正如同爱情中第一次永远会是给人最为深刻的体验,《银河护卫队2》若论惊喜来说显然无法对比初见时的观感,但在第一部完成了银河护卫队的建立后,第二部在内容上所做更多的则是去发掘主人公们身上的秘密与过去。这种做法即很好的撑起了电影部分的剧情,也用种种羁绊从而带动了观众的情绪,毕竟如若只是一再的组团对抗反派,那么其实电影很难发挥自身的优势,《自杀小队》的尴尬便是最好的例证。
在此虽对电影并不做太多的剧透,只能说不管是大场面的酣畅淋漓,还是一定悲剧色彩的动人以情,都做的同第一部大同小异,对整体尤为出色的节奏把控,依旧是这部电影延续前作衣钵的亮丽所在,而于此中更值得一提的是在第一部就埋线了的树人宝宝,他在这部新作中力与昔日的火箭浣熊可谓平分秋色,成为了《银河护卫队2》又一个颇为有趣的笑点与萌点。
当然谈及《银河护卫队2》并未能超越前作的原因,除了已然不是初见的因素之外,电影剧情的整体完成度也比之前作稍逊风骚,长达两个多小时的电影时长,家庭纠葛与小队矛盾占据了不少的时间,但这些稍显刻意的情感填充,只能算差强人意,而在人物变得更多后,故事也变得相对薄弱,甚至可以说主人公星爵在这部续作中并不像一个真正意义上的主角,反倒是勇度与小树人格鲁特担负起了了这部电影情感与幽默的两大看点。
《银河护卫队2》个人觉得这是一部几乎与前作持平的作品,陈然其或许在某些方面未能尽善尽美,但更多想要讨好观众的幽默萌点,以及最终的情感沉淀,都让这部作品仍旧还是那个充满着蓬勃朝气的逗比卫队。
传统的电影是一门刻板的艺术,传统的电影创作者们总是摆脱不了教条主义的禁锢,总是不能解放思想。人物,故事,主题。三幕剧原则。电影工作者满脑子想的都是这些条条框框,好像自己是在搞高尚的后现代的文学创作。
直到漫威的横空出世,电影行业终于爆发了一次划时代的革命。观众终于明白,啊,原来电影根本就不需要什么人物,根本就不需要什么剧情和主题啊。漫威影业划时代的改变了电影史,堪称是好莱坞的哥白尼。漫威宇宙就是架空界的非欧几何学,不,漫威宇宙的创新甚至比黎曼几何更加伟大。黎曼突破的不过是欧几里德第五定律,漫威突破的却是整个逻辑法则。
托尔金的中土世界,乔治RR马丁的冰火世界,阿西莫夫的基地银河,这些看似天马行空的想象实际上都是不自由的。所有这些创作者都或多或少受到自身世界观内部的逻辑体系的约束,他们的想象力是低层次的。漫威,只有漫威,才真正突破了逻辑法则的束缚,把自己的想象力修炼到了随心所欲的境界,获得了无边无际的自由。这就好比说,普通人生活在三维世界,但是漫威已经跃迁到了八维世界。葫芦娃为什么不能大战孙悟空?如来佛为什么不能是外星人?要放飞想象,要放飞自我,要知道世界上没有什么不可能。说不定斯坦李也是个纳美克星人。
但是漫威世界观的伟大之处不仅仅只有绝对的自由,还有不断的自我迭代。想要看懂这一部电影吗?对不起你首先得看前传。想要看懂前传吗?对不起你首先得看1950年的原初系列。难怪连自身漫威粉都搞不清钢铁侠和蜘蛛侠谁厉害。漫威构建的世界不是一个世界,是一个蜘蛛网,是一个缠绕了一千八百万圈的毛线团。在你费劲心思试图和人辩论钢铁侠和蜘蛛侠谁厉害的过程中,你大量翻阅参考文献,你详细举例论证,终于你得出一个结论。于是你满足的长嘘一口气,获得一种非同寻常的快感,好像自己刚刚证明了哥德巴赫猜想。
然而你以为你懂漫威玛?搞不好漫威爸爸下一部作品就能狠狠打你的脸,比如说美国队长其实是九头蛇的卧底。
只有从一个角度才能理解漫威如此清奇的思路的来源——当然了,我们凡人永远没办法真正达到漫威天神的层次,仅仅是站在地上朝云端上匆匆一瞥罢了。
那就是:漫威的宇宙里居住的全都是精神病患者。漫威宇宙实际上是一个精神病院。
有没有道理?这样一来,许多矛盾和混乱的地方瞬间就变得清晰了。那些莫名其妙的剧情,那些不正常的情感反应,那些生搬硬套的高潮和泪点,其实这些都根本不是破绽。只是观众水平不够,不能站在精神病人的角度去思考罢了。
就拿银河护卫队2举例来说,为什么主角谋杀了自己亲爹,还沾沾自喜?为什么女主和她的妹妹本来正在策划针对彼此的刑事犯罪,忽然之间又感情亲密的好像连体婴儿?为什么结尾掠夺者舰队成员集体高潮了,好像朝鲜公民亲眼见到了伟大将军金正恩?
以上这些反常的情感当然不能以正常人的模式来理解,但如果是精神病人,那就非常合理非常自然了。同样,对于剧情和设定上那些看似的漏洞,一旦你进入了精神病人的内心深处,这些也就都不是问题了。
比如说,如果主角的亲爹是一颗行星,那么他的化身是如何和人类交配并进行DNA融合的?更进一步,如果行星中间的大脑才是反派的本体,那么就意味着反派的能量本质上来自自己的大脑,与此同时,主角的能量来源于他的父亲。那么他的父亲又为什么需要他?
当然还存在另一种可能,就是漫威并没有疯,只是创作者吸毒过多产生了幻觉。这样看其实也是合理的。吸毒者的一个典型表现就是把平常的事情看得非常神奇,比如说被关在戒毒所病房里还以为自己在银河系里飞呀飞。这也就可以解释电影的故事情节为什么这样离奇荒诞,有一种后现代结构主义的美感。谁能概括一下电影的剧情主线到底讲了什么?正常人来概括可能只需要三句话,但是在精神失常状态下就可以把一件非常无聊的事长篇大论的讲上两个小时。反派都死了来罗哩八嗦了二十分钟。这就是精神不正常的典型表征。
如果还有任何人对电影里表现出的幽默感表示不解的话,建议他们从这个角度来理解。“ Electric shock ”到底有什么好笑?戴夫·巴蒂斯塔为什么每隔三分钟就会自动抽风一次,“哈哈哈哈哈哈”?如果你站在心理学家的角度,明白这些人都是一群神经病,那么一切就又合乎自然了。
搞笑情节从来不缺席漫威作品。到了银河护卫队2更上一层楼。甚至错觉自己是不是看来美式恶搞大电影。有些笑话的梗十分偏离影片,让人笑到没朋友!要不是强大精致的特效,还真以为看的是无厘头恶搞大电影。
这是一部欢乐的电影,俗话说喜剧的内核是杯具,银河2的杯具同样来得掩耳不及盗铃叮了个响叮当之势。勇度死的措不及防。
VOL1和VOL2连起来故事概括则是生父‘上帝’看上地球利用地球傻女相信爱情种下种子,地球女生下半人半神的主角星爵,妈卒后被勇度小商贩绑架并错爱认养,星爵成年后叛众离亲组建银河护卫队。到了第二集生父找到星爵想组成无敌父子兵统治宇宙但被星爵残忍的拒绝并杀之,哦多么痛的领悟!我想起来星球大战那句“我是你父亲...是你父亲...你父亲...父亲...亲...”。星爵大义灭亲后眼看要陪葬,却被多年爱恨交加一看就不是亲爸的蓝皮肤勇度小商贩已命相救。
影片最后的最后,还有根本停不下来的彩蛋!
接下来抛出一些片中和片尾的彩蛋分析,欢迎补充。
1.导演为了让格鲁特更贴近漫画,最终决定全片格鲁特只是“小树苗”。很美式的一个设定,一部卖座电影标配最好就是有一个吉祥物,本片颜值和卖萌担当非格鲁特莫属。“我是格鲁特”成为最吸粉的一句台词。而格鲁特的配音演员,是我们熟悉的《速度与激情》系列的范迪塞尔。一句台词反复说也能赚钱!
2.影片开场打斗现在已成了英雄电影的标配,VOL2开场打斗的怪兽叫做艾布拉斯,喜欢吞噬能量。所以主权星球(黄金星球)的人请了银河护卫队来打怪兽,而这个怪兽艾布拉斯是可以穿越次元的生物。根据漫威宇宙观,能穿越次元的主角就是奇异博士。这个生物也能穿越次元,隐约预示着和奇异博士有着一些联系。我约莫估计是奇异博士影片结尾大战时把次元打乱让一些物种可以乱串。
3.主权星球全部把自己涂成金黄色,他们是有多爱黄金呀。至于爱黄金,人类也爱黄金呀!没错,根据漫画设定,造这些黄金剩斗士的是一群科学家,这些科学家创造这些物种时,还请了奇异博士动手术让黄金物种更听命与他们。不过看剧情,奇艺博士让这个手术事与愿违。
4.卡莫拉有一个武器是神级的,也就是她的养父萨诺思为她打造的,这把剑能撕破任何金属,可以和雷神的锤锤相媲美。剑柄能拆分做小刀,而萨诺思则是整个漫威系列电影串起来主要人物,终极大反派。而银河2他没露一面,继续退居幕后做漫威宇宙电影穿针引线人。
5.勇度头部被射伤以后没办法再控制小弓箭,之后换上了更贴近漫画的超高朋克头型。在漫画里,勇度用的是原始的弓箭而不是吹口哨。但是如果勇度也用弓箭的话,复仇者联盟的鹰眼男就要不开心了么么哒。
6.螳螂女在漫画里是绿皮肤,但是为了不要和女主角卡莫拉撞衫,哦不是撞皮肤,所以改成了自然肤色。漫画里螳螂女武功高强,但是为了剧情需要,影片中螳螂女只能感受别人的情绪和催眠别人。漫画中螳螂女还能把自己复制体移植到植物上克隆自己,但影片没有过多演绎螳螂女。我相信在银河3里,螳螂女一定和德拉克斯相爱。为什么呢,因为爱呀!
7.生命星球在漫画里有两个解释,一种是一名科学家在超行星爆炸时和星球融合,一种是被一名宇宙科学家创造出来。影片中星爵的父亲解释了生命星球的诞生,但是他自己也不知道自己如何起源。看过电影大家都知道斯坦斯李又来客串了。他的扮演大部分是为了搞笑抖包袱,但是按照角色分析他应该就是那位宇宙科学家,也就是说生命星球应该就是出自他手。
8. 影片拍摄时搭载了最新的8K技术。导演詹姆斯古恩在拍摄时就想着如何最好呈现IMAX 3D。所以用拍摄团队的话来说,这部银河2是史上最清晰的IMAX。要看就看IMAX(那比恩中场怎么办?)。另外,导演詹姆斯古恩在推特说将会继续指导银河护卫队最终章第三部,让影片有一个圆满的结局。不过拍摄要等到复仇者联盟3上映后才能拍摄。估计要串整个漫威宇宙的戏。
结尾5个彩蛋!这是漫威史上甚至是电影史上最多彩蛋的一部电影(其实这个头衔也没啥意思)。
彩蛋1:飞箭得以传承,勇度死后由他的成员训练飞箭,可惜口哨吹得不好直接扎到了德拉克斯2333333。
彩蛋2:破坏者联盟介于勇度的死集结在了一起,史泰龙和杨紫琼也在菜单里集结。他们好像要干一番大事业。
彩蛋3:黄金剩斗士女王由于杀银河护卫队任务失败,女王为了避免自己遭到同族审判。造了一个更好进化自己种族的机器,取名为“亚当”。
彩蛋4:格鲁特小树苗进入青春叛逆期,树皮屑和根随便长,房间一塌糊涂,星爵作为家长头疼不已。终于感受到当年勇度养父在他青春叛逆期有多头疼!
彩蛋5:斯坦斯李继续跑龙套。他还要继续做一位宇宙科学家讲故事。。。。
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2014年,《银河护卫队》担负起漫威电影宇宙开疆拓土的历史重任,导演詹姆斯•古恩用废柴联盟+怀旧金曲+太空歌剧的独家配方,烹制出了一道回味无穷的银幕盛宴。深入漫威宇宙的银河冒险,正宗浓郁的科幻复古味道获得了商业与口碑的空前成功。
3年后,星爵带领的废柴联盟自带BGM燃情归来。依旧是熟悉的配方,依旧是爆炸的信息量。《银护2》在继承发扬了前作所有优点的同时,也用吨级彩蛋将漫威电影宇宙带到了前所未有的格局规模。史泰龙率领第一代银河护卫队重整旗鼓,即将在续集中与星爵强强联手。天神老爸展现洪荒之力,带出玄而又玄的第一文明。片尾五大彩蛋承上启下,超能反派蓄势待发,美国流行文化与银幕ICON激情碰撞。这些精心编排的彩蛋都足以让美漫粉和影迷大呼过瘾。下面我们就扒一扒《银河护卫队2》中出现的所有彩蛋,看看你都错过了哪些精彩瞬间。
PS:发豆瓣上的东西几乎没人看,手法就没有配图,而且豆瓣配图实在太麻烦,没想到这篇彩蛋还有点观众,配图补上让后来的观众获得更好的阅读体验。
复古&流行文化彩蛋
美泰橄榄球掌机
影片开篇便是一场护卫队大战外星多足怪的音乐MV,在开战之前,星爵正捧着一个由游戏掌机改装的探测仪侦察敌情,这款掌机是由美泰公司(芭比娃娃的公司)在1977年出品的橄榄球游戏掌机,也是世界上第二款掌机。另外,美泰还是漫威人偶的玩具生产商之一。
大卫•哈塞尔霍夫
1982年的经典科幻美剧《霹雳游侠》风靡一时,其主演大卫•哈塞尔霍夫和他的人工智能座驾KITT的荧幕冒险更是给一代人留下了不可磨灭的印象,也难怪星爵谎称自己是哈塞尔霍夫养大的。哈塞尔霍夫在影片中总共出现了3次,第一次出现在星爵的珍藏照片中,第二次是由伊戈亲爹变化而来,企图说服星爵加入他的邪恶计划。第三次则是在片尾字幕,哈塞尔霍夫真人出镜说出了“我们都是格鲁特“。打破第四面墙的互动足以让美国80后泪奔。
街机经典《小蜜蜂》
索维林无人机追杀护卫队的太空战致敬了1979年的经典街机游戏《小蜜蜂》,复古的射击音效,模仿游戏画面的太空追击,满满的都是《小蜜蜂》游戏画风。另外,这也不是漫威电影第一次致敬《小蜜蜂》了,5年前的《复仇者联盟》中就有一位神盾局特工上班玩《小蜜蜂》被钢铁侠当场逮到。
星爵T恤印的啥
星爵在《银护2》中的定妆照一经曝光,全是乱码的T恤Logo便引发热议,一位Reddit用户尝试用漫威宇宙中的“凯恩语系“破译得出了以下结果:
"Gears Shift(主Logo,寓意换挡). Dust, cement, stone, ash(尘,水泥,石,灰,右上元素符号). A Teneyck Galaxy Invention"(凯伦坦艾克的星际发明)
“换挡“Logo是常见的70年代复古机车元素,符合影片的复古情怀。尘,水泥,石则全是土元素,可能是提前剧透本片操纵土元素的视效大场面。“坦艾克“或许指的就是以《飞行家》,《十二宫》以及《美国队长1》闻名的平面设计师凯伦•坦艾克。
《干杯酒吧》的隐喻
片中,急于推倒卡魔拉的星爵实在无法忍受只调情不说爱的暧昧关系,于是乎搬出了1982年老牌美剧《干杯酒吧》梗旁敲侧击想要捅破这层窗户纸。他将两人的关系形容为《干杯酒吧》中的暧昧男女戴安和山姆,心照不宣是因为害怕收视率下降,害怕爱情魔力的丧失,意在鼓励卡魔拉放下戒心,让哥们先上一垒再说。
《西北偏北》人机对决
星云驾机追杀卡魔拉的桥段很容易让人想到希区柯克的经典悬疑片《西北偏北》,同样是旷野中的绝命逃亡,一人一机的悬殊对决,甚至卡魔拉匍匐躲避低空追杀的镜头都一模一样。
星爵变身吃豆人
当得知自己也继承了伊戈亲爹的天神力量时,星爵的第一反应是要将经典街机中的吃豆人,《宇宙巨人希曼》中的骷髅王,以及美国肥皂剧女王—希瑟•拉克里尔统统捏出来。在伊戈的地心决战中,星爵果然化身为吃豆人圆了自己的Geek梦。
勇度COS仙女玛丽
在地心一战中,飞船爆炸后勇度和星爵奇迹生还,星爵看到勇度抓住箭矢缓缓降落的动作,调侃道:“你这造型像玛丽•泼平斯。星爵所指的正是1964年迪士尼奇幻歌舞片《欢乐满人间》中的魔法保姆玛丽•泼平斯,片中她是撑着一把伞来到人间,两者的造型非常相似。
遗物丑娃
上一部中,星爵用“丑娃“掉包了无限宝石,这一部却成了寄托哀思的遗物。丑娃是诞生于1959年丹麦的系列玩具,在70-90年代流行开来。不少国内80后应该都记得这个丑萌丑萌的玩偶系列,去年还有一部贾老板主演的动画片《魔法精灵》便是由此改编而来。
劲爆金曲混编Vol.3
亲爹捏爆了星爵的Walkman,干爹却在生前四处为儿子寻找新玩具。勇度留给星爵的新播放器是微软公司在2006年发售的“Zune”,最终在对抗IPod的商战中败下阵来,于2011年停产,看来即使使用电子播放器,银护也要将怀旧进行到底。值得一提是,第二盘“劲爆歌曲混编”相比起第一盘“年轻”了不少了,虽然依旧没有一首80年代的歌,但70年代金曲比上一盘多出了四首,60年代老歌只有两首。而随着播放器的更新换代,我们或许会在下一盘《劲爆金曲混编Vol.3》听到更多上世纪80年代到2014年的流行金曲。
亲朋好友一起嗨
詹姆斯•古恩在上一部中请来基友—内森•菲利安(绿灯侠万年配音,美剧《萤火虫》走红)演一个被插鼻的外星人。这次内森本作为彩蛋出现,饰演超级英雄“神力人“,无奈被剪掉了。同样在正片中失踪的还有”僵尸导演“—罗布•赞比(《千尸屋》),他在片中饰演一位掠夺者。不过,扮演星爵的祖父的格雷格•亨利出现在了密苏里街道被吞没的镜头中,车中的他差点被吞噬。镜头中还出现了一对老夫妇惊呼:“这是什么鬼?”,他们实际上是詹姆斯•古恩的父母。
漫画&电影系列彩蛋
“星爸“设定对比
电影开篇,库尔特•拉塞尔饰演的星爵老爸“伊戈”与星爵的母亲(《美队1》中也扮演过美队的女粉丝)浓情蜜意,之后的人设崩塌却让观众大跌眼镜。那么,漫画中的“星爸“真的像电影设定一般是一颗四处播种的活星球吗?漫画中,星爵的生父其实是“斯巴泰克斯”星球的国君杰森(J'son),他回国征战的途中因坠毁在科罗拉多山脉(电影改为了古恩的家乡密苏里),被星爵母亲救下后两人产生感情,但很快因为战事所需离开了地球,随后星爵诞生。星爵长大后开始星际冒险遇到了亲爹杰森。但星爵并不认同杰森极端的行事手段,当了一段国王也不快活,两人针锋相对各种互坑。
伊戈的漫画设定
漫画中的“伊戈”同样与电影设定大相径庭,这是一颗由科学家与超新星融合的“活行星“,通过吞噬行星存活,并不是一位天神进化而来,和星爵没有半点关系。而导演之所以将原作剑拔弩张的父子关系,和伊戈活行星的基本设定融合。除了“弑父情结“作祟之外,更重要是赋予星爵”天神“基因,一方面解释星爵在上一部接触无限宝石存活的原因,另一方面也给了星爵在未来对抗灭霸的资质。
多位天神亮相
拥有操纵星球之力的伊戈称自己为“天神组“(Celestial)一员,而在漫画中,“天神组”是宇宙诞生之初最先觉醒的种族,在漫画中被设定为造物主一样的存在,已知成员数量多达三十多位。拥有随意扭曲时空、摧毁宇宙、制造种族等逆天能力。天神“搜索者伊森“已经在上一部《银护》中亮相。银护大本营“虚无知地”(Knowhere)则是建造在死去天神的头颅之上。不过漫威电影似乎将漫画中的“宇宙长老“(Elders of the Universe),如《雷神2》收藏家(本尼西奥•德尔•托罗),《雷神3》高天尊(杰夫•高布伦饰)和本片中的伊戈也划分到了”天神组“之列。在《雷神3》的预告中也有新天神露脸。而在漫画中,星爵和搜索者伊森还有血缘关系,越来越多的天神现身,也预示着漫威电影宇宙的急速扩张。
螳螂妹
“傻白甜“螳螂妹(Mantis)在本片中奉献了不少笑点,也在决战幸存之后成为了新的银护队员。不过在漫画中,螳螂妹并不是外勤队员,而是一位利用通灵,传心能力维系团队平衡的后勤支援,星爵在组队之初利用螳螂妹的精神控制力强行组成了”银河护卫队“,真相败露后卡魔拉和德拉克斯愤然离队,螳螂妹不得已做起了外勤。至于螳螂妹能够预知未来的能力,或许在下一部续集中才会展现。
博哈特星
在伊戈亲爹团灭索维林无人机后,星爵一行坠毁到了一颗名为“博哈特“的星球。漫画中,该星球是人马星人的故土,曾在60年代的《无敌浩克》漫画中出现。在这里绿巨人击败暴君,成为了博哈特星的解放斗士。
康特拉夏星
勇度借酒消愁的夜店坐落在冰天雪地的“康特拉夏星”。漫画中, 这里因为太阳能量耗尽的缘故四季如冬,电影中同样如此。在星球即将消亡之际,康特拉夏星的“民族英雄“—复仇者“红心杰克”的用自己的宇宙力量重启了太阳,救同胞于危难之中。
霍华德鸭再度现身
在《银护1》彩蛋中现身的霍华德鸭也出现在了“康特拉夏星”的酒吧中。漫画中霍华德鸭是超自然,玄幻领域的怪咖英雄,多元宇宙的时空旅行家,1986年乱入好莱坞拍摄了自己的电影《天降神兵》。《银护2》片尾字幕中霍华德鸭也有现身。
克鲁南战士PK
在火箭浣熊和勇度进行第一次空间跳跃时,一个寸草不生的蛮荒星球一闪而过,地表上还有两个熟悉的身影酣战正欢,他们就是在《雷神2》开场被雷神一锤轰成渣的克鲁南战士(Kronans)。漫画中他们生活在土星,拥有石肤护体和强大的科技后援,是雷神在漫画中交手的第一个外星种族。《雷神3》的导演塔伊加•维迪提也将在片中客串出演一位克鲁南战士。
观察者与斯坦李
同样是在空间跳跃戏码,斯坦李老爷子正对着三个大头男讲故事。这些大头男是漫威宇宙的“观察者”(Watchers),多元宇宙每一个角落的信息,知识,秘密都逃不过他们的眼睛,只观察不干涉是他们的行事规则(呵呵,几乎每次都干涉),但每当漫威宇宙即将遭遇惊天变故,观察者便会现身吃瓜围观。全视全知者的出现,标志着如今的漫威宇宙已经进入到了前所未有的深度。
太空狗寇斯莫
上一部彩蛋中用舌头狂甩收藏家,还被霍华德鸭吐槽的“太空狗寇斯莫“出现在了片尾字幕中,或许会在下一部中加入银护。漫画中的寇斯莫是60年代早期苏联太空计划的产物,拥有完全成熟的传心术和念动力,是银护大本营”虚无知地“(天神头骨遗骸)的安保队长和联络员。喜欢称呼同事为”同志“,和火箭浣熊是死对头。
德拉克斯的女儿
影片中德拉克斯曾数次提到自己有个女儿,在漫画中,他的女儿名叫海瑟,因为和父亲看到降临人间的灭霸双双被杀,死后的父亲灵魂寄居在超人类身体上成为了“毁灭者德拉克斯“,而海瑟则被泰坦一族救起,培养成了拥有念动力和高超格斗技巧的女光头英雄—月龙。此外她还是公开出柜的双性恋。 网传未来漫威电影出现的双性恋角色很有可能就是她。
“电击杀冒脸“
因为名字没起好,“杀冒脸“连死的时候都被人嘲笑。在漫画中他的确遭遇过这样的尴尬。杀冒脸是一个来自31世纪平行宇宙的反派,使用偷来的钢铁侠战甲进行战斗。被银河护卫队击败后,他被改造成为了机械人,又取了个烂大街的反派名字—过度杀戮(Overkill),最后还是死于银护手下。
永恒天神
上一部《银护》中,漫威宇宙的四位神明—永恒,无限,熵,死亡作为彩蛋一闪而过。到了《银护2》,星爵被伊戈洗脑后,第一眼看到的便是“永恒“(Eternity)。他是漫威宇宙大爆炸之初就存在的全能五神之一,是超越时间空间存在的玄而又玄的抽象力量,能够任意扭曲,抹除,修改时空,奇异博士最先发现他的存在。随着漫威版图急速扩张,或许我们会在漫威第四阶段见到这位”元始天尊“。
高天尊乱入
《银护2》导演詹姆斯•古恩联手作曲家Tyler Bates共同创作了本片的片尾曲《Guardians Inferno》,哈塞尔霍夫担当主唱。片尾字幕中全员尬舞时出现的BGM正是此曲,就连《雷神3》中由杰夫•高布伦饰演的反派“高天尊“都提前乱入一起摇摆。漫画中,高天尊和收藏家是兄弟关系,同为宇宙长老和收藏爱好者,只不过这位的收藏癖更加病态,他喜欢把玩活物,经常绑架超级英雄和反派作为他的收藏品。高天尊的另一大爱好便是将在宇宙各地举办“冠军争夺赛“,《雷神3》预告中雷神和绿巨人便是被高天尊绑来,在冠军争夺赛上决一死战。
片尾彩蛋#1
詹姆斯•古恩的弟弟西恩•古恩在上一部中给火箭浣熊做动作捕捉,并在片中饰演勇度心腹克拉格林。这一部中重操旧业,在勇度死后继承了他的活体箭矢。不过这位“小学生玩家“显然没有修炼到勇度的大神级别,好不容易让箭矢飞了起来就暴露出坑队友的渣操作,德拉克斯躺枪痛哭。
片尾彩蛋#2第一代银河护卫队银幕集结
第一代银河护卫队诞生于1969年,是一支来自31世纪的的超级英雄团队,来自平行宇宙“地球691“。在30世纪,地球691和邪恶种族巴东族陷入了一场世纪之战,整个太阳系生灵涂炭,第一支银河护卫队便是在31世纪的银河废墟中崛起,对抗巴东灭族危机的”复仇者联盟“。电影中他们则是一伙自称”掠夺者“的宇宙海盗。
勇度:太阳系之外半人马星上的土著居民,拥有高超的箭术和狩猎技巧,追踪型活体声谐箭矢。在巴东族毁灭了整颗星球后,他和前来勘察地形的胜利上校(手持平行宇宙美队盾的念动力格斗家,精神领袖)一同逃离了这颗死星。摆脱了巴东族的围追堵截,两人与同是母星唯一幸存者的“查理27”和晶体人“马丁内克斯”相遇,四位英雄共同组成了第一支“银河护卫队”。
星辰鹰:史泰龙饰演,片中勇度并未称他为“星辰鹰“(StarHawk)。而是他的真名Stakar Ogord。他是银河护卫队第5位成员。自称“知晓之人“,能够预知未来,发射激光,光速飞行,伴随未来时局变化,他的身体也会由男变女(手动滑稽)。星辰鹰的电影制服借鉴了黄色光能护身的漫画造型。星辰鹰在片中提到的“Ogord之光”便是指勇度闪耀银河的风光大葬。
Aleta Ogord:杨紫琼饰演的黑发女英雄,星辰鹰的妹妹(领养的)和老婆,Aleta在和Stakar进入鹰神遗迹探险时被鹰神(HawkGod)转化为了纯能量体,她和鹰神,Stakar合体成为了“星辰鹰“。看来,杨紫琼和史泰龙银幕合体指日可待。
查理27:文•瑞姆斯出演,片尾那个身着军装,上身交叉挂着两派榴弹的大块头就是查理27。他是银护的人形推土机,接受人体生物工程技术改造,骨骼和肌肉均被强化,足以承受母星木星的极端重力,查理27还是一位出色的飞行员。
马丁内克斯:由迈克尔•罗森巴姆,也就是《超人前传》中的光头卢瑟饰演。他是冥王星的硅基生物,能够忍受冥王星零下220度极寒。他右手发射红外能量,左手发射微波能量,能够瞬间带给敌人冰火两重天的致命快感。为了节约预算,电影中的马丁内克斯(Martinex)只露出了冰晶一般的脸。
主机:麦莉•赛勒斯配音,彩蛋中那个大喊“我想死你们了“(I miss you guys so much)的机器人脑袋正是”主机“(MainFrame)。该角色来自平行宇宙,这个宇宙中的钢铁侠萌生退意又放心不下复联,就将自己的脑电波复制制造了MainFrame。看来在《银护3》中,我们很有可能看到一位女钢铁侠。
Krugarr:平行宇宙“奇异博士“的学徒,爬虫一般的”31世纪至尊法师“Krugarr”也出现在了彩蛋中,在彩蛋中变换出“大拇指魔法阵”的爬虫生物正是此君。其实,第一代银护来《银护2》中串门早就是公开的秘密了,本片开机时定下制作用名“Guardians 3000”,而《Guardians 3000》这部漫画讲述的正是第一支来自31世纪的银河护卫队的漫画历险,《银护1》请来前辈勇度,顺理成章在续集中引出第一代银护已经是可以预知的剧情走向。片尾,失散多年的第一代银护前来吊唁勇度再次聚首,且看两支队伍如何在《银护3》中大闹漫威宇宙。
片尾彩蛋#3魔士亚当蓄势待发
被银河护卫队狠狠羞辱的阿耶莎,在这个彩蛋中献出了她的杀手锏—一个金色的“机械茧“,阿耶莎给他取名为”亚当“。也就是漫画中的“魔士亚当”,魔士亚当是人造的宇宙生命体。掌握玄秘能量,曾短暂加入银河护卫队。最重要的是,魔士亚当曾是“灵魂宝石”的持有人,也就是说,当前漫威电影宇宙最后一块无限宝石—灵魂宝石很有可能就在他兜里。另外,“魔士亚当“的茧其实是漫威养了很久的一个彩蛋,从《雷神2》到《银护1》的彩蛋都有出现,如今就要孵出来了,魔士亚当却很有可能以漫画中”邪巫亚当“的反派人格登场,成为为灭霸搜寻无限宝石的爪牙。
亚当“亲妈”阿耶莎
漫画中,魔士亚当的缔造者是一个名叫“英克雷”(不是《辐射》里那个)的极端组织,由一群疯子科学家组成。魔士亚当是他们利用人造茧孕育完美超人类的第一胎。而第二胎,便是影片中的女反派—阿耶莎祭祀。漫画中的阿耶莎是魔士亚当的女性复制品,生来便是要和亚当交配,并繁衍出完美的超人类种族。电影则将阿耶莎设定为了亚当的造物主。
片尾彩蛋#4邻家格鲁特初长成
《银护2》中格鲁特全程以萌宝的形象插科打诨,还在片头和德拉克斯重现了“1,2,3,木头人”的前作彩蛋。而到了片尾第四个彩蛋中,格鲁特已经进入每个家长的噩梦—青春期。尤其进入格鲁特房间的星爵深有体会,遍地的树皮和树枝纵横交错,处在变声期的格鲁特埋头玩游戏,压根不Care家长的训斥。照这个速度,格鲁特应该能在时间设定四年后的《复联3:无限战争》中成长为巨树参加战斗了。另外,片尾字幕中,诸多幕后工作者的名字都被替换为了“我是格鲁特“,你注意到了吗?
片尾彩蛋#5斯坦李打破第四堵墙
压轴彩蛋斯坦李老爷子再度登场,依旧在对三个观察者讲故事,但字幕结束大头们也不想听了,纷纷离去留下老爷子一人不知所措。老爷子和观察者同行也印证了长期以来关于老爷子真实身份的猜测—他是漫威宇宙的时空旅行者,因此才能在不同公司,世界观的漫威电影中自由乱入。而接下来漫威宇宙何去何从,或许就存在于他所说的“未讲完的故事中“。
编剧本着精神病人思路广,弱智儿童欢乐多进行的剧本闯做。尬聊姿势大全,包教包会,把星战梗撒到了不要脸的程度。黏菌果然是宇宙最强,玛丽波平斯我们永远爱您!但十分担心星爵妇联4的音乐鸿沟,虽然他现在能听几百首歌了
刚看完觉得好好看呀,过五分钟想一下,好像也就那么回事。彩蛋多真是恼人。
今天刚看到一位友邻说“在陪孩子玩的间隙见缝插针地工作”,这不就是大伙养Groot宝宝的日常么。本片中心思想:渣男是全宇宙的敌人。
我真理解不了说这个不如1的,真不是装逼,这片子太细节了。
老爹因捏坏儿子最爱的随声听而被儿子带着小伙伴们灭掉的家庭伦理惨剧。
@balmes 故事无趣笑话还都超dry一点都不好笑,有种所有人都在扯着嗓子声嘶力竭喊:“我好有趣!我好好笑!你们看到没!看到没?!”的感觉(然而并没有感受到(五个彩蛋也一个比一个无聊
基本是把上一部的亮点进一步放大并重演了一回,亮点还是那些,比如绚丽的宇宙,美术确实太抢眼,角色性格也更丰满了,尤其火箭浣熊和毁灭者,树人则是各种卖萌,还有不间断的复古音乐。不过,130多分钟还是有点乏味了,大概第一部分的新鲜劲一过,总觉得有点失望,只是这个程度???
我靠这部也太好看了吧!太好看了!真的好看!特别好看!好看好看好看!
怎么回事,如今好莱坞学习社会主义家庭价值观停不下来?
萌点与泪点齐飞,荡气共柔肠一色。
银卫1开创了另类的电影风格,而这一部却是单纯地把上一部脍炙人口的元素复制放大,代价却是元素质量参差不齐,剧情、人设缩水,电影看起来好像是商业元素压缩饼干,毫无整体意识。人物形象最饱满的居然是星云?勇度卖廉价眼泪也是够了,我反倒觉得古一法师默默离去更煽情。BOSS打不过就让他掉线。
可能由于太喜欢第一部所以有点失望,尤其是那些斗嘴和卖萌的笑料,简直就是对第一部笑料的回收再利用,毫无新意且显得特别干,就连煽情和怀旧金曲也显得迎合似的勉强刻意。倒是视效、美术设计仍然值得一看。整部片可能就那么两三场戏可以勉强坚持到一周之后再遗忘。
生父好、还是养父好?千古谜题终于有了答案。依然是经典老歌串烧,那首“Father and Son”真是唱到我心坎儿里去了。好笑、好玩、好煽,结尾彩蛋X5。#I am Groot#
梗还是OK的,依然是一群三教九流超级英雄。Groot可爱疯了!!彩蛋里的青少年Groot还让星爵尝到了当爸爸的滋味,哈哈哈哈
不如第一部惊艳,总体上不如预期,但还是一部含糖量很高的爆米花大片,中规中矩的漫威大片,各种熟悉的漫威套路,无论笑点、泪点、特效、彩蛋和动作戏都给的很足,虽说不高级但也足够有诚意。观众喜欢就全给什么,就好比劲歌金曲,整部电影的背景声几乎都是,甚至笑点和煽情的做法也都是复制第一部。
“跟养父相比,亲爹是个球。”
I am Groot, I am Groot. I am Groot...I am Groooooooooooot!
“小时候我总是拿着大卫哈塞尔霍夫的照片和朋友说他是我离城出差的父亲,有着数也数不清酷炫的新鲜玩意。现在回想起来,尽管勇度不是大卫哈塞尔霍夫,但他有个酷到爆炸的飞行梭,有帮立誓追随的太空海盗,有群不同肤色星球的辣妹围绕。所以也许到最后,大卫哈塞尔霍夫真的成了我爸” #不算剧透的剧透
故事内核和《还珠格格》一模一样!男紫薇和女尔康面临原生家庭危机,皇阿玛竟是传播毒精子的走婚族,尔泰妹妹一个拥抱破除童年阴影。宇宙第一法则:红尘做伴,活得潇潇洒洒。(这个让人想睡的亚裔丫鬟?可不就是金锁!!
我不想剧透,但我想说,我见证了银河系最壮观的葬礼