脑男

　　这应该是部文艺片吧，小清新黑化向文艺片，虽然爆炸场面接二连三，但仍然是个慢节奏。
　　开篇剪舌头的变态场景的确让我有点恶心，而面对受害人的痛苦，施害者欢乐得手舞足蹈的场面更让人觉得不寒而栗。然后……我就被番茄的小腰和翘臀给治愈了……
　　先说一下江口洋介饰演的茶屋刑警吧，一个粗暴但有正义感的大叔形象，但从一开始他的正义就不是理性的，他一方面愤怒于旁观者对惨剧的娱乐化态度，另一方面又希望通过不太公正的手段让犯人受到惩罚——之所以找鹫谷医师为铃木做鉴定，就是因为他认为以鹫谷目睹了爆炸案的惨状后，一定不会让铃木有机会用精神异常的理由逃避惩罚，这说明茶屋并非时刻都在以法律、规则这些来约束自己的行为。
　　在囚车被劫、警察被杀、搭档受伤的情况下，茶屋依然在阻止铃木杀死凶手绿川，看到这场戏的时候，虽然觉得茶屋的做法和很多影视剧里警察们的做法一样僵化，但理解为这是要刻画一个讲究公义的刑警的形象、是为了与普世道德普世价值观合拍。然而，在电影的后三分之一的剧情里，这种印象却被改变了。
　　当搭档被绑上炸弹，绿川威胁说只有茶屋杀了铃木，炸弹才会被拆除。这时候茶屋的选择偏离了公义，偏向了人情，他选择用铃木的死换自己搭档的生，即使铃木提醒他炸弹不可能被拆除。虽然这种选择在人性的角度上无可厚非，但与之前他的所做所为对比，却顿时让人觉得他的坚持如此轻易被动摇，他的正义如此不堪一击——做为刑警，你不是要保护民众吗？你不是要用法律制裁凶手，而非让人随意以暴制暴吗？你不是在爆炸接连发生、明知凶手就在医院里而铃木是来杀凶手的时候，仍然要先控制住铃木不让他触犯法律吗？如此种种，从动摇到崩溃，从坚持律法的刑警，到选择主动杀人，你只用了一分钟。
　　与之相比，一向软弱、笨拙到甚至搭档三年都不能真正获得茶屋承认的搭档，流着泪大喊：“别打了，只要我死就好了。”并真的引爆炸弹时，这个被茶屋一直喊成“新来的”的小警察，形象骤然高大起来。
　　最后，当茶屋一连数枪打在绿川身上的时候，泄愤的意味如此明显，但或者还可以理解为是报仇。而对铃木扣动扳机的时候，代表的又是什么呢？毕竟铃木杀的人都是犯罪者，和绿川不同的是，他没有杀过警察，更没有杀过无辜者。
　　茶屋扣动扳机的时候，他的正义、他代表的法律荡然无存，充满讽刺。

　　鹫谷真梨子，从一开始她就执着地想要引入新的治疗方法，让被害人家属与施害者会面，从而达到治疗双方心理的目的，这为她的前史埋下一个引线。看到这场戏的时候，我最好奇的是，既然在相关案例中有部分家属从仇恨转变为宽恕、也有凶犯从不以为然转变为忏悔，但鹫谷自己也说这种情况是因人而异的，那么，我很想知道，这些案例中没有达到期望的治疗情况的比例是多少呢？是有多少家属始终痛苦、不能原谅犯人？是有多少犯人根本体会不到家属的痛苦也根本不打算忏悔？还有多少犯人表达忏悔其实只是为了欺骗，是为了换取自由或减刑？这个比例，鹫谷是没有去计算，还是仅仅选择对自己有利的数据呢？
　　随后，少年犯对她的忏悔换来的是自由，我就在想，这个忏悔是真诚的吗？少年犯的母亲对她的感谢，发自肺腑地称她是神，而鹫谷的表情却是非常痛苦的——尽管她一直认为这也是在对自己进行治愈，可明显她的理性选择对她的心理毫无帮助。
　　当警察带走铃木的时候，鹫谷所站的位置是被墙壁和栏杆所包围，似乎象征着她的内心、精神都是这样被禁锢着。而这种禁锢又实在是她自己的选择。
　　鹫谷所坚持的是理性，是科学，是救赎，从一开始她就拒绝茶屋要求的在鉴定中随便给铃木定性，后来更是执着地寻找铃木表现异常的真相，一步一步地探索。然而，当最后铃木杀死少年犯，让被绑架小男孩脱险，鹫谷仍然痛苦着。一直饱受抑郁症困扰的母亲感到解脱，甚至终于愿意去参加鹫谷所提议的治疗。而和母亲相反，鹫谷却并不感激铃木，相反，她指责铃木：“你不是神，没有人能有擅自制定善恶标准、擅自制裁的权利……你破坏了我苦苦构建的一切……”
　　她构建的是什么呢？是为了能够和普通人一样平静生活而构建起的理性的牢笼，她让自己相信自己所做的努力是有意义的、是有效果的，她让自己相信自己能够拯救罪恶的灵魂同时也能治愈受伤的灵魂。可铃木所做的，将她从一个神圣的位置拽了下来，无法再自欺欺人。她之前所坚持的理性、善良，也是如此不堪一击，多么讽刺。
　
　　茶屋和鹫谷，这两个角色都充满自以为是的意味。

　　铃木这个角色，忠实地执行着爷爷为他设定好的程序，为荡除世间罪恶而存在的杀人机器。如果当初爷爷给他的命令不是制裁罪犯，而是随便杀人，那他和绿川会有区别吗？
　　我想，或许还是有的，区别就在于绿川从杀人中得到快感，而铃木什么感觉都不会有。
　　不管是攀岩教练，还是鹫谷，都在试图唤醒铃木心灵深处的人性，想让他拥有普通人一样的喜怒哀乐。教练认为他曾经有过波动，只是被爷爷给强制封印了。而鹫谷也在一直呐喊着你不是做为杀人机器被生下来的，你也和我们一样是人。
　　我不知道他们所做的是否真的有效，最后铃木杀死少年犯，是出于程序，还是如他所说的因为鹫谷为他流了眼泪？而那个清浅的微笑，是内心情感的破芽而出，还是在模仿普通人？

　　我想，有时间得找原著来看看，也许会有不一样的想法。

這電影當初是為斗真看的，看完之後還真的除了他什麼都沒留下。以及那句『有些靈魂是無法被救贖的』。世界太老，變態已經不稀奇。有些人是天生的魔鬼，對他們誦經講道不過是對牛彈琴。

劇情的處理方式有些太漫畫，也不能說不合邏輯，只能說簡單了。但我沒看過原作，只能照電影給我的感覺陳述。原本期待『腦男』的誕生是更引人入勝的，應該能有更好的故事造就這個人，本片大體構思好，功課也做得夠充分，最重要的想像力卻不足。

讓斗真演大威真的不要太合適。雖然他一出場我只管盯著那要命的小腰跟翹臀看。就算我自作多情罷，如果不是斗真，大威的溫柔不會這麼地順理成章。松雪泰子的喊話與眼淚是那麼廉價，他卻一五一十照單全收，他的人生不曾歷練欺騙，他的純潔將經不起背叛。令人心疼的孩子，希望有生之年你能一窺幸福的面目。

當女孩說自己跟大威是同一種人的時候我徹底冷了。你才同類，你全家都同類。此片實在高估了她的智商，小清新即使割了人舌頭也只是個欠人婊的小清新。江口最後將天生殺人狂的應對方式交待得很黃很暴力，憤怒是人類不能被否定與生俱來的情感，只是他不見棺材不掉淚，好比那些反對死刑的偽善者，唉、餵你兩顆子彈都還能勉強領個世界和平獎。

松雪對她的病患笑得一臉欣慰我真心噁心。把他放出去等於縱虎歸山，失敗中的失敗。連自己母親真正想要的是什麼也搞不清楚，只會對家裡人大小聲，出去反而軟言好語學人裝聖母，鄉愿！多少人挾汝之名以行！

終歸是大威無瑕的靈魂拯救了整部電影。因為他的人格不用被揣測，只要最後對鏡頭彆扭一笑就能釋然眾生。如果你有朝一日也能尋得佳人浪跡天涯，不外乎美事一樁。

／Radiohead《Vegetable》／

    《脑男》是另一部对人性失望的电影，只是中间用了太多篇幅去探究“脑男”铃木一郎（生田斗真 饰）的形成，前半部是科幻片，后半部才转到对人性的讨论上来。大篇幅的表现“脑男”的表征，或许亦是为了揭露人性之恶，但纯粹展示表征，且在这之上花的篇幅过多，不免有累赘之嫌，也使得剧情拖沓，导致后半部对人性的讨论不够细腻深入。

    许多人将之与10年的《告白》相较，其实日本电影里，对人性失望的电影很多，《关于莉莉周的一切》、《白夜行》、《被嫌弃的松子的一生》等等，《告白》是近年来此类电影中的佼佼者，并且在风格上和《脑男》很像——它们都是非常阴郁的，不仅仅画面是一片无望的黑白交织，人物感情上也缺乏爱情、友情等温暖情感的滋润，只是单纯且理性地探讨人性这一严肃沉重的话题。

    比起《白夜行》和《被嫌弃的松子的一生》，《脑男》摒弃“为爱”“身不由己”等世人常用的理由，直接指出“因恶为恶”，人格缺陷严重的女孩绿川（二阶堂富美 饰）以杀人获得身心的愉悦，这个理由本身就令人发指，日本作家太宰治著名的小说《人间失格》，就是讲述一个人格上有严重缺陷的人，只不过他是靠精神和肉体上的自残来获得身心的愉悦。凡是涉及到人格缺陷，我都不寒而栗，以为这是最恐怖的缘由。《脑男》中另一个罪犯志村（染谷将太 饰），也是一个令人内心发毛的角色，双眼微眯，淡淡的笑容和可怜的目光下透出幽寒和挥之不去的戾气，结尾也证明他有狐狸的狡诈，是与毫不掩饰暴虐的绿川不同，但同样可怕的角色。

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    身着白色衣服的脑男铃木一郎，是屏幕上亮眼的白，在一片黑暗中扮演着维护世间公平正义的角色。这个漂亮的瓷娃娃俨然是原著作者幻想出来的救世者，与漫威的众多侠不同的是，他没有人性，没有人格，没有情感，没有思维，如同机器，却比机器更引人注意，因为他是个有血有肉的人。这样极端的设定恐怕也只有日本作家能够胜任，极端单纯——没有人性，又极端复杂——没有人性的人。原著作者对于人性的失望可见一斑，他笔下的救世者是一个没有人性的人，只有失去了他厌恶的人性，这个救世者才有可能拯救世界。这是任何有人性的人都完不成的伟业。比如电影中的警察（江口洋介 饰）和精神科医师鹫谷真梨子（松雪泰子 饰），前者依法执法，严格按照审案程序办案，却旧案积压，罪犯屡屡借精神疾病之由逃脱法律制裁不说，伏了法的志村被释放后依旧干着昔日的勾当。后者精神科医师真梨子，试图感化罪犯，反被志村利用。当法律和精神感化均失效，“以暴制暴”似乎成了维护世间公平正义的唯一途径。

    在人性这个话题的讨论上，日本无疑是深入的，但有时会走极端，比如看似众望所归的“以暴制暴”。单单围绕“因恶为恶”的少数人群，不免武断，单单选择一个冲动的警察和一个精神感化失败的例子，不免片面。如果世间公平正义真的需要“以暴制暴”来维护，那也绝不单单依仗于此，多种其他手段的加入，或许才是真正有效的方式。毕竟，如片中真梨子所说，判定一个人的生死需要严格的标准界线，将所有罪犯一概处死，绝不是文明发展的方向。另外，这样极端武断的思维和方式总是和军国主义分不开的，黑暗之所以令我享受，也有一股战栗在里面。

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    电影有几处有意思的地方。其一是警察把脑男铃木一郎送到精神科医师真梨子手上时，叮嘱医师切不可让他借精神病之名逍遥法外，他之所以指名要真梨子负责此事，是因为他坚信真梨子作为那起汽车爆炸案的幸存者和见证者，出于感情原因，一定会将脑男送上断头台。如果说法律是维护世间公平正义的有力武器，那警察的这一做法恰恰在破坏这一公平正义，在理应保持冷静公正时，他不自觉地被自我意志所掌控，让这样的人来执掌法律利剑，何尝不是作者或编剧对法律和人性的一次奚落讽刺？

    其二，结尾，真梨子对着脑男大喊：“你毁了我的心血！”真梨子的弟弟死于志村变态残忍的杀害，她却为其做精神感化，可知真梨子为这一治疗方式倾注了多少心血，精神感化几近成为她的信仰。在志村利用她欺骗她，出狱后再作恶而被脑男所杀时，真梨子最大的感受不是为如她弟弟一般的受害者感到悲痛，不是对自己的治疗方式进行反思甚至懊悔，她最大感受是自己苦心经营的信仰轰然崩塌，脑男轻松证明了“以暴制暴”比“精神感化”有效得多，她愤恨！人性的脆弱与自私暴露出来，这个小细节是对信仰的嘲讽。

    不管生田斗真冷峻阴郁的脸俘获了多少芳心，染谷将太的演技在这部电影人可真是令人刮目相看。几个镜头，他温和笑容下的阴鸷不知藏了几许深，让人疑惑，却看不透，直到最后结局......再没有比那令人惴惴不安的面庞更适合作人性之恶的注解。至于最后脑男露出的微笑，我可以把它当作笑话么？

两年前得知toma要出演《脑男》的时候，就去看了原著。看完原著后对这部电影抱了很高的期待，因为原著完全有资格成为toma目前接到的所有脚本中最棒的一部。诚然，toma以前接过《人间失格》这种高度的，但说实话它并不适合被拍成电影，也接过《我们的存在》这样国民的，但欠缺成为经典的深度。《脑男》的情节足够具有画面感，主题又足够让人纠结，再加上这么棒的卡司，没有理由不期待。
但是看完电影后，感觉并没有原著带给人的那种抽丝剥茧，丝丝入扣的紧张感。主要原因大概出在剪辑上，过渡不够流畅导致整个电影显得太过散漫，无法引人入胜。如果有个像泽野弘之那样大神级别的音乐担当，利用音乐效果或许会好一点。另一个原因大概在于导演想讲的东西太多，虽然人物更丰满了，但紧凑感就差了。比如二阶堂富美的角色，大概明白导演想塑造一个和铃木相似却又完全对立的角色，但这两人的对手戏少得可怜，没有给观众那种剑拔弩张的对立感，着力刻画这么一个变态没什么意义，更别提那点拉拉情节了。《脑男》真正精彩的人物是松雪泰子和江口洋介的角色，因为这两个人在认识脑男的过程中表现出的善与恶的摇摆与纠结才是真正能够表现主题的东西。
当然，这两个人物导演确实抓住了。个人认为最精彩的部分就是这两个人的故事。先是江口洋介，一个充满“正义感”的警察，他相信不管什么原因杀人是不对的，可是当他目睹搭档在自己面前被炸得尸骨无存，他终于开枪杀人了。其次是松雪泰子，一个充满“善意”的心理医生，她相信犯罪者也是可以被救赎的，可是当她发现她拯救的那个害死自己弟弟的凶手再次行凶的时候，她崩溃了。“正义”“善意”，这不过是我们选择相信的东西，有时候我们不过是在自欺欺人，让自己活得更轻松罢了。警察不过是选择相信“正义”，让自己在逮捕犯人的时候不必被道德困境所困扰罢了。医生不过是选择相信“善意”，让自己不必像母亲那样被仇恨与不甘吞没罢了。
电影没有原著好看，我却依旧给了五星。一是因为电影对警察和医生这两个人物的刻画，比原著更加深刻。（原著第一部里警察和医生基本只是旁观者的角色，似乎还有第二部，暂时没看，不知道警察和医生的故事是不是来源于第二部，所以暂且把这个改编归功于电影。）二是因为演员的演技确实值五星。原本觉得toma和原著中铃木一郎的形象相去甚远，但是看完后确实被表情和动作的细节折服了。江口洋介的出演让人感觉他驾驭这个角色绰绰有余，松雪泰子演技也是一如既往的赞。二阶堂富美和染谷将太这个变态组合表现也没得说（话说他们真的不考虑演点正常的角色吗？）
最后，我会告诉你toma被车撞来撞去的那段有多么不合理但是多么赚眼泪只因为他是toma吗？

与朋友在滨北看完脑人，给我冲击最大的不是一二连三的爆炸音效，反而是作精神病医师的女主人公，在最后找到了被关在浴缸下剃光了头发眉毛的小孩子那一段，让我几乎震撼得说不出话来。

怎么说……由于开始的剪舌片段，所谓的天才反派少女与其女伴早在我心中打上了“中二”标签后，反派的登场、台词与动作，都莫名其妙的带上了些耍宝调侃的意味，就连高潮时揭露身份与家庭环境因素，又及最后被警官一枪击毙时，都给人一种“啊，原来如此，不过这般而已。”的感觉。

反倒是女主人公最为重要的病人志村君。——好吧，我是得承认，也是因为染谷将太长得乖而顺眼的原因，在最后出乎意料的表现，反倒是我认为的全剧中最为出彩的部分：

女主人公一直希冀于用正当的法律手段制裁他人，用自己的谆谆教诲感化他人，最后连自己最为得意的作品——她最为骄傲的小病人也背叛她，这无异于一次相较于爆炸更大的冲击。她对于这个病人的感情是复杂的，毕竟他是自家亲弟的杀人元凶。当然几月之前的她或许会为自己感到骄傲？毕竟她以圣母的光辉原谅了他，并将他推向正途。

最后还是入陶君（这里似乎应该用铃木君代替为好？）毫无犹豫的击杀，才得以让被绑小孩获救。以至连凶手生母，都在摄像机前跪谢残杀她亲子的凶手。

对于演技我打10分：

由于不常混迹日剧，我也是第一次观看生田斗真主演的电影。男孩子在大银幕中乖而安静，长长的睫毛倒映眼下，被阳光覆上蜜色的阴影；就连杀人挥枪，都带了些许从容不迫的艺术家气息。

于我来说，我虽并不反对“用正当的法律制裁凶手”，但变通也是需要的，真的无路可寻时，也得绕一些捷径为好。