给零分都是抬举了 简直是想给负分 还想找电影方赔偿精神损失 整部片子无聊透顶 演员真的劣质 全体跨到底 我都怀疑其中几个演员是不是完全是素人扮的 没有一丁点演员的素养 比普通人自己拿手机玩着乱拍的还演得差好多 分分钟想走人 观看感真是差到吐 看完莫名其妙 尬得要死 一部片下来也不知道讲个啥玩意儿 投资方和创作人员制片方是不是来洗钱的?这样没营养的垃圾无聊尴尬片子居然都能过审了 拍这种烂片真的好意思拿来卖钱?
其实过了半个多月回头看,觉得整部片子就是导演的个人表达,是他对自己青春遗憾的追偿。不过恰好,也给了我一个机会,去看看24岁的李现,透过镜头,去看看你的年少时光。本片打分4星,有1星给配角,有1星给女主,都太可惜了,每一个都非常棒,戏都很好。没出来太可惜了,女主不愧是被国师挑中出演过金陵十三钗的,太美了。有1星是给24岁的闹哥的,他的第一部男主片,并且是在最落魄的时候拍的,鼓励分,我是粉丝我乐意(*^^*)。还有1星是给摄像的,很多个镜头都很美,女主最后那个回眸定格,我简直要哭出来。
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从来没有哪个演员让我有过为了一部不知口碑的片子奔波千里的想法,直到遇到李现。
2019年11月23日,金鸡百花电影节的最后一场展映,我与两位同我一样不远万里来到厦门的小姐姐一起,看完了24岁的李现的出演。
严格意义上来讲,这是闹总第一部男主片,虽然他比河神、小亲热都来的都迟。24岁的现哥,刚刚出校门没几天,正是他生活最为窘迫的年月,需要不停的拍广告来维持他在北京的开销。缺乏表演经验与生活经历,还做不到现在这样随意转换自己的气质。身上还是很明显的带着良好的家庭教养留下的明媚底色,对于活在底层,被生活磋磨的人物的把握有些地方是不太贴的。但是我不得不承认,他天生该吃演员饭。
影片节奏相对缓慢,宋文导演想要表达的东西太多,前半段的铺垫更像是一种对于他自己过往岁月的追忆和思索。实话实说,有点散乱。在影片进入高潮之后,渔船上闹总的特写一出,我和小伙伴第一时间看了眼对方,然后低声感叹,戏出来了。一个眼神而已,温和外表下比谁都狠厉的年轻人一下子就活了过来,如果说前一节的小龙是脸谱化的小镇青年形象,那这里开始整个人物就丰满立体了起来。
看守所的戏是整个片子情绪急转的地方,现哥的哭戏,我既要夸又要骂。本片两段哭戏我不得不夸,第一段,看守所的前半段,从瞳孔的放大,到不可置信,到眼泪滴下,整个情绪非常连贯,并且能带人入戏,你能体会到小龙当时所受到的巨大冲击。然后,导演切了哥一个特写,对,就是海报上那个丑的惊天动地的哭脸,哎哟我的妈呀,整个电影院的粉丝都没能憋得住,全部笑了。哥呀,真的不是拍不好哭戏,而是哭的不美啊,前半截的哭戏真的好,这里真的丑,李now,罚你自己对镜垂泪800次,一定要改掉这不顾形象的哭相好吗!!!第二段不得不夸的哭戏是临近结尾,小龙放走旧日好友之后的哭戏,车内密闭的环境,想要追究却不得不放弃的苦闷,不得不屈从于现实的无奈,心里永远放不下的结,备受磋磨的中年人的无望与自我和解,都在顺着脸颊的那行泪里。不做大表情,就是好同志。
片子的剪辑,过于意识流。阿粉与我的共识,先给结局,再来悬疑,或者连续两个反转,效果会好更多。现在的版本,第二个反转事实上是没有扣响的,情绪顶了上去,但是没有到位,整体戛然而止,有种悬在半空中空落落的感觉。观影体验上来讲,并不是很好。也许也是我们的阅片量和理解力还不到位吧。在臆想画面中,争吵的戏份,大段对白,现哥的台词介于方言与普通话之间,听起来挺生硬的,确实需要再进步,不过这是24岁的李现嘛,我能理解。
整部片子,镜头很美,尤其是女主最后的特写。演员很棒,每一个都演技在线,我们都在感叹这些人没能出的来实在是太可惜了。24岁的李现与他的小伙伴们值得,宋文,不值得。
最后,大银幕上见到他的脸,不同于中国机长短短的几分钟,而是有大量特写的时候,速效救心丸请准备好,真的,真的,真的,太帅了!
看了很多《抵达之谜》的评价,觉得其实很多人都没有真的get到点。
首先本片是一个青春片而不是悬疑片。电影花了大部分的镜头在时代的塑造上,对于最后冬冬的消失也没有从正面给出明确的答案,所以其实暗示了真相对于故事来讲,并不是很重要的,而悬疑片会更注重在解密的过程,但其实李现的解密过程相对简单,并没有很复杂,所以说本片是悬疑片的,完全不合适。
从思想上来说,本片参照了《竹林中》(《罗生门》)的一个主旨要义,那就是记忆的迷惑性。电影中有一个很明显的转场,“但在方圆的记忆中 故事有另一个结果”(原话记不得了,很久没看这个片子了),然后开始了回忆。在第一遍正向叙述的过程中,片子讲的是小龙和冬冬的爱情,但在回忆里,是站在方圆的视角上,去看冬冬;这一段有个明显的导向,虽然里面的场景都是在正向叙述的过程中讲到过的,比如骑摩托那段和喝酒,但是在回忆里,参照方圆和冬冬的姿态,那是冬冬和方圆的爱情故事。同样对于大四,也是这样一个故事。很多人觉得大四和刘晓美是一对,但是在接下来大四回忆的过程里,看得出大四是一直暗恋冬冬的,而且冬冬似乎有种挑逗他的感觉,而在他和刘晓美的接触中,回忆里剪去的几个镜头 也都是和冬冬紧密相关的。
那么,就导致了本片最核心的问题,冬冬到底喜欢谁?作为没有经历过那段时光的人可能很难体会,在青春期的那样一个时间,作为一个正常的女孩,她可能当时在和这几个兄弟都在玩暧昧,而并没有急着做出选择。但在几个男孩看来,他们和冬冬的默契,似乎是冬冬独特给予的爱。这就导致每个人都觉得自己是最有机会的那个。
这个思路也可以解释为什么大家对冬冬的死的态度不同。这基于每个人的性格和对青春期女孩的感觉的隐晦。从某种意义上说,三人都觉得自己是和冬冬关系最近的那个。但只有赵小龙对于兄弟们和冬冬的暧昧一无所知,这在最开始一般时间的正向叙述中可以看出来。但是方圆对小龙的感情是有所察觉的,而大四是隐藏最深的那个,他知道这个方圆和小龙都对冬冬有着复杂的感情。所以对待真相,只有小龙,这个觉得冬冬只和自己最亲密的人,觉得他应该比别人更关注这个问题的答案。同样,也真是这种复杂的感情,导致兄弟四人在对待冬冬的行为上是有很强的矛盾性的,大四对冬冬是有一定的怨恨的,从回忆中可以看出,他更多的是毁灭了自己最喜欢的人的自责和悔恨,而不是过失杀人的那种愧疚。兄弟们在冬冬的事情上都做了一些错事,没有去深究历史,也是对自己的一种宽恕。而只有小龙是相对来讲没有什么错误的,所以他执着于一个真相的答案。而对于别人来讲,回味真相,面对那个真实而丑陋的自己,是种痛苦。人都想活在自己构建的记忆里,在那里,自己是被美化了的。
《抵达之谜》,谜是根植在记忆里的。影片中有一段兄弟们的打斗,和争论。但是在最后的结尾,小龙的位置显示了那些都只是他的想象,其实打斗那一段并没有发生,大四也没有去宴席。那一段的记忆 只是在小龙记忆里过了一遍———这也暗示了记忆是主观性的,也是可以更改的。
在人的青春中,年少轻狂会犯下很多错误,但是人的记忆会美化自己,冬冬的消失是四人青春的一个结束。其实冬冬真正死没死,并不是一个要考虑的问题,真正重要的是,作为记忆的冬冬,已经完成了她的使命。
知道《抵达之谜》这部电影源于现哥,去看也是因为现哥。从这部电影名字上看略带有深层含义,“抵达”何为抵达,从明面上理解是抵达心中最深层的疑惑。抱着对电影名字的大致理解和对现哥的喜爱去看了这部电影。 纵观整部电影,在叙述上整体节奏稍慢,慢得容易让观众进入疲惫状态,其次这是现哥多年前拍的电影,客观来说可以看出演技的青涩。 回归电影本质,这部电影讲述了上个世纪90年代小镇青年赵小龙在面对心爱女孩冬冬离奇失踪后十几年不肯放弃寻找的故事。由此可以知道电影《抵达之谜》的迷指的是什么?这指的是赵小龙对女孩冬冬的无缘无故失踪心存多年的疑惑。整部电影围绕赵小龙从冬冬失踪到不断寻找的过程及态度、心理进行展开,在多年后的朋友聚会上,一个无意的点再次点燃了赵小龙内心的疑惑,导致朋友间埋藏多年的往事被揭开,矛盾一触即发。朋友们努力摆脱青年时犯下的纵火事件被小龙再次挑起,众人一再强调“过去就过去了”而小龙还不罢休,执意要知道事情的缘由。这个众人青年时期犯下的过错背后跟冬冬失踪失踪又有什么联系…这是这部电影要讲述的。
电影过后,深层次回顾、细品,可以理解到影片最后的一个眼神存在的含义,也说明了赵小龙最后知道了这个寻找多年的答案:赵小龙和冬冬他们彼此相爱,他们甘愿为彼此付出,然而他们却不知道对方为自己具体做了什么。电影结尾处冬冬的回眸,知道真相的小龙崩溃…让人心痛!深爱彼此的两个灵魂,只有短暂的交汇,却成了小龙一生的伤痛…
这部电影属于文艺片范畴,需要观众慢慢琢磨,且需要有一定的欣赏阅读水平,如果仅仅表面观看这部电影就否定他的艺术表达,拿文艺片和商业片对比,那只能说不懂得欣赏。因此我认为要看这部电影就要摆脱对主流市场电影的观影印象。
谁都想忘记自己最不光彩的日子。
医生,老板,这些都是体面的成年人的标签。不要在不合时宜的时候提起那一段逃课,打架,犯浑的混混日子。
可是自己做混蛋,却阴差阳错送了别人的命。
如果不偷油,不挨打,冬冬为什么要去赚钱?
如果大四不知道小美陪酒,是不是这股邪火就不会以义气为名发泄给冬冬?
谁都有错,但是十几年不相见,他们都想忘了这事,忘了混蛋的日子,忘了做错的一切。
小龙不想忘。他想让所有人付出代价。
可是他们是兄弟,至少曾经是。
所以他放大四下车了。
也许他也终于妥协了吧,也许没有。
这部剧是我朋友推荐我看的,观后感就是感觉这部电影看到最后有让我惊喜!结尾不是那种老掉牙的男主最后与女主甜蜜的生活在一起,这也体现了现实生活中的情况。现实生活中不一定所有事情的结局都是美好的但是事实就是事实没有办法改变,只能坦然接受而且男主寻找女主那么长时间没有放弃也感动到了我,但凡有女主的任何一丝消息男主都没有放弃寻找。这很难得。此外男主的整个造型不太像现在这个时代的审美,感觉很独特,给人一种新鲜的感觉!还有他的眼神戏也很棒,代入感极强!如果有同样经历的看完电影应该蛮难走出来的!男主还有一场哭戏,备受争议,但是仔细想想,人在很绝望的时候哭真的没啥声,然后是突然爆发的那种感觉,感觉男主演绎的很好。给了5颗星,值得一看,真的太喜欢了!
可以算得上是少见的悬疑青春片类型。层层推进至最后真相、情绪和演技的爆发。故事的薄弱被风格化的影像掩盖,但各种柔光各种特写用多了实在觉得不适(毕竟真的太多青春片爱用这一套了)。最大的惊喜是李现和董博睿。
40/100 这是创作者的经历、记忆和对现实的臆想糅合成的一部nostalgia主题的影片。我们都能看到的是主人公对过去耿耿于怀的原因(因为过于明显),但至于创作者内心深处的潜意识是几乎看不到的。演员从妆化到表演都有不少不合时宜的地方,叙事手法过于依赖表演和旁白显得很笨,视点的选择也够乱。而且这样有地域限制的“乡愁”不小心就会搞成自娱自乐。
#BIFF# 充满Cliche的成长电影。“人如何面对过去的罪”本该是个有意思的主题,但人物性格的展现流于刻板印象,笔墨的轻重和节奏、乃至演员的表演都很一般。
垃圾伪悬疑片,比较做作。导演应该多看好莱坞大片(或者金棕榈电影好好学习下),全片节奏缓慢,剧情极度无聊。导演太自恋毁了整个电影,让人失望之至!唯一赞赏的还是李现演技不错。另外有个大问题:电影表现手法极其不自然,做作,就好像把冗长的话剧以0.5的节奏缓慢播放了一遍,难看到极致!
2.5分。北影节上看的,这个唯一一个没人鼓掌的片子。个人觉得影节选这个片子完全就是给导演面子吧。PS.映后才知道三皮和大四俩演员就坐我前面,其中一人一直玩手机,屏幕又特亮。我差点踢他椅子提醒他😂自己的片子就不能好好看嘛
@biff 尴尬,在日本餐厅里赵小龙想象里的复仇场景是刻画人物最重要的一部分,这个挺好但反而来得太慢太仓促,可惜。
#BIFF 很糟糕,一度看到一半冲着天花板长叹气。拍得好FIRST,手持、城镇、犯罪、虚实幻象,各种常见元素都集齐了,但没什么美感啊,用黑白体现记忆感、小品和复古音乐体现年代感也很生硬。复古毛衣,印花衬衫大概也都是美术去vintage扫荡的吧,逛遍首尔古着店出戏得不行。
2015年的电影,在当下看来依旧能有值得深思的问题,电影想表达的矛盾冲突非常值得深思,我至今还在思考如果我是小龙,我会做出什么选择,影片前期我不知道是不是剪辑的问题,让我并不能很好理解冬冬和小龙的感情,但后期弥补回来了一些缺点,怎么说,还是很惊喜,五年前的李现虽然在某些细节上不能给我很好的冲击感,但他总体上还是很不错,给了我很大惊喜,期待他的下一步电影,想看看是否成长了
客观说,这是一部受众非常小的文艺片,年代感也比较强。开头比较缓慢,但是我喜欢背景音的小细节,小龙和父亲谈话时,能隐约听到电视机还在屋内播放的声音,兄弟几人在屋内谈话时的雷声也让人很有代入感,这样的细节还有很多。全篇几乎都在用处于黑白和彩色之间的“灰色调”来描述,除了在舞厅和参加运动会选拔那几段,几乎没有彩色,所以,肆无忌惮的笑容和校园的时光还是让人觉得放松和开心吧,其他时候便更多的是夹杂着混乱和不堪的现实。抛开这是五年前的片子不说,因为大多数人走过了大家认为理所当然的青春,但是有一部分人的青春就是有争议的。作为大部分一样从理所当然走过来的90后,我不知道你们内心是不是也存在着有争议的那一面,感触很深。突然想到一句话:时间能给出一切答案,可惜当我们等到答案的时候,问题已经不在是原来那个问题。
很喜欢这海报,比故事本身有质感多了。每次看这种青春疼痛电影就觉得我的青春真是被“一心只读圣贤书”就给概括完了。用“与过去和解”形容并不准确,但看到别人的生活都在前进而自己的时间永远停留在了原地的主角有点唏嘘。任何时候容易翻篇儿的人都活得比较轻松吧。结尾成年人际关系的粉饰太平对比“人无再少年”很是伤感。
前面表现小镇青年们混混那段节奏略慢,看得我挺云里雾里的。不过剧情到中间开始的几个高潮看得就比较过瘾。最后居酒屋那段是小龙的想象是吗?电影的滤镜(?)我好吃!!文艺片调调真的好喜欢。给四星,再加一星给影院复工时候首批上映的这部电影,太不容易了
#BJIFF09#2.5。就像是非要这些年轻人演中年人,导演在一个假定的没有真实经历又跨越年代的故事里,不知道如何收尾,中间也还有很多地方不知道怎么连故事,是个谜。自己用“尴尬”俩个字结尾,算是自嘲吧。
【釜山电影节展映】太可怕了!无论是剧情、表演、美术、台词等,都很差。没有一场戏的剧情、表演是优秀的,要么无聊要么狗血俗套。导演试图展现的平庸的恶,却用无病呻吟的虚幻争吵来收尾。赵丽蓉小品元素还造成年代穿帮。无论从青春片、悬疑片等角度看,都是从头到尾灾难级的烂。烂到坐在影厅里如坐针毡怀疑人生。正如影片最后一句旁白:尴尬。观感差到想给0分
现场有一位观众说 他是被“抵达之谜”四个字的书写和色彩吸引过来的 我部分同感 还有一大部分原因当然是因为李现 先说惊喜的地方 这部电影开头黑白的表现手法给我很大的代入感 画面很美 年代味道很浓 李现的出场少年感十足 青涩单纯一眼即穿 但有些遗憾的是电影节奏有些慢 其他人物的形象不够饱满 没有足够的条件支撑其性格的形成 也至于之后推动事情发展的理由让我稍感尴尬 但话说回来 电影是在记录 有些东西本来就没有道理可言 导演说这部电影的想法来自以他为原型的青春 也就更能宽容 毕竟我对电影情节的包容度真的很大 画面表现足够有故事感就行了
#抵达之迷# 在看完整部电影后我一直在思考,李冬冬除了是少年们遗失的爱情之外,还代表了少年成长时慢慢丢弃的什么。 在QA环节里,导演提到了“成长的缺憾”和“坦诚”。少年们在青春时刻的成长过程里,各自掩埋了不同的秘密,这些秘密变成消磨少年们反骨的钝石,让他们在日复一日的心理负担之下,变得沉稳和虚伪。电影结束后我问了导演为什么会把故事发生地点设置在芜湖,导演给的理由很简单,因为他是芜湖人。或许对于导演而言,只有在切切实实的踏上那片土地,他才能触碰到自己年少时的那一份心境。中年人回顾自己的年少时光时最残忍,眼见着自己如何拥有少年的反骨,又亲手把自己的反骨割掉。
一星给三年前的李现的皮囊,一星给摄影。剧情太没说服力,节奏太可怕,导演舍不得剪的想法我体会到了...
一部俗片。可能原本构思不错,想表现记忆中青春似虚似实幻影。但结果是故事结构混乱,情感流于表面化。服化道分分钟让人出戏
【BIFF】其实个人不是很能接受导演给李东东这样的结局 感觉给人一种期待落空的感觉?但是导演的镜头给的都蛮漂亮的 特别是后面的一镜到底 虽然2个多小时让人觉得很拖 但是导演想展示“成长过程”的理由说服了我 推荐观看
宋文导演的第一部电影,这部表面上看起来有些浅薄的电影实则就像一首诗,意味深长、回味无穷。在咀嚼的同时,你会逐渐发现一些微妙的细节。导演展示了中国文学中常见的一种思考:即人们如何面对过去,即使每一个人都常常缅怀过去,但为了更好的生活,人们常常选择遗忘。
李现演技差这不能怪他,得怪导演啊,都知道李现没演技还要动用,这部片的成本是一片护舒宝的价格么?忍痛割爱般流血体验?取名文艺质感,看得我单眼皮全程打架,最致命的一点这台词谁写的啊,如果写不好没关系,但能不让李现读出来么?不知道的光听声音以为我在看《圣经故事》呢