沉睡魔咒2

作为迪士尼在2019年的发行计划中，为数不多的非改编半原创电影之一，《沉睡魔咒2》依然极大地依赖安吉丽娜·朱莉的个人魅力。尽管在《特工绍特》之后的多年里，好莱坞都难以打造出符合她的电影项目，但2014年的《沉睡魔咒》，却为她提供了足够有趣和舒适的舞台。

与半年前上映的《冰雪奇缘》类似，《沉睡魔咒》在重述经典童话的同时，为原始脉络带来了恰到好处的现代化升级：以带有姬色的现代情感，将女性从待解救的刻板印象中解放出来。而在6年的开发周期之后，提档半年的《沉睡魔咒2》所面对的好莱坞要比前作时更加激进和左倾，与美国社会的普通群众也更加割裂。

如今的好莱坞要比5年前更加充斥着满怀恶意的被害妄想，而在铺天盖地口号式的宣传里，也更加不在乎和解与达成和解的重要性。同样是女性自我解放，《惊奇队长》充其量只是《冰雪奇缘》的拙劣模仿；而《沉睡魔咒》的反英雄母性形象，在续集中也没有得到深入挖掘或剧本上的合理肯定，只是强行把前作中的“误解-冲突-翻转”再来一遍而已。前作中的情感动力，被发动CG战争的借口取而代之。

《沉睡魔咒2》本可以成为前作电影的完美补充——毕竟整部电影都是围绕着安吉丽娜·朱莉，和同样颜艺俱佳的米歇尔·菲佛之间的冲突而建立的——但弱不禁风的人设，智商下线的剧情拐点，滥大街的魔幻大战，都没有超出一般的幻想题材类型电影的范畴。

一方面，作为一部画风卡通的家庭电影，迪士尼在《沉睡魔咒2》里对种族清洗的残酷内容的描述毫不收敛，甚至显得麻木不仁；另一方面，挥舞在银幕之上的“政确”大棒，倒是锤得比以往更响。

迪士尼和以其为首的好莱坞，并不愿意停下压榨自己曾经创造的文化遗产的脚步——这也是其资本主义属性使然。尽管将艺术创作商品化的愿景并非总是令人失望——肯尼斯·布拉纳的《灰姑娘》就很好地捕捉到了迪士尼精神的魅力所在——但旨在吸引新一代观众的同时，非艺术性的，反映时下美国社会意识形态的内容，又总是会让没有国界和赏味期限的艺术本身，变得有国界和赏味期限起来。

就《沉睡魔咒》而言，一大成功之处就在于前后两位导演——罗伯特·斯托姆伯格和乔阿吉姆·罗恩尼，都对于打造视觉华丽的，洛可可风格的魔幻世界有着非常的专注和成就。后者更在《沉睡魔咒2》中成功拓宽了这一原创世界的边界，无论是远景还是运动镜头，都有着很强的视觉吸引力。

而前作突破性的反英雄设定，也让迪士尼产生了一种错觉，似乎只要是乘上政确的顺风车，就能够以“反映真实”的方法来“深化主题”。国家分裂和种族对立的题材，在魔法和魔法生物横行的世界中并非不可实现，甚至还非常合适（如《巫师3》）。但剧本似乎并不愿意在“摩擦-升级-爆发”上多费工夫，将引发冲突的责任完全推到了个人的头上——一个典型的反派——仿佛只要解决了她，整个社会中，参与暴行的每个个体从来都不存在，而她的家人也都当她从来不存在一样。

这种伪现实主义和理想主义的混搭，暴露出的实际是日趋左倾的好莱坞，只是在利用正确和政确的问题来打击敌人，而缺乏真正处理这些问题的能力。讽刺的是，这种真正的逃避现实，反而是好莱坞最擅长的事情。

这样一来，《沉睡魔咒2》在创作上的压力也就完全交给了演员。可靠的表演，搭配上难以言喻的尴尬情节，自作聪明的宫廷阴谋，或漫威或《权游》式的最终大战，似乎就足够让观众入场了。但能够吸引让观众入场的电影，并不代表这不是好电影。

充满诱惑的画面，貌似有深度的社会隐喻，都无法掩盖《沉睡魔咒2》变身《奇情后妈传》的功利和空虚的本质。仅仅凭借主演们的表演，是难以和前作一样，真正引起观众的共情的。虽然迪士尼已经逐渐淡出了弱化女性的做法，但又染上了一个更俗套的，对CG大战的过度痴迷。

和大多数主要出于商业原因而存在的续集一样——甚至同一周末就有阔别10年的《僵尸之地2》——《沉睡魔咒2》的确拓宽了故事宇宙，但仅限于实际的物理空间，而没有纵深和成长。这样一部无需过度投入的魔幻电影，在后《指环王》时代俨然成为了主流，并不是一件好事情。

事先提醒，全程剧透，全程剧透，全程剧透 《沉睡魔咒2》观后感（非影评，主观向） 恭喜爱洛在2中的演出喜提迪士尼我最讨厌公主的称号。

【基于评论区，我希望大家能认真阅读本篇：童话的美化，和谐化，简单化是不可避免的。迪士尼是一个做动画数一数二的大公司，我们应该用一个更严格的，普世的眼光去对待它的作品。

讲好一个故事，这是叙事电影最基础的一点，迪士尼没讲好。

讲一个好故事，好故事应该是真实或略带美化讲述恶，惩治恶，发自内心去弘扬善。而不是一味地，不顾逻辑地洗白恶，洗白表示回心转意知错能改善莫大焉，这是没错的，但当这个恶已经是一个非常极端的地步的时候，我相信大家都不是圣母，迪士尼也没讲好。

强调一遍，强行洗白恶，消费死者，道德模糊，人设崩塌，主题突兀生硬，是我觉得这个电影最令我恶心的地方。

主题我详细一点说，和平，从一开始可笑的联姻（回忆一下中国历史，就没有哪一次联姻会是和平最主要的原因），到后来一个被人类赶到隐居地步的种族，对玛琳说：我觉得我们应该和人类和平共处。就像一群老虎对成了精的前辈说，我们应该和把我们杀得就剩下东北虎，还把我们的皮毛做成地毯的人类和平共处。比如说在动物园里看铁笼外面的人类，没有杀戮，多好。

沉睡魔咒2中的和平概念，要把我一个没有圣母病的人恶心死了。】

——10.18首映夜原答案—— 首先，当我忍过一个半小时的尿崩期，期待最终反转的时候，被制作方疯狂喂shi（毫不夸张） 先说一下本作的几个主要人物 爱洛：圣母白莲之我最讨厌的女表型恋爱公主。和帅气的王子日久生情ok，毕竟官配我们不拆不逆，与各个邪教和平共处，但这个公主我看不懂的有以下几点 1.在皇宫见面会上隔壁女王对她妈平A连击带顺劈，连句阿姨注重一下场合和礼仪的话都不会说吗？次次拉偏架，不知道是真的天真无邪涉世未深听不懂话外话里，可那后面几个姨母拐弯抹角说自己被女巫养大的时候倒是明明白白清清楚楚。 明明自己说了不喜欢宫廷的条条框框，整那端端正正坐的像个人，连句讽刺都不会说。说实话，这是在上一回救了她命深爱她的母亲，她的丈夫的母亲对自己的母亲这么不尊重，还不为所动，完全是一个被爱情冲昏头脑的蠢女人。 2.影片最后爱洛说最了解玛琳菲森，那你妈说了她啥也没干你就不信，你了解的，高傲而纯净的玛琳菲森啊，怎么可能对你撒谎。 再说了，动动你那装满水的小脑瓜，玛琳菲森下诅咒优先顺序不应该是菲力＞王后＞国王？这国王除了说好，行，坐下吃饭，今天天气真好以外，毫无存在感，玛琳菲森毒他要干啥啊，能把你带回去啊？ 还母亲能解除咒语，她连你的咒语都解不开，真要给仇人下咒还能整个能反悔的，当这是卡莉斯塔的灵魂之矛，还能解除契约呢。 3.反派有句话我很赞同，“原来这世界上还有更蠢的”。 4.完全的心大。祝福你美丽动人，永远快乐的仙女教母死了，您和王子吻到一起了，我着实不能理解这是什么吊炸天的世界观，看到这里我真实崩溃了。 5.你婆婆把你子民杀了一堆，王子也说了，一场完完全全的屠杀，你冲上去，插在玛琳菲森和婆婆之间，啊不要啊你们不要再打了，你停手吧玛琳菲森，我你闺女儿啊，我说话你一定得听 （F**k） 菲力：1.傻白甜，你爹你妈之间有没有爱，自己心里面没有逼数吗，当你发现自己是怎样爱爱洛的时候，你看你爹你妈还不能清清楚楚？ 就这样还，妈，你去亲亲爸吧，亲亲他就醒了。 你不会自己亲啊？你不爱你爸啊？ fo了. 2.和平主义者，对一个众多子民都在一轮爆炸中灰飞烟灭的首领说教，还是说我们之间啥事没有，还能和平，共同相处，有一个同样的目标寻找新的道路—— hetui. 你怕不是骰了个.ra说服=1/100，大成功，就这么干巴巴几句话就给主战派首领倒戈了？ 强，真的强，不愧是玛丽苏菲力。 3.最后那几句告白实在太油腻了，太菲主流语了。大家品品：你比任何事情都重要，我把对你的爱看得比生命都重（大意）。

4.你妈变羊了啊宝贝，你妈，那是你妈，你觉得和你爸很恩爱的你妈，怎么说把你养成这种傻白甜的妈。 玛琳菲森：1.先说我最迷惑的那里，王后端起弓，我第一反应就是赶快扑棱翅膀带闺女飞啊，然后就见玛琳毅然决然地抱住爱洛，然后转身，然后死了。 在那一刻我对于整件事的逻辑已经放置于情感之后了，我好悲伤这么一个美女死了，都想好接下来一万个同人文的梗，但这个时候我又想起来，凤凰，不就是那啥，果然卧槽反派都有倾诉欲，就在爱洛以手抚膺坐长叹，王后我自横刀向天笑的时候 @起点中文网 玛琳菲森就从灰烬里活了，活了。 这金手指不开就死透了的局吧，金手指这么随便吗，有点破坏平衡了吧？ 2.被女儿再次背叛的人，死了一堆族里的青壮年和战士，还能接受和平观念，伟人伟人。 乌鸦我就不说了，挺可爱，但没什么卵用。 暗夜主角团 1.你们都没见过人，怎么还有主战派和主和派了，一点也不像个隐世种族，按道理说是早早盯上了玛琳？ 2.那怎么先遣部队不带玛琳玩？等一会应该也没事吧，早就知道打不赢，这么一堆鸟冲上去不就是送吗，就算没有这个什么铁粉，但也有铁剑铁弓铁盾铁弩吧。 王后 全剧可能唯一一个有智商的人，但是我实在觉得，这个反派实在是设计得恶毒又无趣，没有爱，没有软肋，是个完全的权力机器，不像个人，已经是病态化的演出了，最后还有个喜剧结尾，我真的不行。 主角们的弱智ooc演出忽略不计，毕竟是公主童话，毕竟是为了剧情推进，但是最让我不能忍的就是消费死者，玩弄反派，舔地似的洗白： 非常感人的付出生命代价保护大家，先不说怎么不把那个一直弹钢琴的女的搞嗝屁，几个精灵连个让她手指拐弯的咒语都不会，一棵第一季大出风头的树撞不开重物在外面顶着的门—— 都先不说，这么一出以感人为目的自我牺牲，出来以后仿佛所有人都忘了。 死去的精灵里有相伴了几百年的老朋友，陨落的鸟儿里面有亲人，兄弟，手足，这样的情况下，哪怕和解也是沉重的，无奈的，无法接受的。 然后，别说拖着残破的身子，和哭泣的精灵们离开这样的画面，两个伤害很深，隔阂很深的种族，轻松愉快的，就融合了。 影片全程讲的和平都是一种空泛，生硬的东西，联姻就能和平，主角没死就好像只是手划破了一点，说句对不起就可以解决，从此相亲相爱。 对不起，我不接受这样毫无意义与灵魂的和平，和平从不是什么飞翔的白鸽，而是无数强大的人竭尽全力去维持的平衡，没人和弱者去讲正义，历史都是胜利者写的。 一句理解和宽容让我更加无法理解，无法宽容。 最讽刺的是杀死精灵的东西是精灵死去的灵魂凝结成的花，制作这东西的还是精灵，间接杀死了无数生命的反派阵营的研究者，最后拍着手和大家一起站在婚礼的现场。 我恶心得想吐。 善恶不分，道德模糊，荒唐又滑稽的一场沉睡魔咒。 最后反思一下自己，可能我已经是个非常非常现实的成年人了，看不了这种视牺牲如无物的大团圆结局，非常非常不愿意接受这样可笑的happy ending，也许我应该是时候离开迪士尼的世界了。 可我始终觉得，童话不是糊弄小孩的故事，童话是引导少年真善美，对大人来说是残酷世界的温暖记忆，是会觉得感动的治愈真爱。 而不是这种装在精美到了极点的漂亮盒子里的垃圾。 —END—

女主角确实是位公主了，有符合绝大部分人脑内幻想的“公主”成分。

飘逸闪烁的金发、明澈澄清的眼睛、玫瑰色晕染肌肤的脸颊、粉润丰嫩的嘴唇。 站在那里就是这个词的具现化，世界天生就不应该让她受任何委屈。

然而也确实是位过于“公主”的存在，仿佛如强硬切进现实的童话般，逼不愿向她美貌折腰的人向这片子说出否定的判断：

“别这样，这太蠢了”

服饰很美，尤其是各角色的穿着，特效也很不错。在视觉上很大程度的抚慰了观众的怒气。

如果这片子从头到尾都美好如幻梦，那么所有的逻辑硬伤都可以一笑置之。不跟童话较真是成年人的基本礼仪。 然而它又仿佛并不甘心当一枚糖果，中途拐了无数个弯，要去当半部阿凡达反攻记。

女巫的族人可能洗了个颜色戳了个翅膀就换片场来的——当然他们的反攻也很儿戏，所以仿佛如愤怒的小鸟般在空中炸烟花时只让人看得抚额，想对他们建议：“要不，你们开个作战会议再重新来？”

反派居然是这片子的智商天花板，从头到尾都有勇有谋，逻辑清晰，头脑清醒，遇事坚决果断，懂变通，临危不乱。 如果不是女巫仿佛韩国网游般的外挂，她就成功了。这片子应该改名叫《王后奋斗史》

而秀美柔弱的公主，从头到尾也就只是提供她的美貌而已。 没有维护自己养母的信任，没有及时揭穿阴谋的聪颖，没有亡羊补牢的勇敢，没有阻止战争的无畏。

反倒是间接害死别人上颇有建树，甚至都已经到陷阱门口了，也没能救出哪怕一条性命。

如果这些特质属于反派或者配角，那不是什么问题。 但她可是集世界气运于一身的“公主殿下”，这一部更是晋升为女王了。 没有丝毫配得上她美貌和身份的高光时刻，就难免过于德不配位和强烈的期待落空感。

坐在天宠主角的位置，做着猛拖后腿花瓶的实事。甚至不如大反派和她手下的小反派。至少人家一心一意的站在自己的立场上在奔走，而殿下的逻辑从头到尾让人茫然而不适。

她的言行只能让人感觉到一点：

全世界都该为公主王子的恋爱让路。

这片子至少大半时间里看得人异常烦闷，颇得传统打脸流起点小说开场部分的精华——只有憋屈的部分得真髓，而打脸的部分突然太监不写了一般。让我很有站起来在电影院表演形意拳的冲动。打不到公主，至少应该借个木桩让人释放一下怒气值先。

最后十五分钟时，它似乎突然想起了自己是部童话改编。

于是战争突兀的结束，两边都刚刚还在死伤遍地的血仇也一笔勾销。婚礼照常举行，和平降临世间。众生集体失忆，情绪切换自如。婚礼上人人笑容满面，仿佛大家并没有在五分钟前死了亲朋好友。可能人人都是巨额遗产继承者，而平时亲友间早就看彼此不顺眼恨不得互相给一刀吧。

鲜花漫地，精灵环绕，王子和公主从此幸福的在一起。

而我只有最后一个问题：

“那么，哪里的武馆在教形意拳呢？”

《沉睡魔咒2》（2019）

《沉睡魔咒》（Maleficent）是2014年上映的奇幻冒险电影，其改编自夏尔·佩罗（Charles Perrault）的童话故事与1959年华特迪士尼公司（The Walt Disney Company）的动画电影《睡美人》（Sleeping Beauty），讲述的是仙女玛琳菲森（Maleficent）与公主和国王之间的故事；影片自上映后获得了口碑好评和票房飘红，随后续作《沉睡魔咒2》（Maleficent: Mistress of Evil）也提上议程，并于2019年上映，玛琳菲森的双角风潮再度席卷全球。

本文将罗列《沉睡魔咒》系列的一些冷门彩蛋，以供交流和兴趣讨论，如有遗漏，欢迎补充。

1. 玛琳菲森的魔法会改变颜色，当她是处于善良方时，她的魔法是金色的；而当她变邪恶后，她的魔法则会变成绿色。

玛琳菲森的绿色魔法与金色魔法

2. 小时候的奥萝拉公主（Aurora）是由安吉丽娜·朱莉与布拉德·皮特（Brad Pitt）的女儿维维恩·玛谢琳·朱莉-皮特（Vivienne Jolie-Pitt）饰演的。

《沉睡魔咒》（2014）

3. 迪瓦尔（Diaval）的脸部妆容和脖子上有鱼尾纹，暗示着他鸟类的本质。

《沉睡魔咒》（2014）

4. 在电影中有一幕，三个仙女在玩一种桌游，实际上这种桌游是真实存在的，叫“莫里斯九棋”（Nine men's morris），是起源于罗马帝国时代的一种古时代桌游。

《沉睡魔咒》（2014）

A Nine Men's Morris board with coordinates. In this position, white has a double mill by moving from e3 to d3 and back.

5. 玛琳菲森的设定虽然是一名仙子，但她的外貌和设计原型更倾向于哈比（harpy），古希腊和罗马神话中的鸟身人面女妖。

Harpy

6. 在影片中，玛琳菲森曾对奥萝拉说，“Hello, Beastie”，这句话是来自《加勒比海盗2：聚魂棺》（Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest）中杰克（Jack Sparrow）的经典台词。

《沉睡魔咒》（2014）

《加勒比海盗2：聚魂棺》（2006）

7. 玛琳菲森的名字“Maleficent”是来自于拉丁文，意为“犯下邪恶行为之人”，而在《沉睡魔咒》中，玛琳菲森最初的所作所为也确实符合其名字的由来。

《沉睡魔咒2》（2019）

8. 英格里斯皇后（Queen Ingrith）的服装的设计理论是源于英格兰、苏格兰和爱尔兰的王后亨利埃塔·玛丽亚（Queen Henrietta Maria）、费尔南迪纳公爵加西亚·阿尔瓦雷斯·德·托莱多-恩里克斯（García Álvarez de Toledo）的女儿伊莲诺拉（Eleonora di Garzia di Toledo）以及英格兰国王詹姆斯一世（James I）的妻子安妮（Anne）。

《沉睡魔咒2》（2019）

由左到右为：亨利埃塔·玛丽亚、伊莲诺拉、安妮

9. 科纳尔（Conall）曾对玛琳菲森说，“Remember who you are”；这句话是来自于1994年的动画电影《狮子王》（The Lion King）中，木法沙（Mufasa）对辛巴（Simba）所说的话。

《狮子王》（1994）

10. 在《沉睡魔咒2》中有一幕，是英格里斯皇后用铁餐具去挑衅玛琳菲森，这是对英格里斯皇后的赤裸裸的恶行的映射，因为一般的皇室家族都只会使用金或银制的餐具。

《沉睡魔咒2》（2019）

11. 在《沉睡魔咒2》最后，米歇尔·菲佛（Michelle Pfeiffer）扮演的英格里斯皇后最终被变成了一头山羊，这个桥段是对2007年的奇幻电影《星尘》（Stardust）的致敬，在该片中，米歇尔·菲佛扮演的角色将其他角色变成了山羊。

《星尘》（2006）

《沉睡魔咒》是迪士尼动画电影真人改编化尝试中比较成功的例子之一，最初的配方与全新的演绎，传统的童话故事需要的不仅仅是特效场面等硬件设施的提升，还需要故事内核的真正改良，改编同时改写的童话剧本也让观众有被惊艳到；而《沉睡魔咒2》将是做了更大的挑战，为已知的童话故事续写故事是一件很有勇气的事情，既需要真正了解原有故事的人物性格，也要创造出合理的动机；续作尽管大体上往着看似合情的方向发展，但生疏的感情线以及原创故事逃不过俗套，这才是续作最大的魔咒。

如今《沉睡魔咒3》的拍摄计划已经定下，如何重新使传统的童话人物角色散发生机，谱写出当代的跨时代意义的现代童话，这也是迪士尼作为动画大厂/童话大厂所需要思考的内容。

《沉睡魔咒2》（2019）

《睡美人》，大家都知道这个家喻户晓的童话经典吧。

迪士尼在很早之前就开启了动画改3D真人的进程，《沉睡魔咒》系列也算其中之一，而且还颇具成功。

和《爱丽丝梦游仙境》一样，《沉睡魔咒》也不按常理出牌，对原有的童话故事进行大篇幅的改动，从而带给观众不少新鲜感和反转。 尤其是第一部《沉睡魔咒》，不仅改了女巫和公主之间的关系，还把睡美人最核心的王子亲吻公主的桥段改了，好在这种冒险的改动，也让熟知该故事的观众看到了惊喜和感动。

现在《沉睡魔咒2》上映了，原本我抱着一般的期待去观看，没想到续集的力量和延展的故事背景依然精彩，黑魔女和奥劳拉之间的母女情也得到考验和升华，特效方面更是比上一部提升不止一个档次，决战时刻也更为热血和宏大。 当然，作为合家欢调调的迪士尼家的电影，如果真的考究人物动机和逻辑，那剧情确实也只处在小学水平，尤其是结局部分更是回到了幼儿园。

话说迪士尼这么多年的童话真人电影，都是这样的调性，创立了一套自己的童话王国，里面有包罗万象的创造力，还有经典的童话IP做指引，电影制作有精良的团队，可以说动画改真人电影系列，已经成为迪士尼的标志性电影商品了。

所以，如果喜欢迪士尼调性的朋友，喜欢片中敢爱敢恨的黑魔女和可爱的女主，那《沉睡魔咒2》还是值得一看的。 为了让大家能更好进入《沉睡魔咒2》解析，先简单解说下第一部还有第二部的剧情，接下来均涉及剧透解析。

《沉睡魔咒》故事背景基于人类和精灵之间矛盾关系，梅尔菲森（黑魔女）自然属于精灵王国，在黑魔女小时候爱上了一名叫史蒂芬的人类男孩。 长大后的史蒂芬因个人权力欲望的膨胀，决定背叛出卖黑魔女，之后史蒂芬成功登上了王位成了新国王，黑魔女因此失去了翅膀从此再也不相信爱情。

史蒂芬成功坐上王位之后成家立业，生了个女儿叫奥劳拉，得知此事的黑魔女前去闹事，并立下诅咒当奥劳拉公主16岁生日那天，会被纺织机扎伤并如死亡般沉睡，除非有真爱之吻来唤醒。 在诅咒缓冲期，史蒂芬国王为了奥劳拉免受纺织机伤害，把奥劳拉交给三位小仙子抚养。

在奥劳拉成长过程中，黑魔女无意间成了奥劳拉的监护人，照顾保护着奥劳拉的成长，这也让黑魔女越来越后悔当初下的诅咒，你就说虐不虐。

但好在奥劳拉和一位毫无存在感的菲利普王子相爱了，黑魔女视菲利普为解咒之人，算是找到了解决办法。

果然在奥劳拉16岁被纺织机的针刺到后沉睡了过去，这时必定也有一场黑魔女和人类的大火拼，最后负心汉史蒂芬在打斗中意外身亡。 毫无存在感的菲利普去亲吻奥劳拉无效，原来真爱之吻，落在了黑魔女对奥劳拉的母爱上，这一高光之处也可以说是《沉睡魔咒》的点睛之笔了。

来到第二部，黑魔女已让位给奥劳拉，奥劳拉成了精灵王国的女王，此时毫无存在感的菲利普王子过来求婚，两人有情人终成眷属准备结婚。 而奥劳拉的婆婆可不是省油的灯，王后一直认为黑魔女和精灵是人类的威胁，打算利用奥劳拉除掉他们。

于是王后邀请黑魔女参加订婚宴，要是黑魔女看过鸿门宴就好了。

结果王后做局设计了黑魔女，挑拨了她和奥劳拉之间的感情并射伤黑魔女。 故事发展到这其实挺套路的，又是一个愚蠢的人类自找没事挑起事端。

不过这时受伤的黑魔女被一位同样长着翅膀的同类救起，之后影片打开了想象之门，拓展了故事背景，原来黑魔女并不孤单，有一整个和黑魔女一样长着翅膀的种族，远离人类生活在一个世外桃源下。 影片在展示这一段的时候，确实花了不少功夫在打造这个种群的世界，让影片的猎奇感提升了不少。

人类这边菲利普和奥劳拉的婚礼如期举行，但这只是王后设的一个陷阱，目的是一举歼灭所有精灵和灭掉黑魔女，长翅膀的黑魔族这时也决定对人类发起总攻。 接着电影第三幕就是标准的决战时刻，这场决战整体来说还算精彩，尤其是人类灭掉精灵用的红色粉墨，这些红色粉墨当做炮弹打在空中时，就像是婚礼庆典的礼花，决战和婚礼的呼应正好契合。

还有最后黑魔女蜕变成黑凤凰那一刻，也算是让人惊叹连连。

细腻的特效制作和大胆的故事背景创造，成为了《沉睡魔咒2》的优点。 不过影片的缺点也和优点一样明显，或许这不应该叫缺点。

对于迪士尼来说，这叫迪士尼特色可能更适合，毕竟这部作品面向的是全球青少年年龄层的观众，而且还是以童话背景为主，所以总不能在叙事上太暗黑，在电影的风格上太个性，在人物的塑造上也不可能玩得太下沉。 因此这也导致了《沉睡魔咒2》用比较严肃的评判的眼光看审视的话，确实有绕不开的硬伤，比如我前面一直强调的毫无存在感的菲利普王子，甚至连他爹国王也是一个傻白甜，基本他们父子的戏份就是负责走场到位。 以前的童话基本都是王子拯救公主，以突出男性角色的重要性，不过迪士尼紧跟政治正确的风向标，又一次没让我们”失望”，这部电影再次把男性角色当做花瓶，把国王和王子彻底沦为物化角色。

在这里我并不是反对男女平等，也不是对女性有任何意见，只是单纯从电影角色塑造角度来说，全片对男性角色的平板平面化塑造真的好吗。 或许有人会说可以把《沉睡魔咒》系列看成是女性电影，或许可以这么理解吧，但女性电影的主题，并不是一味去把男性角色塑造成低龄透明无知的形象，相反，在女性电影中，次要的男性角色能丰富起来的话，更能映衬出女性角色的立体感。

总的来说，如果不去深究影片的故事逻辑和角色塑造，单纯去感受影片流畅的叙事和精彩的特效，《沉睡魔咒2》确实能成为一部欢笑中能带点小感动的电影。 影片到底值不值得你去看，现在你应该心里有数了吧。

这部电影充斥着“母爱至上”、“种族他者”和对“少数族群文化的猎奇臆想”，简直是把“西方中心主义”“母爱神话”怼在脸上了，不仅充满恶意，而且令·人·作·呕。

昨晚刚刚看完，和舍友一起看的，看得我出离愤怒。我现在是在气头上写得这些文字，很有可能有失偏颇，求大家只把它当作一种观点、一个完全个人化的观后感想看吧。

我是一贯知道迪士尼“挂着羊头卖狗肉”灌输价值观的作风的，电影作为传播意识形态的工具，迪士尼动画作为文化输出的大头，只要它不做得太过分，我都能接受。但这部太恶心了。我能理解它想要讲一个“母爱会战胜种族差异”的故事，但“母爱”、“种族差异”、“母爱如何战胜种族差异”这三个层面，它都讲的奇烂无比、令人作呕。

先说“母爱”，这部电影里的“母爱”是被神话的，设置得极为单薄，所有的主题都只由玛丽菲森一人承载。

在这部电影里，玛丽菲森就是一个付出母爱的机器：我爱欧若拉，我就为她妥协、隐藏自己；我看到了我种族里那些“无辜的孩子”，我就愿意为他们而战斗进攻人类；战场上，我看到了欧若拉，我又什么都不想了，为她遮风避雨为她达成两族的和解；导演最后还给了一个玛琳菲森和暗夜族的孩子们愉快飞行的画面，简直反讽效果满分，战场上你可丝毫没想到他们。

让玛丽菲森的付出显得尤其无脑的就是他者的回应。直到真相揭露，欧若拉都对玛丽菲森“施下诅咒”深信不疑，去森林里找她也只是相信“她会看在我的面子上解除诅咒”。

比对剧中的另一对母子关系，更好笑了，王子和王后中间的情感联系淡薄得可怕，面对被变成山羊的母亲，王子除了惊讶一下，没有任何其他的表示。我难以相信，光以这部电影里的表现，母爱真的有“战胜种族矛盾”这样奇伟的力量，毕竟它让王子悲伤一下都做不到。

任何情感关系都是双向的。宣扬母爱是为了让子女意识到其伟大。这部却只讲母亲的付出，就像讲一个现当代的“二十四孝母”的故事，而对任何子女的感恩、回报避而不谈。我简直能想象，涉世未深的孩子们看完这部电影会怎样想，是“妈妈很爱我，我要感谢妈妈的付出”，还是“为什么妈妈不能像玛丽菲森一样，为我付出一切？”。

再说“种族差异”，一开始引起我们注意，就是它“暗夜族”的设置。如果它不是在拍摄暗夜族时，给了亚非裔面孔那么多特写，设置了那么恶心的“拍胸”“抹颜彩”，还有那“教堂里的毒气”、“陶醉的杀人分子”、“暗夜族们向欧若拉和玛琳菲森俯首称臣”等象征意味浓重的情节，我都不会去思考它是不是充满了种族暗示。

种族战争在这里是以“人类对精灵的屠杀”、“人类和暗夜族的战争”表现的。

森林里的精灵们就是一群被屠杀的生物，它们连暗夜族那样的反抗（无论是思想上、还是行动上）都没有，就被抓去做实验、被毒气屠杀。与之形成对照的是刽子手般的女官的角色，她将屠杀作为艺术，弹钢琴放出毒气，我能理解作为一部儿童电影，它试图让悲惨场景温和化的目的。问题是，有任何作用吗？我只觉得她从头到尾完全享受放毒气的过程，就像一个冷血的杀人机器，令人毛骨悚然。

杀人武器的发明者就更可笑了，是一个被王后洗脑的精灵，孜孜不倦地发明着杀死精灵的武器，还身体力行地用它杀死了一只精灵。直到欧若拉点醒它是一只精灵，它突然就反水了、良心发现了。问题是，王后在这部电影里有表现出任何“精神控制”的巫术能力吗？她就是一个普通的人类啊？一开始，我是拿它当精灵种族的背叛者看的，看完才发现，这是一个多好的“非我族类、其心必异”的故事。即使你勤勤恳恳帮我做事，我也不相信你，我知道只要你意识到你是一只精灵（不是人类），你还是会背叛我们、回到你的地方去的。

可笑的是，整部电影最逻辑自洽的竟然是反派王后。她发动战争、她种族屠杀，但她黑化的合情合理：她的哥哥是被精灵杀死的，她的王国被愤怒恐惧的民众推翻，她被迫嫁给国王，她一心恢复人类的纯洁统治。她发动种族战争是完全合理的，但她的结局呢？玛丽菲森把她变成一只山羊，只因为她讨厌角。

这算什么呢？把一个前期高冷优雅、冷静机智的反派变成一个丑角，她的悲惨童年没有解决，她的恐怖野心无人批判。那些因恐惧而厌恶玛丽菲森的民众，到结局就欢乐地参加婚礼了。就像在说，我们的民众虽然讨厌你们，但我们只是被这么一个坏人蒙蔽了。现在坏人没了，我们宽容你们、接受你们，你们就不该责怪我们。从头到尾，没有任何人站出来为玛丽菲森洗白，没有任何民众的情绪转变和悔过的表现，简直就是一群没有面目的剧情机器。

而暗夜族是这样的：他们是强大、人数稀少的精灵，他们的文化符合西方对东方文化的一贯想象：野蛮的、未开化的、疯狂的、涂抹颜彩，图腾是凤凰。他们长着或黑或黄的面孔，却已经完全被排除在了“人类”之外，是另一种野心勃勃、对“人类”充满恶意的、随时准备反叛的生物，和白人占了绝大多数的人类居民迥异（至少你没有给普通民众各种肤色的特写），也和温和、自然、森林里的小精灵们迥异。我真不明白了，你要设置一种反叛的精灵，为什么一定要给他们安上“亚非裔的面孔”，还给了那么多的特写？

这场战争是这样的：暗夜族们从很久以前就被困在一个狭小的土地上，有一天他们发现，原来他们有一位同族（玛琳菲森），不仅在外面活得风生水起，而且还和驱逐他们的人类搅和在一起。不仅如此，受伤的玛琳菲森还让他们发现，人类已经制造出针对他们的武器，于是他们愤怒了、惊恐了，想要夺回自己的生存空间。玛琳菲森已经证明了暗夜族可以凭借自己的强大在外生存，为什么我们不可以呢？

暗夜族发动战争的理由，无论是深层的（长久被压迫），还是直接导火线（人类已然制造武器、咄咄逼人）都合情合理。但是，战争的结果呢？

最让我窝火的场景，就是玛琳菲森救下欧若拉，欧若拉站在巨石上，玛琳菲森像是她的庇护人般立于她身后、化为背景板，而所有的暗夜族人对她们俯首陈臣。这算什么呢？你们是被压迫者，你们莫名其妙地就被领袖间的母女情谊感动了，被施害者的谅解与宽容感动了，被驯服了、同化了，快乐地参加婚礼，安顺地、灰溜溜地回到自己的领地去，珍惜这至高无上的、绝对正确的“和平”了？

最可笑的，是这样的和平竟然是由王子放下刀戈开始的。施害者换了副面孔，从王后变成了王子，对过去的残害矢口不提、无半点悔过之心，假惺惺地表达宽容和谅解，你们就理解了、和平万岁了。你们几百年来的被压迫被狗吃了？你们被人类的枪炮残杀的同胞白死了？你们那么悲壮的战争算什么？我不认为这叫和平，我觉得这叫同化和归顺。

最后我们来谈谈“母爱如何战胜种族冲突”这一问题。如前文所述，它的母爱表现单薄，它的种族冲突充满了西方中心主义。这部电影对冲突的消弭也表现得令人咂舌。

公主欧若拉作为联系精灵与人类的女王，没表现出一点为此奋斗的努力，从头到尾都软弱又累赘。欧若拉是怎样的呢？她讨厌宫廷的规矩，但她还是穿上了王后的衣服、只会对王子抱怨；她在玛丽菲森与王后的冲突之中，只会干巴巴地劝阻玛丽菲森冷静；甚至她发现了阴谋去救教堂里的精灵们，也是玛丽菲森的侍从乌鸦打开了门。

这个公主除了美美美，中途害得玛丽菲森死掉一次，没做出任何贡献，就像几十年前特工电影里的废物花瓶女主，只是男主角变成了玛琳菲森而已，让人叹为观止。同样是为了两族的和平而奋斗，王子还对她说了“我爱你自然的样子，不需要为宫廷妥协”（大意），国王还被刺了一梭子。一个公主还比不上两位男性角色，真不知道这个“女性电影”“女性”去哪里了？

总结一下，就是：

作为儿童电影，它全然站在白人的立场上，把亚非裔的少数族群者猎奇化、曲解化，我不知道，一个从小被灌输这样思想的孩子，要怎么相信无论肤色如何，我们都是人类、拥有一样的爱恨与价值；

作为儿童电影，它鼓吹“不计代价”“至高无上”的和平，对谴责、悔过、交流与对话避而不谈，只说空洞的高义，无视正义和苦痛；

作为儿童电影，它的女性观和情感观都极其扭曲，少女可以永远傻白甜，即使成了女王也不用担负责任，母亲只要付出，即使没有回报也是；它没表现任何“独立地去爱”、“相互去爱”的主题。

我的确是把它当作一部儿童电影去看的，也是因此我看的尤其愤怒。