量子
缺集或无法播，更换其他线路.无尽
缺集或无法播，更换其他线路.优质
缺集或无法播，更换其他线路.红牛
缺集或无法播，更换其他线路.非凡
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
本片将围绕马丁(米科尔森饰)和他三个朋友展开，这四个高中老师为了摆脱日常的循规蹈矩，开始了一项持续醉酒的实验。虽然计划最初很成功，但最终失败了。香烟与咖啡主妇之谜苍穹的法芙娜 EXODUS黑暗王国科佩尼克上尉玉门雄起日黑霹雳第二季汉城别曲动物园看守饭局也疯狂大英烦事多第一季远离天堂戏院凶座总有人盯上我视死如归1962有情有义五台山抗日传奇之女兵排黄皮幽冢怒火战线与龙共舞警察世家第十四季阿尔法：狼伴归途(普通话版)划过天空的星金田一少年事件簿3基和皮尔第二季楼海市蜃楼国语小飞象真人版一代大商孟洛川一个和四个狐仙秋瓷炫版仙魔游踪之百懂仙告密者怦然心动2010无懈可击(2016)人口贩卖第一季甜蜜的复仇屏住呼吸2021燕子符愿我如星君如月第一季
长篇影评
1 ) .
斯卡德鲁德说人类血液生来就欠缺0.05%的酒精浓度，所以人常常喝酒才能达到更有活力和韵律的状态。我们都知道这当然是在放屁。这不过是引用学术言论来为滥用酒精做的藉口，马汀这五个人以学术研究为由，借摄入酒精来做中年危机的润滑剂。能猜到，这注定会是一件可悲的故事，逃离苍白无波的日常循环是件不容易的事情，借助酒精更会让事情变得更糟糕。酒精之所以在漫长的人类历史使其魅力常驻，靠的是人们在摄入它之后，得到的开放，韵律的体验，人变得放松，自然，能说出平日难以吐露的言语，这是一种美妙的感受，我记得自己原来会在晚上打开电视机放上一部喜欢的电影，喝点土制葡萄酒，电影来到尾声，我的情绪也飘然至超脱而愉悦的氛围中。醉酒后带来的体验，让我感觉自己是个全新、独特而有趣的存在，而次日生活回到正轨，一切都淡去，我又回到波澜不起的生活中。也许酒精如此吸引人，就是因为它能给我们以不同于平日的超然与放松，但当酗酒的日子变成的日常，事情又会如何？显然是不乐观的，马汀四人的生活都被酗酒问题毁掉了，事实上他们的生活与人际关系简直变得一团糟。电影里面的Tommy更是因为酗酒而死于那个黄昏，在自己的垂钓船上。我不清楚为什么为什么会对这些被推向毁灭的人物有如此的共情、对这些悲剧有这样深刻的触动，也许我会在一天成为他们之中的一人。借助酒精给予的快感和自尊度日，直至来到那种离开酒便丧失一切动力和勇气的时刻，陷入自卑，自我否定的深渊。好在现在的我还不至于沦落至那种自卑自怯的极端，我没有资格说借助这些东西去体验无节制的灵魂归位感是种惨剧，毕竟影片的最后好像每个人都能自得其乐地享受生活，但是我希望自己能安然度过那种挫败颓废的窘迫境地。我能想到最有趣的一组概念是所谓的酒神精神和奥古斯丁所言的自由意志的虚无。两者何谈不可共存？欲望驱使做出的选择让人的自由意志变成谎言，但是此刻我们所历经的快感确是超然物外的。要是能背负下这副成瘾的枷锁，同时又能自制而无畏地走下去，享受最痛苦的日子，那将是一个人最理想的状态。
2 ) 中年大叔的悲喜人生
《酒精计划》是一部普通人的悲喜剧，主角是一群基层教育战线上成就一般，很难再有任何突破，消失在人群里逐渐被遗忘的中年大叔。他们还有些残存的不甘于得过且过的念头，在一次爹味聚会上，有人提起一篇研究成果，少量饮酒有助于提高生活质量。大叔们贪杯的天性让他们觉得提议不错，立刻马上开始尝试。
Thomas Vinterberg联手老搭档Tobias Lindholm创作剧本，他们善于用最生活化的台词消解故事中的不合理和狗血走向。很多人觉得影视作品看上去假大空，是因为不贴近真实，编导加入了太多无逻辑和偶然事件，这些事在真实生活中很少发生。
其实这种看法不完全对，如果你把日常生活逐秒记录下来，把它投影到屏幕上逐秒回放，你会看到太多的无逻辑和偶然。但在日常的认知和记忆调取过程中，你的大脑自动过滤了偶然和无逻辑，总结出行为举止的规律，总结规律是人类智慧思维的天性。
真正的艺术家不会让自己的影片完全不做修饰，把原本的真实投影到屏幕上播放给你看，他们知道你会用潜意识里的逻辑思维和银幕上的故事进行差距分析，尽管这完全是潜意识的行为。观众评价影片不真实，有电影人理直气壮回应“这是我的真实经历”，觉得自己对了观众错了，这属于典型的不懂得上述道理的情况。
Vinterberg和Lindholm的高明之处在于，他们懂得用比日常生活更细致丰富的台词，甚至略有些脱离真实的方式修饰故事，创造出更贴近你潜意识里的真实。那些让你的潜意识难受的不合理和狗血都被他们用这种方式冲淡了。
大叔们供职的学校当然不允许上班时间饮酒。于是他们偷着喝，一开始严格遵循少量的原则，居然产生奇迹。然而当酒精逐渐积累超过了限度，事情开始向失控的方向发展。
好的类型片或多或少都有悬疑片套路。即便是Vinterberg这样我们不会归类为类型片的导演，一样在或多或少借鉴悬疑片创作思路。你不可能在影片一开始把所有秘密公之于众，还期待观众能120分钟目不转睛地看你的故事。
《酒精计划》给你细致展示大叔们上班饮酒的玩火行为，鲁莽而不计后果的做法在一开始获得意外的快感，这些情节隐约提示你：这后面不会有什么变故吧？然后引出中后段的故事。这也是为什么希区柯克被尊为影史最伟大电影人之一，悬疑片的伟大遗产深刻影响了后世的电影创作者。
即便大叔们因为饮酒最终惹上不同类型的坏事，你仍然不能说他是一出单纯的悲剧。在现今绝大多数电影都在表述单一化情绪的大背景下，《酒精计划》处处体现巴尔扎克式的高级，注定导致很多观众无法理解。观众会问：你到底想拍喜剧还是悲剧，想批判他们还是赞美他们？我们似乎又回到了好人从始至终一直都好，坏人从里到外坏到极致的观影年代。
感谢Vinterberg的冒险和任性，《酒精计划》精心编排剧情，刻意避开单一、顺拐的人物性格和故事发展，呈现复杂的普通人故事，故事结尾大叔们坦然接受这糟烂但还有些幸福时刻的人生，人生没变，大叔们变了，未尝不是好事。
3 ) 指望酒精提振生命，等于指望面膜拯救皱纹。
本片的多数场景我都熟悉到哭笑不得。一方面是社会意义上对酒精煞有其事的压抑：入学第二天，系里为了破冰搞了个speed dating，我拿了几瓶啤酒过去，一边喝一边跟对面的人自我介绍，第二天系里流传着“the drunk Chinese girl”的事儿（拜托，啤酒！！）。另一方面是私人意义上对以酒精为名的释放的极度需求：P和朋友们聚会的固定环节是酒过三巡跟着随机音乐尬舞，每轮淘汰，评选尬舞之王，怎么撩怎么骚怎么疯怎么癫怎么来，情形恰如本片最后一场戏的疯狂，什么侧手翻、托马斯全旋、叠罗汉都不在话下。有时我也参加。但由于我总是唯一的女性尬舞者，渐渐也不参加了。甚至连Lake Race的场景我也见过简化版，是在KUA食堂前，有条人工河，我有时在那晒太阳。某个下午，我正在发呆时，一群年轻人一边喝一边跑，跑着跑着把衣服脱光了跑。那是我第一次在公共场合看到全裸的人。
在没有火锅没有涮羊肉的北欧，醉酒可能是唯一能合理合法地摆脱社会对propriety期待的时刻（桑拿或者也算）。40岁，你在学校会被学生指责打分太低让他们升学不易，回家时会被妻子叮嘱买尿不湿和奶粉。这就是你全部的社会意义。在新自由主义的浪潮里，一切亚文化都要被收割，一切属于个体的经验都要被规整起来——以前你可以吟唱鲜血和寸步难行，现在你的吟唱成为耀眼的奇观，成为不平等之再生产的工具。你被驱逐进一方小小的世界，在那里你爱咋地咋地。至于——Hello？我为什么活着？现在除了宗教，没有任何一个institution提供答案了。而宗教也越来越小心翼翼地退出公共空间了。所以无论在电影里还是在生活中里，叛逆和失望，不是采取《小丑》式的无差别暴力，就是对自己的身体肆意折腾——北欧电影三件套：酩酊大醉后撕X，嗑药，裸体/浴袍奔跑。毕竟，现代人也不是能战天斗地悲壮而死的希腊英雄，能主宰的只有自己这具飞快腐朽下去的肉体。
所以《酒精计划》竟然能一本正经地讲述北欧中学里的师慈生孝，岁月静好，又能让一种飞扬跋扈的酒神精神充溢期间，最终还来一出羽化而登仙，不得不让我喊一句，温特伯格，老辣。老辣，又残忍。在酒精甜美的气息里，连死亡都有些迷醉了。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。当Tommy按着Martin的肩膀说他在Martin和Anika的背后时，我知道——完了，他要自杀了，他要离开了。我曾无数次这么按着前任的肩膀，但该破碎的人一定不能被外界拼凑起来，每个人的生活是每个人的生活。
酒精给生活加了一个玫瑰色滤镜。酒精让疲惫的人又能和他人产生联系了。喜欢玩手机的高中生们发现天天板着个脸要死不死的Martin原来很有见解，默默出轨的老婆发现Martin又能听到她说话了。酒精进入血液，让赞许的目光和性吸引力又悄悄流转起来了。但这都是片刻。无力才是日常。指望酒精提振生命，等于指望面膜拯救皱纹。正如有一天，我和P和他的朋友喝了一晚上伏特加。第二天头痛欲裂。之后我们三个相继病倒，都发烧了一周。我想，我这辈子都不会再喝伏特加了。
那么剩下的还有什么？可能只有虚伪的知性。中老年酒吧是个不错的选择。当时我住在Amager岛，三教九流的工薪阶级聚居区，没有什么像样酒吧，倒都是本片里出现的这种中老年人酒吧。年轻人去酒吧是狂舞+低成本撩妹/汉，女生一个比一个辣，高跟鞋尖尖的鞋跟让我莫名悬心；中年人酒吧则一副家长里短气象。老哥们一边喝啤酒一边看球，有时玩玩桌上足球。懒得去市里时，我也去这些酒吧，虽然当我high起来拉着邻座跳舞时，没有人会响应，但默默观察中年男人如何依然试图揩油中年女性，观察老哥哥们举着酒杯互相彩虹屁，也有一种，今天我得到了一些知识，没有浪费生命的——错觉。
本片结尾，Martin的妻子发短信来说，我也很想你。但他们会复合吗？不会。我甚至能想象Martin的妻子此刻经前抑郁，当即想要重建纽带。但在一无所有之中，对于自由的向往是人最后的遮羞布。她又怎能撕开遮羞布而回头呢？
在看了《酒精计划》后，P和朋友拍了个小视频，里头他在森林里尬舞，一边舞一边扯掉领带，撕开西装。我问他，you are a mixture of sleep beauty and hunger artist, aren’t you?我问他，你害怕10年后你跟这里的Nikolaj一样被老婆骂不能照顾小孩对吧。他：...... 事实上，我们既不可能像睡美人一样被王子拯救，也不可能像hunger artist一样心满意足地完成一件艺术。我们只能像Martin一样在理由合适的场合放肆喝酒，然后尬舞：）舞，舞，舞，永无尽头。
（ps：关于北欧式抑郁可参考俺的日记：//www.douban.com/note/791510673/
4 ) 汉尼拔的微醺
《酒精计划》大概是导演托马斯·温特伯格和米克尔森继大名鼎鼎的《狩猎》之后的又一次合作，几个中年人闲来无事，便探讨起如何用微醺的状态来提升生活品质，但是微醺难以保持，狂醉才是常态，一场逐渐没有节制的饮酒计划背后，是中年人的无尽沧桑。
剧透预警
一个芬兰的哲学家，心理学家这么说过：
人生来血液中就缺少了万分之五的酒精浓度。
这话你信不信，反正我是不信，从小就烟酒不沾的我活到现在都有了一种执念，烟味也不能闻，酒精自然也很抵触。虽然平时上班，免不得要和同事领导经常聚餐，倒满一杯酒后，我每次也就是抿一口，酒席结束，我杯中的酒大概少不了多少。
就是我这样一个连米酒都沾不得的观众，倒是对这部电影的这个想法起了一点兴趣，看着电影像是美酒宣传片是吧，我倒要看看，能不能唤起我对酒精饮品的一点儿兴趣。
当然，电影看了半晌，我就知道《酒精计划》的走向显然不是什么酒精宣传片了，或者说，全片大肆铺张的饮酒，说不上极善，也说不上极恶，它就是一种欢乐或悲伤时放纵自我的饮品罢了，“酒精计划”本就是荒谬而无奈人生的一次实验。
几个中年大叔，在学校劳碌，回到家要不然就是面对日益冷落的家人，要不然就是手忙脚乱的杂事，抑或活到四五十岁，还伶仃一人。于是几个不怎么如意的老男人在一次生日聚会上一拍即合，来，我们尝试一下让血液中一直保持万分之五酒精浓度的做法，看一看我们能不能恢复年轻时的活力与灵感。
万分之五的酒精含量大概是个什么意思呢，现在酒后驾车有两个标准，一个是饮酒驾车，这个体内的酒精含量浓度大概是万分之二到万分之八，大于万分之八就是醉驾了。
所以万分之五这个标准，是一个很微妙的值，它大概就是一瓶啤酒或者一两白酒的量，你说不上酩酊大醉，却也说不上完全清醒。
于是在这样微醺的醉意之下，米克尔森发觉自己在教学之中似乎变得更有活力了，这样一点些微的酒精，让他不再固守于平日照本宣科的授课方式，而是用一些更有记忆点的方式与活动调动学生们学习的热情，当然，他后来发现让酒精浓度再高一点也并无大概，自己甚至能发挥得更好。
在酒精的助力下，他和妻子，孩子也破开了往日的坚冰，酒精仿佛是无所不能的魔药。
那么，酒精含量再高一点呢？再高一点呢？
魔药就变成了毒药。
几个人无节制地饮酒，在商店里洋相百出，在酒吧里更是酩酊大醉，这样一番宿醉归来，几个人的生活非但没有变好，反而滑向了更为悲惨的深渊。
你说，你要怪谁呢？是怪这罪恶的酒精吗，但是你微醺一点时酒精可是你创意的来源，看了一圈，似乎还是要怪这个不争气，没有节制力的自己。
四个大男人，活到中年，未免都有些不顺心的苟且，哪怕生活无虞，但是终究精力是一日不复一日，寻常的生活也是循环往复没有什么新意，想要给碌碌无为的自己一点生活上的惊喜本来并没有什么，只怪他们并没有发现这苟且生活的根源并不是人的身体中缺少了那万分之五的酒精浓度，而是他们自己，没有在认真地生活下去。
所以当影片中段几个人都因为醉酒搞得一地鸡毛时，导演还是好心地为酒正了一下名，后面皮特用酒精帮助不自信的学生通过了考试（虽然这一段太扯了），米克尔森和另外两个好友在学生的毕业典礼上跳起了自己很久没有尝试过的小舞。
酒精，似乎也没有那么坏。
就像我上面说的，酒精本身，没有善恶之分，只是喝他的人处于不同的状态，喝得多寡，让酒后的行为有了区别，高兴时酒精自然可以助兴，伤心时酒也不失为麻醉的良方，当然万分之五的酒精浓度，一点微醺，在这种飘飘然的感觉中，也许眼中的世界也会变得稍微有一点诗意（我只是在猜想，毕竟我没喝醉过，连微醺都未尝达及）。
李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。
春宵亦苦短，不胜酒歌行。
但这些幻想的世界，终究是我们脑中因为酒精作用而产生的对于现世的美化，虽尽可歆享这灵感大发的片刻欢愉，可莫要将这作为人生苦难的解药。
有言道：劲酒虽好，可不要贪杯哦。
5 ) 我爸可能会喜欢的电影
这是丹麦、瑞典和荷兰共同出品的电影，于是我难得在伦敦的电影院看字幕电影。
四个中年老友都在某小镇的学校当老师，日复一日过着了无生趣的教学生活。一次生日聚会聊到某挪威心理学家的新理论：当人体内的酒精含量到达0.5%的时候，人是最放松最有创造力最开放的时候，所以人就应该喝酒。（妈呀这真的不是大英帝国的论文吗！！！！）
于是……四个人开始了他们严谨的实验：带酒精和酒精测试仪（查酒驾那种）去上课，看看什么酒精水平下课上得最好。四个人还很认真的写了论文……………（这可能是北欧精神……）从低于0.5%的效果到1.2%的状态到“极大值”（也就是……喝到醉倒在路边那种）的“测试”。
怎么说，非常，Hmm，难以界定的一类片子吧。里面包含了教学方式、师生关系、友情爱情、中年危机、葬礼和毕业典礼。
就好像每个人的生活，你总不知道什么会先来，你可能无法掌握，也不想随波逐流，更不想失去控制。
或许就是有那么一个奇怪的界限。人生什么样的调味料都要有个度。
Mads Mikkelsen真的太奇妙了，他这张冷峻的脸，居然可以从细微处窥见他内心的斑纹。最后的爵士芭蕾太赞啦！大叔跳得太有力量了！
6 ) 酒单wine list
（仅供自己采买品尝列的单子，不少酒不认识还望各位友领告知）
开头学生们Lake Race和车厢狂欢：乐堡啤酒（Tuborg）。易拉瓶的设计就算是丹麦语我也识得。
尼古拉生日会：餐前酒——生啤（draft beer）混起泡酒（某款2013年的香槟，特点在于矿物质味道，如果闭上眼就能看见法国成熟待摘的葡萄田）
西伯利亚鲟鱼籽酱（Baerii caviar）佐帝威伏特加（俄皇出品小麦发酵冷却，俄罗斯IMPERIA），冰镇后饮用会有丝滑浓厚的质地。这一款说是伏特加其实更接近于冰酒质感。
Jerome Chezeaux酒庄勃艮第 2011年产，好喝到把马丁直接喝哭
翌日上班第一次干酒：SMIRNDFF斯米诺红牌伏特加。这个算是国民酒了，但一般都调着喝，不太会直接喝。
尼古拉加入酒精计划：早餐前一杯红酒，不详，瓶子是勃艮第瓶就是了。
开始摄入酒精后，和妻子也关系升温：不详红酒+圣培露
体育老师汤米的藏酒被发现。不详，像是威士忌（Booze）。其实汤米这个名字我觉得绝对是在致敬《猜火车》，猜火车里的汤米也是最终死于致瘾性，然后他的伙伴去参加其葬礼。
酒精计划第二阶段测试不同浓度效果。之后是一段领导人剪辑，这段太有意思了。
二段实验开始！：
心理老师发现0.1的浓度堪称绝妙，也加入实验，依旧苏联红牌，并且咀嚼了什么坚果类东西去味，采用的是吸入式！
酒精计划第三阶段，最高浓度破坏性实验。
（尼古拉掺水鸡尾酒，应该是old fashion）佩乔德苦精（Peychaud`s bitters）8drop+四块方糖+少少碎冰+萨泽拉克波旁威士忌（Sazerac bourbin）5cl+苦艾酒（absinthe）1cl
苦艾酒洗杯后加入球冰，加入酒液，点缀橙皮增香
（马丁不掺水纯饮）冰洗杯后滤去冰水，直接威士忌纯饮
（去Pub喝）（卖2000克朗但没钱买的于是把钱吃了的）炸鱼薯条+水煮蛋+瓶子啤酒+（偷的）机打啤酒+（过了季没买到的）47s圣诞节限定啤酒+威士忌shot
实验引发了一系列不良影响，大家来到聚在一起宣告实验失败，但汤米已深陷其中：（不详）威士忌+可乐+冰
马丁试图与安妮卡重修于好：家酿白葡萄酒
学生们都去参加毕业派对了，学生们喝的 香槟 干邑 喜力（不错，至少工啤不止有乐堡）。
与此同时参加完汤米葬礼之后的三个人：
Juvey Camps简雷昂干红佐虾
三人和学生们庆祝毕业，迎接新生
极致的喜悦当与悲伤相同。当酒精度达到0.5‰的时候，镜头也放弃清醒，随即加入了摇摆的行列，以至于重新sober之后竟不知看向何方，使整个观影产生一种迷幻后怅然若失的沉浸4D体验。麦叔的舞跳得好。
你想控制酒精，最终还是被酒精控制。作为一个同样的饮酒爱好者，大概可以理解角色对酒的依赖，以及背后的无解。但其中有些细节感觉描述还是不够准确，比如无论喝再多，睡一觉也醒一半了。
温特伯顿的酒精论文还是不够飞，醉酒还是太清醒了，不过有几场戏还是处理的赏心悦目。用酒精解决中年危机，最后夫妻关系那条线只能靠发短信解决，其实是投机了，实际上是废了，最后的WTF结尾也有点上不去，论文本身也有点欠缺想象力。不过大导演还是有实力的，拔叔第一次眼含泪水那场戏拍的太显实力了，包括首尾几场戏的情绪状态也很在线。
这个故事告诉我们：1.酗酒家破人亡，2.研究者不要在自己身上做实验，3.做实验只靠加剂量是没有创新性的。
酒精是个隐喻，而人自己决定要醉几分。
小时候我总是不解，我爸和他的兄弟们为什么最简单的一盘花生米，一盘火腿肠，就能连绵不断地喝上一晚，脸上的愁云惨淡逐渐消融……后来，直到我开始喝酒，喝过酒的人越来越多，终于明白：不是老来偏爱酒，应须得酒遣万愁
观影过程中一直担心故事最终会落入煽情和说教的窠臼。好在主角团“不思悔改”，没有硬凹一个戒酒的欢乐结局，而是以一场海滩上的开怀痛饮呼应了片头的地铁狂欢。Mikkelsen最后一段大开大合的藏族舞（不是），跳出了人生得意须尽欢的潇洒豪情，看得观众也情不自禁想要一同举杯，隔着银幕大喊一句：skål, min ven！
非常棒，Thomas Vinterberg的《人间喜剧》。开头我以为会往《狩猎》个人无力对抗大环境最终毁灭的方向发展，后来发现不是，略失望，然而后面4个小人物命运悲喜剧的处理很细腻，让我觉得这可能是比《狩猎》更加柳暗花明的破题方式。这全靠Vinterberg和长期编剧搭档Tobias Lindholm精湛的生活流银幕写作技巧，他们的剧本总能从观众最熟悉的场景出发，一边铺垫一边慢慢深入人物灵魂，使用这套手法他们几乎可以拆解任何看似庸常的主题，任何故事在他们镜头里都非常扎实可信。
本来是三星半到四星，第三幕直接降到三星。这片最大的问题是到了第三幕发现不知道自己想讲什么，第三幕想要传达的信息开始和前面铺垫的相驳。电影本身从制作来说并不差，但是整个剧本有大问题。后半段节奏和信息越来越奇怪，仿佛一直在铺垫些什么，结果最后什么都没有。表演没有大问题，但四个主角本身就写的很相近，导致产生一种为什么要把四个角色分开的错觉。总体来说并不怎么推荐就罢了。如果电影本身就想要传达第三幕要传达的信息。我大概会把分数再降下去罢了。
终于有一部能展现麦子叔的体操/芭蕾功底的片了。遇上中年危机的男人借酒消愁是个俗套的素材，但无论是醉酒式的手持摄影还是坦诚的剧本，都让本片足够脱颖而出。而片中不断出现的丹麦国歌与国旗还有那句对于国民饮酒的台词都让人感觉本片某种程度上也是对丹麦作为一个国家当下迷惘处境的一种评论
成年人怎么可能不爱上酒精呢？搬到大理之后几乎每天都能跟朋友一起喝到凌晨，用这部电影来结束今年再合适不过了。当然0.05%就够。
2020的最后一天看了这部以酗酒测试讲中年危机的丹麦影片，导演是当年发起“道格玛95”运动的人，写人生逾显老辣了。豆瓣年度报告显示我这一年看了近140部电影，二天多一部，可算个“勤奋”的老影迷喽！
酒精，中年人的救赎，中年人的摇篮，中年人的坟墓。看完，又想整一杯了🤦♂️
非常私人化进而共情，我们看到了一位如身边友人的作者直面生活与创作的真诚、实诚和虔诚。
上球场的男孩，喝口水就能蓄满能量。上考场的少年，灌口酒就能顺利过关。他们不是花车上即将毕业的少男少女，体内是百分之百的青春浓度。只能私下进行反叛时间的试验，精确计量体内的酒精比例，借以稀释无性的婚姻和尿床的生活。放纵的代价就是给往后的人生抬棺，看似什么都输不起，实则早没有了筹码。
不喝酒的时候我是个傻逼还没醉的时候我是浪漫的王喝醉了的时候我也是个傻逼
太绝了太绝了太绝了。整个最后一幕都太绝了，不能剧透我真的是憋死，但是整个最后一幕里面Martin的心态和悲喜的碰撞，一个收敛了几十年的男人最绚丽而摄人心魄的舞，我真的服了。被麦子叔圈死！
人类是在有序中运转，但却是在失控中前进的。体育死了，音乐很好，历史还在。酗酒人士看这部电影的感受是，那个0.05%太美好太难得太难..得了。
戛纳2020+欧洲电影奖大赢家。目测正常年份主竞赛没问题，拔叔影帝大概没可能二封了，可能混个评审团奖之类？看到喜剧tag就知道这片不会往黑暗了走，以至于还是少了些力量。这片大概最趁最近流行的那个说法“男人至死都是少年”，情怀抒发得真是不错。酒精发现问题，但是不解决问题；中年不是必然危机，人生才是必然有危机。“这个世界跟你们想的并不一样”。这个实验/研究项目虽然宅气满满，以及写得太偷懒和太乐观了点，尤其结尾拔叔和妻子（女友？）和解的时候。剪辑不错。
人类血液酒精浓度达到0.05％会更幸福吗？四个老师打算身体力行验证，每天开始酒不离身，结果反而更受学生的爱戴。无酒令人俗，说实话温特伯格这篇酗酒论文写得还是太清醒了，走向几乎一目了然。如何在痛饮狂歌与充实过日之间取得平衡？希特勒滴酒不沾，罗斯福丘吉尔倒是酒鬼，人类对自己行为的控制才是答案。结局有一种释放感觉，看完就想猛干一瓶...