活看起来朝九晚五，实则如梦似幻，带有60年代特有的迷幻气质，也许广告和毒品功能一样，都是洗脑之物吧。这部美剧的片头非常特别，一个男人从高楼缓慢坠下，掉入高楼上比人要大几十倍的巨型的广告牌，就像掉入梦境一般。



歌词比较短：什么都不要想，漂浮于气流之上，这不是死亡。放下所有思想，遁入虚无，这是荣光。也许你能看到这其中的含义，正是如此。爱是所有，爱是所有人，众所周知。但听听你梦想的声音，它并没有离去。

洋娃娃随着歌曲进入梦境，去抢迷幻列车（瘾君子的《猜火车》）上的定时炸弹，这个列车即将摧毁一座城市，列车的隐喻来自《猜火车》，“猜火车”本是一种游戏，指无所事事的人在火车经过的地方，即兴打赌猜测下一班火车经过的时刻和目的地，借此打发时间。影片以此为名意义深远，当火车狂啸过站时，不知要将主人公们的命运载往何方。影片中雷登吸毒过量，从红色地毯上陷下去，整个镜头窗口就像一辆迷幻列车。梦境中载有定时炸弹的列车隐喻的是年轻人喜爱的广告文化，毒品等等“美国梦”。

结果中途任务失败，导演对dying（死亡）这个单词做了拉长处理，就像唱机没电了一样，从第三层梦境跌回第二层，就像《广告狂人》片头的坠落一样。火箭女为了拿刀牺牲，但此时歌曲却唱道：这不是死亡，听听你梦想的声音，它并没有离去。失败的任务就像破碎的美国梦。




拿齐了4件物品之后，只有洋娃娃和甜豆成功逃到了妓院门口，门口有警卫，此时洋娃娃突然意识到智者说的最后一件东西就是她自己，于是牺牲了自己让甜豆逃出妓院。在接待大客户（洗脑医生）时，医生对洋娃娃说，我是拥有一切的人，所以我不会简单的占有你的身体，因为我缺少一样用钱买不到的东西，那就是真实，我在这个充满谎言的世界中寻找一瞬间的真实，这个真实只能被纯真无邪的人给予，那就是你。我可以得到你的身体，但是那个难以触及的，神秘的真实的你我却无从知道，那就是我想要的。你自愿给我，而不是强迫给我。而我也会给予你真正的自由，不受奴役的自由，没有痛苦的自由，没有罪恶和忧伤的自由。（这些关于自由的谎言听起来就很像美国梦）





镜头回到第一层梦境，洋娃娃已经被洗脑，脸上却留着自由的笑容。她并没有给洗脑医生他想要的真实，因为真实的她（甜豆）已经逃出了精神病院，这就是智者说最后一件关键武器是洋娃娃的原因。这个洗脑医生的扮演者是《广告狂人》的男主角，美国麦迪逊大街上的金牌广告人，洗脑的意义就和“被媒体砍掉脑袋”一样。洋娃娃被洗脑，于是甜豆重获新生。因为真正的自由，是看到了虚假的“自由”，美国梦就是虚假的“自由”，那是洋娃娃代替甜豆看到的，所以智者才说必须要牺牲洋娃娃。


作为自由人的甜豆旁白：最后一个问题，这究竟是谁的故事？谁给房间拉上窗帘？谁制定舞步？谁把我们逼疯？谁用鞭子抽打我们，当我们完成不可能的任务时给我们戴上皇冠？谁做了这一切？谁赋予我们所活之命所爱之物以荣光？谁派猛兽来夺命，同时歌颂我们永生？谁教我们何为真实，谁教我们嘲笑谎言？谁决定我们为何而生，又为捍卫何而死？谁苦苦囚禁我们，谁又把通往自由的钥匙攥紧？是你。你拥有一切你需要的武器，战斗吧！

这段结束语的意思是，所有人都处于自己编造的精神病院中，如果要逃出来，只能用思想战斗。《搏击俱乐部》中有句台词可以解释这段话：在和平年代，我们衣食无忧，但是我们需要与自己的思想作战！电影中多处镜头留白部分给了墙上的海报，细心的观众不难发现海报上写的字是：my dream is yours 我的梦是你的。这个“你”指的是所有看电影的人。

莫尼兹曾经注意到，在埃及的木乃伊中，不知道为什么，有几具的头盖骨上有洞。为此，他仔细查阅了有关资料，得知是治疗癫痫病留下的痕迹。
另外，有些外伤患者，在极偶然的情况下不得不切除脑前叶的外侧面。他发现，这些人手术后比受伤前变得温顺多了。

根据这些事实，莫尼兹对那些性格异常的慢性精神分裂症和严重强迫症的患者，实施了脑前叶白质切除手术。经过手术后，这些患者无不变得非常驯良和温顺。这种被人们称为“脑白质切除法”的手术曾风行一时。1949年，莫尼兹为此获***生理学医学奖。

莫尼兹为什么能开发“脑白质切除法”并获奖呢？在还没有明确脑白质
切除为什么会导致患者变得很温顺的情况下就动手术，这难道不是太野蛮了吗？

的确，从埃及时代，不，从尼安德特人时代起，人们就认为精神病人的脑子里附有魔鬼。驱赶魔鬼的办法就是在头上开个洞，切除脑的一部分。即便是现代，如果除去脑前叶白质或皮质，人就会安静下来。但是，切除了脑白质的患者之所以变温顺了，并不是因为他的精神病被治好了，而是因为脑前叶掌管的高级精神活动功能被切除了。也就是说，病人变成了废人。

脑白质切除术风行一时，使病人雪上加霜，让科学为之蒙羞。

安东尼奥·C．D．A．F．埃加斯-莫尼兹(Ant ónio Cae-tanode Abreu Freire Egas Moniz) 1874年生于葡萄牙。葡萄牙科英布拉大学毕业，1902年成为教授。以后又任里斯本大学医学院教授。基于脑前叶切除对某些精神病人有效的假说，实施了脑白质切除法，为此获1949年***生理学医学奖。1955年逝世。

RT 那么 她究竟被低估到了什么程度呢：

1.IMDB 6.0 豆瓣5.9 就评分来说 已跟公认的烂片仅一线之隔
2.我很少写电影长评 但本片的得分刺激了我 我决定破例一回
3.本来我想给本片四星 最后不得不加一星变成“力荐” 理由同上

首先说什么是施耐德电影：扎克施耐德 出身MTV导演 也是近年来新晋的视觉系导演之一 以鲜明的视觉风格坐拥拥趸无数 其影片在镜头风格上的特点可总结为：
1.绿幕拍摄 色调全部经过后期重新校订 漫画风格 明显
2.爱用慢镜头 动作戏普遍靠快慢镜头的组合营造的打击感跟张力
3.对白少 多用镜头语言进行叙事（MTV导演都这习惯） 按第十放映室的文案 可称其为“教科书式的电影化叙事”

以上说这些 无非是想强调本片在硬件环节上的成熟 不存在一般烂片在电影技巧方面屡见不鲜的弊端

那么本片是不是归类为一般意义上的经典烂片——爆米花烂片呢 我认为不能

一般来讲 我们说的爆米花烂片是指视觉奇观跟故事内核严重失调 这类电影逻辑简单 细节粗糙 许多情节狗血且不能细想 但这些点 本片统统不适用

三层精神世界 两重幻想的故事构架本身就决定了本片不可能逻辑简单 而这种构架为剧情发展带来的延展性跟不可预知性又杜绝了故事本身走入狗血套路的可能 所以本片的成败关键就落在了逻辑的合理性跟叙事的连贯性上 在我看来 这两点本片都做得很好

本片除了女主的舞 有三个角色主要配角可以将多重精神世界连为一体 精神病院的主管医师 他在里层世界是舞队的领事 同理的还有跟他搭配的那个女医师 第三位就是那位贯穿于最里层子世界的贤者 他是表世界的卡车司机 当然如果你乐意 还可以算上里世界最后的那位富商 他是女主表世界的主刀医师

看过云图的都清楚 演员在一部电影 不同层面的世界分饰多角 往往代表了角色本身跟世界本质上内在的联系 我无意在此处通过对这些角色的戏中戏的分析来发展出一套对故事脉络的完整解读 因为这些东西已经有太多人做过了 只想说这些角色的存在成功的串联起了多层世界 使得这种层级结构很好的映射出了故事主线 形散神不散 最后那位贤者兼司机的出现无异于叙事结构的神来一笔 使影片的叙事顺序（顺叙？倒叙？）跟叙事维度（本来的表层世界其实也是一层幻想？）瞬间暧昧起来 回味无穷~

而关于本片的逻辑合理性的所以诟病几乎都来自那个最里层的分散子世界 里边主角团队化身不死小强狠狠刷了会时髦值 其实细想想 这种诟病在出发点是就很无趣 片中角色需要靠这些情节来实现她们的最终幻想 片场观众则需要这些桥段来满足他们的视觉诉求 本来是彼此笑而不语的默契 如今却非要单拎出来横竖挑眼 多没意思

以上还只是一部电影合格的标准 如果想跻身优秀的行列 则必须落实到一个扎实靠谱的主题 幸运的是 本片一样做到了

那么本片的主题是什么 我觉得抗争是最核心的要点 对恶意抗争 对不公抗争 对体制抗争 乃至最后对命运抗争 在这个抗争的过程中 你可以从这种层级世界里看到各色人等的百般姿态 有人死了 但她的死犹如蝴蝶效应 驱动着整个故事线改变了轨迹 无论最后的特工队是真人也好 还是女主一人的分身也好 虽然影片对角色本身的下场处理颇为暧昧 但有一点是可以肯定的 恰如影片最后的自我质问跟自我解答：

“是谁掌握了自由的钥匙？”
“是你，你拥有所需的一切武器。现在，战斗吧！”
而那将整个故事的层次性带上一个台阶的公交车司机的出现 我愿意相信 是命运对抗争的一次垂青

有的时候 现实不够写意 那么我们就用写意的方式加以诠释 这是艺术赋予其创造者的特殊权利 也是艺术家赋予观众的特别福利 当回到表层世界的女主被切除了脑叶 女医师看着她愧疚的说出“我觉得她不好管理 只这一周 她就刺伤了护士 放了一场火...”时 我突然想起了少年派中最后大难不死的少年对着日本记者讲述的另一个故事 其实本片何尝不像少年派一样在用看似无厘头的视觉奇观讲述一个其实内涵无比沉痛的悲剧 为什么少年派一派叫好 本片却落得个空有噱头的寡评 究竟是观众沉溺于表象 没有看懂 还是不屑于看懂 我百思不得其解~



 

或者标题还可以叫：
1，当AV片CG片看的可以继续回家对照片撸了！
2，美少女教你怎样测智力！
3，告诉一个真正的SWEET PEA！
4，精分如何战胜自己的感人故事！
……………………

我从不标题党，但这次例外。
但看到那么多看完电影后不明觉厉的男女吊丝对影片狂喷而不反省自己的智商，我就呵呵了，怒了！！

别急，告诉你，我一遍看懂，两遍确认。


其实——这是我的影片分析——喜欢这部电影的人会愿意看的——

这是我的心路历程/理解过程——anti-SP的，看完再伸爪子！;)

大幕拉开，
一边看我一边YY……

PART 1 -- 我所理解的版本一【可跳到part 2】：
女孩BABY DOLL（怎么看都不像萝莉）在母亲不明不白的死去之后和妹妹继承家产，但继父进行加害，于是她妹妹死了（不知怎么），BABY DOLL被继父送进XXX HOUSE精神病院。在那里她见到许多她那个年龄的女孩（亮点哦）在遭受“治疗”。不久精神病院一个工人收钱假签名让医生给BABY DOLL做额叶切除手术（看过飞越疯人院都懂那是啥）。就在动手的一刹那……
SWEET PEA从手术台上起来——她扔掉金色假发，她是演员。这一切都在演戏。BABY DOLL是这里的新人，她被SWEET PEA和她的sister，ROCKET，带去熟悉环境。原来女孩们是要靠跳舞取悦大佬。一次，BABY DOLL被要求试跳，音乐响起，镜头特写到她的双眼——眼前飘雪，她穿着日系少女装来到寺庙前，一个和尚告诉她，要想自由必须获取5样东西：MAP, FIRE, KNIFE, KEY，还有一样要她自己寻找。这时，庙宇前方，来了三个武士、忍者状高大怪物，分别拿着长刀、机枪等攻击BABY DOLL。但她灵巧的消灭了他们。战斗结束。
音乐止。练舞房里众人鼓掌，原来BABY DOLL刚跳了一支绝妙的舞。
从此，随着镜头和音乐，BABY DOLL和她朋友们——SWEET PEA， ROCKET和另两女孩就不断穿梭在各种魔法与科幻世界战斗、给老板和大佬演出，或者，是在灰色的小空间里干脏活（擦地、切土豆各种不堪）。
每需要完成一次任务，BABY DOLL就要跳一支舞，然后进入幻想世界战斗。
但最后，队员一个个在一层层世界死去，直到只剩下BABY DOLL和SWEET PEA。
于是BABY告诉SWEET，她终于知道第五件东西是什么，就是她自己——"她从来不是主角{注1}"。于是她走向大佬们，让SWEET PEA逃脱，回家见母亲。回到额叶手术，锤子敲下去，BABY DOLL成了一具驱壳。另一边，SWEET PEA上了大巴，大巴司机替她挡开了盘问的条子，她上了回家的车。
【从这个版本看，BABY DOLL（也许还有朋友们）把自己在精神病院的痛苦生活全部进行了幻想，而且一层套一层。市长是疯人院的员工（看门的吧），MR. BLUE也是员工（注意在疯人院世界里，MR. BLUE的名字叫MR. PLEASANT——完美对比），教跳舞的MRS. G是疯人院的DOC G，她的治疗用的播放机变成了跳舞用的播放机。疯人院的一切都被幻化了。舞蹈培训是一层，战斗是另一层。进入第三层世界，都由BABY DOLL跳舞开始；进入第二层则没有任何预示，而且“现实”和第二层常常存在混淆。】



PART 2 -- 我所理解的版本二（胜利路线）：
回到影片开始，一个不引人注意的刹那间——那个叫BABY DOLL的女孩和正在前面被女医生治疗的叫做SWEET PEA的女孩相互有了一个似乎意味深长的对视（【注意SP高于其他女孩的场景位置{注2}】）。也许在更往前……影片的开始就在说：每个人身边都有个守护天使……
跳到最后，BABY对SWEET说，她自己从来不是主角。于是……
这一切不是BABY DOLL的幻想，而是SWEET PEA的（假如她叫这个名字的话）！！！！！！！
【就是说，BABY DOLL可能根本不存在——影片开始出来的不一定就是主角——而其他所有女孩可能都不曾存在（想想一个精神病院管那么多姑娘正常吗），为了鼓励自己逃跑，SWEET PEA编造了一个疯狂的（也是酷毙的）故事。故事中，BABY DOLL一直都是最坚定最勇敢的，某方面说她弥补了SP的不足，因为她多次反对逃跑。而象征逃跑（同时也是因为角色没用了）的姑娘最后被第一层幻想的BLUE先生毙掉。】

【当然还有，从一开始答应进行任务，SP就表示她说喊停就要停——又不是她的点子，她又不是老大，凭什么她说的算？但如果她是“导演”，一切似乎就合情理了。】

【其他细节还包括，那个在每次任务都会出现的老头——和尚、盟军长官、直升机长官——其实是最后那个大巴的司机！！！很可能是，SP当时离家出走就做了他的车，而那个司机劝导过她但她没听，等她想逃脱疯人院时，这老头的形象就成了一个角色。还有，影片里一个细节，二战背景下，有个盟军的男孩士兵头部受伤，五人组的一个抬起他的头看了看——这男孩其实就是最后坐大巴的一个乘客——假想他也是因为常坐这车往来的人曾经被出走的SP见过而记在脑子里拿来用了。】

【如果这样这个故事的版本就变成：自称SP的姑娘自从离家出走后被关进精神病院过着不幸生活，曾经逃跑但没有成功。终于她幻想出了一个叫BABY DOLL的拯救者，为了更好地完成任务，她幻想BABY DOLL和她以及她的其她好伙伴在各种世界作战（-_-），在她接近逃离疯人院之时，伙伴们一个个倒下（象征她的其他人格或幻想崩塌），就连拯救者BABY DOLL也为她做出了“牺牲”。】


人物分析（很随便的分析）：
BABY DOLL 扎着两根辫子也许就要她怎么看都有洋娃娃的感觉吧（反正我是没有）。不过重点是，我的理解，根据她的名字，BABY DOLL似乎暗示了她作为一个DOLL的存在——【安全感的寄托】、【替身】。
SWEET PEA 一点也不SWEET。但是，我不了解sweet pea是一种什么植物（也许和植物特性有关？）。此外有个有趣点——有无注意到，SWEET PEA和电影名SUCKER PUNCH的缩写都是SP（因为我写影评要多次写到这个词故会留意）？！
ROCKET 除了她的火箭坏了以外，不知道为什么她叫这名字。但角色身份说是和SP是姐妹，她很可能是SP最早幻想出的角色。
AMBER 琥珀是暗示AMBER的肤色吗？不过和B差不多，应该属于伙伴型那种必然要牺牲的
BLONDIE 除了金发美女的意思还有某种蛋糕的意思。我不知道名字里有什么意味（有没有暗示她不可靠？），但够名不副实的。




是的，这部电影看上去是个由MV导演用美女和CG堆砌的特效大蛋糕——你有理由以为它肤浅，五个手指伸出来不一样长的。

抛开寓意，这部电影果然拍得炫：用想象讲想象——美女斗恶魔、单挑大型武士、五人组&机器人VS德军&（卡通化）齐柏林飞艇、直升机地空两方面对战城堡恶龙、高速列车上群殴机器人摧毁未来城市——各种酷毙！！
但在灿烂的打斗和美女背后，却是一个【沉重】的故事——不论那是谁的想象——难道看到队友的牺牲和背叛、挣扎和苦难不会感到被催泪吗？？！（如果对某些群体讲答案是没有我也完全理解，呵呵~~）

站在《斯巴达300》和《守望者》的基础上，扎克把这部电影拍得无比美妙。它酷，美，有趣（很多地方真的很搞笑）；但又沉重、深刻、让人捉摸不透。
但其实——它就是一个精分小姑娘和自己、和周围抗争的故事！！！

成也萧何败也萧何——如果可以这么说——因为这部电影最棒的地方就是用最俗的方式（美女、CG、fantasy、动作打斗…）掩盖了一个揪心的猜谜游戏。但这同时也是最危险的地方，太深刻的电影大部分观众是没有能力接受的，所以影院般的《蝴蝶效应》结局是主角活着而导演最爱得自己剪辑却是主角自杀在母亲腹中……


觉醒吧！屌丝们！虽然你们喷的这么得意，以为能从中给自己品味加分！
: P

时间会证明这部电影，就像过去的很多电影！

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{注1}”我从来不是主角“原话见电影。如果这句话还不够有说服力，请参考电影开头和结尾的旁白————注意！！仔细听开头和结尾旁白的声音！！听！！！是SWEET PEA的还是BABY DOLL的！！！; )
{注2}BABY 和 SWEET的对视，这是第一次对两个角色关系的暗示。注意这里拍摄的镜头处理。


这个影评我拖延了很久，今天才发——因为看到还是那么多童鞋没看明白（这没关系），那么多呵呵喷子~

BTW，在看过电影后，我恰好看过一本关于精神分裂症的存在主义心理学书籍，并顺便研究了精分和人分——虽然不属于我的专业——严格的讲，亲爱的小甜豆，真的是精分了。但励志的是，她（很可能）自愈了！

PS，不要认为第一个出场的都是主角——有时，最后一个退场的才是主角（话说笑到最后）——一个更好的确定办法是，故事视角！


最后，

思想打开才能增长智慧值，我不会说我绝对是对的，如果关于电影分析，你认为错误，欢迎指出——只要拿出证据！不胜感谢！; )

感觉这是一部开发心灵潜力的影片。可能有些人会觉得这部片子很烂，情节很无聊。就像我朋友在电影院愤怒的吃着爆米花撒气一样，感到这次被坑爹了。
但从另一层次讲，对于另外一些人，心灵总不会是那么好摆平的，为了摆脱缺陷，困境，为了争取自己想要的，会时常发觉自己的梦境像电脑中KB-MB的转换一样，将内心对现实的恐惧无限的扩大为暴戾巨大的怪兽。当软弱孤独在现实中无数次被嘲笑、打击的时候，才意识到真正能帮到你的人只有自己，于是向内心索取了最便捷锋利的武器，经历无数次费劲心力的打斗，无数次突破心境的突围，才会发觉被夸大的恐惧可以战胜，而当你向恐惧挥刀时，会发觉怪兽只是个庞大的外壳，中间其实充溢这信念的光芒。尽管这一次又一次的突破仿佛走过了数千个旅程后，现实中的自己在别人眼中也不过只是一个小小的变化，奇怪的举动，或一个勇敢的跳舞。就像心灵世界的1024KB才等于现实的1MB一样，也许依然古怪，不易被接纳，但渴求自由并期待将来的心灵，总会经历无数次努力和失败，在多重人格帮助和牺牲下，走出无形的精神病院，踏上人生的征程。
也许依然会被怀疑，也许已延迟耽误了好久，但就像影片末尾一样，总有一部车在等着你，现实中也总会有一些人在帮助你，哪怕没有票也好，当你赶上了生活的班车，心灵就可以稍事休息了。
最后，我想影片想说的是——自己才是心灵的主宰，不管经历过什么，不管曾多么的脆弱，只要还渴望自由和生活，就没有理由不去追赶。