追龙（国语版）

在香港电影鼎盛的时期，黑帮片，喜剧片，武侠片呈三足鼎立，贡献了一个百花齐放的影视生态圈。我们耳熟能详的‘你有权保持沉默，你现在所说的一切都将作为呈堂证供’‘Yes sir /Madem’，都是来自香港电影和TVB，成为一代人的回忆。

《追虎擒龙》讲的是廉政公署的发展历史。古天乐饰演的陈克试验的法律从业者亲眼目睹了香港警署的腐败:差人过街如同蝗虫过境，小贩惊慌失措，小孩被撞倒受伤，黑帮分子因争夺地盘群殴，被捕的却是受害者，香港在黑帮老大跛豪和署长徐乐的勾连下暗沉无光，事事要交保护费，有权有势的嚣张跋扈，没权没势的任人鱼肉，在正义感的驱使下质问徐乐并收集证据准备状告，却遭到殴打警告。白松安找到了他，两人有着同样的理想，同样的热情，恰好港督要建立一个独立部门来彻查清扫腐败问题，两人搭档后招兵买马，廉政公署就此诞生。

一面是遮天蔽日的旧势力，一面是理想正义的新联盟，一场正邪之战拉开序幕。徐乐当年也是个人物，在英国人手里一点点爬上来，给灰色产业置定游戏规则，通过画大饼人人分得一杯羹获得权柄，所谓的时势造就英雄。作为一方枭雄，他有勇有谋，心思深沉，当着面和跛豪称兄道弟，话里却是要从虎口夺食，围绕去泰国进货这个提议，两大戏骨前后两次争锋，把两人利益至上的联合状况和黑帮黑警的心机手段彰显的淋漓尽致，张力十足。面对陈克的步步紧逼，徐乐两次规劝‘年轻人，有理想是好事，可是理想也是会变的’，虽然是倚老卖老，但还是有两分真感触，怎样从屠龙者变成恶龙，只有他自己最清楚。权力对人性的腐化，足以让一个人变成另一个人。陈克和白松安之所以相信自己的决心，归根结底是因为廉政公署是独立于官僚体系之外的部门，要想不被腐化，办法只有一个，就是永远不要接触权力。

人性是永远经不起考验的，有七情六欲就有弱点，有点弱点就有了桎梏。猪油仔心疼孙女，想着移民英国，年轻的差人组员想上进，想得钱，追虎擒龙，讲的是背叛。组员背叛廉政公署，导致全员在仓库被黑社会围堵，刀斧棍棒中，组员三人受伤，两人死亡，牺牲的两人中就有一个是白松安；猪油仔在跛豪和徐乐两大势力的夹攻下，被机场枪杀事件吓得魂不守舍，终于被廉政公署敲开嘴巴，决定做污点证人。最紧张的武戏和文戏场面，就在背叛和说服中进行。权钱是永恒的，而对生的渴望更急迫的压倒一切，人们熙熙攘攘为利而来为生搏命，其实和工蜂工蚁又有什么区别？

徐乐和跛豪的被捕，说到底是一个时代结束了，旧秩序不再适合新时代的大众利益，只能被淘汰。

看了开头以为是网剧，想着古天乐梁家辉怎么可能演网剧继续看了下去，哎，果然好电影的不论道具场景色彩一开头就能感受得到，而这部就还是随便看看吧，氛围感这些都显得生搬硬套，白瞎了这些好演员，说实话看到内地和香港合拍的剧有点怕了………………………………………………………………………………………………………………

第一个悲哀：这个题材拍了多少次了？怎么拍、以什么角度拍都拍不出新意来。光王晶自己从09到现在都第三次拍这个题材了吧？炒冷饭没意思。第二个悲哀：香港影坛没新人了，来来去去都是那几个面孔，尤其是涉及到警匪题材的。看看那几个面孔都老成什么样了，还要拍年轻角色，不尴尬吗？！哎。最后回到电影本身，太多尬演的桥段了，毫无逻辑。

《追虎擒龙》讲的是“时势造英雄”的故事。时代之交的两代人对“现实”与“理想”的不同诠释。对于徐乐来说，警黑勾结是英国殖民统治下不得不做出的选择，适度的腐败有利于社会良序有效地运作。

作为新一代的年轻人，陈克有着不一样的见解。他与白松安所代表的廉政公署秉持公正的理念，以铲除贪污不法分子为己任，与警察、黑帮展开了斗争。

相较而言，陈克比白松安走得更远、更为理想。白松安曾劝说陈克适可而止，廉政公署的责任是打击贪污，而非缉毒，陈克不听，坚决斗争到底。

说到底，陈克是新时代的徐乐。年轻时代的徐乐没有理想吗？他也有。不过他最终发现，在他所处的社会环境里，警黑勾结是维系社会稳定的有效方式。适度的腐败有用，这样能让每个人都分到他的利益。

电影里有一幕是陈克与徐乐的交锋，极为精彩，反映出两代人不同的思想观念。与陈克为理想所激扬的情状相比，徐乐对现实有更加清醒的认识。

他问陈克，为何英国没有反贪部门，而要在香港成立廉政公署？和谐与平等，是虚伪的口号还是美好的谎言？进而提醒陈克，年轻人有理想是好事，但小心不要被坏人利用，去做不理想的事情。（这会是下一集的内容吗？）

徐乐无疑苦口婆心，他其实很清楚现实是怎么运作的。他所做的虽然不是普通公民所期望的，但却是对公民有利的。这是统治者该做的事。而且，在与手下的交往中，他也展现出了情义。

尤其在结尾，他知道自己日薄西山、离死不远，话音里透露着一股对往昔的缅怀之情。他清楚“时势造英雄”的意义，是时候退位了，现在世界属于像陈克这样有着远大理想的年轻人。

但能说，当年的徐乐就没有像现在的陈克一般有远大理想吗？或者说，陈克以后不会遇到像徐乐曾经面对过的现实困境，从而改造理想。一枚银币的两面。

王晶对此作出了自己隐晦的阐述，而非一味宣扬公平、正义等崇高理念的价值（也可能为了在大陆公映，选择主旋律的思路），这很难得。

只有腐败，才是现实世界运作的法则。因此，大多数电影都在撒谎，它们让我们相信公平、正义等理念，而没有告知我们世界的真相。这导致了年轻人堙灭在虚无中，做出了无谓牺牲。

终于在一次夜车的路途中看完了这部电影。感觉一般，剧情最后探长怎么会束手就擒？然后最心酸的点是古天乐的女朋友被强奸了。然后最后也没交代，真工具人，用完就不写了。肥猫是真的好看，这次发现有点像周教授。这次发现港剧虽然嘴型对不上，但是丝毫不跳戏，真的好奇怪，看大陆的，一个字对不上口型都很奇怪。

1. 说王晶炒冷饭的大概没明白这次王晶到底要讲什么。

同样的ICAC斗雷洛跛豪，今时今日，时代环境变了，古天乐代表的法律对决吴镇宇代表的警察（郭嘉机器的秩序维护者）的意味自然变了。懂的观众自然懂。

也多亏大陆语境的距离感，如此敏感的时期，如此敏感的港片才得以过审。

2.沿着上一点说。

看到许多人说本片是《追龙》的续集，个人不认同，历史、演义永远是拿前朝的戏讲本朝的事。

本片的调性与之前任何一部有关雷洛和跛豪的港片都截然不同（甚至是正剧气质最足的《跛豪》）。从一开始第一幕配乐中就展现出的悲，替代了过往同题材插科打诨的喜。

如果说大半段都因为审查在70年代躲躲藏藏、遮遮掩掩的话，那片尾曲的点题无疑是昭然若揭的，王晶已经把他想说的，都唱给观众听了。

3.林纪陶老师曾经说《踏血寻梅》是第一部特区电影。

那时候大概没有人会想到，短短几年，从《拆弹专家2》到本片，香港电影完成了社会主义电影化。一向以题材丰富自由而不同的他们，有一天要以《让子弹飞》的方式讲述他们最擅长的类型片之一——警匪片。

两部片子语境太过相似，以警匪片讲一个“被制度化”的社会。

影响主角破案最大的阻碍，永远不是匪，而是体制。这也是大陆很难拍出真正警匪片的原因，体制的障碍是必须缺席的，只能寻找暧昧的变体，如《亮剑》里的政委。

4.今年的HKIFF，翁子光的《风再起时》被技术原因取消了放映。 龙无被擒处，风无再起时。