黄沙武士国语

说真的看完这部电影最深刻的印象就是那些漂亮到失真的背景。【= =

一开始的对决我只能说虚无缥缈，武士啊武士你轻功实在牛叉到我无语了。风格古怪是否是某些韩国导演的拍片习惯暂且忽略，但是无论是动作还是动作（对你没看错）再加上东方背景都赤裸裸的把导演的野心表现了出来——中国的武侠形象与韩国的相比还是弱气了点。或许李升茂想要打造出韩国式的武侠形象，但是这样的“武侠”只能说有外无内。

逍遥走江湖不是随随便便就能走的。

不得不说我有被开头打斗的水墨画背景惊艳到。但是有了《龙之战》的观影经验我决定把期望值先打碎然后看情况再建立。新西兰的特效工作室制造出来的特效背景的确华丽虚实完美交替。但是这部片子主要还是定义为武侠片，科幻和武侠……就像是冤家碰头开打接着两败俱伤，就算你俩要和好相处起来旧账也算不清不是？

武士的动作是机械化的。看起来是挺流畅但是大家看得出各种僵硬。在把自己的敌人全部杀死剩下一个小女婴的时候，突然的樱花雨便让一个冷酷的人一下子侠骨柔情起来。这般戏剧化的转变要是有点倒叙的闪回镜头或许我这块还会忽略不计，但是作为观众的我对于稍大点的性格跳跃我就无法自控的过敏。而后的发展就是武士带着个女婴到处走，遇佛杀佛见鬼杀鬼。

再然后美曰其名说“找个朋友”就穿越到了美国西部。

原本看到这里我就想滚了，但是一听到西部气氛的配乐我又乖乖的坐了下来（我去这个习惯什么时候才好= =）。水墨化的背景转成了西方油画质感清晰，可转变生硬又奇怪，这种不伦不类的感觉让我用饱含深情的语气骂了句卧槽。而且这个小镇的出现确实莫名其妙，在我脑海中又没铁路也没见井，漫漫黄沙中有那么个荒芜的小镇居然还有不少人居住这真是人类奇迹。我们的武士呢，猛地一开挂语言就通了。还有个看似全镇最年轻活泼的妹子来勾搭（够）他，用后脚跟想想都知道导演拍着拍着想体验一把旧时的初恋了。【够

呃……当然武侠配美女很正常。武士在这么个地方接替好友的洗衣店当起了家居男，活泼妹子莱恩在武士教她耍刀终于成功以后自然而然对扑克脸皮包骨起了仰慕。或许小时失去双亲的经历让这两人越走越近，终于在一个星星满布的夜晚，一场练习式的打斗结束后飞刀小姐就吻上了扑克脸。

……好吧我承认其实这段里这两孩子的打斗看起终于不那么僵硬，女孩子灵敏的转身动作看得我好感一直Up。但是张东健的表情真特么万年不变妹子在那边吻得如痴如醉你的眼神就是僵在那里未免太木头。导演这时候还来个星空下360度的长镜头——这种方式不是老国产肥皂剧常用的吗？背景是挺漂亮，过假的观感我也只能无语了好导演兄。

某天8先生告诉了武士有关妹子的过往。记忆犹新的就是妹子母亲被匪帮头头射死倒下的那个第一人称视角的镜头。但是有件事我觉得挺苦逼：这么个小镇，妹子好歹17、8了吧，隔了那么长时间才来扫荡是不是太自信他们会被黄沙埋没？妹子自告奋勇现身（献身）杀首领，差点被X的时候武士又带着那把剑刷刷几下人头落地。你说让武士直接把首领杀了不了事了？妹子偏偏还要自己动手，结果跟武士学的身手一点没用上还让首领调换身份后跑掉。别啊，你怨念我还怨念呢。导演你肯定没给动作指导奖金。但是为毛摸个剑都能被恩师卫星定位？果然是人剑合一吗？

到最后半小时我不爽了。

掘个坟墓都能挖出一堆武器猛一下个个使枪可利索。神枪手老爷子你不知道你射程太远了吗你那时还没那么高科技的枪好吗！还有沙漠弄摩天轮真的没关系吗那东西要维修耗汽油啊亲做个保养啥的都贵死从头到晚一直转真特么神物！！！马匪那么多人十几年居然攻不下一个村首领你带了个傻叉团你知道不?一直冲啊向前冲人都炸没了= =。武士恩师追杀军团居然在几秒钟就飞到屋顶完成部署，一个个那么牛的样子干吗锲而不舍的送上人家枪口送死？武士兄一次又一次凌波微步砍得追杀兵团人头落地真特么干脆利落。一个个都是飞过来的诶……武士大开杀戒的时候难道只懂得举刀过头顶让武士攻击致命部位吗？

不过在武士攻入大厅的那段光影迷离倒是很赞——cult味正浓——要是说武士身手敏捷这里倒是看的很清楚（主要是实在）。但是武士第二次让妹子解决太不明智况且妹子又一次把学的东西交还给师傅……幸好胜在机灵要不妹子死掉我得心疼ORZ

至于最后对决，还是回到东方武士对决的方式。武士依旧是神一般的存在，而他孤身一人，在夕阳下愈发落寞。



其实这片子要表达什么我完全不懂。是说为了所爱的人应该带走危险远离他们吗？还是江湖永远残酷无情？不过这是导演的处女作，虽然我不大懂美术之类的，但是感觉特技画面还是可以的，摄影很不错。
……但这也不能阻止我对韩国电影的信心丧失。毕竟这种一看就是为了取悦好莱坞的片子我们大多不接受，而好莱坞也只会对这部电影表示质疑：因为它没有哪一点特别出色。如果不是西部风浓郁的配乐我也不会看完。

导演啊，你试水还是没成功啊。

    如果电影还可以有种类型片的话，我愿意叫它流行片，这种类型不是拍出来就会流行，而是什么流行拍什么，不顾一切的去拍，这就好比看到别人在吃香喷喷的包子，热乎乎的匹萨，你看到后大流口水，就去问人家这个好不好吃，人家说不仅好吃还卖的特别火，买的人都排成队了，于是你就用匹萨包了包子陷做出一滩狗屎。

      当然看电影还没有那么痛苦，100分钟忍忍也就过去了，实在不想看干点别的也行，玩累了看看电影也算乐呵。《黄沙武士》就是这样一部可以供你在影院玩累之余看看的电影，具体表现在全篇的散点透视性剧情，也就是全篇无剧情，无论从哪个地方开始看你都可以继续，我想这也许是未来流行片的潮流。

     既然是流行片当然无所不包，你说它拍的是武侠吧，人家又像是日本武士电影，走的是一招必死绝无拆招的路线，最后的决战连对打也省略了。你说是武士电影也不对头，明明使的是唐刀，主人公又是中国人。你说是西部片吧，确实有西部片里的旷野和脏兮兮的酒鬼，但是看看又不对了，主人公突然间从古代穿越到了现代从东方直接到了美国，观众惊呼，我看懂了，这是科幻片。剩下的时间观众更加肯定了自己的判断，全场的长刀对长枪，冷兵器对抗半自动步枪，甚至几乎把真枪实弹的美国佬搞到团灭，就差东健哥挥刀斩落美国战机了，这也只有科幻电影里才有吧。细心的观众会发现不是啊，这可不是一般的科幻片，这里面有暗线啊，伟大的李升茂导演是在影射政治啊，东健哥的胜利不恰恰标明在东西方的对战中东方一定会战胜西方啊，恍然大悟。导演的意识形态是根深蒂固的，看他表现的美国场景，全部依靠的是CG技术，色彩调的过度饱和的天空让人看的想吐，这么强烈的感觉难道你能说是导演的错误吗？当然不是，导演这是在强调西方世界的不真实啊，昭示着资本主义必然破灭的命运。

      

     这部电影让人忍不住想起刚刚上映不久的一部影片《寻龙夺宝》，这两部电影的相似之处不是特效的运用，也不是东方人口中拧巴的英语，而是拍摄的意图。很明显这样的电影都是想在英语国家谋求一定的发展，于是就硬生生的把自以为人家喜欢看的东西融入到电影里，是一种伪文化电影。这就好像民国时期的中国，不土不洋中西混杂。这样的意图是很可怕的，不仅不能拯救本土电影在外国人眼中的形象，反而阻碍了外域对于本土文化的认知。直接的结果就像在外国人眼中中国功夫的印象还仅仅停留在对于李小龙那一声怪喊的回忆。

      另外想让特效撑起一部电影的想法是可笑的，你以为你是詹姆斯·卡梅隆？过多的特技让电影轻浮，当电影真正成为“想象的能指”时，电影就不叫做电影了，那叫做臆想，脱离了真实世界的土壤，脱离了摄影记录世界的诞生意义。画面的真实不仅仅是表象的真实，更是感情的真实，电影不是妓女而是妻子。镜头画面将我们引向感情,感情又将我们引向思想，这句话谁都知道，它告诉我们真真实实生活，认认真真拍电影。

     韩国人试水好莱坞，早已不是一次两次。很明显的，再一次以失败而告终。不过，导演李东升的意图还是很明确的，妄图打造韩国人自己的武侠特质，以此让中国武侠相形见绌。凭借背后强大的特效团队，外加几个明星，便自我感觉极其良好。忽明忽暗的色彩让人眼花缭乱，配搭上贯穿始终的慢镜头，给予影片的背景与人物以“完美”的断层割裂感。到不是一味说这般风格不招人待见，只是用色彩来映衬情感的手法，在没有一个辛辣浓烈极具趣味性的故事依托下，是很难发挥效果的。反之，就会走入另一个极端，俗称：装逼。国产都市时尚电影，一直以来就难很摆脱这样的路线。牺牲观众的代入感与共鸣感，来凸显画面的华丽，着实是舍本逐末的最佳诠释。

《黄沙武士》，美韩《武侠》。
《西域雄狮》，《七武士》加。
孩子死了，子丹醒了。
金盆洗手，甘做庸民。
孩子活了，东健悟了。
退隐江湖，蛰伏西部。
漫漫黄沙，夕阳西下。
古朴小镇，盛开鲜花。
边陲仙境，美如油画。
匪徒突至，无辜被杀。
隐侠出手，救人枪下。
众志成城，决然开打。
你扳机枪，我挥弯刀。
你有科学，我有神功。
牛仔武士，各显神通。
邪不压正，东西理同。
用光讲究，摄影一流。
画面唯美，乐煞眼球。
动作给力，中西合璧。
写意飘逸，写实凌厉。
狄龙显老，东健摆酷。
婴孩可爱，女主略土。
故事简单，单线发展。
好人坏蛋，一目了然。
心灵感应，纯属扯淡 。
剧情细节，最好免谈。
洗衣种花，寻找宁安。
学会快乐，影片题眼。
娱乐至上，此片可看。

因父亲被剑客杀害，立志成为天下第一剑客，但真的成为天下第一的时候，也是最孤独的时候，他没有狠心杀了敌人的孩子，二十带着孩子浪迹天涯，去远方寻找早年的朋友，从心开始，做个正常人，到了这个小镇结果遇到一群善良热心的人，成为朋友，不成想土匪再次洗劫这里，杀人强奸，当年受害的女主角活下来，寻找机会报仇，剑客教他功夫，在第二次土匪来也是自己仇人来的时候他和全镇人一起消灭了他们，从此浪迹天涯

     如果你这部电影，幼稚的情节，毫无创意的武打，莫名其妙的结构所迷惑。那你可真是浪费了导演和编剧的一片苦心了。
   为什么是两大家族，为什么是狄龙，为什么那个小公主是日本人，为什么隐居去美国 美国只是一个沙漠 沙漠里面为什么只是个马戏团，马戏团里为什么会结仇与代表西部片的马匪。很多的为什么 很多的莫名其妙其实都是编剧刻意的想通过这个故事表达一个寓意，这在文学作品里屡见不鲜。
   要解开这个寓言，很简单你得了解韩国这个狭隘民族的心理，自卑引起的自大。Warrior代表韩国电影，从这个角度看 所有的蹩脚的情节都迎刃而解了，两大家族是指日本武侠电影和香港武侠电影，所以狄龙（公认的香港武侠片的代表）成了一大家族的领袖，韩国电影师从香港武侠电影达到了高峰毋庸置疑，而且在电影里武士开篇便绝杀日本人 但是却留下日本人的公主象征着韩国电影对日本电影纯真一面的亲近，但是为什么狄龙带的都是日本忍者打扮的手下 代表香港武侠电影是日本电影的底子。隐居去美国那就更有点意思了代表了韩国电影通过打打杀杀的动作片达到高峰，渐渐地对武打片产生倦意，去了美国寻求新的出路 发现美国电影不过是一个文化沙漠的，只有娱乐片和强势的美国大片（黑帮势力）武士在美国生活的日子仔细推敲应该有很多隐喻，但比较明显的是最后狄龙代表的香港电影跪死在张东健的膝下 （可耻 可恨） 这部电影的英文名字 应该恰恰反映了制作者的心 韩国电影的路 或者是韩国动作电影的路
    第一次看 很仓促 希望各位通过这个角度看一下 很有点意思 都来发表一下看法 吾自当是抛砖引玉了.