制胜一击

索德伯格终于凭借此片完成了自己的身份转换——制胜一击之前他是好莱坞最牛逼的导演之一，之后瞬间变成好莱坞最傻逼的导演没有之一……

本片适宜观看人群有两类，一是烂片自虐症患者，它绝对会让你原谅之前看过的所有大烂片；二是看完传染病骂索德伯格的人，省着点口水看过本片再骂吧……

       不知道什么时候开始喜欢看烂片 等同于追求观感享受 看烂片同是一种观感体验 但是 这部看过之后 加之看了评价 不免让人有些想说的
       这部《制胜一击》同时有了强大卡司强大导演加上所谓烂片头衔 我去 何等的吸引...
       而且 不得不说 开头的女主登场真心让人不得不吐槽 女主的演技真心“传神”过了头 完全不亚于岛国三线女优 给人个感觉就是女主坐在那里喝咖啡 一会儿的情节便是一群暴徒冲进来之后省略一万字 然后我们的特种部队真心冲进来了 小底迪做了第一个牺牲品 不过真心觉得他被打的不够惨 难道是因为不够帅么 这部电影里 完全有越帅气被打的越惨定律 实验程度在此可见一斑 看过女主干脆的打戏之后 明白了选角的原因 但是不得不说 这样一个实验 真心风险太大 演技和打戏差距一比内岂止三俗可以形容 之后我们又看到了万磁王和欧比旺轮流被虐 其酱油程度叹为观止 最后佐罗没来及被虐片子就完了...（这是因为上述定律？？？） 槽点真心很多有没有...
      之外剧情还有拖沓嫌疑...女主一直跑啊跑啊跑 节奏慢 剪辑拖沓 动作也没嫩么美 甚至谈不上动作片中应有的利索 是为了体验真实感么？ 但是如此的真实岂不赤裸裸的破坏了宇宙超级无敌特工在我们心中不灭的丰碑形象...起码他们从楼上爬下来的时候不该绚丽丽的摔在地上...
      总之 纵然看起来 问题出在女主和剪辑上 但是同样的问题 对比着看 任何一个花瓶或者不花瓶的女演员也很难不用替身不多渲染打到这样程度 而导演也为了突出这一特点牺牲了动作片应有的绚丽剪辑 之后还是为此牺牲了广大花痴脑残粉（本人极度同感）心中各位帅气葛格光辉形象 你说佐罗人老珠黄你不打 偏偏打我们玉树临风的法鲨和伊万小娘炮...
      这样一来 我们就看到这部打着鲜明索德伯格人物印章的实验室出品的所谓动作片 不得不说 如果作为商业片 确实是个失败的作品 但是吐槽归吐槽 个人觉得看的还是甚爽 作为实验室出品的片子 其实很成功 说烂根儿上还是看得出是个电影 可能最后导演也意识到很多问题 于是我们在海报上也真心没看到我们强悍的女主完全不会说话的眼睛...

10-May-2012

看海报的时候，完全以为是一场众多男星的PK大戏，那个拿枪的女人应该是花瓶而已。但是这居然是史蒂文•索德伯格（ Steven Soderbergh ）为一个初出茅庐的前任综合格斗运动员度身定做的电影，还找来五六个影帝级的演员为她配戏，索德伯格（ Steven Soderbergh ）看样子坚持了不按常理出牌的套路。电影本身拍得并不精彩，情节上虽然没有缺失，但是太离散；在不同的城市间转换场景，在都柏林的房顶上追逐，明显有着抄袭《谍影重重》的嫌疑；或许是为了营造真正的自由搏击效果，音效设计几乎缺席，在看过那么多精心打造的动作片以后，稍稍有点不适应。在巴塞罗那的那一段，街头的场景格外觉得熟悉，仿佛就是从《美错 （Biutiful)》中完全拷贝来的一样。

话说酱油男之一的伊万•麦克格雷格 (Ewan McGregor)，很少看到这哥们拿枪的样子，在这部电影里面演一个反角也算是突破了。但是建议他把自己的发型师炒掉。

吉娜.卡拉诺 (Gina Carano), 身形魁梧，略显粗壮，凹凸有致，动作还算干净利落，演技也不算青涩，以后的发展如何，难以逆料。跟安吉丽娜•朱莉（Angelina Jolie ）的《特工绍特(Salt )》一样，敢启用女演员担纲大旗来演动作片的监制和导演，毕竟还是凤毛麟角。

这个女主角自信得有点傻冒了,开场时,作为她绝不可能预先知道有路人甲路人乙会出手帮忙就她,而且这个相救太重要了,当时,青年火爆男已经将她压倒猛击,如果不是路人甲的袭击,她就直接被K晕为止;及后,火爆男得到空档拔枪射击,电光火石之间又有路人乙（奇迹般地竟然是女的）出手相救。没有这两次，她是万难流转劣势的。及后，又有一次愚蠢的自信，与性瘾男（呵呵，影响太深刻了）各怀鬼胎地回酒店房间，我们的女主角已经悄悄脱掉高跟鞋（与第一幕火爆男进来咖啡厅时抓紧时间热身一样）做好准备了，但进门一幕却让我们观众大吃一惊，自信女竟然背对性瘾男，就是说故意等待性瘾男的致命第一击，宛如我们在看WWE无差别大赛，呵呵。

索德伯格在访谈中曾说，他要求动作场面必须是尽量真实的，不要吊维亚，不要那些超越人类生理极限的动作。应该说，这个目的他达到了，成熟的武指技术，与女主人公动作搏击上职业背景提供了有效保障。但奇怪的是，最容易从动作角度去感受类型电影的普通观众反而并不买账！本片目前在imdb上的分数的刚刚破6，时光豆瓣的评价也好不到哪去。

why？

个人认为，假如负面印象当中有相当程度来自于动作场面（至少个人觉得是），那么索德伯格的问题可能在于：他并没有理解武术搏击场面无论多么接近于真实，都无法改变其高度风格化的反写实的特质。因此在引入到一部相对现实主义的（即使混杂了几分古典风格）的西方特工复仇电影后，就难以避免地产生某种不协调。特别再结合相关特定角色的身份、动机去体会，这种不协调感将会变得更加明显。结果最终虽然避免了动作场面上的形式失真，却没能避免整部影片因这些所谓真实的动作场面所引发的叙事逻辑上的失真。

比如说，帅哥杀手决定干掉女主人公。照理，杀手的最高行动准则应是：简单干脆干掉对手，同时尽可能的保证自身安全。所以为什么不直接脑后开枪，而要如此繁复危险的锁喉肉搏呢？为什么要选在自己下榻的酒店房间下手，而不是诱骗到荒郊野外呢？……我们只能将其理解为是导演纯粹要加入一场打戏给观众看，不得已只能将杀手准则抛在一边。另个例子，养父家对决。跟踪电话来源倒算是特工电影里常见的配套情节。但它的本意是刻画角色之间的斗智。诸如，搜索了一大圈最后找到就在本地，然后蜂拥至地窖，发现原来只是个转接器，甚至可能还是一个诱饵，随后一身巨响……本片却将其改造成了女主人公对敌人的蔑视：就是让你们发现，然后一个一个把你们干掉！但这与其说是在表现女人的胆色，倒还不如说导演依然在刻意制造打戏的机会——不在同一屋檐下你怎么迅速开打？

无论索德伯格所追求的电影风格的来源——六、七十年代迈克·凯恩主演的帕尔默系列英国谍战惊悚剧，还是本片动作场面的技术来源——香港武侠功夫片，这些老电影之所以能够成为经典，能够成为后辈导演模仿致敬的对象，因为它们存在一个共同的重要特质：风格的统一。

《伊普雷克斯档案》中三角站位、枪口二选一的大结局虽然也不算写实性叙事，也高度风格化，但这种风格化是与整部影片大的冷峻内敛风格相一致的。导演不会凭空以一场上司与帕尔默惨烈肉搏去收场。这种肉搏大戏，只会出现在成龙的《师弟出马》或者《醉拳2》之类的电影的结尾。而且是越长越过瘾。为什么？按照波德维尔的说法，香港电影本来就是“迈向癫狂的电影”，癫狂电影自然需要癫狂的表演与癫狂的动作风格。但你现在把冷峻的英式谍战与癫狂的香港功夫合二为一，演员一会儿装腔作势地着说着黑片时代的含蓄隐喻对白，转脸又像成龙一样疯狂去战斗……那能不乱了套吗？特别是这种混搭还是以以破坏原始风格中的精华元素为代价——就像上面说的，以降低对手的智商去刻意制造打戏。

为什么近些年产生了那么多以致敬为名的风格混搭的失败作品？归根结底，还是一种艺术原创水准下降后的浮躁心态在作祟。一方面，确实创造不出全新的有影响力的类型风格，另一方面又不甘心承认今不如昔，动辄以反传统为名理直气壮地宣称（当然，它多发生在粉丝身上）：谁规定的不能如何如何，凭什么不能如何如何？凭什么超女就不能唱歌跑调，凭什么谢霆锋和希亚·拉博夫演不了动作片？……但你真的如何如何了吗？别说跑调的超女，就是不跑的能飙海豚音的，六七年过去了也未见推出几首原创金曲。小谢小拉努了几次之后，发现缺乏动作功底的小身子骨即使在更高级的动作指导掩护下也依然还是不给力，没辙了，只能转而去给廉颇老矣的成龙和布鲁斯威利打下手。

真是搞不懂编剧，还是我看不懂电影？

1、道格拉斯扮演的美国政。府和班德拉斯扮演的行动小队有什么关系？
   既然是政。府。要救出记者，那么班德拉斯接了记者后私下把记者转买给有钱的记者仇家，这时候政。~府干什么去了，怎么会不知道？？！！明显说不通啊。
2、既然要干死记者，悄悄找个地方解决了不就行了么，没必要非嫁祸给打算单飞的女主角身上。因为有钱的记者仇家不会关心什么肯尼的队伍散伙的，女主角单飞干有钱仇家屁事啊。 有钱仇家完全可以告诉班德拉斯“你们他妈的把记者给我，我自己干掉他。 女主角你们自己解决。”他为什么要让班德拉斯牵着自己鼻子呢？
3、亚伦，有必要在电影一开始就对女主角动枪吗？还众目睽睽之下！！伊万·麦克格雷格到底怎么欺骗他对有过一夜春风的女人没有过3天就这么火大？！