海上浮城

《海上浮城》的英文名叫《dead pigs》，豆瓣评分不高，其实有点可惜，最后20分钟烂尾了，但前面的部分，确实可圈可点。 邬君梅的戏路太宽了，演得了国母，也可以胜任上海大姨。这个“钉子户”展现出来的性格只是冰山一角。她英文流利，爱看老电影，家居时充满少女心，出门时又格外精致，理发店的生意堪称红火，养赛鸽也颇有一套；她人到中年仍独身一人，和哥哥不睦。这些年，他们家族的往事，她自己的经历，一定很复杂。 她哥哥，一个好面子又短视贪财的人，没有大成就，却惹了一堆麻烦。面对记者采访的一段独白，真的是演活了。债主上门，他先是试图卖掉死猪，又无奈扔猪，之后硬着头皮求妹妹帮忙，之后进城找儿子。他笨拙地讨好着，心虚地躲闪着，费力地隐瞒着，可怜可恨又辛酸。 李梦的富家女出场不多，却很打人。她一直擅长这样的角色，世故而纯真，桀骜而孤勇。她和李淳还是蛮有cp感的。 看李淳演自己听不懂嘻哈，又去学英文，还是蛮有趣的，一个在社会底层挣扎的男孩，他沉默而忧郁，一直对老父编制一个美梦，为帮父亲还债而去碰瓷。他爱上了美丽富有的姑娘，笨拙地取悦她，竭尽全力送她玉坠。 那个挂名的建筑师，更像一个演员，电影没有展现出他的复杂性，他的挫败感、孤寂感、企图心，都是可以挖掘的，结尾处和地产商谈下一个项目时，那种讽刺感要是做出来就妙了。老外在中国被雇佣撑场面，这里面的社会心理可有趣了，他在夜店偶遇东欧女郎，本以为可以他乡遇故知，而姑娘只想和他谈生意😂，神来之笔。 普天之下莫非王土，中国人是没有真正意义上的家园的，所以这份守护看起来如此不合时宜。对比残酷的《危楼愚夫》、温情的《飞屋环游记》、荒诞的《银河系漫游指南》，确实风格不够强烈，可惜了可惜了，多好的一个黑色幽默题材。

那么多人写华裔美国人、白皮价值观啥的。。。话说，这电影再流于表面，再拼凑元素，能比《天注定》更直接粗暴？

虽然这个电影，有挑不完的毛病，但不觉得阎的视角是概念化的。

从宏观来说，城镇化是涉及到中国一半以上人口的事情，不大有电影关注，身处其中的人都可能没自觉。工作关系，以前看过一些资料，未来十几二十年，这个城市化进程还会继续下去。阎的视角恰恰是知识分子该有的思考角度。

细节层面，特别喜欢片名里的“浮”字，全片就是贯穿中这股子浮cheesy。开头美容店员工的早操，我相信很多人就被吸引住了，接着带闪灯的烤乳猪（这也是我在现实中的迷思）。高迪的教堂，一群中国姑娘跳flamingo，老外站台。。。我相信国人每天都能看到，但框到镜头里看，就显得特荒唐。VR，虚拟现实，这个元素我也很喜欢。还有些前后呼应的安排，也不错。

人物层面，看到好多人说老外这条线多余，但我恰恰觉得这条线最高明（演技buff另论）。如果换一个中国人来写，这些老外会不会很大概率沦为一个符号而已？阎能站在他们角度看到那种尴尬，其实挺有意义的。最不喜欢的是李淳和李梦这条线，故事没问题，被骂得最狠的李淳我也没意见（放蔡明亮手里试试），是李梦这个角色太理想化表面化，多少有点尬。

阎最大的问题，还是没把自己完全抽离出来，关切的姿态太多，没做到外冷内热。应该多跟贾科长学学。（碰瓷儿的十七岁单车，这气质会不会有趣很多？）

最后，所有矛盾没有崩，而是和平解决，也是我喜欢的部分，因为盛世本就是这样一轮一轮洗刷着。

PS。跟电影结尾的拖沓一样，我也再补一番儿：这年月，谁不是每年看几十上百部电影，能带来新鲜感的东西越来越少。再粗糙的电影，有那么一两处有意思的地方，就可以宽容点儿，不亏。

看完整部电影，给我印象最深的是两个年轻的演员。特别是演王振的演员，如果不是我后来偶然点开链接，发现他是导演李安的儿子，我真的真的以为他生活中就是个草根腼腆羞涩又有点小倔强的男孩子，演得太逼真了。再说演夏夏的女孩子。怎么说，我身边有不少像夏夏一样的姑娘，演员演出来，让我觉得她就是我身边的某个朋友。早熟漂亮洒脱招人羡慕喜欢，但其实善良又很寂寞，仍然只是个孤独的小孩。还有，演员真美。面容是耐看的（我私自很偏爱她的嘴唇👄）气质是复杂又干净的。

但是电影结尾的剧情我个人觉得太突兀了。不明白为什么要大家齐声欢唱（我真的尴尬出一身鸡皮疙瘩），而且妹妹最终还是牺牲掉自己的执着和守护家园的愿望，但哥哥其实并不明白他妹妹的坚持是什么吧。结局虽和谐，但让人觉得隐藏着一颗炸弹似得不舒服。

但总而言之，我不得不觉得阎羽茜导演的视角是细腻的独特的，每个人物都是活的并有奇妙的联系。电影的视觉感也还不错。老房子在一堆废墟里的蓝色，阳伞的黄色，温暖的灯，刺眼的手电，高楼大厦霓虹灯招商LED，都是富有记忆点的。

仍然感谢艺术创作者在表达并且能够表达自己想说的故事。

最后再次吹爆李淳的演技！真的好！

被一句解释没有的就删了短评，生气！！！

咽不下这口气，索性补个长评！！！

导演阎羽茜的长篇处女作《海上浮城》终于全国公映。

对这个名字陌生的观众，还记得接拍“小丑女”独立电影《猛禽小队》的DC首位华裔女导演吗？

就是她。

左一为导演阎羽茜，左二为《海上浮城》主演之一李梦

而当初为她吸引DC目光、最终获得《猛禽小队》执导机会的，正是这部《海上浮城》。

这部获得了圣丹斯电影节评审团特别奖、又吸引了DC的作品，究竟有何魔力？

要形容《海上浮城》，有很多词可以用：

多线叙事、群像戏、黑色幽默、现实主义……

在上海这座魔幻的城市背景下，《海上浮城》设置了四个主要角色：

王根发（杨皓宇 饰），人称老王，养猪为生，是村里的“弄潮儿”，玩P2P，玩投资，玩VR，等体验VR的村民散去后，屋里就只剩他自己。

王招娣（邬君梅 饰），美容店的单身老板，健身画画听音乐剧，是典型的上海精致女人，也是一片待开发区里最后一个钉子户，陪伴她的只有她养的狗和鸽子。

夏夏（李梦 饰），富二代，开车撞了人，会有老爹掏钱摆平一切那种。像大多数富二代一样任性、自我，想追求自由，又茫然不知自由为何物。

王振（李淳 饰），餐厅服务员，内向自卑，在家人眼里是“上海大公司里西装革履的白领”，是把在外打拼“报喜不报忧”发挥到极致的年轻人。

电影一开始，四个人在各自的支线上日复一日努力生活，或平淡，或平常，或平庸。

直到一场猪瘟蔓延开来。

老王养的猪集体暴毙，借高利贷投资的公司又卷款跑路，他一夜之间背上了25万元债务。

于是他一面为死猪寻找销路，一面到处筹钱还高利贷。

至此，四个人的命运慢慢连在了一起：

王招娣是老王的妹妹，独自守着家里三代人共同生活过的老屋，守着那份“家”的回忆和执念，不愿搬迁，不愿接受500万赔偿；

王振是老王“光耀门楣”的儿子，他脱下服务员制服，穿上借来的西装带父亲去喝抹茶拿铁，却对父亲借钱的事绝口不提；

夏夏与服务员王振之间情愫渐生，殊不知惹出猪瘟的饲料正是自己那有钱老爹造的，而比这更糟的，是男朋友那无处不在的自尊和自卑……

等到走投无路的老王拆穿了儿子的伪装，又和不愿卖房的妹妹大吵一架之后，生活的遮羞布被扯下，腐烂的内里展露无遗。

所有人的生活看似都陷入了泥沼，无法自拔，更遑论助人。

电影将这深陷泥沼的人生在一个大雨滂沱的夜晚集中掀开，杀伤力极大：

老王付不起死猪处理费，深夜驮着死猪投进黄浦江；

王招娣被雨声惊醒，发现老房子被切断了水电；

王振碰瓷筹钱，却在这一晚碰到了硬茬；

而此时夏夏一次次打电话，还是找不到自己的男朋友……

这些事情一夜之间发生看似荒唐，但试想，谁的人生没有那么几个走投无路绝望恸哭的深夜？

每个观众大概都会在那场大雨里想起曾经的自己。

如果你还记得6年前轰动一时的“黄浦江死猪事件”，是的，《海上浮城》的引子就是这起真实事件。

漂浮在黄浦江里那超过13000头死猪，在民众眼里，是瘟疫，是饮用水的污染源；

在猪农（就像片中的老王）眼里，是曾经养家糊口的资本，是付不起死猪处理费的无奈之举。

而导演阎羽茜就以这样一条社会新闻为引子，以一个普通上海家庭为核心，描画了这样一出超现实主义的黑色幽默。

在《海上浮城》里，阎羽茜野心勃勃，以四个主要角色为基础，牵出了不同阶层、不同年龄、不同身份的人面对的形形色色的社会问题。

环境污染、金融诈骗、强拆、碰瓷……

这些或大或小的问题彼此纠缠着一波未平一波又起，令观众初看时觉得荒谬，细想之下，又扎心得难以忍受。

而那些社会的善恶面，和普通人的不得已，就在这些荒诞又真实的问题中被一一揭露。

最终，电影中的人物因为开到王招娣门前的挖掘机而聚在了一起，本片最大的冲突也浮出水面。

但就像人生多得是无解的难题一样，阎羽茜没有试图给这些人明确的解决办法。

她让这些被生活逼进了死胡同的人，手拉手唱起了歌。

然后新闻开始播报：死猪已被清理，猪瘟已被控制，江水恢复清澈。

生活似乎终于柳暗花明有了起色。

至此，一场以猪瘟为引子的人生闹剧看似落幕。

如此结尾可能会让有些观众摸不着头脑。

毛线团一样的麻烦和问题一样都没解决，人们却心连心手拉手唱起了《我只在乎你》？

但正如现实生活一样，哪里有那么多问题能够真正得到解决呢？

我们能做的，不过就是蒙上眼睛告诉自己“都会好的”，然后一股脑走下去。

不犹豫，不回头。

更何况，被DC看上的女人怎么会简单？

阎羽茜在片尾字幕中埋下了本片最大的彩蛋：作为背景的江水里，漂浮着一只又一只死鸭子。

那一只只鸭子，看上去就像是命运对电影结尾一团和气的无尽嘲讽，而生活悲剧的真相，恰是如此：

猪瘟走了还有禽流感，人生的不如意哪里有尽头？

当然，这么一解读，看起来就像这部电影已经丧透了似的。

其实并非如此，阎羽茜导演在片子里以女性视角埋进去的温柔随处可见，看完之后就觉得：

社会比你想象的丑陋多了，而人生比你想象的温柔多了。

注：部分图片来源于豆瓣及网络，侵权立删。原载于“万达电影生活”公众号。

贾樟柯监制并非导演的作品。电影取材于现实，表现城市发展农村城市化、贫富差距的故事。

大哥在上海农村养猪遇上了猪瘟，黄浦江飘着大家扔了的死猪，小妹是一个钉子户，坚守住了三代人的房子，大哥的儿子在酒吧打工，遇到了地产开发商富小姐，还有一段绯闻爱情。

故事通过好几条线将整体链接，前90%演绎得非常合理，让人感慨生活所迫，他或者她还是TA已经没有了更好的选择，唯有结尾有点突兀，进程过于快的交代了人物的结局，没有过度的段落，看得有点跳脱，也让人觉得故事讲得不尽兴。让我编的话，应该是邬君梅演得小妹，在哥哥的哀求下同意拆迁，留下了一口袋糖纸就跟哥哥不再联系了，同时要把心爱的鸽子搬迁到新的地方开始新生活，而且新房子还是要仿照老房子的部分样式，哥哥有了搬迁款，自然继续投资做生意，只不过这次不再养猪了，改开小超市，儿子不再去酒吧当服务员，而是利用拆迁款去进修学习，李梦饰演的富家女因为收到开发商老爹入狱调查的牵连，朋友都不联系了，虽然还不至于穷的落魄，但是能当朋友的人不多了。

影片还有一个亮点是隐喻，例如飘在黄浦江的猪，像飘在上海的落魄人，念旧认家的鸽子，像小妹和固执的人。说到底，他们家老上海本地人有拆迁款，算什么底层，这也能拍出他们的现实题材电影反应生活吃人，真的不敢想象在上海的外地人呢？在小城市的小人物呢？

江浙沪包邮区作为全国人民心目中奢靡拜金的代表，鲜有影片关注到这里的普通当地人。生活在改革开放浪潮的最前线，这片土地上的人们经历的戏剧性时刻本身就是一出好戏。纸醉金迷的魔都退为背景，却仍能感受到资本的力量和历史的浪潮如何左右这些普通人的生活。影片巧妙地融合了近年来中国社会的一些公共事件和现象(猪脚汤，拆迁，最牛钉子户，富二代，白猴子，各种"欧洲小镇"……)，描绘了一幅人间百态，每个人都能在其中找到自己的影子。

最令人惊喜的是杨皓宇的表演，但邬君梅的"最牛钉子户"形象本身最值得探讨。我认为那栋梦幻小楼就是对当下中国的隐喻，它有着如此辉煌、优雅、高级的过去，但家道的中落和周遭急剧的变化令它不得不臣服于现实。最后那场大合唱的戏固然浮夸，但如果是唱给自己的家园故土，就非常合情合理了。里面的人可以搬进高楼，那片土地呢？它最后会被开发商建成什么样子？影片没有说，留给我们自己去见证。