恐怖鸡

向华强出品，杜琪峰、韦家辉监制，典型的银河映像作品。

影片血腥、恐怖、给观众带来极有冲击力的残忍与变态，镜头冷静地呈现了绑架与凶杀，技法娴熟，但过度卖弄虐待和血腥味，略显病态。整体叙事采用的先铺垫悬念后揭示谜底的方式。

前半部分一直看到嗜血的女魔头狠心勒死了一名妓女，后成功到达香港之后，又成功的控制住了一位嫖客，并没有直接杀死他，而是在控制他的过程中杀死了他的妈妈。后半段才揭示为何没有直接杀死嫖客，是因为需要他的手臂是新鲜的，才可以给他失去手臂的丈夫接上。

杀人场面一场又一场，胆大、凌冽，让人不适。特写镜头的视觉冲击较强，尤其在几次杀人前，都要先用有遮挡或者有阴影的面部特写镜头营造恐怖气氛，且多发生在雷电交加的雨夜，闪电发生时，突然的光亮更是成为气氛的辅助。而杀人时候涌出的鲜血，浴室里沾满了血的墩布，跳切到叶小雁淡定的脸上，一个嗜血成性的女魔头形象就这样塑造出来了。

香港电影中的内地女性形象，叶小雁这样嗜血变态且不知悔改的杀人魔王并不多见。而这样的影片出现在1997年，更是赋予了这个形象以及这个影片更深层次的时代隐喻。

影片的结局让人不寒而栗，两个杀人恶魔被警方通缉，但两个人逍遥法外，游荡在郊外的田间小路上，叶小雁的反省，并不是关于杀人，而是觉得自己“一时心慈手软，不够狠，不够坏。不过不要紧，下次做好一点……”

是恐惧么？还是焦虑？不知道现在好些了没有……

做电影编剧和TVB监制出身的曾瑾昌其实很会拍，惊悚与恐怖气氛营造得相当了得，这部被片名耽误的电影非常适合雨夜观赏。

银河映像初组，招兵买马，彼时杜琪峰麾下只签了吴倩莲一个女演员，这部作品仿佛为其量身订造，一个与众不同的恶女形象，事实上，这也成为我迄今看过的吴倩莲最好的一次表演。她乍看寡淡的五官其实藏着一种决绝和果敢，记得当年看许鞍华版的【半生缘】就感觉她总有憋在身体里泄不出的力量。【恐怖鸡】中，吴倩莲的人物造型也极好，尤其到了黎耀祥家后的一袭贴身黑T黑裙和短发，使她瘦削的身材更和她的一系列行为成为对比。很明显导演有意识地总让她微微驼背，疲惫感与无奈无望都在为她接下来的恶性蓄力。

很简单的囚禁故事，得意在曾瑾昌非常会调理叙事顺序，把握细节，表现戏剧张力。字幕切割着热开场，雨夜，叶小雁到妓女斯琴爱儿家避雨，闲聊中，叶得知爱儿无甚亲友，遂把她杀了获取了爱儿的身份。这一场，抹完头发随手扔的毛巾、爱儿从冰箱里拿出的四分之块西瓜、高色温光中没有表情的叶的脸、以及极其凌厉的剪辑其实比常规恐怖片中也遍布的杀人者的“移形换影”更出恐怖气氛。之后阁楼上，也翻看爱儿的身份资料，则平和许多，相对迟缓的小动作完全看不出她刚刚勒死了人，反差也更突显肃杀的惊悚感。

影片必然也对黑色电影多有借鉴，大量的雨戏、夜戏，甚至过半的大雨瓢泼的雨夜，也使这部在核心事件上类似【危情十日】的影片带有更强烈的B级片色彩。空间造型上，主场景陈启明（黎耀祥）住的房子被有意地隔离世外，他停下车，也要徒步近十分钟才能走到，周遭是树林，也有窄河与小桥，但人迹稀少；楼上楼下的格局又使两场意外杀人的戏充满类型片应有的张力——其一是陈启明的妈妈雨夜见儿子迟迟不接电话前来探望，其二是爱儿的丈夫在身份证登记处跟踪叶到达陈家，两次都含有四个四个人物视点：闯入者、楼上房间被禁锢的陈、不知有人闯入的叶（第一次叶在海边等她的丈夫阿辉，第二次叶已经上楼）、陈的女儿（第一次是后半程以电话语音留言方式，第二次是被解救惊恐地望着事发）。更有意思的空间是陈母的家，空间中遍布被捆绑好的旧报纸，祖孙住在其中，转身的地方都有限，这个空间中调度不多，但摞得高高的旧纸堆也能给观众带来纵向线条的延伸感和压力感。

影片出品正值香港回归，影片又涉及内地人入港抢夺身份，因而这部影片也不可避免地被打上政治隐喻的标签，表现彼时港人的身份恐慌。从这个角度上讲，在故事的整体叙事视点的选择上，曾瑾昌应该也受到麦氏兄弟的启发，和【省港旗兵】系列有一脉相承的地方。核心人物是大陆妹，强烈地需求一个新身份，他们的需求带有不得不的苦衷，叶小雁被房东强奸，遂和丈夫阿辉对其灭门，杀了房东一家五口，在被警察追缉中，又杀死了警察，而阿辉也被警察砍断手臂。这里含着港人对内地不平不公的想象，也不免让内地人看来有丑化内地的想象。

银河映像素以宿命绝望无常著称，他们一干导演最著名的作品都包含这样的价值观和生命论，【意外】与【暗花】当属典型。【恐怖鸡】中出现的一众港人形象也深藏着银河人对香港的悲观绝望。首先是未出场的群像——叶初到香港拿了临时身份证就忙于给从爱儿处拿来的名片和电话号码依次打电话，爱儿接了多少香港嫖客，这些人接到电话避之不及的态度；其次是未明确交代的原因——爱儿明明已经结婚可以拿到身份，却仍宁愿滞留内地继续接客也不肯来港完婚；元彬饰演爱儿的丈夫，人设上是给人搬抗运的苦力，接不到爱儿，每天在身份证办理处等着爱儿，只是怕人才两空。主要人物中，陈启明不学无术，计程车司机干得有一搭没一搭，逼走妻子、气走母亲，也不管女儿，他肯花1500元叫鸡过夜，却不管老母的死活（母亲买龙眼，十元讲到八元还要多拿，尽遭白眼）；陈母贪图小便宜，在街市口碑不好，邻里关系也不好（把孩子扔到邻居家门口，也不等人开门答应），带着孙女住的旧屋如垃圾堆一般。一众港人自私自利也貌似自知朝不保夕。

银河作品好看，也在于他们最会写恶人，写人的复杂性。陈知道母亲被杀，在楼上嚎啕大哭，知道女儿处于危险中，也拼命试图阻拦；陈母看见下大雨，给儿子打电话没人接，终于忍不住前去探望，后来邻居也说“她本是好人，被欺负得多了，才这样的坏脾气”，甚至着笔不多的爱儿的丈夫，到了魔窟，发现小女孩，所有反应都是急于给孩子解开绳索······

电影很奇妙地刷三观在【恐怖鸡】中也得以呈现。我在观片时，竟然始终站在叶小雁的立场上，替她焦虑，而非被禁锢的陈启明。当然这与故事整体的叙述视点有关，但更重要的是人物着笔。初到港时，电话后的失意；她并非主动杀害无关人等（陈母），杀了陈母后失声大哭，尤其听到陈女稚嫩的电话声，以及她和丈夫的同进退。叶小雁始终无法对陈女下手，夜晚把小女孩接来，雨夜中险些下手，听女孩说起自己的先天心脏病和对自己的信任，心有戚戚；在一楼的沙发上，她逗女孩玩，在陈女的副线中，类似的动作从未出现，陈母全是恶语和不耐烦，而陈启明除了结尾的呼喊，在此之前与女孩从无交流。最后一日的清晨，貌似影片又个小小穿帮，最外屋地上出现了三个垃圾袋，本以为是狗、陈母和女孩的，但爱儿丈夫来时，我们才发现小女孩并没有死，只是被捆着塞到了楼梯下。活埋和钢筋捅死哪一种死法更恐怖，恐怖片杀人职业至此也是令人后背发凉。

高潮的平行剪辑很厉害。叶线是夫妇砍下陈的手臂去办理补办身份证，陈女在小洞穴中被雨水即将吞没。当然表现戏剧张力的同时也有点问题，时间概念看起来不免混乱，叶线看来是至少两天的事（到办事处时貌似要下班，回家再烧尸等准备离开），而女孩线看来不过一两个时辰。

结尾林雪神出场，救了被河水冲到下坡的小女孩。我一度认为阿辉与叶小雁追着被冲走的小女孩是为了救她，当然目的其实是灭口。阿辉与叶小雁的两张黑白照片应借用他们不惜一切代价的身份照，此刻确变成了通缉令用。最后是二人背影，叶小雁把身份证和临时身份证都扔进路边，淡淡地说 “都怪我一时心慈手软，不够狠，不够坏。不过不要紧，下次做好一点……” 越是淡，越是使人不寒而栗······

蛮吓人的，为了获取合法身份而冷酷杀人的被通缉夫妇，得知其被通缉是因为房东试图强奸女主然后被女主丈夫杀死，被杀死的还有房东的老婆孩子，事情有两面，两人算受害者很可怜，但被杀死的女人和小孩何其可怜，一切杀人犯之所以成为杀人犯，有时势所逼，但更多的是性格方面的原因，不是因为这个事情，下次肯定会有其他的导火线。

影片中最恐怖的是女主杀死司机之前说的——你知道为什么一直不杀他吗？是因为要取他的手，当时我还在想，要这双手也没办法接回去啊，后来一看原来是要这双手的指纹，怕腐烂了没办法得到目的。还有就是小女孩的逃亡，在那个黑漆漆的小洞里，应该会是小女孩最恐怖的记忆吧，黑暗，不断涌入混着泥沙的雨水，还有洞外两个凶神恶煞的人，也是女主一时的不忍让小女孩暂时无性命之忧，但后来女孩被冲出山洞冲进湍急的河流，男主在后面一路追杀，要是被那条铁壁钩到肯定要死的，还好被作业中的工人救了。

整个电影色彩黑暗，很压抑。怎么吴倩莲演这种冷艳绝情的角色还挺多的，但是她其实很适合文艺片啊，特别是《天若有情》里的发型，太惊艳了。

看过本片的人一定会想起那年那部女主囚禁经典之作《危情十日》，囚禁和虐待的手段丧心病狂到让人只想重温这样的恐怖经典。但必须值得提醒的是，《危情十日》里的恐怖是循序渐进的，如同中了慢性毒一般，等发觉过来已经太迟；而这部《恐怖鸡》则是当头一棒，从头到尾不给一丝喘气的机会。

影片以一对大陆夫妻为了获得香港身份证为背景，讲诉他们为达目的不择手段连环杀人的故事。恐怖背后首先令人心寒的是影片折射出来的港民对大陆的恐惧和排斥意识：第一个被害人斯琴爱儿嫁给某男港民获得身份证，而其好友劝说该港民大陆妹的婚姻都是不靠谱且不怀好意的；这对杀人狂夫妻都是来自大陆，仅仅为了获得香港永久身份证而连环杀人，手段残忍丧尽天良令人不寒而栗；男凶手千方百计以人蛇身份偷渡来港，也折射了大陆居民来港的盲目性。而对被害者，一事无成道德堕落没有责任心的港民司机和吝啬冷漠的司机母亲报以同情大度的态度，这种对待港民、大陆人态度间的巨大反差同样令人难以接受。

其实看到身残志坚的人蛇丈夫残暴出场的时候我还是有点小吃惊，有关人蛇的争议之作《打蛇》中蛇头集团将偷渡而来的大陆人任意囚禁虐杀的场景还历历在目，最终男主角在贫民窟“钻石山”上疯癫的悲惨尚不能忘怀。以致印象里总是觉得偷渡客的生活多数应该比较悲惨小心才是。而男主角强大到竟然招摇过市轻易找到被害人家里还顺手解救妻子于危难之际，真是不得不让人感慨港民对大陆人的厌恶恐惧之甚。

吴倩莲扮演的大陆妹杀死了一个深圳的小姐，顺利且幸运的获得了她在香港的身份。在剧情简介中说吴倩莲一开始只是瞄上了该妓女的名牌手表，我认为本身已是通缉犯的吴倩莲应该对该小姐调查许久，就像她细细研究后来的受害者黎耀祥一家一样，经过精心策划后选择该小姐为目标，先杀后偷，手表和身份一个不落。当她在香港落稳脚后选择目标帮助丈夫确定身份，实乃不折不扣的心机婊。

而作为影片最主要暗线——妓女——的设定就令人匪夷所思：真正的斯琴爱儿明明已经嫁人并获得香港身份，却迟迟不走继续在深圳做鸡；吴倩莲和陈豪最开始行凶的原因是房东试图强奸吴倩莲，所以夫妻二人联合起来杀死房东一家五口，可是到了香港却又要靠吴倩莲当鸡来勾引受害人上钩。联想到影片原名《小心女人》，我只能猜测这种设定是将大陆人和女人挂钩，展现“唯女子与小人难养也”的多变狡诈特性。

同样，大陆一直以“祖国母亲”自居，用女人作为残忍的主角之中恐怕因深藏着极端的政治隐喻。

吴倩莲和陈豪饰演的大陆杀人狂以泯灭人性的残忍手段将港人的身份取而代之，结合现今香港对大陆的敌视态度，这种悲观意识就像一场做不完的噩梦。特别是在吴倩莲用螺丝刀捅死黎耀祥母亲后，陈豪在电话里不紧不慢的指导吴倩莲毁尸灭迹的同时收拾干净屋子放点音乐来让自己舒服点时，这个迟迟出场的男主角之冷血程度早已超出观众的预料。

导演曾谨昌是香港知名编剧，本片是他唯一自编自导的电影，却能看出来功底不浅。最后夫妻二人在下水道呆立的镜头展现了导演回归大陆的黑暗瞎想和抵触心理。但值得肯定的是本片质量上乘，剧情一波三折叫人提心吊胆，悬疑惊悚气氛浓厚紧张刺激全程无尿点，在《危情十日》的基础上将囚禁、虐待的程度增大到不忍直视的血腥高度：碾腿、窒息、砍手、活埋等等无所不用其极，最令人心寒的则是这对夫妻逍遥法外后，平静的讨论着因为对小女孩的一时心软导致满盘皆输的后果应加以改进的结局。

记得年少轻狂的时候，还真钻研和喜欢了一阵子古诗词，尤其是那种铺垫的平凡无奇，却在最后的一句一段令人叹为观止的偏门篇章，更是喜爱非常，熟读还不够，更要背诵出来，方便引经据典显示自己才气非凡，可能受这股中二气息影响，骑着三十岁门槛的我，依旧对片尾的令人赞叹钟情不已，只不过现在的对象，变成了电影罢了…… 吴倩莲为爱杀人越货金蝉脱壳，生活一塌糊涂的黎耀祥变成了这对亡命鸳鸯为陈豪准备新身份的猎物，无奈连累老母稚女接连惨遭厄运，却终究天道轮回父女一线生机，一对泯灭人性煞人魔只好远走天涯，继续为恶的故事 陈豪和吴倩莲，二十六七的年龄，俊男美女的组合，却在曾谨昌手里，为了守护早已畸形的爱恋，一个陈麽寡言，一个风情万种，却又一样的杀伐果断毫无人性，如果说整片初看只是一部贩卖恐怖的番茄酱惊悚片，却在片尾，给我们了惊喜，手牵着手远走的二人，温馨的画面，却述说着恐怖言语，在人性本恶的兽欲本能生存面前，对错的选择，变得真实可怕...... 第2584部，《恐怖鸡》，影评参上

恐怖鸡 (1997)

7.4

1997 / 中国香港 / 惊悚 恐怖 犯罪 / 曾瑾昌 / 吴倩莲 黎耀祥