迷妹罗曼史

这部电影总结下来就是：幻想症的儿子和脑残基友加上一个十分想出名的女人，带着年轻时候脑子不太好，老了得老年痴呆的老妈，找睡了女人不负责的老爸的故事。中间还穿插了一个不知道为什么存在的飞翔滑板的故事，以及一个从头到尾没停下来过的直播广告。真的很想吐槽，男主的声音真的很不咋地，让我十分出戏！闫妮最后踩着滑板飞上去的样子，真是尬的我能用脚趾头扣出三室一厅，不明白为什么这三个人要接这个戏。要表扬周冬雨和魏晨真的很配，里边的歌很好听！

文/桃妖不是妖

有没有一首歌，一段旋律，亦或是空气中弥漫的气息，会让你一瞬间回到过去？那一刻，回忆如潮水般涌进脑海里，心被填得满满的，美好的，怀念的，再也回不去的旧时光。就像《迷妹罗曼史》，当罗大佑的《恋曲1990》响起来，有关90年代的记忆，会穿过闫妮的眼神里的留恋，在周冬雨的笑容里荡漾开来，单纯而美好。

我喜欢《迷妹罗曼史》，那些单纯的小美好，埋没在时代的尘埃里，蓦然回首却最能打动人心。闫妮和周冬雨，饰演不同时期的高蓓，她们在90年代的时空里穿梭，光影混搭着动画，轻快而诙谐。

影片的开场，很多人以为是一场啼笑皆非的闹剧。闫妮饰演的高蓓，和华语乐坛的音乐教父罗大佑谈过恋爱？那可是罗大佑啊~这个玩笑开得有点大吧。为了打破这个谣言，高蓓的儿子高歌（盛一伦 饰），决定带着妈妈远赴深圳，到罗大佑的演唱会现场对峙。一路上啼笑皆非的事，闫妮成了搞笑担当。这位时髦的高妈妈，跑得快，鬼灵精，心里像住着一个少女一般，追逐自己的爱豆。

可是，随着调查探访的深入，高蓓和罗大佑的谣言攻破了，另一个全然未知的故事，却正徐徐上演。少女时代的高蓓，爱听歌，爱幻想。就算只是个服装厂的小女工，也有着时髦的追求，野百合也要开出春天的绚烂。周冬雨饰演的高蓓，带着90年代少女的天真，傻傻的等，憨憨的笑，找个愿意唱歌给她听的男孩谈恋爱，一把吉他就能把她的心带走……

《山楂树之恋》后，又见“最清纯”的周冬雨。她好像对青春少女这一类的角色驾轻就熟，可细品却觉得每一款都有独特的味道。从山楂树下走出来的静秋，唯美，干净，像刻进年代记忆里的画儿。《同桌的你》周小栀，是带着学院气息的文静女生，虽然不成熟，但鲜活而真实。还有《后来的我们》中的北漂青年方小晓，被生活无数次的打磨，依然充满向上的力量。而这一次，《迷妹罗曼史》中的小迷妹，混合着90年代的诗意和纯真，更有着改革开放时代的新潮和浪漫，跳跃在大荧幕上，一颦一笑都是青春的风情。

周冬雨的少女感，从来都不是浮于表面的表演，而是将人物带入故事里，在光影中重塑那个生命绚烂的时刻。就像《迷妹罗曼史》中，她与驻唱歌手“大佑哥”（魏晨 饰）碰撞出的火花，那是一种90年代的罗曼蒂克，傻傻的幸福，很真，很欲，很有味道，让很多人像恋爱了一样美好。

也正是有了这样绚烂的底色，闫妮饰演的高蓓，才有了执着的根基，你才会深刻体会到藏在高蓓内心深处的少女般的悸动，是缘何而起，至此不熄。如果说，周冬雨的青春少女是本色回归，那闫妮饰演的高妈妈，则有着更丰满的情感折叠，那是经历蜕变之后的念念不忘。

高蓓已不再年轻，她独自养大高歌，经历生活的打磨，却在天命之年重燃爱情的火焰。岁月的沧桑和少女的轻盈交织在闫妮的演绎之中，她把人物打磨得如此率性而纯真。雨中演唱会，为爱人撑伞，翩然起舞；还有踏上滑板飞车，纵身一跃，飞到舞台上，与此生挚爱紧紧相拥……闫妮和周冬雨，她们的情感经络一脉相承，让人定格青春里的恋恋红尘，感慨明明彼此相爱却天意弄人，亦欣喜沧海桑田之后，还能再次相拥。

影片的结尾，罗大佑惊喜出演，这是“恋曲1990”最大的彩蛋了吧。《迷妹罗曼史》，是闫妮和周冬雨的浪漫协奏曲，多么美好的一场情事！

“乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸，怎么也难忘记你容颜的转变……”，罗大佑的一首《恋曲1990》，唱出了多少人的心声，又唱出了多少人对爱情的渴望和向往。歌词中有情感的真挚流露，有浪漫的心绪和淡淡的哀伤，配合着罗大佑独特的嗓音相得益彰，时隔三十多年仍然历久弥新，成为一代人心中的神曲。而当下的大银幕上，以《恋曲1990》为蓝本的影片《迷妹罗曼史》正在上映，影片透过一个找寻与被找寻的故事，将两位主人公曲折坎坷的爱情带给观众，看着他们在大银幕上的一举一动，观众仿佛打开了尘封已久的记忆，回到了那段青葱岁月，回味那个曾朝思暮想的人。

《迷妹罗曼史》的故事颇具年代感，聚焦于改革开放的深圳，以纺织女工的高蓓的视角展开故事。热爱生活、阳光开朗的高蓓，痴迷于罗大佑的歌曲《恋曲1990》，是个标准的小迷妹，阴差阳错她来到了酒吧，遇到了自称“罗大佑”的神秘男子，并义无反顾地爱上了他，这段爱情带给她的不只刻骨铭心，还留下了一个神秘的谜团，以致三十年后她依然念念不忘，还在苦苦地寻求着答案……

与名噪一时的电视剧《外来妹》不同，影片《迷妹罗曼史》更注重对男女主人公情感的细腻刻画。男女主人公本是两个世界里的两个人，一个是文艺范儿十足的厂妹，另一个是创作型的模仿歌手，一次偶然的相遇改变了两个人既定的命运。脍炙人口的《恋曲1990》，成为双方相遇相识相知相爱的幕后推手，而一次声势浩大的演出成为了分水岭，命运的捉弄不期而至，令两人在兜兜转转中苦苦找寻，在彷徨迷惘中寻求答案。

片中，周冬雨出演的高蓓与魏晨演出的“罗大佑”，上演了一段甜美又虐心的爱情。俩人因歌曲而结缘并相爱，一句我是高蓓的开场白远远胜过千言万语，让两颗孤独的心越走越近。酒吧的演出现场就是俩人最好的月老，而线下的排练场又成了他们灵魂碰撞的所在地，俩人在生活中相互依存、演出后结伴而行，餐桌上无话不说……一切的一切都是这样的顺其自然，着实羡煞旁人。看着他俩在大银幕上狂撒狗粮，在祝福他们收获爱情的同时，也满足你对爱情的一切幻想。

对当下的人来说，爱情似乎已经不那么纯粹了，而是被赋予了更多的属性和含义，使人们面对爱情时，更迷惘和无助。《迷妹罗曼史》仿佛打开了一扇通往新世界的大门，穿越时光隧道回到上个世界90年代，跟随男女主人公的身影，去体会最最纯真的爱情。从单纯的付出到被对方所认可，从逐步加深了解到下定决心在一起，从替对方坐牢到三十年间的独自等候，一对恋人的心路历程，就是这么的心酸又心疼。

时光荏苒岁月变迁，三十年弹指一挥间。当年还懵懵懂懂听《恋曲1990》的我们，早已进入到不惑之年，而爱情这种由多巴胺和肾上腺素组成的奇妙情愫，也早已改头换面变了摸样，变得越来越不可捉摸。而不变的是我们对爱情的追求，对幸福的渴望。就像高蓓和“罗大佑”一样，尽管他们的爱情荒废了三十年，尽管他们已经两鬓斑白青春不再，但他们的爱情却可以善始善终，这也是爱情魅力之所在。

影片乍一看没有任何新意，走的是轻喜剧路线，除了向宇航员致敬，真看不出有啥内涵。但请了这么多大牌，剧情估计也不会太low，果真，进行到30分钟左右的时候，剧情来了个反转。闫妮饰演的现代版高蓓，不再是满嘴跑火车，不靠谱的妈，随着剧情发展，她嘴中的一切似乎都是真的，健美裤的发明者，第一个吃麦当劳的人，还有那段与罗大佑，哦不，准确说是山寨版罗大佑的爱情。

周冬雨饰演的是90年的高蓓，单眼皮没心没肺的灿笑，真的让人没有抵抗力，尤其是那段，她在钢琴上弹着山寨版罗大佑告诉她的呼机号，音符一响起，大家先是安静一下，而后整个乐队都为她伴奏的那段，真的是太美好了。当然，说到这，一定要提一下魏晨演唱的主题曲《遇见最美的你》，非常好听。

除了善良，真的是不知道用什么形容高蓓，为了听山寨版罗大佑的歌，天天加班加点工作，只为给心上人献花，或送礼物。为了能与心上人约会，辞掉女工工作，开始摆摊生涯。工厂集体舞比拼，出手相救。工厂倒闭之前，也不忘给大家一段美好回忆。她善良，她义气，最终让深爱的人为她入狱。不去评论人性，单单就说这段纯粹的爱情，太美好。为了彼此，奉献。

魏晨的出场，确实是被帅到了，但真的没有发现半点罗大佑的影子，倒是看到了韩国影星RAIN的痕迹。有人说，因为善良，所以眼神才清澈，也有人说，因为眼神清澈，所以才善良。两个年轻人，就这样爱了，纯粹的爱，就连不辞而别的告别，在多年后看来，仍然是爱。为了保护高蓓不被牵连，自己揽下所有的责任。

有人害怕衰老，有人却是越老越有味道，比起周冬雨和魏晨，俊男靓女的组合，闫妮与黄觉在舞台上最后相拥的一瞬间，竟让人感觉，尽管我们有过离别，但我们内心从未离开过对方，我们依然爱着。

最后，要提一下的是盛一伦饰演的高歌的这个角色，不是那么出彩，比起这个角色，我更喜欢《漂亮的李慧珍》里的白皓宇。

总的来说，演员的表现都可圈可点，闫妮在面对爱情少女感十足，对于身患阿兹海默症的患者，内心的那种矛盾，与无助，也表现得真实，影片之所以这样设定，很大程度上是让大家关注一下这类群体。但确实也有过于夸张之处，闫妮滑着滑板登上舞台那段，显得太离奇，无论是从表情，还是动作上，觉得太夸张。

烦杂的都市，陌生的你和我，如果真的想放松一下心情，对爱情还有奢求，看看这部片子。

电影上映的第一天就买票去看了，整个影厅只有我一个人是我没想到的。

后来也有看到说电影的票房和口碑都不太尽人意。

其实，看电影之前并没有了解太多相关的信息，也是看了电影才知道原来是一部帮妈妈追忆的电影。

它想要说：妈妈也曾经是女孩，也有关于她的少女的梦。

即使是看完电影之后，它所想要表达的主题也并没有引起我很大的共鸣，

我想可能是母子间的关系、情感铺垫太少，又要在这基础上加上科技化、智能化的天马行空，而削弱了感情上的沉淀。

不过这些都没有影响我看电影时的投入，因为吸引我的不是帮妈妈追忆的原因，不是追忆的过程，当然也不是结果，而是所追的那个“忆”本身。

让我动容的不是 经过种种，儿子终于发觉妈妈不是铜墙铁壁，也不是满口胡言，也和他一样也为爱执着，为梦狂奔；

让我动容的是 妈妈一直以来追的那个“梦”。

我不知道，当儿子了解妈妈的那段记忆后是不是会觉得妈妈当年就是个傻傻的追星女孩；又或者会佩服妈妈当年的勇敢与激情。

我只知道，无论别人怎么觉得，无论别人怎么说，那都是妈妈最舍不得的青春，最珍惜的爱。

那是说出来很轻，但是一字一句，一呼一吸都重重的只有我知道的爱。

每天下班后，都会路途迢迢，准时出现在酒吧，听他唱歌，给他捧场，

那时的心情一定和我在电影首映前一周就不停的刷新票务，前一天就抢好票的心情一样吧，

怕赶不上公交车，怕抢不到第一场最中间的位置，即使明明你都看不见我，也不想错过看着你的机会的心情是一样的。

打扮的漂漂亮亮，在去见他的路上心情雀雀起舞时，

那时嘴里哼的曲调一定和我在出发前几天就开始搭配衣服时哼的歌曲很像吧，

因为激动的心情，喜欢的感觉和被幸福充盈的音符是一样的。

独自坐在麦当劳里，面前虽然是全中国第一份巨无霸，但仍旧直直的望着窗外的眼睛，

和我在人群中默默地注视着他离开时的背影的眼睛应该也是一样的吧，

明明感觉眼泪就要控制不住的涌上来了，也硬生生的把它压下去，

怕泪水让眼睛蒙上雾气，看不清那个快要出现或者将要消失的你，

装着害怕和倔强的眼睛一定是一样的。

可能时间不一样，地点不一样，情形也不一样，但爱一个人的心 一定是一样的。

电影里有两个场景，让我印象很深刻。

第一个是高蓓第一次去叶伟军家时，捧着一本泰戈尔的诗集本，一字一句念了起来。

叶伟军不想让她念，便去抢她手里的诗集本，

他追，她逃。

她在停留的每一处，都会点亮一盏灯，每打开一盏灯都会念一节诗句，

那一刻，她不是逃跑者，也不是引导者，她想要做一个同行者，想陪他一起追梦，

在陪伴的路上，她努力的想要快一步，快一步去打开那盏灯，好让那盏灯照亮他的路，

让他不要害怕，也不要退缩。

看着他们在屋里周旋，原本昏暗的房间，亮起一盏盏灯，

点亮的不仅仅是她手里的诗，还是他晦暗的心情和暗淡无光的梦。

点亮的最后一盏灯在他们慌乱的追逐中被撞倒在地，灯光一闪一闪，明暗交替，

像是对未来的不确定，对梦想的犹豫，

但更像是悸动的心跳，有不知所措，更有期许与憧憬。

第二个场景是高蓓骑着自行车去追乐谱那段。

导演说那种飞跃山海的能量，是女孩恋爱时发出来的光芒。

不过触动我的反而是高蓓抓住乐谱从天上坠落的那一刻，

那一瞬间她稳稳地落在了叶伟军摩托的后座。

那一刻，他就像是骑士伸臂在面她前，把她的莽撞，无措和歌曲变成云彩，带回放在他的足边。

让我觉得，你看，我的飞跃山海不是自以为是，是何时你都会出现的自负；

我的满腔热情也不是一厢情愿，是何地都有你陪伴的自信。

你的梦，不只是你的，也是我的；

我的爱，不只是我的，也是我们的。

或许我GET到的点，并不是导演想要表达的，

但我这个人总是这样，喜欢去西餐厅点一碗炸酱面，去川菜馆点一盘饺子，

你要是问我他家的主打菜好不好吃我不知道，不过我喜欢去，

就像是你问我这部电影拍的好不好，我无法评价，只是我爱看。

爱看的原因也很简单，和电影里的女主一样，

因为里面的那个人，也是我曾经和永远的梦。

他在我的整个青春里闪闪发光，

那个人是我随时随地都愿意去奔赴的人，也是我无论如何也不愿忘记的人，

是我遇见过的 最美的人。

当初知道这部电影是因为那首《遇见最美的你》，是网易云主页上推荐的电影歌曲，看到宣传海报的时候我的心底生出一丝好奇，就去搜了电影名，那个时候是电影上映之前，我看了预告片，以为又是一个同李焕英一样穿越过去帮母亲圆梦的故事，最近穿越题材层出不穷，但里面罗大佑这个缘由令我觉得新鲜，再加上里面热闹的场面，感觉还不错，还有就是里面年轻的周冬雨和魏晨惊艳到了我。

到了电影院，我是提前十五分钟进去的，就只有我一个人，电影开场后才陆陆续续地来了四个人。

整个偌大的电影席，只有我们五个人。

在我看到电影的前二十分钟时，我就意识到这部电影肯定不行了，缺点太过于致命和严重，我仔细看了现代部分四个人的对话部分，尤其是盛一伦的台词，简直是惨不忍睹，不知所云，听起来刺耳难受。

但这部电影做得很好的一点是，它把悬念隐藏得很好，所有出其不意、富有想象力的部分都放在了九十年代，这让我坚持了下去。

但很显然有一对情侣不是这么想的，他们在开场二十分钟后就默默地走了出去。

若是评价这部电影是恰钱烂片也不恰当，整个故事的核心问题是，妈妈爱的那个男人究竟是不是罗大佑，毫无疑问，这部电影把握住了整个故事的命脉所在，因为一个纯真少女的误会而引发的一段浪漫爱情是整部电影最高光的部分。其中的创造力和新意，以及对台词场景的打磨，完全值得八分以上的评价，可以明显看出来，导演在这一块儿下了心思，这使整部电影变得挺拔立体，给人的内心留下难以磨灭的印迹。

在我看来，最真挚的情感往往是能打败那些华丽的镜头，永远帅气幽默的话语的，因为它是人体中永恒运转不息的逻辑体系。《迷妹罗曼史》讲的是一个最简单的故事，一个罗大佑的迷妹爱上了一个在舞厅翻唱罗大佑的普通男孩，一直以为他就是真正的罗大佑，直到他们再次相见。

假扮罗大佑的叶伟军出狱后为什么没有找高蓓？因为他的自卑，不翻唱罗大佑的歌，他不过是一个籍籍无名不得志的驻场歌手，就像《遇见最美的你》这首歌里唱的“少了自卑，相爱很平凡。”褪去那层名为罗大佑的谎言，这就是在风雨飘摇困境中两个平凡人的相爱。

高蓓真的在意叶伟军是不是真的罗大佑吗？有一个细节，两人到竹林避雨，听到高蓓说为了去看自己唱歌辞了工作，叶伟军的笑意慢慢淡了下来，然后拿下了那顶为了模仿罗大佑而戴上的假发。这时高蓓看向他，面对他脸上的不安忐忑，突然咯咯咯地笑起来，说我知道，你们明星台上台下不一样的。这里此时无声胜有声，其实叶伟军这里想说：我不是罗大佑，不值得你这样不顾一切地喜欢我；而高蓓这里想说：即便你没有罗大佑这层光环，我也一样喜欢你。

还有作为一个女生而言，魏晨饰演的叶伟军真的太苏太撩了，不管是逛街时将周冬雨整个搂在怀里脸上挂着坏坏的漫不经心的笑，在工作室抱着吉他笑着应和高蓓即兴的钢琴弹奏，自己原创歌曲被拒绝最落拓失意时也温柔地满足高蓓想要举办演出的要求。这是一个多么温柔善良，带着灰蓝色忧郁感，令人心动不已的男人呀。

总而言之，个人觉得这是一部值得去电影院观看的电影，如果有人觉得不值得，那也是理所应当，可以在电影下线后去看剪辑版的。