今天二刷了再见吧!少年,再次被片中各位演员的精湛演技所感动而落泪。梓杉弟弟与敏涛、谭凯老师饰演的家庭组已被无数大佬解析称赞过,此处就不再赘述了。今天想跟大家聊一聊的是本片另一位主要角色,也是贯穿整部电影非常重要的一条友情线—王新阳与于晓若的故事。
------以下含有大量剧透!-------
影片伊始,跃入屏幕的是一位活泼可爱,酷爱音乐但看起来学习不咋的典型“后进生”王新阳(不得不感叹小荣同学充满少年感的形象将这个角色刻画的入木三分)与“刀子嘴豆腐心”表面斥责,实则帮他隐瞒吉他事情的典型“优等生”于晓若的故事。新阳因为晓若的帮助而藏住了吉他,所以点了一首他最喜欢的《西涌客栈》送给晓若。影片切回的镜头放在了晓若会心的甜甜一笑中,一切看起来都是如此的青春与美好。然而始于《西涌客栈》的美好,却也终于《西涌客栈》。新阳精心准备的文艺演出最终却定格在了晓若的镜头中—歌声的戛然而止与新阳倒地的身影………
新阳因为患了白血病而不得不休学住院,晓若主动向老师提出要来给他补课。新阳因为同房病友的离开而深夜在贴吧感慨,晓若便化身“海盐芝士不加糖”的病友来与他交心,从此糖糖这个角色成为了新阳与病魔抗争途中不可或缺的人物。新阳因为化疗掉头发而苦恼,晓若便送了他好多顶帽子,看着他戴着帽子专心练吉他的样子,快门的咔嚓声似乎都无法掩盖心跳的声音,脸上的笑容仿佛是青春的隽永美好(小顾同学这里演的太好)。同样也是晓若,鼓励新阳,喊出了片中的名台词—We are too young to die。新阳也选择了这个名字作为乐队名,象征他们不屈的意志与向阳而生的决心。新阳与病魔斗争的每一刻,都有晓若和糖糖的陪伴。我们看到的是:总有一个姑娘在他的身后,镜头永远没有离开过他。
天台演唱会是全片的小高潮之一。too young to die乐队的第一场也是最后一场演唱会如期举办,虽然听众只有他们的父母亲人与医生护士,但依然阻止不了少年们激情澎湃的内心。当新阳唱出《当我长大》的时候,我们看到的是一个勇敢坚毅,不惧病魔苦痛的追梦少年。这既是一首歌,也是整个too young to die乐队的宣言—他们,一定会平安长大。
—ps:私人解读下,我认为这首歌还有一层意义,也许就是新阳写给晓若的歌。
当我经历过,未来成熟了,我们保持联络。
答应我要记得,我写给你的这首歌,在漫长人生,还有一个我,陪你长大了。
这两句歌词非常的戳心。尤其最终新阳和晓若的合唱(这里新阳还特地调低了话筒的高度方便晓若够到,非常绅士)更是让人看到了少年少女在最美好的年华所绽放出的光彩。
新阳出院了,然而他似乎并没有什么开心的感觉。原因无非是两点:糖糖不理他了以及他觉得自己变得与同学格格不入了。为了让糖糖能平安,他将妈妈送给他的平安符寄给了糖糖。然而命运仿佛开了一个天大的玩笑,平安符刚寄出没多久,他的病情就复发了,而且极其危重。而晓若穿过大雨淋湿的街道,赶到新阳旁边的时候,看到的却是他昏迷不醒的样子。晓若手里紧紧捏着新阳寄给她的平安符,为了新阳的温柔无声地哭泣着。
新阳和晓若也许都明白,相聚的日子已经不多了。所以当晓若带着她精心收集的同学录在一个黄昏来到了新阳的身边,熟稔无比地接过新阳的一只耳机时,这一刻,两颗年轻的心完成了彼此的靠近与救赎,炽烈又美好。只是,其中的一颗过于耀眼,仿佛是生命最后不屈的怒吼。
——“你为什么要来帮我补课啊?”
——“因为我是学习委员呀!”
这种问答模式一点不像00后的风格,毕竟现在的小孩子比我们还懂。但是此情此景新阳却依旧问出了如此愚蠢的问题,这是为什么?我们不得而知,只能猜测这是一种看破不说破的状态,新阳也许并没想从这个问题中获得答案,所以他只能不停地向晓若道谢。但这不停的道谢声却如泣血之刃一般,听上去仿佛是临终遗言。晓若打断了他——你一定要好起来。然而理智告诉俩人,好起来,只能期待奇迹的发生了。所以新阳有了最后的请求……….
新阳还是走了。为了阻止母亲的离去,新阳拜托晓若给父母准备了一个任务,他带着晓若来到了他的秘密基地,拍下了他唱的最后一首歌,并希望父母能够转交给陈楚生。于是有了最后那一场新阳与陈楚生合唱的演唱会。
影片的最后,定格在了晓若的那一滴眼泪中,闪回了新阳与晓若相处的镜头,仿佛那个少年依然存在,依然如此的活泼可爱。然而镜头一转,回到了秘密基地拍摄完成后的画面。
新阳最后还是提出了两个问题。
——你还会记得我多久?
——你为什么叫海盐芝士不加糖啊?(我也想知道他是怎么知道的……难道是因为寄件地址发现的?)
两个问题都没有得到晓若的回答,只有一个无言的微笑,新阳回以的也是两个微笑。新阳虽知自己命不久矣但仍能淡然处之,晓若则是在最后的时刻默默陪伴新阳完成他的心愿,这种看破不说破的朦胧情感与平淡的处理反而更能拨动观众的心弦。至于还会记得我多久,这个问题相信每个人心里都有自己的答案,我更愿意相信是永远。
两位小演员的演技真实的让人代入了这样一个富有悲剧色彩的青春故事中。小荣同学贡献了从活泼少年—患病的脆弱—坚定与病魔抗争的不屈—面对死亡的淡然这样一套成熟的表演,尤其是哭戏与一些微表情的处理让人无法相信这是一个14岁的孩子所能做到的。而小顾同学也毫不逊色,作为贯穿始终的主要角色,虽然人物复杂程度不及王新阳,但将一个处于青春期的女孩默默守护的形象刻画的入木三分,哭戏也处理的非常到位。人们常说绿叶配红花,但在这样一个故事中,没有绿叶和红花,有的只是相辅相成的角色造就了一个成功的影片。
非常感谢主创团队能打造出这样一部好电影,一个积极正能量,虽有病痛的折磨但仍要向阳而生的故事。一开始是奔着小荣同学去看的电影,看完后发现真的是全员演技派。两位05后的小演员更是让人看到新生代演员的实力,希望小荣和小顾同学都能向阳生长,做不被打败的自己。
一部《隐秘的角落》,让我们记住了一个名字:
荣梓杉。
宝石般澄澈的眼睛,掩藏着比成年人还复杂的情绪;
演活了一个个性复杂、充满解读空间的朱朝阳。
而且!!!
——就很帅啊啊啊啊啊啊!!!!
这样的天才少年,跪求他吃演员这碗饭!
没想到,就在这个国庆档,弟弟就带着他的大银幕作品来了。
主角王新阳(荣梓杉 饰),本是一个元气满满、阳光开朗的初中生。
热爱音乐的他会使用从爸爸身上学到的祖传杀价技能,从同学手中购置二手吉他,
为自己宏伟的音乐梦想添砖加瓦。
用他的话说,只要听着音乐,心情就会莫名变好,世界也会变得异常华丽,
但是突然发生的一件事,夺走了他世界里的色彩。
在艺术节的表演中,他晕倒了。
检查结果很不乐观—— 血液指标异常,入院化疗刻不容缓。
更糟糕的是,治愈率只有不到50%。
他的人生,就像一套刚刚拆封的新款游戏:
兴冲冲地开了局,加足马力往前闯。
只是没想到:
PK病魔这一关,好长好长……
在病友交流论坛上,新阳结识了患有同样病症,但治愈率只有20%的糖糖。
看似希望更加渺茫,可糖糖始终没有放弃,还给新阳寄来了各种各样的帽子,
虽然从未谋面,但感觉始终陪在身边—— 好样的,小战友。
而在那间冷冰冰的病房里。 同样的小战友还有很多呢。
在疾病面前,稚嫩的眼睛还是能发现生活中的美好。
医院的天台成了他们的秘密基地,草台班子搭起来;
一个承载着美好愿景,向死而生的乐队成立了—— Too Young to Die
生辰百岁短,亡者耄年青。
怎么样,是不是挺有内味儿,挺朋克的?
而当故事继续讲下去,生命总要面临它的有始有终。
但一切都来得那么快,那么突然……
战友倒下了,新阳的情况也不乐观……
老规矩: 剧透的事儿就点到为止。
今天把您拉到这儿,主要还是想说说对这部电影的整体感受。
首先是基调。
本片对于生死疾病的探讨虽然沉甸甸,但整体格局却是举重若轻,并没有过分贩卖伤痛。
比如天台上的演唱会:
少年们的向死而生—— 如同暖阳。
全片用生活感十足的细节包裹起了死亡的棱角,让这原本沉重的主题在柔和的滤镜下始终洋溢着一种温暖明亮的氛围。
而这样以温和为主的基调,就对演员的表现力提出了极高的要求:
静,要能隐忍; 动,也要能喷薄。
这里着重要说的是: 大演员,刘敏涛。
凭一己之力扛起了所有吃重的爆发戏,情绪和状态都拿捏的非常精准,几场撕心裂肺的哭戏极具感染力。
不仅在这种大开大合的爆发点带给观众山呼海啸的震撼,更在一些细节之处的拿捏上见了功夫。
例如: 医院洗手间看到墓地广告时霎时的一怔,夹带着转瞬即逝的愤怒。
在超市买东西时,金额偏偏是1414这样不吉利的数字,那短暂踟躇、紧皱的眉头和难掩的落寞——
极尽自然,不留痕迹。
而和她有大量对手戏的荣梓杉也完全被带动。
电影里设计了这么一场“头发保卫战”:
整场戏,荣梓杉的表现都只在一张脸上。
从拒绝到反抗再到最后的接受,每个阶段的复杂情绪都在克制中缓缓递进;
头一剃,整个人就变了。
而且是,教人无比扼腕地变了。
与之对照的是,在他还没有意识到病情严重性时的表现:
病假多好呀! 不用上学,还有大把零食作伴……
这或许是一种同类型剧作中常见的方式:
将美好撕碎,再用人性里的那些昂贵的坚韧与乐观,一点、一点、一点地拼接起来。
而荣梓杉的存在,成全了这份少年美好。
或许,这就叫老天爷赏饭吧。
再来说说成年人的世界。
周岚,一个白血病患儿的母亲。
从得知新阳病情的那一刻起,这位母亲就做出了决定: 要让自己的儿子活。
高龄备孕,为求多一个配型成功的机会;
没人照顾孩子,那就把工作辞了;
进口特效药,一支就要2000多;
积蓄掏空,那就卖车卖房……
就连跟丈夫的争吵,都不敢把狗血情绪挂在脸上。
看着病床上的儿子,她希望生病的是自己;
而当她回到了自己的生活——
连不自知地笑了那么一下,都觉得不配。
克制,克制,还是克制。
克制的力量是什么?
镜头里的他们在哭,远远不及,镜头里的他们在忍。
镜头里的他们在忍,又不及——
他们试图彼此理解,彼此守护,彼此成全。
情感的成功输出需要剧作在情节设计上的精准,本片最后结尾的高潮段落无疑超额完成任务。
至于效果如何,只能说: 带纸巾,两包起。
最难得的是,本片自始至终都没有刻意渲染病者接受治疗的伤痛,而是花了很多笔墨来袒露每个人的心声。
亲情和友爱,穿插在故事之间,细腻的守护,默默地鼓励支持。
他们帮着新阳完成人生中的一个梦想,而这个梦想承载的,却是超出这个年纪的爱。
生命中总有生离死别,重要的是在生死诀别之前,要留下爱。
在用力活着的每一天去感受生活的美好,和自己在乎的人在一起……
扬·马特尔在《少年派的奇幻漂流》里说:
人生到头来不过是不断地放下; 而永远最令人痛心的,是我们来不及好好告别。
无法用语言形容的巨大伤痛会始终在身体里回旋震荡。
这些失去了至亲至爱的“失独者”,被广泛认同为“最伤痛的群体”,
逝者已矣,生者如斯,
留下的人更需要社会的关注与支持。
脱胎于真实人物事件改编的基底,无疑赋予本片更高的人文关怀视角和社会使命感。
2020年,整个地球见证的生离死别太多了。
2020年,中国电影经历的等待也太久了。
2020年,我们终于盼来了一个照常运转的国庆档——
我们应该万幸——
电影,终于又能成为我们情绪宣泄的出口了。
人的一生原本很长;
日复日、年又复年。
而这世上花花万物、各成大千;
又有多少个日与年,足够我们看清看透?
对于失去与告别,从不会有人会光荣毕业。
可是啊,在这所残酷又魔幻的生命学堂里——
我们不逃课也不作弊;
我们都在慢慢学啊。
最近连续看了好几部这个类型的片子,《五尺天涯》、《滚蛋吧,肿瘤君》和这部,基本上都是讲身患绝症的人,而且多半是花样年华的青少年,如何乐观向上的故事,这个主题是动人的,但是细节方面就高下不同了。从医院到学校,这部片子呈现的景象都感觉不在国内,那个天台也明显并不在那个人民医院的外景楼顶,电影中乐队的成立也很牵强,普通的中国小孩,不管是男主角还是病友小胖和吹口哨小女孩,未经训练是不可能掌握演奏技巧的,更不可能搞天台音乐会
我是因為聽了由谢可寅合作的宣傳曲<<翅膀>>而來看的. 我滿喜歡他們的劇情處理, 不是每一段細節都要演出來, 有些事隨著故事走下去就會明白發生了什麼. 我比較喜歡這種處理方法. 替如說最後那一段, 沒有真的看見兒子死在病床上, 反而是看見爸爸媽媽不接受兒子走了更加感動. 還有最後那一幕, 簡單的讓觀眾知道男生是知道女生就是那個網友. 然後說說演技, 這兩個孩子(荣梓杉, 顾语涵) 也演得太好了吧! 十幾歲就那麼會演, 他們長大後應該一定會在演藝圈好好的發展. 情緒演得剛剛好不會太過. 爸爸媽媽的兩個角色也演得很不錯 (谭凯, 刘敏涛). 滿深刻的那一幕是最後谭凯硬著頭皮很堅強地離開家上了自行車後, 才露出那種悲痛和傷心因為兒子的離去真的讓人哭得不停. 那種情緒很真實的, 在老婆面要堅強, 不想影響她的情緒. 這是一部滿正能量的戲. 演技, 劇情, 剪接都很不錯. 是一部會讓你大哭的戲, 尤其是如果有親身的癌症經歷或家人, 朋友的奮鬥故事. 加油! 題外話, 說真的, 年輕得了癌症九成不是因為飲食的. 病人做化療時, 如果他們可以吃東西時, 就多給他想吃的東西. 做化療已經夠辛苦了, 有想吃的東西就讓他吃吧. 癌症不是一兩餐吃出來的. 讓他們開開心心的活在當下.
如果不是那部电影,可能现在充实的生活中,很少会有机会让我想到你们,朋友。
其实我已经不记得你们的名字,甚至连二妹的脸都想不起来了。我只依稀还记得小妹的脸,那是因为我们分别很多年后,偶尔想起小时候,和妈妈翻找旧时的相册时,看到了一张小妹你的照片。 那时候我已经记得很多事情了,那时候的我已经不会再潜意识地去埋藏记忆。所以,那张小妹化了妆、涂得红红的脸蛋和艳粉色的僵硬的笑容就这样简单的留在了我的脑海里。小妹的头发黑黑的,在脑后紧紧地扎了一个马尾,不长,大概就到肩膀吧。手中貌似拿着一个老实的拨盘电话,假装在接听。甚至,我现在也不确定,脑中小妹的照片是不是和我小时候的摆拍艺术照片混淆起来。时间久了,就是会慢慢变得模糊不清,不论我怎样用力想,也回忆不起那张照片上小妹完整的脸。就像是现在,瞳仁前慢慢被一股热热的,粘粘乎乎的泪溢满眼眶。若是它们不流下来的话,眼前的电脑屏幕上的文字就一直保持模模糊糊的状态,怎么也看不清。
我记得那时候我年纪最大,二妹你好像是12岁吧,小妹可能11或者10岁。二妹和我因为不能乱动,乱起身,很多时候都是小妹搬着小木头板凳坐在我和二妹的床中间。隔着栏杆,我们一起打着勾七。我们负责出牌,小妹帮忙摆牌。说到底,我作为姐姐也没怎么让着过你们,应该一半时间都是我在赢。可能我还为了能赢创造出了几条新规则,但是你们也都让着我了。 想想真是惭愧呀。赢了你们还活的这么幸福。如果选择权在我的手上,我应该没办法说,就把这种幸运让给你们,因为我实在太舍不得这个世界了。我舍不得为了我辛苦熬过来的父母,舍不得我身边爱我的先生,更舍不得今后我每早醒来还能看到的这幅窗景,舍不得这还会更加幸福的人生。 对不起,我不打算慷慨的把这个机会让给你们,但是你们放心吧,我会加倍地努力生活,带着你们的那份渴望和不甘心。
可能我的底色是自私,以致于今天拥有这么多的我还是如此的不舍。现如今我并不奢求你们能理解我,毕竟你们没有见到十几岁以后的人生,以及它能够多么精彩。
先生经常惊叹,我怎么可以在床上懒一天,什么都不做,甚至在床头安放了必要的所有物品。他看着我一边嗑着瓜子,一边看剧的时候,总是嘲笑我像一只老鼠,说好听点像一只仓鼠。这技能他总是望尘莫及。但他可能不知道的,我也没告诉过他的是,这技能是我们的必备呢。一天中能够下床享受的时间就只有晚上8点放了饭之后的那一个小时。所有的孩子都聚在走廊的尽头,那个黑乎乎的电视屏幕前。每个人都有一个小板凳,个子矮的往前坐,个子高的坐在后边。我因为身上的铠甲和脆弱的腰部肌肉都是靠在门前的。凳子不高,膝盖要弯曲起来才行,以致于每次起来都很困难。但那段珍贵的娱乐时间我一次都没错过吧。哦,除了被管子束缚着不能起身的那几天,只能用耳朵参与。其实,现在想想已经不记得晚上八点电视里会播放什么有趣的节目了,我只记得大家的后脑勺和一个亮亮的屏幕,白花花的,倒是挺刺眼。
就让这封信停留在白花花的屏幕上吧。如果下次我再想起你们,希望是很久很久以后。
对了,再补充一句。小妹,答应要给你回信,希望这封信不会太晚。还有,谢谢你的照片,我终于见到你有头发时的样子了。姐姐我的头发现在也又黑又长,就像我们一直梦想的那样。
再见,我的朋友,下次再约,我的朋友。
感谢桃花岛观影团,让我在十一国庆节第一天就在影院里哭得稀里哗啦,但获得了久违的治愈。
这部片子前期宣传很少,话题只靠刘敏涛和“朱朝阳”荣梓衫撑着。看完影片之后不得不说,这两位贡献出了期待值以上的演技。
刘敏涛的演技自不用多说,荣梓衫弟弟真的太适合这种可可怜怜,但又很乖很让人心疼的角色了。好在,这一次他有了一个美满幸福的家庭,父母都爱他,朋友也爱他,班里的女同学也不再冷漠,悉心地陪伴他,让我莫名有了一种对朱朝阳情愫的填补感。
他和刘敏涛的母子演技,真的代入到了现实,没有任何违和感。荣梓衫弟弟的演技天赋以及观众缘,都让我觉得这个孩子未来一定会前途无量的。
以下有简单剧透:
电影的情节不算新,但结尾部分的处理更好。它没有停留在悲伤之中,而是像小小的愿望一样,告诉生者如何面对亲人的死亡。但这部电影的处理,明显比小小的愿望要真实,真诚,不做作许多。正是因为这样,这些看起来老套的故事,人物才走进了观众心理,我们才能一次又一次地沉浸在他们命运的起伏中,无法自拔。
希望大家在这个假期,留给这部电影两个小时,让更多真诚的作品被大家看到
关注患病群体的青春题材,但整部片子都没有从很压抑的角度来叙述,值得肯定。影片中父母面对孩子病情时候的崩溃实在是太真实了,对照着2020年的现状,不禁让人感叹,“时代的一粒灰,落到每个人身上就是一座山”。能好好活着就是最大的运气,关爱身边的每个人,是值得思考的意义。
6.5。首尾呼应的演唱会部分还算不错,虽然破墙戏如今很常见,但至少与现实增强了勾连,代入感翻倍。刘敏涛有两场好戏,一场是说再要一个孩子,另一场是说孩子死了也一块去死,除此之外本片就是一部节奏异常平缓的流水账,无论是天台乐队的组成,还是糖糖的真实身份,都太循规蹈矩,编剧们似乎放弃了任何增强文本层次的举措。荣梓杉这小伙儿咋说呢,确实是快璞玉,本片这种角色只是垫脚石级别的,真正能够再升级的还是得遇到朱朝阳那样的角色。
哭倒是哭了的,确实煽情,但哭完还是觉得这片烂。烂在没有重点,没有主线,啥都想讲,啥都讲不好。开始我以为是个白血病少年对抗病魔的励志片,中间我以为是病中少年组建乐队开演唱会的音乐片,再往后爸妈付出一切救儿子命肯定是个亲情片,结果还有个一直默默陪伴身边的女同学,感情还是个爱情片…晕!疾病叙事确实有很多很多角度,但必须有所取舍,不能太贪心,什么都想展现。其实我觉得病中少年组建乐队,实现音乐梦想当做主线就很好,乐观坚强,又燃又励志,以乐景写哀情,它不吸引人吗!荣梓杉眼睛是真的大,小时候简直不要太萌!演技也很不错,前途不可限量啊~刘敏涛演得也很好!这部戏应该把70%的钱都花他俩身上了吧哈哈~
这种网大怎么敢进院线
世界以痛吻我,我却报之以歌。基本就是本片的基本剧情和主题了。还是有些感动的点的,主要是纵使命运不公,却还要努力过好每一天。这样的态度,总是会让人感动。
荣梓杉又来收割我的眼泪了,哭晕在电影院。
看的点映。这次荣梓杉演了一个懂事乖巧的孩子,却患上了白血病。阳光灿烂的少年在医院还想着组乐队,直到复发……身为父母之后,才能理解那种对儿女的心情。看着孩子的生命一点点流逝,父母的焦躁抓狂,在努力抓每一根救命稻草无效后,全部爆发然后崩溃。刘敏涛演的真好,那恨不得自己替死的心情,击垮了身为父母的我,在电影院里任眼泪肆意流淌。这是一部真情实感的电影,也许不够完美,但是那点儿真情就够了。
很治愈的院线电影,明明是很艰难的现实处境,但最后看完只有满满的温暖和感动。母子之间的互动,少年之间的情谊都让人不禁落泪,哪怕再难熬的病痛,但有爱和理想就能留下美好的记忆。荣梓杉是今年get到最宝藏的弟弟,演技真好,未来可期。
结尾看到是真人真事改编,电影有种倒推式的情感涌动,友情与亲情在潜移默化的积累中汇聚为片尾的一首歌。导演细腻地捕捉到少年与这个世界互望的点,看似简简单单,却带出告别中流露出的不舍和憧憬。荣梓杉的表演不以技巧取胜,有自己独有的风格,还为角色剃了发。朱朝阳和王新阳有相似的点,善良内向却又勇敢不失智慧,从他身上能看到大部分普通少年的影子。
【C+】,为了荣梓杉小朋友来看的,绝症少年和学习委员甜甜的,青涩的感情。“你还会记得我多久啊”,生命以痛吻我,我却报之以歌。刘敏涛和荣梓杉的对手戏真的不错,可是叙事上力道有些不够,希望小朋友们的恋爱有一天能够HE吧。
《滚蛋吧,白血病》《抗白血病的我》《朱朝阳与他的小伙伴之天台上的病友乐队》,虽然是真人真事改编,但故事受众偏窄,全片最容易引起共鸣的亮点是刘敏涛演技疯狂飙戏。结局小清新,如果换内地导演几乎不会这样拍。3.5星也值得一看的。
这部戏成功展示了朱朝阳阳光青春的一面,在感叹命运无常的同时也有教大家乐观积极应对一切。刘敏涛很会演,除此之外确实没什么优点了,剧感严重还拖沓,像是故意拖时长。
空降神作,电影院看,血赚不亏!
搞乐队交女网友都是些啥玩意儿。。
全演技派阵容班底,刘敏涛的好妈妈,荣梓杉的好儿子,带着期待去看的,也收获了不少惊喜。刘敏涛贡献了片中绝大多数的爆发戏,让人共情。荣梓杉则是爱和希望的化身,两个人太默契了。
从细节到表演到配乐都做得很扎实的青春题材电影,杂糅了情感和理想,既有乌托邦的梦幻,也有落在生活里的真实。生命的珍贵和美好,青春的热烈和张扬在少年身上展现的淋漓尽致,我们用力生活,我们不留遗憾。
全片只有刘敏涛和医生对峙时的哭戏、自己躲在儿子房间失声痛哭的哭戏和看到儿子给她手写的信的一瞬间三个地方打动我了……其他时间,我要么有想冲出影院、要么有想昏睡过去的冲动……
实测国庆档最佳。师傅的片尾曲加一星。
很老套很煽情工工整整无功无过,但还是会被戳到,就很鸡贼地朝着观众泪腺故意挑拨,台湾导演真是挺会这一挂的,喜欢最后结尾的处理……这种青涩懵懂的感情太美好了,cp刚磕起来就be了,哭泣……刘敏涛一人扛起所有爆发戏,演得是真好……
非常治愈的一部电影,主演都是今年意外走红的实力演员。母子俩之间的羁绊很动人,自然真实,接地气不悬浮。刘敏涛的重场戏演技超可,slay全场,荣梓杉饰演在病痛中依然保持追梦的少年,让人满满感动。配乐加分,观影体验很好了。