迷城

《迷城》是难得一见的好电影，看得让认人窒息，让人心绪难平，这值得我在深夜写下这些感触。

    《红楼梦》中，尤三姐模样儿风流标致，她又偏爱打扮得出色，自有一种万人不及的风情体态。贾珍、贾琏、贾蓉等好色之徒，对她颇为馋涎。但尤三姐不愿像姐姐那样遭人玩弄，她用泼辣作为武器，捍卫自己的清白。她看中柳湘莲后，就一心一意等他。但因柳湘莲认为宁国府多好色之徒(贾珍贾蓉之流)，怀疑尤三姐也是个不干净之人，要索回定礼，刚烈的尤三姐在奉还定礼时引剑自刎。

     《迷城》中，甘秀是个漂亮清秀的发廊妹，与“穷大学生”赵坡互有好感。赵坡告诉他的两位农村哥们，甘秀是女大学生。在一次结伴游玩时，甘秀向大家说明了真相，遂即遭到两位农村哥们的轻薄，而幼年遭遇变故的赵坡看见当时情景，产生了臆想，误会甘秀是一个轻薄的女孩，受辱的甘秀在与赵坡的纠缠中失足落水，香消玉殒。。。。。。

    初到大学，赵坡被同学请到星巴克喝咖啡，眼前的公子小姐是证券公司老总的儿子，是地产商的千金，是外企高管的子弟。。。赵坡喜欢的女孩问起他的家势，当他吞吞吐吐说出农民这个词后，场面陷入了尴尬的沉默……这是发展的成果，这是让一部分人暴富起来，让另一部分人永远穷下去的祖国花园里的花朵，不要相信小平哥，共同富裕只是个传说。马克思说劳动创造了财富，资本从诞生的那一天起，每一个毛孔里都沾满了鲜血，没错，怎么样可以永享不劳而获的资本福利？没有看到苏联是怎么解体的吗？权贵们攫取国家财富后，迅速推动社会主义向资本主义变更，从而寻求自身财富和剥削的合法性，他们做到了。其实我们过不了自己，这个社会生态还处在圈地运动的时代。

    当赵坡尝到拿铁的中药味后，同学才告诉他咖啡是要加糖的……这是一个怯生生的农村孩子在所谓的高级场合表现出的不适应综合症，穷人的孩子在这里显得格格不入。伪贵族们在这里寻求心灵的归属，却只学得一些装腔作势的花架子，这里没有奔放的生命，没有自由和洒脱，人们却乐此不彼的在咀嚼着中世纪遗留的散发着腐烂气味的小资情调。

    当寝室的同学去踢球去玩耍时，还不忘告诉他去给大家打开水……在当下普世的观念里，穷人就是低贱，别人就可以趾高气昂、吆五喝六的使唤你，甚至那些发廊妹也要拿他取笑。马丁路德×金希望有一天美国人是以的人的品质来评价一个人而不是肤色，他的梦想有一部分实现了，用了不到50年。孔子希望中国人以人的品质来评价一个人，这个愿望已经近3000年了，还没有丝毫进步的迹象，反倒有愈演愈烈之势。一个潦倒不堪，在街边倚门卖笑的风尘女终于找到了一个比她们更弱势的群体——穷大学生，以取笑他们获得心灵上的些许安慰，是谁告诉我们穷不可怕，比穷更可怕的是内心的荒凉？你信吗？

    认识了发廊妹，他要迫不及待地请她去星巴克，很懂行似的给她加糖，像城里的情侣一样放孔明灯、许愿……这是普通人内心的浪漫与虚荣

    给哥们介绍女朋友的时候，只说发廊妹是女大学生，而发廊妹向大家坦诚自己的身份时，赵坡表情极其难堪；但哥们告诉他，发廊妹和他不合适的时候他又开始争论，辩解…… 这是一个成长中的年轻心灵里世俗与纯真的纠结

    在工棚里看到了女人的裸体，被问及时，害羞却又带着向往的神情……这是原始冲动与教化人伦给人的煎熬

    赵坡的母亲早年为谋生做发廊女被父亲知晓，厮打过程中落水身亡，他自己被父亲抽打时遭遇脑伤，从此落下了臆想症……，赵坡的母亲在死前对丈夫说：”我还要为坡坡挣学费，有本事你也出去挣钱给我们花“。这是一个越发笑贫不笑娼的时代，没有什么能挡得住人们挣钱的冲动，所以东莞有40万失足妇女也就不足为奇，而各省刚刚走出中学、技校的女孩们已经随时做好了支援前线的准备，甚至越南、俄罗斯的女友人也发纷纷扬国际主义精神，前赴后继的开赴我国战场。为了心中的富裕梦，他们在所不惜，这难道仅仅是贫困所迫吗？当你打开QQ空间，睫毛弯弯、眼影浓重的非主流们嘟着粉嫩的嘴唇，扮出无辜的眼神，当你沉醉于她们幽蓝的美瞳下面那一双清澈美丽的少女的眼睛时，画面下方裸露的深深的乳沟又怎能不让你百感交集。

    开学时，为漂亮富有的女同学殷琪搬行李，希望萌芽，赵坡道出家势后，在图书馆邀该女生看电影遭拒，萌芽瞬间幻灭……这是现实。《西厢记》、《灰姑娘》中的不同阶层的男女双方还会为爱情拼命挣扎，现世的青年人已不用舆论的重压、也不用父母的梗阻，他们已经早早地谙于门当户对的世故，向世俗妥协。中国人反封建反了几千年，打倒了骑士精神、磨灭了侠义豪情，却让市侩气在人们心里开花结果，爱的反面不是恨，而是冷漠。

    “桃花揉碎红满地、玉山倾倒再难扶，当我们为美丽善良的甘秀而深深惋惜，为赵坡这个失意的好学生纠结难平的时候，我更看到了人生的艰难、成长的痛苦与挣扎：一个年轻人要无数次的在放纵与克制、向往与失望、得到与失去、爱与恨、纯真与世故中经受煎熬，摇摆不定，最重要的是，赵坡们也根本无从选择。

     莫非所有的凄凉都为了一个零结局？莫非只有凋残的心才能感受真正的美，才能承受生命中应有的重量？

     鲁迅说：悲剧，就是把美好的东西毁灭给你看！

《迷城》作为章家瑞导演2010年的新作，于10月22日全国公映。这部影片給所有熟悉章家瑞的观众们带去的第一感觉几乎是一样的——很难相信这样一部具有强烈实验风格的作品会出自章导之手。因为本片无论在叙事结构、中心主题以及影像风格上来说，参照章家瑞的过往作品《婼玛的十七岁》《红河》《芳香之旅》《花腰新娘》等，都是一次极大的颠覆。

在影片《迷城》中，章家瑞一改往日影片温暖、舒缓、唯美的基调，继而采用多层推理的悬疑结构和强烈的主视角纪实性影像风格，为观众演绎了一幕令人深感不安和发人深醒的悲剧故事。本片不但直击了当下社会的隐痛，同时也具有某种超越文本范围之内的思考，继而体现出了章家瑞作为一个导演对生活细腻的观察、冷静的思考，以及其独特的人文情怀。

影片《迷城》原名《远雷》，故事来源于章家瑞导演身边一个真实的案例，讲述了一位大学生与一位洗发妹之间短暂而凄厉的爱情悲剧。影片中男主人公坡坡（郭晓然饰演）是一个从农村考入城市的大学生。作为一个基本的人的个体，坡坡也有着身边所有青年人一样的向往，向往美好的事物、美好的女人、美好的爱情。然而，农村与城市的差距将原本平等的个体相互割裂，没有了交集。而尊严在当下似乎只是一种对财富和地位的标榜。于是，纵使你拥有一个高傲的灵魂、善良的内心，在迷失了坐标的城市里都是虚无。因为身份的差异、家境的贫穷而被周遭同学取笑、抛弃、冷落的挫败感，就像一枚扎入肉体的铁钉，想拔却拔不出来。于是，当童年的伤痕记忆在这现实的世界里被催化后，坡坡内心深处人格的分裂与变异似乎是唯一的方向。
　　
女主人公甘秀（霍思燕饰演）身上有着太多的思考。一个面容美丽的女子只因出身在农村，在城市里从事着看上去不大体面的工作——洗发妹，继而遭受到种种的歧视与偏见。但是，何所谓体面？迫于生活的重负，在没有选择的城市里用自己的双手去获得应有的财富，能否被视为不体面？很显然，导演在这里借女主人的身份向所有的观众抛出了一个思考，那就是在我们的城市化进程和财富的攫取过程中，公众对于一个人的价值评判标准是什么？如果当所谓的“精英意识”成为衡量的唯一标准并渗透进生活的每一个角落，那么在这个单一的价值评判体系中，生活在权贵阶层之下的人们是否还能获得应有的尊重与自我尊重？我想这是在当下这个时代所有人都应该去面对和思考的问题。

影片中甘秀是骄傲的，因为她不愿意为了体面而让坡坡在众人面前将自己伪装成大学生，因为她那颗简单而强悍的内心告诉自己这是一种冒犯，有损她的尊严。然而在旁人看来，生活在底层的洗发妹又有何样的尊严可谈？坡坡是懦弱的，因为周围无处不在的繁荣幻象和那颗极力向上攀附的内心蒙蔽了原本清澈的眸子，并最终让自己迷失在了这片钢筋水泥的森林之中。于是当一个人格挫败的大学生遇到一个内心强悍的洗发妹，他们之间会产生怎样的错位？因为开始的开始，你和我都一样。但是后来的后来，你和我再也不一样——因为财富、因为权利、因为贪婪。而那句“人人生而平等”的口号只不过是对现实的一次戏虐罢了。

正是影片所表达的强烈命题感，使得《迷城》在观众中产生了截然相反的两种反应——漠然抑或感动，而这也正体现出了当下国人的两种生存心态。于是当影片落幕的时候，你或许会无动于衷，继续为了生计默默地奔走工作；或许你会驻足思索，去审视和寻找内心深处的那座迷城。
　　
影片《迷城》在公映之前就已获得第17届北京大学生电影节评委会大奖、第13届上海国际电影节传媒大奖单元最佳导演、最佳新人男演员奖等多个奖项。但是影片在上映之后的票房却并不理想，成为了又一部叫好不叫座的电影。而这也正折射出了当下中国电影大片时代的浮躁与虚荣。因为在主张娱乐和消费的这个时代，银幕上充斥着各种依靠金钱、明星、炒作和低级笑料所堆砌而出的歌舞升平的繁华景象，而这不也恰恰是一座座看不见的迷城么？

面对这样的局面，导演章家瑞在公映前也道出了自己的所言：“其实，我股子里还是想拍一些文艺电影，表达情感、表达命运、表达爱，我之前的那几部电影也都没有偏离这种基调。但是说实话，《迷城》为什么从开始的一个纯粹的文艺电影、艺术电影，变成了最后宣传中的惊悚悬疑类型电影？其实也是我内心的一种挣扎矛盾，因为毕竟我还是去要面对这个市场。所以我当然希望《迷城》的票房能有一个好的收获，这样能够对投资方有一个交代。但是如果因为《迷城》里所包含的人性的表达和文艺的气质影响了这个片子的票房，我只能说跟投资方说抱歉了。但是我自己是问心无愧的，因为我尽了我的全力了，因为即便是做商业电影，我也绝对不会放弃我的基本底线。”　
　
　　昨天，我们将农村从城市分离出去，拉开了农村与城市的距离。于是越来越多的人涌向城市，在城市里去寻找所谓的体面和尊严。今天，我们都在城市里游走，在贪婪与虚荣的表象下戴着伪善的面具舞蹈。我们可以相拥，却最终迷失在寻觅的路上。

       看了演员表我才知道女主是霍思燕，是漂亮，能挑战这个角色，说明还是敢想敢为，不矫揉造作的，不知我评论得对不对。
我喜欢南方的格调，尤其向往四川，但是南方那种潮湿、黏腻的感觉也像这部电影一样，总让我感觉到人的阴暗面。南国没有晴天，是给我最大的感觉。

     坡坡一直交代甘秀要她假装是大学生，怕什么？怕面子么？不是，当 甘秀说出自己试发廊妹时的坦荡，也让坡坡把心里的结给解开了，但两个老乡应该难掩尴尬和失望，直接说赶紧赶路就上车骑走了。

     这个故事有的地方让我感觉不舒服，比如事实和想象的区分，我一开始以为甘秀真的被强暴了，尤其那段山上小屋的戏，真的让我感觉到人类兽性的丑恶，不论男女，真的是男淫女娼，那股压抑劲儿啊，背景做的也相当到位，黑暗的废弃黑屋子，满地的青苔，湿润的地面，外边是瓢泼的大雨，三男一女，犯罪的大好时机。尤其男主出去找柴禾，还滑倒之后，就剩两个民工一样的，与女主第一次见面的男人，真的很让人浮想联翩，特别是那个年轻一点的民工，在之前女主去芦苇后嘘嘘时，都快扑上去看人家的美臀了。而当坡坡从外面回来后，看见的那一场景真的很像正在进行的去、强奸犯罪现场，加上那么多破碎的玻璃，一切都在向着方面暗示。

     那时，我确定，我是被吓到了，也恶心到了。单丝心底又残存一股两个民工终于得逞的一股释然的怨念，原谅我把释然用到这个位置。难道这就是所谓人类的兽性？我也有……

     再然后，坡坡回来，那个年轻一点的民工或许演技真是太好了，皮笑肉不笑的感觉让人看了就是没干好事，我也分不清了，是不是大家都分不清，我不知道。再然后，我确信是被导演的处理手法给唬到了，坡坡进来看见了甘秀没穿衣服在水池旁坐着，这里不得不夸一下女主的演技，真的不错，美艳的脸蛋加上敢露，很到位。
之后，剧情并没有在此就交代清楚女主跑出去，去哪儿了，只剩下坡坡坐在悬崖边，被两位老乡追上了。

     受了刺激的坡坡在课堂上恐怕是又梦见了妈妈当初作为发廊妹被爸爸推进河里溺水的情境，才大喊出来，所以，每个行为古怪的人一定有他古怪的理由，我们都应该理解和宽容，不要把他们当做异类。
坡坡回到了山上的小屋，见到了甘秀，甘秀一直没有回城里，如果说，导演已经交代这是坡坡的臆想，那么，这个地方就已经值得怀疑了，我脑子短路，没思索对。一直没回城里，去哪儿吃饭睡觉啊？这不是幽灵是什么。其实是坡坡的想象了。但是，这想象之逼真，之后男女主角宽衣解带，赤身拥吻，这真是堪比《牡丹亭》的神交啊。坡坡把青涩的穷大学生演绎得除了有点呆之外，还可以吧。

     两位老乡又来图书馆堵截坡坡，这次那年轻的民工看见了另一个真正的女大学生，演技又一次发挥优秀，真是perfect，他色迷心窍地说这个女大学生比甘秀还有气质，记得他第一次见甘秀时就是说甘秀真有气质，这又让我相信，至少是他强奸了甘秀。

     在坡坡提醒女大学生提防着两个老乡遭到了藐视之后，甘秀来到了操场，这是一段怎样的人鬼情未了啊。看完之后的片子，才知道这时的甘秀已经是imagination了。

     在脑海里的甘秀坐在后座，跟坡坡来派出所报案，真相才揭开了。这有点像《伤城》一样，一环套一环的，也想《幻想中的恋人》里的奥黛丽多杜一样，幻想，全是幻想。这不止是奥黛丽自作多情的幻想，也不是艾米丽脑子里对情人的渴望，而是深深的自责，并且与童年不幸联系到一起的深刻检讨吧。他也不希望自己重蹈父亲的覆辙。

     被两位失业老乡打了之后，表叔又带我们回到了事发当天，重新捋顺了那情景。

     原来，甘秀被强暴是假，只是两个老乡调戏了一把，表叔问甘秀一次多少钱，甘秀作为一个有自控能力的发廊妹，生气了，之后被什么滑倒了，年轻民工怕她摔倒，垫在底下当肉盾，唉，年轻的身体，赤裸的上半身，发达的肌肉，再加上甘秀躺在他身上，还有表叔去拉她起来，坡坡在雨中和碎玻璃间看到的支离破碎的片段并不属实。其间，两个老乡也并没喊“抓住她的手，别让她挠我”。之所以有这种幻想，坡坡回来抽了甘秀一巴掌，说她烂货，我想，还是出于对自己保护甘秀的能力的不自信以及对发廊妹行业本身的看不起。

     坡坡追甘秀到悬崖边，争执中，甘秀不慎坠入江中，同为发廊妹的妈妈被父亲推入河中的景象又一次重现了，有如父亲又拿着扫帚照着头上又一记狠打，这种刺激让坡坡晕了过去。
一开始，在坡坡说有女友之后，表叔就给200块钱让他耍，这是不是也是暗示表叔是个好人的伏笔呢？

     确实，现在的美容美发行业的男女都打扮得非常前卫，男人穿着紧身裤和修身衬衫，女人更是像甘秀一样在洗头、刮脸时露得也多，头发更是另类，按摩房都在看不见的里间或者楼上，难免让人浮想。但是，就像蒲松龄写《聊斋》的初衷，就是要告诉我们，人，不一定都是好人，而鬼也不都是恶鬼，人有其丑陋的一面，有时甚至还比不上妖。

     最让我受不了的是最后，女大学生穿着低胸、热裤出来送别坡坡，能保守点么？导演你这不是很明显的性暗示么？

     我表示对成都的过江缆车、城铁感兴趣。

     坡坡对甘秀的这种纯纯之爱，还有没钱，骑自行车恋爱，喝杯星巴克都算奢侈的恋爱，死我向往的，没有铜臭的爱情才是真正的爱，这一直是我的信条。

     甘秀这种忠贞烈女，只卖手艺不卖身的性格也是我敬佩的。

     坡坡对甘秀的爱，从一直站在发廊外看着她开始，还是甘秀主动搭理的他，我也欠这样被动吧。

其实我觉得这片子除了有点让我混乱之外，都还好，感觉还行，还是有点共鸣的。不至于分这么低吧……

作者：韩浩月
来源：新浪
 
《迷城》是2010年国产电影的一部意外之作，这意外来自两个方面，一是导演章家瑞的风格大变，与章家瑞在《花腰新娘》、《芳香之旅》、《红河》等片中流露出的文艺气质相比，《迷城》的商业成分让电影充满节奏感。二是《迷城》对于人性心理的挖掘十分深邃，让人惊异它居然能够过审并且公映。
 
自小有着心理创伤的大学生，爱上了发廊的洗头妹，由于深深存在的自卑感以及对洗头妹的不信任，大学生与洗头妹之死沾染上了摆脱不掉的关系，在幻象中，大学生得以与洗头妹相亲相爱，而现实的结局是，由于精神疾病的存在，他不得不被迫退学。——《迷城》的故事很简单，但它有一个迷人的结构，相对于《罗生门》、《禁闭岛》而言，《迷城》化繁就简，即制造了悬念，又能让观众很容易看得懂，向希区柯克经典电影《精神病患者》的致敬，使得《迷城》在富有娱乐效果的同时，也容易给观众带来很多思索点。
 
在影片类型上，恐怖、惊悚、文艺、爱情，这四种元素于《迷城》中得到了良好的融合，章家瑞在该片中体现了他对节奏的良好掌控力。影片开头15分钟所展现的校园生活以及社会景象，很是有点贾樟柯早期文艺电影的味道，在观众准备保持这样平缓的情绪继续看下去的时候，故事却异峰突起，变得曲折迷离、辛辣诱人，这一点，和史蒂芬·金有异曲同工之处——在平静中酝酿紧张气氛，然后用魔鬼般的手指弹奏起观者内心紧张的琴弦。
 
《迷城》留给观众联系现实、思考社会的窗口也有不少，通过它可以讨论大学生心理健康问题，贫富差距拉大问题，家庭暴力问题，底层民众的生存问题等等，但我认为，《迷城》最大的一个话题应该是作为现代人几乎每个人都存在的“身份焦虑”问题。
 
“身份焦虑”问题曾困惑西方国家数个世纪，随着中国经济的繁荣，这个问题也来到了中国。在曾出版《身份的焦虑》一书的英国作家阿兰·德波顿看来，人的基本生存条件得到了充分满足之后，“身份焦虑”便会滋生，它不放过任何人，在现代社会，无论富人、穷人还是中产阶级，都摆脱不了“身份焦虑”的困扰。
 
《迷城》呈现了中国底层民众的“身份焦虑”，出身贫寒的大学生时时不忘提醒自己，不要对富家女动心，洗头妹通过坚持不隐瞒自己在发廊打工的工作，强调职业与自尊并不存在必然联系，两个民工对于女大学生的仰视与渴望，更是已经在中国底层社会延续了二三十年至今仍然占据主流的价值观体现……就业、赚钱、过上更好一点的生活，这是《迷城》主人公的梦想，而他们只能把这个梦想寄托在飘向夜空的灯笼身上，这让人心酸。
 
一桩没有发生的强奸案，牵扯出一个青年的心理成长史，而这个成长史，亦可视作反观这个时代背面的一片镜子，这片镜子折射的景象虽然是碎片式的，但片片能刺痛每位观众。这就是《迷城》，我愿意把它当作2010年度可以入选十佳影片行列的作品推荐给大家。和影片一样优秀的是片中两位主演霍思燕和郭晓然的表现，他们饰演的发廊妹和贫困大学生，是这个时代沉默群体的代表，他们的痛与恨，与每一位对社会抱有关切之心的人丝丝相连。

看到《迷城》上映时在影院打出的海报，我不禁出离愤怒了！为了突出惊悚元素吸引观众，海报被设计成鬼魂浮现的灵异样式，而且由于面色苍白的幽灵并未出现在影片中，制作海报时找不到现成素材，只能用PS往上生拼硬凑，所以有了这般粗制烂造、山寨到极点的效果，真不知有多少观众会被这样的海报吸引进影院，对这样一部多年难得一见的娱乐与艺术兼备的诚意之作来说绝对是一种玷污。《迷城》虽然有惊悚成分，但并不存在真正的鬼怪，吸引观众的也绝不是什么神神鬼鬼、一惊一乍的东西，而是用生动的故事、出众的悬念、深刻的现实意义以及演员精彩的表演，牢牢吸引住观众的视线和灵魂，沉浸在剧情中任由心情被酸甜苦辣搅拌，引人深思的剧情张力一次次冲击着心灵，独特的观影体验必将成为让人终生难忘的记忆。
 
故事：悬念重重，是非难辨
 
《迷城》从一对身处底层的贫穷大学生赵坡和发廊妹甘秀之间似有似无、温馨轻柔的恋情展开，青涩的情感悸动打动人心，让人很快就能进入剧情，接着在层层铺排中引入强奸谋杀的罪案情节，氛围也变得格外惊悚迷离，到底是谁杀了甘秀？赵坡眼中看到的一切哪些是虚幻、哪些是真实？形成一张悬念的大网将观众笼罩其中，令人生出无数种遐想和猜测。而且本片中的悬念相对于其他悬念片来说是相当高级的悬念，其他悬念片无非是设个局让观众猜，猜中了算你本事，猜不中算我英雄。但本片的悬念则实现了同观众的心灵和情感的互动，成为拷问观众灵魂的一种工具。你是否相信赵坡的两个民工朋友强奸了甘秀，恰恰折射出你心底的价值观取向和社会判断标准。等到真相大白之后，让人由不得扪心自问，片中所揭示的整个社会对底层民众的歧视、对贫穷的歧视，以及底层民众对自身生存状况的发泄和不满，自己是否也是这扭曲价值观的促成者之一，并在实际生活中不自觉地遵循着这样的法则，不自觉地扭曲着自己的灵魂并视之为常态？
 
影片并没有过分渲染底层民众的困苦，而是营造出一个他们被边缘化的社会大环境，他们在这个社会大环境中虽然未必会时常遭遇灾难，但始终处于困境之中，被人怀疑，瞧不起，同那些衣食无忧的主流人群永远格格不入。而且他们自身也有着深深的自卑感，这才是最可怕的，仿佛贫穷就是自己身上的原罪，他们无法原谅自己以及身边亲友的这种原罪，从心底深处对跟自己一样的穷苦可怜人怀有那些“上等人”看待他们时一样的怀疑和敌意，所以才有了赵坡称甘秀为大学生的隐瞒，对两个民工朋友强奸罪的指责，对甘秀力证清白的不信任，最终你会发现，故事的真相不在于赵坡有病，整个社会的病态在悲剧的真正成因，这才是影片审视现实最为深刻犀利之处。
 
风格：梦幻迷离，冷峻犀利
 
一部影片有着深刻的内涵和丰富的思想情感并不新鲜，但能把这些复杂的内涵、思想、情感，用个性鲜明的手法和观众喜闻乐见的形式展现出来，才是真正困难的。这也是我们一提文艺片或者剧情片要么老套呆板、要么艰涩难度、要么枯燥乏味，少见生动鲜活、引人入胜佳作的原因。而《迷城》恰恰是这么一部不仅具有内涵层次丰富、发人深省的内在境界，同样有着精彩丰富的商业元素的外在包装的绝世好片。影片开头对赵坡和甘秀之间情感的展现，无疑是典型的纯爱套路，小男生悸动的初恋，同女生柔情似水、开朗阳光的心态，聚合成一种清新的甜蜜感直入观众心灵。导演在此处用发廊暧昧的光影、透过鱼缸的镜头、以及对两人细腻动作的捕捉，营造出一种令人心痒难耐的暧昧感，绝对是宅男美梦成真的现实版。
等到剧情进入强奸和谋杀环节，氛围随之陡然一变，倾盆的大雨营造出冷冽隔绝的氛围，让人预感到有什么不好的事要发生，赵坡深受打击的癫狂状态也被渲染到极致，从而产生出令人惊心动魄的效果。而随后赵坡的疑神疑鬼、幻境浮现，影片更是采用手提摄影的主观镜头以及大量运用的面部特写，来营造赵坡混乱、紧张、恐惧精神状态。失踪的甘秀频频现身，也增强了惊悚和灵异的感觉，让影片发挥出惊悚片的引人效果。此外，在赵坡的幻想中，他还有同甘秀十分香艳的性爱场景，成为吸引观众眼球的一大商业元素。甘秀失踪后警方的接入，也让影片有了破案戏和推理戏的看点。
 
表演：生动自如，深入骨髓
 
一部好片绝对离不开演员出色的表演，《迷城》的演员阵容堪称奉献出华语影坛多年难得一见的精彩群戏，对角色的塑造绝对可以称得上是深入骨髓的表演。完全不知名的一众配角演员无论戏份多少，都将角色演绎得活灵活现，充满生活的真实质感。而男女主角郭晓然和霍思燕的表演更是影片的最大惊喜，一个山东人一个北京人，竟然从口音到外形都让人完全相信他们在片中四川人的地域特征以及底层民众的身份特征，这种彻底脱胎换骨的表演堪称演员塑造角色的至高境界。
 
郭晓然将赵坡精神分裂的种种情态夸张得恰到好处，惊恐不定的双眼和扭曲的面部表情营造的惊悚效果对观众有极强的感染力，低头走路、紧缩的身体、手总是拉着书包带的设计将赵坡自卑怯懦的底层人物心态表露无疑。霍思燕更是奉献出从影以来的最佳表演，让人终于看到这个混迹影坛多年但一直让人感觉演技平平的女演员的真正实力。他扮演的川妹子甘秀妩媚和清纯兼备，既具有邻家小妹的亲和力，有会让人产生种种暧昧的遐想，绝对是宅男梦中情人的标准对象。此外，他对发廊妹的塑造也突破了观众对此类人群的认知，既有勾魂的魅力，又有清白的坚持，虽然身处底层但不乏乐观的心情以及平和的态度，对生活怀有谨慎的美好向往，跟同样身处底层但心态扭曲的赵坡形成鲜明对比。可以说，霍思燕演绎发廊妹的精彩程度已经可以将华语影坛其他从事暧昧职业的底层女星角色一概秒杀，《香港有个好莱坞》里的周迅、《榴莲飘飘》的秦海璐、《苹果》的范冰冰、《旺角黑夜》里的张柏芝等女星统统都要甘拜下风。（文/列文）