麦子小姐

      影片温馨平淡，日系小清新。这是一种生活，平静之中 满怀爱意。


      母亲 彩子 打理着麦子的起居：
      打乱了房间的节奏，麦子声声抱怨；（似曾相识，谁没遇过...）
      一顿爱心早餐，透过温暖的阳光，我只知道：有一种爱——叫做“妈妈的味道”。
      。。。

      麦子特为 母亲烹制猪排，明明精心准备，却“满不在乎”，一句“只是剩下的”,傲娇之中 其实深含爱意。（是不是也有 强烈共鸣呢？）
      为妈妈揉脚，却说 “我就给你 小揉一下”。随后轻轻地 按摩腿、揉揉脚 ...（我却读出 万般温柔）
      。。。

      哥哥 宪男 虽极其“冷漠”，但我分明看见，在捡拾母亲骨灰之后，他却躲在一旁 悲伤地哭泣 ...
      。。。

      最后，那个破旧的闹钟，【又】成为了母子间 最美妙的羁绊！

      我喜欢 这种感觉，妙不可言，我们谓之——共鸣！


      PS：

      亲子之间，不存在难以 逾越的鸿沟。

      不是 不遇事，
      而是 遇隔阂 请交流，
      爱 请说出口。

令人感动的仍然是妈妈。

这个让孩子独自生活很久的妈妈，即便生活困苦也仍然寄给孩子生活费的妈妈，知道自己肝癌晚期被嫌弃也要和儿女住在一起的妈妈，看到女儿为自己做的猪排不能吃油腻也非常高兴吃着的妈妈，被生气的女儿破口大骂也仍然不发火的妈妈，被推倒头撞到柜子还是笑嘻嘻的妈妈。

也是曾经梦想着要当歌手的妈妈，在生活的小镇很受欢迎的妈妈，有一个为了她终生不娶的追随者的妈妈，即便过去很多年仍然被小镇人心心念念的妈妈，外出闯荡时得到父母“加油”的妈妈。

从少女到妇女，从街道偶像到酒店保洁员。她的后半生总不尽人意，然而她仍然像一个偶像，活在小镇的人，活在麦子心中。

在教室和同学看完这部剧，回到寝室，和室友叹了一口气之后，突然毫无征兆地哽咽，就这么猝不及防地，非常非常想念妈妈。

如水般的叙事，皆大欢喜的结局，绝不是煽情那么简单。

谈些自己的体会。

作为生于80年代的独生子女，父母不仅仅是赋予了我们生命，尽其所能的为我提供稳定优越的成长环境，由于受到过多的保护，在一定程度造成了和父母相互理解的偏差。自我意识里，很少关注父母的内心体会，习惯于对他们的索取（客栈店主的儿子），对他们的错误表达出不理解不认同。（麦子兄妹对生母的反应冷淡）。

不对等的同时造成了低估父母的理解能力。心情不顺或者要求没有达到时，和父母口角爆发乃至相互冷战常常是我们这一代孩子解决问题的唯一手段，自认为我有自己的思维方式和生活习惯，父母应该无条件的顺从，而发生的这些不是我们这些孩子造成的错误，只是父母的理解能力不同，所以我们不应该承担自己造成的错误。

当我看到麦子在安葬母亲的过程中，通过身边人的述说与亲身经历，逐渐对母亲的态度发生变化，我们很多独生子女把父母的感情肆意浪费，以为父母看得太短浅，而其实她们比我们看得更远更深刻，甚至她们自己就曾在同样的点上自以为是地摔倒过，所以才更懂得细节的重要性和良好习惯带来的无限可能。

正是父母有了过往的经历，他们远比我们以为的要懂的多，以后心里再升起对父母的建议和要求产生不屑之时，请再多想一下，到底是不是我们自己太自以为是。

　　此片是关于母亲，关于梦想，关于亲情的影片。
　　麦子带着母亲的骨灰来到家乡安葬，在这过程中感受的故事。故事分为两段，麦子与哥哥相依为命。一天，“抛弃”了两兄妹的妈妈到来并与其同住（过后哥哥搬出），大家都相当尴尬，关系相当微妙。但不久妈妈因病去世。麦子带着骨灰回到老家，没想到引起了轰动，原来过去妈妈是当地的“名人”。通过一点一滴的了解，麦子知晓了妈妈的过去，她的梦想，她的生活，她的爱。
　　此片的意义可分为两层，一是妈妈的过去生活和梦想，这与麦子当前的梦想相呼应，虽然妈妈“失败”了，不过麦子还可以努力。当然妈妈虽然梦想没有实现，但却并不后悔，因为有了两个孩子。二则是关于母子之间的亲情，以妈妈的密友为对照。一方面离开的妈妈认为不应该去打扰孩子的生活（也许有新的家庭），只能在远方默默地想念，算是“近乡情更怯”吧。而另一方面，“失去”妈妈的孩子，表现上虽然坚强甚至说“讨厌”妈妈，而其实内心却无比地想念，这点在麦子与妈妈的最后一阵的生活中表现得非常微妙。可以说两代人都“自认为”在为对方着想而压抑着自身的心意。真是剪不断，理还乱呀！
　　非常唯美的剧集，景色非常优美，情节平淡又温馨。

如果说你想从这部电影中找到直接的感官享受或者大呼过瘾的观感，恐怕所有的观众都会失望，在吉田惠辅不温不火的叙事手法中，真的很难直接调动起观众强烈的情感共鸣，编剧本身的作品不是很多，所涉及的领域和其他著名的导演相比，根本不值得一提，但是在我想来，这样的电影，依旧是一种被需要的存在。
从电影的整体来看，影片中使用的手法，以及情节的转换上并没有什么突出的表现力，开头的简短倒序，前半段的正文补充，和具体情节的展开，以彩子的死亡为分界点，顺利的进行到后半程的叙事，整个故事很流畅完整，从不了解到体谅的过程，叙述的简洁有力，丝毫不拖泥带水，以死亡为前提!
是的，在我看来，整个电影中，彩子的死亡是最有力的表述，没有任何的过多修饰，从发现病情到最后失去，不过几分钟，就人生来看，也不过几天，须臾而逝。这在这样的一部平淡的片子中，是一个很利落的表达，因为她的死亡，所有才有了回乡的理由，才有了一切认知的开始，从其离去本身来看，编剧直接表明了“失去”是一件很简单的事情，人活在世上，无论生命呈现出怎样的形态，只有一点，绝对不会错，就是我们都终将死去，而且，不管是情愿或是不情愿，遗憾或是不遗憾，都无法避免。甚至有的时候，它那么突然，以至于我们甚至连悲伤也不会感觉到，所有遗存的只是一种茫然。
：“哦？死去了吗？那有如何呢？特别难过，好像也没有，本来也没有什么所谓，我根本一点都在乎而已”！
真的只是不在乎而已吗？
还是根本没有真正的意识到“死亡”是一件多么令人难过而悲伤的事情！
“失去”这件事真正令人恐惧的不是“失去”这样的一个瞬间，或是这样的一件事情，而是活下去的人，在之后的日日夜夜所要承受的一切，没有曾经那个人的一切。这才是死亡本身的力量。
当然，电影的侧重点并不是在于此，会有这样的感受，大概，也仅仅只是那直截了当的手法所引起的一些感叹罢了！
故事本身的武藤站，一个落后的典型日本小镇，大家基本人人相识，这是 一切发展的开始，因为这样的事情在大都市是根本不会有的，在一个人离去多年之后，留下来的人，依旧记忆犹新。因为对于他们而言，往后的时光里，记忆的遗忘，远远要慢于城市里的人。
一个人存在的痕迹如此鲜明，几乎每个人都有着关于“她"的记忆和话题。这是一切了解的始终，从别人口中听到了一个完全不一样的”她“。有梦想，有活力，受人喜爱！
或许我们每个人都会有这样的感觉，在对于身边的人觉得很了解的时候，甚至觉得根本没有放在眼里的必要的时候，却突然从他人口中得知到一个完全不同的了解的时候的惊讶！也许是她在我面前没有这样的显露，也许是我的心里根本不想在乎，不想去知道。
因为，知道了，一切就不一样了！
崛北真希的表演，怎么说呢，且不论女主角本身并没有太多有力的设定，更多的人物描述也放在了彩子身上，以至于女主完全成了一个见证者，一路走过来，领会着完全不熟悉的母亲的一切，说是”麦子小姐“，但更多的内容，讲述的确实“彩子”。在一个略迟钝的，不善于言语表达的小姑凉的演绎上，整体上并没有什么可挑剔的地方。但要说出彩什么却完全没有这样的表现力。
故事中也没有精彩有力的发言或者领悟性的话题，只是作为一部简单的温情剧，用简单的心情来看的话，不失为一部放松的好片，就着半杯冷咖啡，享受着令人平静的场景和略微的小悸动，总的来说，还算不错的！