星之彩

猎奇的“星之彩”真是大呼过瘾 比起“湮灭”和“怪形” “星之彩”所引出的洛氏恐惧更为震撼和新颖 众所周知 洛夫克拉夫特的“克苏鲁神话”近几年的确在国内失火 但比起长满触手和奇形怪状的大型怪物来说 “星之彩”想要表现得对怪物的概念 则是虚无和没有框架的 电影对色彩的要求可谓巅峰造极 不粉不紫的一束束奇妙的光芒 对于生活在与世隔绝树林里的这一家人来说可谓是充满了诱惑 他们看到了平日里看不到的未知的事物 这对于痴迷巫术的女儿和热爱宇宙的哥哥还有对这个世界素未谋面的弟弟来说 新奇无比 对于朝九晚五 事务繁忙的爸爸妈妈来说 是一种跳出生活的解脱 就在这一家人痴迷于这新怪谈时 无形的力量开始迅速生根繁衍 占据了这片原本就诡异无比的森林 包括所有动植物在内 它们的存在都是有根据并且按一定的规律来生存 但是“星之彩”不一样它以各种不同形式存在在 无论是你杯中的水 还是来自自家的井里 那种你误以为幻听却又真实无比的声音 这些因素无疑是影片诡异气氛最大的铺垫 人体的融合和时间的错乱 都是“星之彩”存在的证据 可是原本井井有条的一户家庭又从何会相信这样一种空洞的存在这就是影片的坚硬所在 这个片子就像“星之彩”本身一样 让你混沌而又切实的活在这无形怪物的维度里 “‘星之彩’是一种没有实体的生物 它在移动时 会发出光谱里没有记载的颜色 当它吸收或进食时 其猎物会发出和星之颜色相同的微光” 凭着原著对于“星之彩”的一己之言 人们就已经能感受到 粘湿的蒸汽覆盖全身皮肤的感官体验 无疑 洛夫克拉夫特的克苏鲁神话赋予了人类探索的不可行性 这在影片中也有体现 水质学家对于污染水源无法解释 利用巫术拯救自己而同样被吞噬的女儿 还有san值为零 导致精神错乱的爸爸 这种观影体验赋予了观众真正意义上 乃至影片结尾都难以理解的来自自身最古老意义上的恐惧 颜色也是贯穿影片的元素从一开始陨石坠落那一束强光 到最后仿佛烟雾般的光斑 这种蔓延视网膜 并逐渐覆盖荧幕的效果 是给人们带来怪诞和恐怖的最好代言 同样的通过错乱的时间概念和自残和人体腐蚀也给人一种对身体毫无支配权利的陌生和疯狂 电影意在体现的是宇宙中含存着许许多多超乎想象并且不可名状的强大存在 就像“星之彩”一样 它们存在于人类无法理解的范畴内 它们没有善恶 没有责任 但是在人类探索这些认知范围外的存在时却总是不能如愿 并且可能会招来杀身之祸 但是抛开神话不说 其实不难理解在人类世界里必定也藏匿着这样的存在 “黑暗” “未知” “深渊” “密闭” “血腥”这些字眼饱含人类内心最强大的恐惧 但反观现实 坐在椅子上观看这部影片的我 同样也在勘探着自身内心最深的那一层强烈的恐惧

云杉快速扫过相关的说明。克苏鲁神话是一个二十世纪初美国小说家 自创的神话体系，其最大的特色，是创造了恐怖而且不可名状的上古众神，与传统神话中众神对人类的特殊感情——有的是爱，有的是恨——不同，克苏鲁神话中的上古众神根本不关心人类，它们拥有可怕的智慧，不可名状的外形和人类无法理解的意志，凡人甚至只要接触这些神灵，就会因为心智无法承受对方的智慧而疯掉。这些小说发表之初无人问津，后来却渐渐成了一种小众圈子的亚文化。 按克苏鲁神话小说的描述，这些众神是不可名状的，人类的视觉只能看到它们影像的碎片，用人类的语言也无法描述它们的外形，人类的心智更会在接触后直接崩溃。但后来大家还是根据原作者的那些片段描述，绘制了众神的外形，最出名的就是“克苏鲁”，一个形似有翅膀的章鱼的古神——也就是这个徽章的来源。

视觉效果和《曼蒂》如出一辙，华丽吸睛。故事节奏张弛有度，且将其放置在当代语境中，故事中通信困难的条件则通过将一家人安置在原始森林中还原，并引入水文学家取缔了原著中的朋友作为见证人，合情合理。特效化妆也忠于原著中的描写，对于希望看到原著电影的粉丝来说一本满足。

那么作为恐怖影片他是否合格呢？何止及格，应是优异。演员演技都在线，不必赘言。作为一部太空科幻恐怖题材，需要唤起观看者对未知的恐惧，影片通过陨石降落后一家人日常生活中诡异事件的描绘、对受陨石影响的动物的具体刻画再到一家人态度情绪的变化以及事件安排的顺序，先是使观看者感到好奇，之后感到恐惧。高潮部分的小插曲——水文学家逃离星星的追捕——更是锦上添花，且近几年科幻恐怖题材只有寥寥几部，有的更多是热度，而如《星之彩》般优秀的科幻恐怖片竟然连热度也没有，可惜啊。

10年代的好莱坞格外地喜新厌旧。面对特效大片的逐渐成熟，在制片方和粉丝的共同努力下，专业演员被系列电影的形象强行捆绑，传统的明星制开始走形，甚至有了些偶像化的特征。

就5060后男星而言，除了汤姆·克鲁斯和威尔·史密斯，能够成功突围和续命的似乎屈指可数。曾经的奥斯卡宠儿们年龄迈上或即将迈上60大关，适合的角色也从中年（白种）男人向老年（白种）男人过渡。

新一代的观众已经对他们不再感冒。眼见科学教入髓的约翰·特拉沃尔塔自甘堕落，数十年如一日的约翰尼·德普扶不上墙，打到打不动的布鲁斯·威利斯恨不得年轻时候转型演文戏，却依然有几个反例在顽强地逆流划水。

其一便是能文能武，能编能导的梅尔·吉普森，以一年一部的速率，低调稳健地从反犹深坑里爬上了“钢锯岭”；其二，便是卖身还债，越卖越贱的尼古拉斯·凯奇。

2018年的《曼蒂》，在B级片领域里意外地为他充满魔性的疯狂气质找到了宣泄口。从温情脉脉到鲜血铺面，在他不过信手拈来，也让这部电影瞬间成为了年度邪典之一。

而同一制片公司也趁热打铁，推出了“凯奇恐怖秀”的第二弹，《星之彩》。

【概览】

尽管位列20世纪最伟大的古典恐怖小说家之一，H·P·洛夫克拉夫特和他的克苏鲁怪奇小说不可避免地受到了其时代限制。“不可名状之恐怖”和“残酷陌生之宇宙”的概念有着无与伦比的前瞻性和开创性，但在现代语境下，依靠第三方“调查员”开展的洛氏故事缺乏足够的代入感，也欠缺与之相衬的可读性。

多年以来，洛氏故事以直接或间接的方式启发了许多电影，其中多数也都没能很好地处理这些问题。在大多数情况下，洛氏故事往往专注于对不可名状的渲染，以模糊的暗示来激发读者的想象——而这往往是不受限制和因人而异的。

在影像化的过程中，这就是最大的敌人：当你想要将超越想象的恐怖体验展示给人看的时候，它就已经不再是超越想象了。

要想成功改编洛氏作品，或需要烧掉大量预算来让有形的恐怖栩栩如生，或需要等量齐观的想象力，让电影沿着洛氏规划的方向前进。因此，尽管有不少电影和小说都借鉴了洛氏故事的元素，但真正出色的洛氏电影依旧屈指可数：《活跳尸》《战栗黑洞》可作两例，甚至《黑洞表面》可作半例。

【制作】

《星之彩》自然不是第一部外星入侵小说，但其独特的设定至今仍有不少效仿者：如2018年的《湮灭》，如2019年新版《阴阳魔界》中臭名昭著的“Not All Men”。就连《星之彩》本身，也有4版以上的直接改编电影，最早的一版出现在久远的1965年。

老牌B级片导演理查德·斯坦利曾以1990年的cult片《Hardware》名噪一时，也因1996年的《拦截人魔岛》而声名狼藉。而在他自编自导的新版《星之彩》中，他将故事进行的现代化改造不可谓不成功，更巧妙地利用了cult片常备的迷幻要素来描绘精神世界的扭曲，在还原洛氏气质上相当卓有成效。

换句话说，就是电波完全对上了。

与《曼蒂》的狂野豪放不同，《星之彩》无论是配色方案还是视觉特效，显然都要更加深思熟虑，与配乐的搭配也相得益彰。理查德·斯坦利与斯嘉丽·阿马里斯共同写就的剧本可谓相当地极简主义，依靠超现实的画面保持了足够的吸引力。

更值得称赞的是，电影既有着现代恐怖电影（如《怪形》）的类型化元素，也牢牢抓住了洛氏怪奇故事的本质：无法用逻辑应对也无法逃离的，逐渐升级的恐怖。

【表现】

曾经的奥斯卡影帝尼古拉斯·凯奇一向以高产著称，但自2009年税务危机爆发以来，他参与的电影项目数量就开始迅速飙升，甚至一年会出现6部由他担当主演的电影。这些电影看似取之不尽用之不竭，其实早已在同一个类型中疯狂透支：不仅质量堪忧，也无表演可言。

在这种情况下，一部《曼蒂》一部《星之彩》，反而让被好莱坞抛弃了近十年的尼古拉斯·凯奇，在自暴自弃之中奇迹般地杀回了主流视野。

尽管在《星之彩》中并非完全处于中心地位，但尼古拉斯·凯奇再一次以其老练的演技奉上了一出格外有趣的好戏。由于故事本身比《曼蒂》更体面，凯奇的表演也比彼时的神经刀更容易令人接受。

《星之彩》的基础来自于洛氏原著，框架来自导演理查德·斯坦利，个性则来自尼古拉斯·凯奇。他早年间躁狂和亢奋的表演风格，在疯狂接片的这十年来有了令人瞩目的收敛。能级降低之后的凯奇所饰演的角色，反而更加具有实感，而非来自一个习惯性张扬的表演者。

尽管如此，他依然能够稳稳地将其他演员纳入他的表演空间，与他一起慢慢地陨入疯狂和扭曲。对于克苏鲁神话的粉丝们来说，尼古拉斯·凯奇就是san值狂掉的完美代言人。

【总结】

尽管有些支线情节浅尝辄止，但作为理查德·斯坦利和尼古拉斯·凯奇重回主流视野的一次尝试，《星之彩》并没有让人失望。电影是对洛氏怪奇故事的一次成功改编，既有了现代化的外表和叙事手段，又保证了洛氏恐怖的精髓没有在这一过程中流失。

洛氏故事和克苏鲁神话一向是影像化改编的巨大挑战：吉尔莫·德尔·托罗筹备多年的《疯狂山脉》，最终也难免流产的命运。作为尼古拉斯·凯奇与制片公司SpectreVision二次合作的结果，如果搭配得当的话——比如让《星之彩》制片人之一的伊利亚·伍德出镜，饰演一个类似《罪恶之城》的变态杀手角色——更多异色的“凯奇恐怖秀”也并不是个坏点子。

可以看做一部克苏鲁合格片吧，抛去人设，环境的设定，仅拿克苏鲁元素说话，在星之彩出现后，没有具体的体现，但人物的SAN值不断下降，从一个温柔的爸爸（凯奇饰）到后面的紧张，疯狂；妈妈的理性到精神恍惚；女儿的中二到非常中二，都能看出星之彩的作用——让人物，动物疯狂掉SAN值，影响生物的生长，导致变异，这些东西影片都在冥冥之中体现出了——注意是冥冥之中，太不明显了！导致剧情恍惚，推动过慢，且结尾还有未被影响的人，哇！这一下就违背了克苏鲁原则，为什么地质探测员没事呀，没喝水吗，明明星之彩就是有意始主动的好吧，放过他了？影片没说原因，令人疑惑不解，且剧情太慢了，推动不够紧张，明明被影响了，却没有靠人物侧面描写体现出来，就只有自己割手指呀，愤怒呀，疯狂呀，没有人物之间的矛盾，这题材就应该把矛盾夸张用人物矛盾体现

有剧透成分捏~

看完爱手艺的原著再来看这个，看书的时候觉得有一些发麻，电影看到后面就是震惊了。

基本上达到了精神污染的高度，影片增加了隔壁老头这个人物，用他的嘴来解释事情的本质，毕竟老头从一开始就是神神叨叨的。

跟原著团灭一样选择了团灭，但是增加了更为丰富的死法。其中小儿子和麻麻粘合在一起属实震惊到我了，“她看起来想要把他塞回去”，女儿发言也很硬核。爸爸把女儿抓回来锁到房间里并且丢了句“feed your mother”的时候我还有幻想，可能就是给她妈喂饭吧，没想到是给她妈当饭啊。

羊驼那个场景也挺恶心的，虽然没有给全景。最后的结尾处被崩掉的爸爸又坐在沙发上，并且嘴里发出了其他人的声音，以及周围的时空好像错乱了一样……就让人感觉到死亡在对方的世界里可能并非死亡，是我等凡人暂时理解不了的。

总的来说，非常值得看。