浴火鸟

电影是真实事件改编，所以，更令人哀痛无比。看完电影是深夜了，心压着山一般的沉重。虽然自以为是修行人，我却连一部电影都久久走不出来。很惭愧。

片尾有Sergey的黑白照片，下面有一行字: In loving memory of Sergey Fetisov。电影最后的字幕是：Please share this true story with those you love. 再一次再一次，忍不住潸然，泪水泛滥。一部电影，别人的人生，让我看见的是人生的苦。求不得，爱别离，放不下。

到最后，Roman和Sergey阴阳两隔，Roman在阿富汗的蓝天里找到自己的自由，Sergey则怀着Roman炽热的爱孤独走完自己的一生。

爱沙尼亚电影「浴火鸟」（Firebird），是以斯特拉文斯基谱曲的芭蕾舞剧The Firebird为片名。电影是在Sergey观看这部芭蕾舞剧至高潮时结束，Sergey流着泪，Sergey淡淡地笑，他和Roman至死不渝的爱在烈火中涅槃。

他们在暗室里潜滋暗长的情愫；在树林里终于深情的相拥；在Sochi的海边沐浴于阳光中，宛若出世般的纯净与幸福。一切转瞬即逝。一年过去了，四年过去了，几十年过去了，不知不觉的时节如流，爱，从未曾改变。但昔年的你，又去往了何方？天空中那飞翔的蓝色鸽子啊。

乌克兰演员奥列格·扎戈罗德尼 Oleg Zagorodnii饰演的Roman帅出了新的高度。他就是Roman。

很喜欢，看多了同性题材的电影电视剧之后，其实对于这类型剧已经有一点挑剔了，已经不是主角长得好看加上有床戏就能满足我了，但这部剧完全长在我的审美点上了。角色都很有魅力，节奏把握的很好，给人一种文艺但又不拖沓的感觉，摄影画面很美。

看完之后其实心情有点伤感，虽然作为通讯录早已对于现实生活的偏见、压迫等等问题感到习惯了，但还是会情不自禁为剧中的三位主角感到悲伤。三个人我都能理解，也为他们的悲剧感到伤心，但我不会去埋怨Roman或是Sergey，因为他们只是被大环境推着走的人罢了。如果我是Roman、或是Sergey，我很难说我能做得更好（更符合大众的期望）。当然时代还是稍微变好了一点，我也不是Roman，我不会也不支持骗婚。

最后Roman主动选择前往阿富汗也值得一提。在（当时的）大众眼里男同性恋是变态、是怪异的、女性化的人（这在影片中也有体现），但Roman向死而生的勇敢证明了他是一名真正的勇士，绝对符合社会对于好男人的期望。我想，如果同性恋可以合法地、不受偏见地结婚，他一定会是一名好丈夫。所以我觉得Roman体现了一种态度，那就是我们每个人都不该被轻易贴上刻板的标签，而带着偏见去评价一个人也是绝对错误的一件事情。

柴静说，在没有光的地方没有爱，只有性。 我认为电影里面同妻，是环境社会的逼迫。强制性的让人病态分裂，扭曲。 反观现在整体大环境的改善。压迫的锁链虽消失不见，但也没有走出穹顶。 锁链消失的同时，好像也随之消失了什么东西。 以数字10为选择的核心，停留且沉沦于器官的化学反应，我们幸福太多，悲伤太多。 —————— 关于导演 故事很长，明显不是以票房为主要目的，更像是对这个故事纪念和记录。（当然票房肯定是有考虑过的）个人非常非常喜欢导演安排的一些细节。

这一组截图是他们在索契度假的情节 导演这里给了鸽子一个特写，非常细腻的表达出了当时平和温柔的氛围，又呼应了当时战争的背景。主人公只有在这个时候才能找到内心的平静吧。 后面又给了一个鸽子飞走的镜头。暗示两人的美好转瞬即逝，又暗示着主人公无法强制留住这份爱，又与后文中，罗曼去世他们的爱情永恒呼应。（可能是我过度解读了，但是我真的很喜欢导演留这些有趣的细节）

重现了故事的全貌，导演几乎没加入自己的想法理解。 精巧的细节布置和分镜安排。每个镜头里的细节都有自己的作用。恰到好处的氛围把控。最后再加上演员的演技和颜值。光靠这些，它就注定不会是一个玛丽苏烂片。 个人觉得美中不足的是电影中女主路易莎形象并不是很鲜明。

2021年12月28号。

资源可私

大家可以去ins上联系罗曼@zagorodniioleg。会回私信的！

那时候还太年轻，不知道所有命运赠送的礼物，早已在暗中标好了价格。

——题记

一位迷人有野心的基地指挥官秘书谢尔盖，以及一个胆大的年轻战斗机飞行员罗曼，他们的缘分似乎冥冥注定，很难不被对方吸引。

军营中的爱恋，总是应该青涩地试探和小心翼翼，更何况是在上世纪七八十年代。

虽然暗藏威胁，可他们的爱情似乎得到了幸运女神的庇佑总能不被发现。

看着爱人，少年的眼眸中闪烁着动人的光泽。

罗曼替谢尔盖抵挡着来自上层的压力，他不忍心破灭少年的激情，但也深感力不从心。

谢尔盖离开军营时，两个人也没能见一面。

他选择忍受世俗的制约去结婚生子，但仍留恋于曾经的牵绊。谢尔盖一直按照他们的约定，去戏剧学院努力学习表演，并期盼着罗曼来找自己。

日后再见，尽管世事难料，但他们一如既往地深爱着对方。在那些相依相伴的日子里，也许他们都十分感谢自己和对这份感情的坚定。

谢尔盖道明自己害怕失去他，罗曼笑着安慰他自己就在这里。

未来不可预测，起码这一刻我们是开心幸福的。虽然有些及时行乐的成分，但人生如果一直畏畏缩缩，那未免也活的太憋屈了。

新年时朋友聚会上两个人情不自禁跑到卧室拥吻，却被好友发现，好友说他们不是爱是恶心，谢尔盖悲愤交加却又无可奈何。

他想让那些偏见的人明白，爱一个人没什么可抱歉的。

罗曼爱谢尔盖，也爱他的妻子和儿子，他于心不忍伤害任何一方，辛苦地来回维持奔波，可不知不觉中两者却都被自己深深地伤害了。

圣诞节后，谢尔盖留下一封书信黯然离去，路易莎终于明白了真相和他大吵了一架。他们知道的是罗曼对不起他们，自己很心痛，可他们不知道的是，这是自己与罗曼的最后一次相见。

罗曼是那么温柔又有责任感的人，他两者都想兼顾可到头来两者都失去了，疲惫到再也没有精力去道歉挽回，他厌倦了尘世的挣扎，也知道他们已经不会原谅自己了，他也不再奢求什么了，知道自己拥有过幸福，就足够了。

深知谢尔盖一直以来对感情的偏执，对此“我无法选择，因为害怕伤害我所爱的人。我不能再分裂自己了，同时属于每个人。”是他的回答。

他知道谢尔盖一定会责备他的离去，所以遗书中安慰自己的爱人——“我选择唯一的地方，在那里我仍然感到自由，是天空。”

谢尔盖那么爱自己，他一定会懂的。

“我将永远和你在一起”

罗曼对任何人都不够残忍，唯独对他自己。

大雪纷飞，渲染着生离死别。

命运好像总是爱和人开玩笑，对于美好的事物，人们都会想尽办法贪心地拥有。谢尔盖想和罗曼光明正大地在一起，罗曼想着顾及家庭和爱人，路易莎如愿以偿地结婚却怀疑着自己的丈夫。似乎每个人都不知足，可人生就是这样。要说什么下一世，生生世世，无穷无尽，都是如此，是人就会有欲望，只是像罗曼这样的人，下一世不管是作为丈夫还是作为情人，都莫要再让他受苦了。

可惜没有如果

第一次劫后余生

第一次，关系的深入。在边境突遇北约巡逻兵后，初次亲密接触，两人迅速站上“一垒”和“二垒”

“死里逃生”的Roman主动寻求爱吻，谢盖尔最初闪躲，最后十指紧扣深情拥吻

谢盖尔迎来了人生第一场波罗的海的“春雨”

海滩边 礁石后

两人赤身裸体，“坦诚相对”

两架飞机同时横空“发射”，迫不及待奔上“三垒”

一切都来得那么迅猛，让人根本无法招架热恋带来的悸动。

第一次被迫疏离

回到营中，却因匿名举报信被少校“盘问审查”，两人关系被迫第一次疏离

第二次死里逃生

第二次，关系的恢复。谢盖尔，寻找到“劫后余生”独处的Roman。Roman深情得吻着谢盖尔的手，像只无助的小动物，寻求安慰

两人关系进一步升华至“本垒”

开启彻底的肉体欢愉

灵与肉的结合，“负距离”的体验

连蹦跶带小跑，马上过上了二人夫夫甜蜜生活

第二次被迫疏离

少校的“突击检查”，却让两人的关系再次迅速冷却。

第三次双向奔赴

婚后，Roman对谢盖尔的“念念不忘”

双向奔赴

终于等来了两人，索契旅行的“终有回响”

此刻便是永恒

边境巡逻敌兵、执行飞行任务的险象环生、Roman世俗生活的“圆满”，一步步推动了两人关系和感情的深入。

少校的一次再一次威胁、Roman妻儿的“回归”，一次次使两人关系面对思考和时间，恢复理智后，两人的感情却无处安放。

终语

如果浴火鸟在自由的天空得以重生，Roman和谢盖尔的关系是不是会再度“升华”到极致，“死生契阔”，让他们再也不会分离。

就让他们定格在人生第一次约会的剧场里，彼此一见倾心，互相陪伴

人生若只如初见

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“因为经典故事里的角色

不是完全理智的

他们是鲜活的、呼吸的、有感受的生灵

他们细腻而脆弱

也会因为一些事

心潮澎湃

我希望你们能够捕捉住这份悸动

用心和灵魂去感受”

正是电影里这样令人起鸡皮疙瘩的一段旁白，也是我最爱的一段台词，成就了Roman和谢盖尔最美丽的“双向奔赴”，成就了彼此人生的高光时刻。

有温度的共同生活

Tom Prior and Oleg Zagorodii in Firebird

Director Peeter Rebane and leading actor Tom Prior (The Theory of Everything and Kingsman: The Secret Service) fought to bring Sergey Fetisov’s memoir of a secret love affair between two soldiers in the Soviet Air Force to the big screen. Co-written and co-produced by the pair, Firebird is a sensitive if not slightly melodramatic true story of gay love in Soviet-occupied Estonia. Firebird opens in 1977 with Sergey (Prior) serving his last few weeks of conscription. His girlfriend Luisa (Diana Pozharskaya) has started planning their life together, but Sergey soon becomes distracted by dashing fighter pilot Lieutenant Roman Medveyev (Oleg Zagorodnii). Looking like silver screen icons of the bygone age of Hollywood, the two men bond over their shared interest in the arts. Sergey once had dreams of becoming a stage actor and a night at the ballet seeing Stravinsky’s ‘Firebird’ brings the pair closer together. Their relationship is all clandestine late-night encounters and longing glances. Luisa hasn’t spotted their connection, obviously placing herself as the third member of a love triangle. An anonymous report exposing Roman’s indiscretions is a reminder that sexual relations between two men wasn’t just frowned upon, it could be punished by five year’s hard labour. The pair must make a decision between risking their lives in the face of escalating KGB investigations, or hiding their feelings. It’s desperately romantic, even if the film chooses melodrama over realism. Firebird’s narrative does take the most obvious turns. The weakness of this film is its reliance on obvious twists and cliched character development. Sergey embarks on an acting career, whilst Roman continues in the military. Tensions heighten when Roman embarks on married, domestic life with a woman whilst Sergey is more relaxed about his sexuality. Firebird leans less on the perilous action of being gay in the Soviet era, but instead on more clandestine affair cliché. Despite the obvious journey, it’s a beautifully realised account of love flourishing against a cold, loveless background. Prior and Zagorodnii look good together, Prior sweet and wide-eyed whilst Zagorodnii is handsome and chiselled. The camera zoom is on their faces, every micro-expression of longing picked up by the lens. The choice to use an international cast speaking English won’t please everyone. Using Estonian dialogue with subtitles may have added an authenticity because at times the Eastern Bloc accents are a little distracting;Parasite proved that if a film is good enough, people will happily read the subtitles.

Still from firebird

Firebird looks visually stunning. The intimate scenes are romantic, with late-night swims and dimly lit lovemaking. Some may criticise that the romance is sanitized with the camera moving away when the mood heats up. This is a film about stolen glances, not steamy nights. For a debut feature director who is famed for music videos and tour documentaries (he was also a Eurovision producer), Rebenae knows how to create an atmosphere. The production design should also be commended. The story can be told between any two men, in any part of the world, in any era in history. It is clear through sets, costume, and sound that this is a Soviet-occupied state in the 1970s. What Firebird lacks in originality, it makes up for in atmosphere. The threat this will all be taken away from them lingers over every scene together. In the daytime, the coldness of military life is reflected in the grey colour palette. The scenes transform from a sterile greyness to a warmness as they meet under dim lights, and in the reflection of the moonlight by the river. Firebird will be familiar to many romantic film fans. It relies on well used tropes that were better executed by Call Me by Your Name and Brokeback Mountain. Anyone looking for that uplifting gay love story should move elsewhere. While it’s a beautiful film, it brings nothing new to the library of LBGTQ+ movies.Yet somehow, it will be enough if someone watching this film can resonate with the story.

作者

by Amelia Harvey Amelia is a freelance writer, frustrated novelist and occasional wrangling of international students. She is especially interested in LBGTQ culture and 1960s and 70s music. She also writes for Frame Rated, The People’s Movies and Unkempt Magazine, amongst others. Her favourite films include Eternal Sunshine of a Spotless Mind, Moulin Rouge and Closer. You can find her on Twitter @MissAmeliaNancy and letterboxd @amelianancy