一出好戏

《一出好戏》尽管是黄渤的处女作，但充分证明了黄渤的用心之处，他没有拍那些流水线生产的电影，取而代之的是选择了华语片非常罕见的题材，华语影史上几乎没有和《一出好戏》剧情相似的电影。

当然，如果放眼整个世界，还是有许多电影、小说和《一出好戏》有相似之处。

比较容易联想到的是英国作家威廉·戈尔丁于1954年出版的小说《蝇王》。

故事发生于未来第三次世界大战中的一场核战争中，一群六岁至十二岁的儿童在撤退途中因飞机失事被困在一座荒岛上，起先尚能和睦相处，后来由于恶的本性的膨胀起来，便互相残杀，发生悲剧性的结果。——百度百科

除此之外，还有俄罗斯电影《新地群岛》（又名《逃出冰魔岛》），这部电影比较冷门，豆瓣上只有1200人评价。

电影讲述的是俄罗斯政府将一群囚犯流放到“冰魔岛”，随着时间的推移这群囚犯竟然分成了不同的派系，并且建造了新的规则。

由于食物有限，他们每天都会在广场集合，然后在首领发令之后回到房间，动作最慢的人就会被大家吃掉。

这样的生活维持了一段时间后，男主角想办法改变了这一局面。

当然，这里只是做一个类比，不存在谁抄谁的问题，类似的电影还有很多，比如《大逃杀》《饥饿游戏》等等。

寻找这些作品的相似点，你会发现它们都会分成好几个阶段，是层层递进的关系。

比如《一出好戏》，首先是第一个阶段，人们渴了就喝淡水，饿了就吃鱼，人们只有淡水和鱼，没有任何资产，而且食物和水源都来自于大自然，几乎没有生产力。

这个阶段对应的是人类历史上的原始社会、石器时代，这是人类历史上第一个社会形态，人们生产力极其低下，无力同自然界进行斗争，为谋取生活资料必须共同劳动。

原始社会是没有剥削、没有阶级的，产品归社会全体成员共同占有，实行平均分配。

但渐渐的，小王成了首领，他命令他人工作，自己却坐享其成，这就有了剥削和阶级，从而引起了不少人的不满。

因此，原始社会结束，人们进入了第二个阶段。

张总发现的轮船上应有尽有，人们逐渐开始解决温饱问题，甚至张总还把扑克牌当做货币。

这对应的是人类历史上的封建社会，社会有了阶级、贫富分化，人类社会进入国家文明时代。

张总代表的是资本家，他掌握了整个轮船，他拥有了制定规则的权力。而此时小王的派别成为了无产阶级，他们什么都没有只能向张总借，而且是借一还二。

贫富差距的出现，使得小王派决定打倒张总派。

再到后来，马进取代了张总，成为了岛上的首富。

甚至，电影还探讨了“通货膨胀”，扑克牌更值钱还是鱼更值钱的问题引人深思，而原本的两幅扑克牌变成了四副扑克牌也让人联想到发行货币。

此时，电影进入了第三个阶段，对应人类历史上的资本主义社会，众多资本集中在少数人的手上。

说到这里，我又联想到了刘慈欣的小说《赡养人类》。

小说中，“第一地球”是1个富人和20亿个穷人组成的世界，99%的世界财产掌握在一个富人手里。

而20亿穷人住在一个全封闭的微型生态循环系统中，只能呼吸家庭生态循环系统提供的污浊的空气，喝经千万次循环过滤的水，吃以他们的排泄物为原料合成再生的难以下咽的食物……而外面的空气、土壤通通都是要付费的。

《一出好戏》也是类似的局面，马进、小兴囤积岛上一切不能再生的东西，其中最重要的就是手机。

为了看一眼自己的亲人，人们心甘情愿把更多的资产给马进、小兴。

为了看一眼自己的女儿，张总甚至不惜把名下的房产过户给小兴。（当然，此时张总并不知道外面的世界还存在）

马进、小兴就相当于《赡养人类》中的那个富人，他们拥有这个岛上99%的资产，堪称是皇帝一般的存在。

而第四个阶段，就是现代社会。一旦进入现代社会，马进、小兴辛辛苦苦打拼下来的一切都将不复存在，他们仍然是欠了债的上班族，是社会的最底层，而张总仍然是拥有6亿资产的富豪。

换言之，从第三个阶段进入第四个阶段，马进、小兴的地位会发生180度的转变，相当于从皇帝变成乞丐。

事实上，《一出好戏》的复杂程度还远远不止如此。

小兴的计划是，和马进两人偷偷回家，抛下岛上其它人，坐拥几十层楼的大厦，享尽荣华富贵。

可变故又随之产生，姗姗竟然向马进告白了。

因此，马进此时有两个选择：一是和小兴回家做富翁，将姗姗和其它人抛弃在岛上；二是留在岛上当老大，顺便抱得美人归。（假设马进、小兴回到家就可以顺利继承张总的房产，而且其它人都无法发现真的有轮船）

电影演到这里，其实就有了三种结局，除了上述两种结局外，还有一个就是《一出好戏》本身的结局了：马进帮助大家回到了人类世界。

这种处理有利也有弊，弊端在于不够大胆，显得有点刻意为之，为了善良而善良。倘若是马进和小兴留下来当老大，或者只有他们两人回家而抛下他人，可能会使得电影更加震撼。（至于马进和小兴回家后如何解释他人的下落、如何解释张总为什么把房产过户给他们……这些都很好处理，对编剧来说不算难事）

但黄渤最后选择了以所有人回家为结局，这样的好处在于，电影实现了第三阶段到第四阶段的转变，一群人从资本主义社会进入了现代社会。

从第一个阶段到第四个阶段，从原始社会到封建社会、资本主义社会、现代社会，正好是人类文明进化的过程。

表面上《一出好戏》只是一群人流落荒岛再到安全生还的故事，其实是一部人类的文明进化史，马进等人体验了一番从现代人瞬间退化为原始人，再逐渐重新进化为现代人的经历。

1.

一直听说演员转型导演一般都只是挂名，并不是亲自操刀，那个挂名副导演的人才是在片场上起决定性作用的人。

从《泰囧》到《唐人街探案》，或者《煎饼侠》之类，其实都给我这种感觉，因为这些电影都是太圆润的东西，每个起承转合都有精巧设计的地方，这是需要长期训练的产物。

我真的不信那些优秀的演员都能短期拥有这样的能力。

但这出戏，从第30分钟开始我就跟身边人说，这绝对是黄渤亲自导演的片子，因为它并不是那种很圆润的东西，是很个人化的，有许多让人相信是他才会有的纠结在里面。

甚至还透着一股一个人刚投入一个领域时“事先想的很好，但最终发现自己还是没想好”的糙劲儿。

2.

起初的半个小时，会觉得这是个喜剧片，一直在刻意抖着并不够熟的包袱，全场坐着的大概都是笑点很高的人，大家都不怎么笑。

后来剧情慢慢转了向，有点往“浓缩人类简史”的路子上靠：

从王宝强靠夺取食品等原始生产资料占山为王，到于和伟发现更多的生产资料，创建了货币，开启新的生产关系，再到黄渤靠着生产资料突然极大丰富，把自己扮作类似宗教领袖一样的人物，带领全岛人一举进入了GC主义社会的乌托邦......

到这里我开始觉得这部电影是有更大图谋的，并不只是想完成一部工整的喜剧而已。

然而黄渤终究是想得太多（果然是处女座吗），想加进去的东西也太多：

王宝强看到一艘船发现现实世界还存在于是被黑化的张艺兴和黄渤一起当做疯子；突然降临的鱼雨的魔幻现实主义；以及最终的善恶之选（又突然回归很正常的路子），或是最后的镜头落在爱情上（这又似乎太浅显）。

这些所有都不应该是建立在一个维度上的东西。两个多小时要想表达完全，根本是不可能的。

不如做减法，把一个母题讲透彻，会更好。

或者彻底把略显轻浮的喜剧元素统统去掉，所有表演更癫狂一点，更不符合实际一点，彻底做成寓言，岂不更妙。

但又觉得黄渤本质上还是温和仁慈的人，他不一定能做到所谓的“一黑到底”，也不一定能彻底玩的起来。

3.

然而我还是很喜欢这出戏，它真实到可爱。特别是观影结束后看了黄渤和其他演员简短的映后谈，就更喜欢。比所有那些过分圆润的作品还要喜欢。

观众在两个小时里发现的那些问题，导演其实都是明白的，他说自己确实想表达的东西太多，并没有做足够的取舍，也明白必须“人必须要有三米高，才能表达得出两米甚至一米的东西”。

其实他的纠结与真挚，在片子里都是看得出的。

作为一部“作者电影”，不完美，但已够与观众之间产生对话，也足够有血有肉了。

也大概明白了黄渤为什么能有这样的“国民性”，他的个性的确足够代言许多人心目中中国人的优势气质：诚恳、实在、温和、有担当、聪慧狡黠、圆滑又不过分圆滑、自省但又不过分自省。

甚至他的绅士风度也是中国式的，他侃侃而谈时会突然对提问的观众说“坐下吧，站着怪累的”，点名后排的女观众时说“就你，因为觉得很漂亮”，然后自己调侃说“当然其他的观众都很漂亮，我真的怕了！”这些细节让人觉得他真的是可爱，聪明又亚撒西的人。

4.

王宝强不出彩，他演得太疯，他的演法大概只凭感觉，这是一定要有控制力的导演调教的。但黄渤显然不是一个很能控制别人的人。

舒淇确实是好的演员，她的好在于她足够天真，对任何可能出现的剧情都不怀疑，因此也不惜力，全心投入地演下去。

之前记得一个综艺上章子怡提到“演员的信任感”，章大概是容易对戏的价值观和剧情走向容易怀疑的人，她不容易建立信任，但一旦建立了就会出彩。姗姗突然求婚那段，我猜换了章子怡，她会演不下去。舒淇则完全不，她的好在于她容易信任，信任了便不容易违和。而且她的脸太经得起琢磨了，横看成岭侧成峰，拿一个鼻子来说，正面是憨厚天真，侧面又高不可攀......就连妆花了之后的黑眼圈都美。

5.

以及，让我不停腹诽的是：

姗姗是怎么做到在荒岛上流放三个月后，依然没有晒黑的？设定是她究竟带了几罐什么牌子的防晒霜？

就连头发依然蓬松？（岛上有淡水，这点也说得过去）

以及，所有染发的角色的黑发在流放荒岛几个月后都没有长出来？就连空气刘海都依然保持精致的弧度？

大家又是如何做到每天只吃鱼和少量野果（也就是只有动物蛋白质和一点点纤维，没有碳水化合物的摄入），还能做到精神饱满红润有光的？

为什么只有导演自己演的角色颓败得真像是流放荒岛几个月后？

所以导演果然是个不能够太仁慈的职业呀。

周三去看了《一出好戏》的首映，9点开始，11点多结束，看到了匆匆赶来的黄渤、舒淇、王宝强、于和伟和王迅。

路演的衣服也精心设计过，是他们在电影做的衣服。

处女座，心思重，做事善筹谋，为电影的宣传几个月前就开始了。

6月爆款《创造101》，黄渤不仅和姜文去了决赛，前期排位赛的时候，也成了众位小姐姐的心灵导师

前两天《幻乐之城》上演的时候，也再卖力的宣传自己的影片

开始我觉得略有用力，但是看完电影才知道，emmmm，处女座黄渤，是把自己对社会的观察和理解，都放在这部戏里了。

而戏里，对权力的来源，合法性的拆解，通俗易懂，直白露骨。那一刻，我仿佛看到了中国也能拍出legal high 这样荒诞的揭露人性的片子的希望。

胜者即是正义 (2012)

9.4

2012 / 日本 / 剧情 喜剧 犯罪 / 石川淳一 城宝秀则 / 堺雅人 新垣结衣

电影开始10分钟，混搭了陨石撞地球的科幻元素，屌丝苦恋女神的爱情元素，以及要团建出游，这种公路片元素，还有车上发现自己中了6000万彩票这种屌丝逆袭元素。

眼见着要刹不住车，却因为一场海啸，把一切元素收敛到孤岛求生这个很典型的戏剧场景里来。一场好戏就在这个极端逼仄的空间里，慢慢展开。而前面的各种元素，成了荒岛求生的底色。

男猪脚——黄渤演的马进，是一个卢瑟，在公司里无足轻重，暗恋舒淇演的姗姗。👇

公司老板，于和伟演的张总，是一个公司即将IPO的中型老板，市里有一层商业办公楼，有即将上市价值3个亿的公司，还有可爱的妻女，典型的人生赢家。

团建导游，王宝强演的小王，是一个退伍士兵，靠当导游养家糊口，是个社会小人物，边导游边讹钱，信仰原始的丛林法则。

三种人生，代表了三种世界观。也因为各自的层次不同，展示了不同的重新建立秩序的威力。黄渤把三种人放在孤岛上，看起来是个荒岛求生的电影，实际是在说自己对社会运行的理解。

人是社会的动物，这一点很奇妙。社会秩序的建立，就更奇妙了。

在人类还在大自然中的时候，要生存下去，首先需要的是原始的能力——更强的体魄，更矫健的身姿，更敏锐的感官能力，最后才能生存下去，让自己的DNA得以传播。

一队现代人被冲到孤岛上去的时候，就进入了社会秩序的重建过程中。原始社会起点一定是生存，于是，很快的，王宝强代表的自然健壮派就脱颖而出。

他依靠寻找食物的能力，获得了大家的追随 —— 因为跟着我，有鱼吃。

而随着他的权威建立，他连名字都改了，不叫小王了，而直接改叫“王”

影片中有个很有趣的桥段，张总的一个朋友，x总，要求原来公司的保安给自己倒点水。公司保安转念一想，立即不干了，将原来现代社会处于食物链上层的x总，暴打一顿，铐在了地上。

因为在孤岛环境里，膘肥体胖的x总的生存能力是比不过精壮的保安小哥的，更何况小哥还有手铐这种武器。

至此，第一轮排位赛结束，体力值爆表的导游小王赢得了比赛。

人是社会的动物，再次强调这一点。

人的社会性，不光提现在有组织上，否则狼群也能进化成人。人的社会性，还表现在只有人对“比较优势”有的利用和理解。所以不精壮的男子可以不去打猎，而可以去种地，不擅长采摘的女子可以去织布，让大家穿暖。

大家可以简单的想一想，在传统模式下，胜出者只有唯一一个，所谓武无第二，种群留下来的都是精壮的男子，最后只能进化成最凶猛但没脑子的霸王龙。

而比较优势模式下，不仅能榨取了当下人类最多的价值，并且人类种群的多样性得以保证，而由多样性带来的可能性，则代表了未来。

所以，比较优势 比 丛林法则 先进和文明。

于是，体能弱鸡的张总，振臂一呼，要求文明。张总，利用马进对其的信任，再加上发现了一艘废弃游轮的机会和物质杠杆，开始建立了以交换为基础的新社会秩序。

新的社会秩序显然比旧的秩序效率更高，人类幸福指数也更高。新社会秩序下，如果以物换物，估计社会会进化成老子梦想的小国寡民的境地。

而张总是谁，他是准·上市公司老板，立即用扑克牌作为岛上的一般等价物，开始制定规则。一般等价物的出现，一定会加速流通，继而甙类来物质更高效的生产。而那个规则制定者，则就会暗搓搓的从中攫取劳动之外的利益。

所以发币权是现代社会最大的权力。国家不允许私人印钞票。目前建立起来的全球以美元为一般等价物的体系，也基本上代表了全球的秩序。

当然了，资本主义的发币人，会以自己冒了风险把大家带上船来合理化自己超额利益的来源。这个“冒风险“和辛苦劳作之间如何换算利益分配，问题至今无解，否则就不会有占领华尔街的运动了。

张总是高明的。但是如同所有资本家都带着原罪一样，张总也有原罪。

他欺骗了有猪脚光环的马进，通过承诺要跟他一起找回家的路，获得了第一批支持者，后来却不履行自己的诺言，扔给了马进一个初创团队赢得的两张10点扑克牌。

在张总看来，给co-founder 分红，就是对他的最大的尊重了。“有就不错了，多少看我的心情”，

这很像是当代互联网的写照。很多员工喜滋滋的拿着公司发的所谓的期权，但是最后期权是否被兑现，如何被兑现，兑现后能有多少，其实200%取决于老板。另外，一旦有兑现机会，一般都是老板优先。

——🙂。

于是马进带着对张总的愤怒，开始了屌丝逆袭夺权的过程。他的最大筹码是 —— 精神，信仰 和 造神。

屌丝逆袭也要第一桶金。马进的第一桶金来自上天下的鱼雨。有了鱼，就能换扑克牌，马进在经济上算是富人了，但是离权力顶端，还差着十万八千里。

影片里，马进问张总，为什么自己卖鱼收到了三张“2”，张总露出蜜汁微笑，说因为扑克牌是自己发的。瞬间揭露了真相。好在马进没有因为发现社会运行的真相后发疯，开始继续寻找解法。

他通过交换，获得了大量的岛上居民现在不需要，但是岛上未来不会再有的东西 —— 手机。而各人的手机里，存有大量的影视资料。

马进逆袭的第一步，就是开影院，给岛上居民放手机里的图片，视频。同时，还开展了私人收费看片服务，给岛上居民看他们之前亲人的录音、留言和视频。

掌握了信息，就占领了岛上居民的精神世界。最后连张总都不得不屈服，为了看手机里女儿的录像，把真实世界里的房子、公司转让给了张艺兴演的小兴。

马进在给大家带来精神食粮的时候，不忘疯狂的升华自己，在一场狂欢会之后，他和小兴，大背光灯照着自己，站在高处，向大家灌输自己的理想——寻找新大陆，一如神灵诞生。

至此，他成了岛上居民的准佛祖，是岛上人民的精神支柱，还成了女神心中的大英雄，忙的女神向他求婚。

一旦占领了社会的精神世界，即使没有金钱，也更屹立不倒。

不信的话，想想马云之于阿里，想想任正非之于华为。对外都宣称自己是精神领袖，而不是绝对控股CEO

至此，黄渤想表达的黑暗部分完结了。

影片其实可以到此结束。

但是最后20分钟，还是安排了张艺兴黑化，和黄渤用爱发电解救了岛上所有人回到现实世界的戏码。一则是为了制造戏剧冲突，二则也是为了给大众一个更安稳温情的交代。

影片结尾，利用张总对女儿的思念，强迫张总签下资产转让协议的张艺兴疯了，张总还在食物链上游，还有人性救赎加成，从一个油腻大款，变成了谦谦君子，霸道总裁。

而黄渤，因为拯救了全公司，日子也过得一天比一天好，回到现实社会，虽然还是屌丝，女神也没有放弃他。

这个结尾，让整部影片变成了成人童话。

这个童话不是鸡肋，让人看到了小绵羊张艺兴也能演出到位黑化感的演技（冲这个大家也得去看看），以及黄渤的善良。

黄渤对自己的电影，还是舍不得丢弃光明，对人性中的真善美充满信任。正如黄渤一直被赞美的超高情商，滴水不漏，事事圆满。哪怕在这个童话里，黄渤抛弃了自己在岛上已经站上金字塔顶尖的现实。

电影里有一幕，王宝强扮演的小王最后认可了黄渤，放弃了自己的王位，躺在了岛上的一粒大石头上，晒太阳，说：真轻松啊。

而黄渤放弃一切，回到现实，或许也是对所有名利的态度吧。真善美对于见过世面的黄渤来说，可能才是最珍贵的东西吧。

真心不觉得有多好看，故事严重缺乏逻辑性，20多个人的孤岛历险记简直就是出闹剧。别那么多的影评告诉别人如何的探讨人性的丑恶，告诉好评如潮，告诉大家如何惊喜。每个人心中都有一座孤岛，所有的善恶不过是风雨过后的因果。才两天满世界的四星好评，我说不好大家可能说你幼稚看不懂，说你不能理解电影的寓意。倘若连故事都说不好，再好的寓意有什么用。

还记得《少年派的奇幻漂流》吗？看完之后有谁觉得演的太假，过于荒唐。严谨的故事结构才是让人反思的基础，假如只是为了强调寓意而强行加入一些情节，甚至不管它是否经得起推敲，对电影本身来说就是失败的。境界太高，假的必定是假的。

本不想给一星，至少电影还是有可取之处的，但这漫天四星太过浪漫。王宝强最后被认为是疯子，结果呢。或许电影之外给我们的映像太过完美，美的都在质疑它的同时先去质疑了自己。倘若真是这样，电影之外的东西真和电影想表达的没啥区别了。

在进影院看黄渤的《一出好戏》之前，说实话期待值并不高，结果却收获了一个能打70分的意外之喜。

对黄渤来说，这部导演处女作，几乎用上了全力。它是喜剧，却不同于大部分院线喜剧般止步于爆笑的喜剧效果。它在乌托邦里体察人性，并且将靶子对准了反思。

虽然在几个段落上，它还存在着不足，但这依旧是部可以一看的作品。

《一出好戏》主要设置了三个极端情境。

也就是在这三个极端情境中，不断地“逼”两个主角，马进（黄渤）和他的远方表弟小兴（张艺兴），做出抉择。

第一个，是天灾。马进欠下债务，却在公司团建途中意外中了彩票的头奖六千万，然而就在他狂喜之时，由于陨石坠海，一场突如其来的滔天巨浪把船卷走。苏醒过来的众人发现自己身处荒岛，丧失了一切与外界的联系。

众人以为整个世界都已毁灭而陷入混乱，也正因此，之前的阶层观念不再。“人民币”的价值衡量，在众人心中随即被清零，大家进入到求生的本能阶段。导游小王当过军人，更有求生经验，于是接管了一切。

在剧本中，第一阶段，象征着人类诞生是依靠生存技能的优势而区别于其他动物，接着便是产生初级权力体制后的原始社会。人的生存欲望被唤起，开始就地取材、制作工具。强权之下的吃喝与劳作循环，不断逼迫着众人抛却自我的身份，来面对被隔绝的现实。这时，马进为了六千万，不顾性命拉着小兴逃出岛屿，结果无功而返。

为了不剧透，暂且不全面地展开说后面两个。但可以一谈的是，它们涉及到了荒岛式寓言的更深层面，拉扯出了资本积累体系、阶级矛盾及其背后的人性。

《一出好戏》是标准的三幕剧架构，但在剧本的内部却埋下了诸多细节，使得这个架构脱离出了套路。

当致敬《2001太空漫游》的那曲《查拉图斯特拉如是说》在第三幕开头响起，一场接一场的残忍闹剧最终上演，更将前两幕埋下的上述问题的探讨逐步升级，甚至差点到了一发不可收拾的地步。

比如，这个社会对于“成功”、对于“上流人士”的定义，就是由资本积累的多少来决定的。那位由于和伟饰演的张总，靠着龌蹉的手段上位，甚至不存一丝怜悯、随意地践踏他人的自尊，却都能获得在第二阶段的控制权。这份成功，凌驾于他人的恐惧之上。

又比如，这个社会对于“疯子”的定义，就是由他人来决定的。你无论是真疯，还是假傻，三人成虎，只要是为了个人的利益，就可以把你逼向被孤立的绝路。甚至都不用逼迫，当第二个“疯子”出世，自然就被归为了“异端”的行列之中。

让人在悚然中发笑，在笑声中惊恐，是这部喜剧企图达到的效果。

看《一出好戏》的时候，其实非常容易联想到的，是近年来常常被改编成电影的话剧——《驴得水》、《你好疯子》；亦或是《健忘村》、《荒岛惊魂》等拥有强烈“舞台剧感”的电影。

几位主演在片中的表演相当舞台腔——情绪外露的人物形象、夸张过火的表演、含有机巧的对白。这类感觉还源于那两个带有强烈寓意的场景：山洞、倒置的大船。

话剧化，无疑是这部电影最大的创作方向，但它又不止步于此。

如果我们跳脱出《一出好戏》中对人类进化史这条线索的书写，这部作品与暑期档的另一部电影《动物世界》拥有相似的剧作设计。

它们都选择把一群人困在一个场域中，与外界的隔绝，接着，价值观被重新标码，人的动物性与阶级分化渐渐显露出来，每个人的性格与行为会产生不同的影响。

值得一提的，还有不弱的群戏。

当我对王宝强、张艺兴等人近年来的表演感到失望之时，没想到他们竟然在《一出好戏》中表现尚可。

张艺兴的表现，对他自己来说可以算是个突破，对观众来说则多少会有些意料之外。很大程度上，这是因为《一出好戏》里最多的“好戏”，黄渤都给了张艺兴。甚至于，比起黄渤的马进，张艺兴的黑化才是整个片子令人最为触动的地方。他从最初一个天真的、在自己眼中是“二货小跟班”的底层人物形象，逐步变成为了一己私欲甚至不惜牺牲绝大多数遇难者生命的狠角。前后的反差之大，只要处理得好便会出彩。

于和伟的表演，则是整场戏里不抢戏，却又能够给人惊喜的存在。上次在大银幕上看到他，还是在《我不是潘金莲》。张总是电影整个第二幕的核心人物，他的精明和算计都藏在皮肉之下，用不择手段的方式建立起了一套社会运行的体系，在这个体系下，重新完成了他在第一幕中“落败资本家”的资本积累。

必不可少，说说黄渤的表演。他在这部戏中几乎把个人表演的看家本领都发挥了出来，而这些更是集中体现在那场姗姗对他的求婚告白戏里。他从被绑架时的迷惑不解，到得知真相后的狂喜瞬间而逝、怅然若失、内心复杂的矛盾斗争，不同的情感间相释放，再到最后的和盘托出却遭受巨创。一场戏，戏剧矛盾就在他的表情与肢体语言的变换里，推向了全片的高光时刻。

讽刺的是，对比隔壁那部可以上“315打假晚会”、挂羊头卖狗肉的《爱情公墓》，《一出好戏》正好讲了个真与假的问题——假作真时真亦假，当假不再，真实亦将覆灭。

首日上映的结果，令人啼笑皆非。前者3亿，后者1.5亿，差了整整一倍。对黄渤导演而言，第一部作品就有可能迈入“十亿俱乐部”，虽然是件值得庆贺之事。但还是由衷希望，如今我们的市场，“劣币驱赶良币”的事，能少那么一件。

在这个“演员跨界导戏大概率是圈钱”的时代里，黄渤至少用他的真诚，导了一出好戏。

我给了影片三星，和许多很烂的片子一样，但并不是说，这部片子和那些烂片一个水平，相反超出了太多。

之所以三星，也是因为导演往里塞了太多的东西，偏离了一个好电影的结构。

影片结束一看，果然，海量的编剧，每个人都把想法往里塞，作为导演，不取舍是不行的。

但是，黄渤作为新人导演，肯定和新人作家犯一样的毛病，自己的作品哪里都好，硬是一点都不肯删，这就尴尬了，过犹不及。

134分钟的长度，我在观影期间频频看表，并没有影响到他人，因为其他观众也有看表和聊天的。影片的节奏太慢了。

到荒岛求生第6天的时候，我就已经有点不耐烦了。

不怨我。

这种题材，从小就看过《鲁滨逊漂流记》，一个人的漂流，两个人的生活，就能写一本书。此后的《蝇王》，是《鲁滨逊漂流记》的多人邪恶版本。而后，电影《荒岛求生》，一个人的荒岛生活。多人的荒岛求生呢，足够拍出一部封神的美剧《迷失》。

《迷失》可是六季，121集，巨大的容量。

影片的体量，难以撑起导演的野心。整部影片的观影体验是不好的，导演不断的和观众玩捉迷臧，不断让观众的期待落空，而最后又没能给出足够震撼的结局。

以下就开始剧透了，完全按照我的记忆写的。

1，影片第一个问题就是类型不明确。类型明确，是和观众的一种默契。我该怀着什么样的心情观看呢？我即将看到一部什么样的电影呢？

《一出好戏》是什么类型的电影？

喜剧？有些笑点，但是整体很阴暗。

悬疑？情节倒是峰回路转，但是转完就算了。

恐怖？也符合，孤岛、末日，幸运者为了生存产生分歧，敌视对方。但是点到为止。

爱情？整部电影的爱情就像支线任务，主角不得不去完成的感觉。

剧情？这是最令人受不了的。

2，说剧情，影片第二个问题就是矛盾的设置。

前期吊足了观众的胃口，主角中奖了，要兑奖，这是他离开的巨大动力，区别于其他角色。

结果呢，这个奖被老天爷兑了。观众的期待落空，主角陷入大低潮。

反弹吧，不然电影怎么演下去？

主角失去了离开的动力，目的转换，改为称霸小岛。好，角色黑化，挑拨战争，再阻止战争，取得人心，称霸小岛。

这种矛盾显然不能把影片推向结尾，所以主角掌握了全岛，陷入狂欢之际，就必须弄出一个新的矛盾。

这时候能离开的船出现了。矛盾再次产生。主角失去了彩票，失去了离开的动力，显然不想走了。

而此时张艺兴的角色黑化，强行推动剧情，要把众人留在岛上，他离开去享受富贵，主角受到排挤，再次陷入低潮。

两次低潮期了！！

这个矛盾总算能把影片推向结尾了。

但这个情节真的好吗？

不好，因为主角转换了。戏的重点落在了张艺兴的身上。他能支撑起这种角色的转变吗？能令人信服吗？

扯淡了吧。开头观众就以为张艺兴是来客串的，是来当绿叶的，结尾把这种重要的角色反转交给他？

最后都是靠着耐心看完全片。

两次低潮期，多次反转剧情，消磨了观众的好奇心，这帮人死不死啊？还回不回去了？不回去也挺好的？开始繁殖吧？咋又不繁殖了？咋这个角色就黑化了。

张艺兴的角色黑化，一来可信度不高，二来实在累，说服自己相信张艺兴角色的转变是正常的，非常辛苦。

3，就是表演了。以及某些稀奇古怪的情节。

黄渤的表演，没得说。

于和伟，也是演技派。

张艺兴，被调教的不错。

其他人呢？包括女主角在内，整个表演都尴尬到不行。

还有造型。

张艺兴开始到最后都是一副流落荒岛的模样。

其他人始终都是刚刚落难的模样。

只有黄渤表现出了荒岛求生100多天的样子。

当导演就不能太仁慈，看着太出戏了。完全没有代入感，没有真实感，我纯纯当作荒诞剧看的。

这片子若不是黄渤导演的，估计可能跟舒淇演的《健忘村》一样下场凄惨。

还有，黄导，是你潜规则了大胸女，还是制片人潜规则了，无原则的给她加戏，这样好吗？

4，还不如直接拍成荒诞戏剧呢。

抓住“团建”这个梗，足以从头嗨到尾。

观影时，每当电影里喊口号，就有观众小声说：还是团建~

5，总的来说，《一出好戏》不差，只是不够好。或许是我对黄渤当导演期待较高。目前来看，是不如管虎，更差着点宁浩。但从本片来看，肯定是胜过郭敬明，不一定胜过韩寒。

6，本片看完，对黄导的下一部电影，还是蛮有期待的。