极速风流

（ArcLight Gilt City Limited Release 09/16/2013 7:30PM映场）

1976年的F1方程式系列比赛，在赛季的前九站比赛中，驾驶法拉利312T型赛车的奥地利车手Niki Lauda分别赢得了巴西站的英特拉格斯赛道，南非站的卡拉米赛道，比利时站的佐尔德赛道，摩纳哥站的蒙特卡洛赛道和英国站的布兰兹哈奇赛道；而他的对手，驾驶迈凯轮M23型赛车的英国车手James Hunt则在西班牙站加拉玛赛道和法国站的保罗里卡德赛道折桂。第十站比赛于8月1日在被职业选手们称为“绿色地狱（Green Hell）”的德国纽伯格林赛道举行。因为恶劣的天气，选手们就是否举行该站比赛进行了投票，尽管如此，选手们最后还是通过投票决定继续比赛。比赛进行到第二圈，Niki Lauda的法拉利312T就失控冲出跑道撞上路边桅杆。三位参赛的车手随后将他从在大约800度的烈焰中熊熊燃烧的赛车中救了出来。这样在前九站比赛里遥遥领先的Niki Lauda就不得不因伤错过了后面的比赛，而James Hunt也顺利因此拿下了加拿大站的勒芒赛道和美国站的华金谷赛道。因伤缺席了奥地利站奥地利赛道（现红牛赛道）和荷兰站赞德沃特赛道的Niki Lauda奇迹般带伤复出重回第十三站意大利蒙扎赛道并不可思议得获得了第四名的好成绩。1976年度最后一站，10月24日，日本富士赛道，在Niki Lauda再次退出比赛的情况下，James Hunt只有获得前三名才能战胜NIki Lauda拿下年度冠军。而比赛的最后也以一种戏剧性的结尾为这一年的惊心动魄画上了完美的句号。

坦率讲，导演Ron Howard从2001年在奥斯卡上大放异彩的《美丽心灵》之后至今12年，期间除了《对话尼克松》和《铁拳男人》之外的作品，无论是《劈腿困境》还是《达芬奇密码》，或者是《荒野寻踪》，都很难让影迷满意，而2013年底带来的这部讲述赛车手Niki Lauda和James Hunt针锋对决的运动题材电影《RUSH》，却无论从哪个方面都超出了预期，是一部毫无疑问的优秀作品。导演Ron Howard在影片的叙事节奏上毫不拖泥带水，情节迅速推进却异常紧凑；编剧皮特摩根尽管之前表示这个故事非常难写，但也非常优异说圆了一个好故事；锤哥Chris Hemsworth和丹尼尔布鲁赫（《再见列宁》里的小帅哥）也奉献了精彩绝伦的表演和无数笑话段子；寂寞大神Hans Zimmer的完美配乐也为影片增色许多。特别值得一提的是片中的高速摄影和特效团队，做出了经验的视觉效果。最后一站，富士赛道雨中一站的发车：大雨倾盆，引擎轰鸣，轮胎飞转，电影画面无与伦比的震撼。

现实中的James Hunt可能比影片中更加花心乱搞，其和前妻Suzy错综复杂的纠葛折腾也因为影片篇幅所限没能够细说。比如他把老婆以一百万美元价格卖给Richard Burton这种骇人听闻的事情在影片中也没有过分渲染，最可恶的事情是Richard Burton也是一个对待女性和James Hunt相比有过之无不及的花花公子。而且在现实中，片中高潮段落日本站富士赛道比赛之前，他还在和一位日本女性体验生命之大和谐。以至于观众若是再想想，片中不断出现的James Hunt在比赛前不断呕吐的情节应该和他纵欲过度不无关系。后来没多久的1979年，James Hunt就退役了。在多次试图重返赛场的努力并不成功之后，James Hunt被John Hogan引介去教年轻车手们驾驶技巧（莱科宁曾经上过他的课）。1993年，45岁的James Hunt在温布尔登家中因为突发心脏病去世。由此可见，其实片中对于James Hunt的描述其实还是略微客气的。而片中的丹尼尔布鲁赫则几乎再现了生活中的Niki Lauda的形象，那种一丝不苟视胜利为一切，待人随和的来自奥地利的日耳曼车手。在现实生活中，他是1975、1977、1984三届F1年度冠军；在1979年他创办了以自己姓氏命名的奥地利航空公司Lauda Air；在2001年到2002年，他是F1捷豹车队的总经理；在2003年Lauda Air被奥地利航空吞并了之后，他又（非常有创意地）创办了以自己的名字命名的Niki航空。相比之前的小公司，新公司航线更多，机群更大。

影片并没有落俗套地讲述成功和失败，或者胜利与复仇的故事，只是毫无偏颇地告诉观众这两个传奇车手的传奇经历。James Hunt花心、酗酒、滋事不靠谱，凭着自己的天赋赛车；Niki Lauda谦和、严谨、意志坚定，凭着技术改进和分析赛车。但这并没有道德上评价的意义，电影《RUSH》也无意进行类似的说教和评判，只是告诉观众，曾经有着两个棋逢对手的传奇车手经历过这样的两种生活。他们同样渴望比赛中的胜利，他们同样恐惧赛道上的死亡。在片尾，James Hunt（大意）说：生活中需要享乐，需要鲜花酒精美女，否则为了胜利而不断努力到底为了什么。而Niki Lauda也继续了他选择的生活，他对James Hunt的选择如是说：“他或许不是我赛车生涯最强的对手，但是我最尊敬的一个。”

生活的选择也无太多道德意义上评价的指谪之处。这世上这么多事儿，有那么多种可能和选择，怎么可能什么都有理由。数百年前，行者徐霞客一生走遍大江南北。临终之前如是说：“张骞凿空，未睹昆仑；唐玄奘、元耶律楚材衔人主之命，乃得西游。吾以老布衣，孤筇双屦，穷河沙，上昆仑，历西域，题名绝国，与三人而为四，死不恨矣”。努力去获得胜利，努力以自己的方式生活，无论是对胜利的渴望还是死亡的恐惧，生活都是自己的选择和自己的经历。

看这部电影之前，我基本已经不太相信，赛车题材的电影还能（在情感上）拍出什么新意了。观影结束后，我想为本片鼓掌。

虽然改编自真实故事，但是对于我这样对赛车世界并不了解的观众，这版电影故事还是完全新鲜的。而且让我安慰之处在于，朗·霍华德并没有让赛车成为主角，而是仅仅让它成为了故事的点缀，博弈本身和博弈双方在其中的成长和转变，才是影片的核心。这是我觉得本片做的最好的一点，对节奏的把控，详略很是得当，自如流畅。

本片的还原度很高，无论是丹尼尔·布鲁赫和克里斯·海姆斯沃斯分别饰演的尼基和詹姆斯，还是各种现场画面，或者是影片整体气质，带回感十足。以至于，这部电影已经让人有了纪录片的错觉。

尼基和詹姆斯都从最初的轻狂开始，一步步，按照自己的方式，奋斗于自己认为重要的目标。两人风格迥异，一个风流成性乐于冒险，一个精湛踏实隐忍稳定。但他们又殊途同归，都在因相同或不同的目标，放肆投入，拼搏为赢。

影片有两场关键的比赛，两场比赛的天气条件都很差，朗·霍华德对这两场重要比赛的把控很是娴熟。第一场，赛前的气氛阴郁不祥，给后来的事故做了情绪上的铺垫。另一场，詹姆斯浴火重生，赛前气氛仍是压抑无比，最终一个人拼搏到底，另一个人急流勇退。在情绪和人物构建上，这两场比赛都是影片的分水岭。两场比赛，也把两个人带向不同的结局，让他们完成了对不同人生信仰的选择，同时，彼此保持尊重与欣赏。

这部电影整体来看，还是比较传统的影片，好在作为导演的朗·霍华德知道该怎样把握这种影片的方向，让它不流于单纯的励志片或是赛车电影。它比较凝练，又比较开放，你可以在这样的故事中，找到自己想要找到的理念，并在这样的寻找中，融入电影的情绪中。在告别时，心有感慨，不知从何名状……

时间在流逝，岁月在继续，人在改变，人生的目标也在改变，也许我们都会有这一天，认同了人生应该自得其所，应该有得失取舍，不该有绝对的输赢，与意义。

《极速风流》是一部传记片，讲述的是70年代，F1世界里，两位传奇车神的故事。那个时候，现代车神舒马赫，还是个7岁的小男孩儿......
其实传记片最难评论，那是讲述一个人，一代人，乃至一个传奇的故事，我们这些后辈，并没有资格去评论他们的一生，看这些传记片，更多的是对那个年代感悟，是对那个时代回忆，是对那位英雄的缅怀。
动作片看完，几乎不用思考的评论，围绕的是特效和演技；故事片看完，思索一下的评论，围绕的是剧本，对白，和导演想表达的深意；而传记片看完，思考很久，只有对那个年代的感叹和一种莫名的失落感，因为那个年代已经结束，真真切切的结束了......
70年代的F1，诞生了两位传奇般人物，一位是尼基劳达，另一位是詹姆斯亨特。名字都是历史真实存在的，百度一下就知道。
尼基劳达是奥地利人， 一个说德语的国家，所以毫无悬念的继承了德国人严谨，认真，专一的优良血统，对待赛车这份事业， 他一丝不苟的态度令对手胆寒，电影里最明显的就是，他说只要今天的比赛，他觉得危险性超出了20%，他就会退赛。
而詹姆斯亨特正好相反，完全就是花花公子，一头飘逸的金黄卷发，加上坏坏的笑容，玩世不恭的眼神，勾的女人神魂颠倒，号称睡过5000个女人，包括33个空姐......尼玛。和对手尼基劳达完全两个极端，但就是这样一个极端，一个争议的传奇，只赢得了一届F1世界冠军，最后很年轻的退役了，改行当了播音员，45岁的时候，死于心脏病，死的时候一贫如洗。莱科宁的偶像就是他。
尼基劳达说过，他是我为数不多的敬佩的人之一，曾经赛场的辉煌，退役后，却踏着漏气的自行车，这一幕真让人感觉物是人非。

James Hunt, 出生于1947年8月29日，萨瑞，英格兰, 处女座，高个金发，家境富裕。胆大过人，速度奇快，不计后果，不听指挥，完全没有团队概念。前FIA 主席 Max Mosley 称他“ Hunt the Shunt" 。意思是没有人看到他不头疼，人人见他都奈何了得。而他自己的座右铭是："Sex, Breakfast of Champions " （性爱，是冠军的早餐）。据说睡过5,000个以上的女人，其中包括33个空姐。33是他1976年在东京希尔顿酒店的门牌号，也是他在不到两星期的时间里接待33名不同英航空姐的胜地。据他的车队经理Alastair Caldwell 回忆，Hunt会穿着短裤，赤着脚，开门热情的招呼每一个到来的空姐，加入楼上从未停息的派对，风月佳人，歌舞笙箫，醉生梦死。精疲力尽的他死于1993年6月15日心脏衰竭，死时45岁零10个月。他的生活方式和他的同胞George best 有的媲美。George曾有一句言简意赅的名言：“ I spent a lot of money on booze, birds and fast cars. The rest I just squandered." (我花了很多钱在酒精，泡妞与跑车上，其余的都浪费了）。

Niki Lauda, 出生于1949年2月22日，维也纳，奥地利，水瓶双鱼座，名望家族。爷爷是当时有名的企业家。从小热爱赛车，不顾人家反对，向银行贷款自己买赞助加入F2 车队。在赛车生涯的开始，孤注一掷，穷困潦倒，甚至于家人对致公堂。一直1975年，他为法拉利赢下自己的第一个世界冠军头街，他的职业生涯才算走入正轨。相比Hunt对女人的热情，Lauda似乎更忠于赛车，他曾随便把赢来的任意奖杯送与当地汽车维修厂，交换条件是让自己的车更干净更完美。最近Lauda又出了件趣闻，美国某电视台派了一美女记者去采访他，采访地特意选在1976年他出事故的赛道：德国纽伯格林。美女记者有预谋的将他带到当年火灾的转角，想小试自己的催泪技术，勾起老人不堪经历。谁知在场60多岁的Lauda突然来了一句：你看我的耳朵还在那里！美女记者当场吓得花容失色，惊声大哭，采访节目不得不因此中断。其实那是Lauda之前故意丢在草堆里的一块饼干。

这两个人，一个是摇滚明星式的性爱专家，一个是一根筋到底的追风怪杰。前者在赢了一届世界一级方程式冠军之后，继续醉生梦死。后者则是三届世界冠军，1985年退休后一直活跃在一级方程式事业前线，马不停蹄。曾出过5本书，基本都是技术型的参考书，目前是奔驰车队非行政主席。

这两种个体的反差，是电影的焦点。Hunt追求的存在的方式是多样的，片段的，转瞬即逝的快乐。Lauda追求的存在的目的是唯一的，明确的，永恒的，对极限的挑战。在电影中Lauda在与妻子渡蜜月的时候有一段对话，寓意深刻。在第一次体验到人生真正的幸福时，他突然觉得迷失了。妻子问他为什么，他解释说他害怕这样的快乐无缺的人生让他似乎失去了赛车的动力，在电影中，字幕将Lauda 说的“Glück" 译作”happiness" 。但其实德语的原意“Glück” 是代表的不是转瞬即逝的快乐，而是一种超越永恒的安逸与幸福。他暗示着即便是永恒的幸福感，却会让Lauda感到不安。因为这样的存在在某种程度打搅到了他原本明确的存在目的：赛车。剧本在尽量接近真实的情况下用最细微将角色之反差感放大，让观众，哪怕是不懂赛车的人，都全心的溶入角色。

虽说电影有把Hunt 塑造成天才，把Lauda变成嫉者之嫌疑，比如一笔带过Lauda已经是世界一届冠军的事实，较多时间突出Lauda对Hunt的不满愤恨，而Hunt不屑一顾。事实上，Hunt当年也有一些对Lauda 过激的言论。常常对媒体说Lauda说的基本都是“expected rubbish" (可以预料到的垃圾）其实Hunt的驾驶风格充其量就是如今的汉密尔顿，不计后果的踩油门，不会保护轮胎，速度不稳定，如果不是Lauda烧坏，他是根本没有机会的。但作为一部想要卖座的商业片，这样的编剧也无可厚非，太过客观反而常常会将观众失望。

其次的看点，被某些人照例冠名为“基情”。 我觉得这样级别的竞争对手之间的感情，用“基情”来描绘真是很下等。

其实了解一级方程式赛车的人都是明白，这个行业本生就是孤独者的游戏，不存在友谊。 Vettel 与Webber 就是最典型的例子。Kimi 要去法拉利，Alonso 立马就愁眉苦脸。车王舒马赫曾有一句话，意味“大家恨我是因为大家畏我”。Lauda与Hunt的感情则是超越了这些敌对，畏惧，恨意，嫉妒。BBC 2台今年7月13日晚推出一部一小时的纪录片题为《Hunt vs Lauda: F1 Greatest Racing Rivals》，Lauda 的采访也被摘录其中，他说："We take care of each other from heart." 我们从心灵上照顾对方。以前在其他采访中，他也提到：“我这一生没敬佩过几个人，Hunt则是其中一个。霍华德的电影在123分钟里用精彩的对话与传统的推进方式为我们展现了对手的友谊。像钱钟书的点评：真正友谊的形成，并非由于双方有意的拉拢，带些偶然，带些不知不觉。在意识层底下，不知何年何月潜伏着一个友谊的种子，咦！原来就是他！一种渗透了身心的愉快。这样的情谊，把用烂的xx两字来形容，显得媚俗与下等。

最后，演员的表演也是不容错过的看点。Chris Hemsworth锤子哥的形象很难让我跨度到性爱大师，大面积的肱二头肌显然不适合轻薄省油的赛车。好在他金色的油发，小小弯弯的眼睛，倒是和Hunt有些神似。他的表演让人意外得流畅，他那笑眯眯的充满挑逗的小眼睛，有几分Hunt 无耻又坦白的味道。

如果说Chris Hemsworth的表演让人意外，那让人震撼的应该是Daniel Brühl的演出。他的样子，包括烧伤后的化妆，他的眼神，说话的腔调，语气，甚至说话停顿的时间，（如果你看过Lauda的采访会发现他说英语时有一种特有的停顿规律）都几乎都Lauda如出一筹。相信他一定是投入了大量的时间去模仿，体会，练习，才可能有这样惊人的相似。拿奥斯卡都是委屈了这样的表演。

总结一句话：对影迷来说是部值得看的好片。对车迷来说可能存在主观偏差，但重温旧赛还是激情难敌。对车迷兼影迷来说，这可能是2013年度最佳剧情片，故事的原型，剧本的改编，演员的表演，在较为惨淡的2013电影年都要显得更加突出。至于“可能” 两字在要不要去掉，还得看下3个月的新片。

与近期上映的类似题材影片相比，本片没有《速度与激情》里劲爆的犯罪故事，也没有《极速蜗牛》里逗趣的卡通形象，本片引人入胜之处在于把F1赛车这项运动本身的魅力在大银幕上展示的淋漓尽致。作为一个对F1这项运动知之甚少的孤陋寡闻之辈，我姑且大言不惭的概括一下这运动的特点——它本身就如同这部传记片的两位传主一样，可以称得上“风流”二字。

风流倒不见得要如亨特一样御女无数，一丝不苟的劳达一样是风流人物。赛车手的风流，是戴上头盔、握住方向盘的一刻，人车合一，在赛道上风驰电掣，把速度之美发挥到极致；而男人的风流，除了赢得美人的仰慕之外，更重要的是，可以有一个男人，让自己既嫉妒他又暗自为他叫好，并且知道他对自己的感觉也是如此。电影能将无论是否F1赛车手的观众都一网打尽的诀窍，就在于其十分到位的刻画了这种男人之间的羁绊。

我个人觉得最燃的一部分是劳达重回赛场那一节，尤其是亨特出手教训那个多嘴的记者时，此人形象显得无比伟岸。而片尾闪回的短短几个二位本尊的珍贵画面，则让人眼泪几乎要夺眶而出。

这两年锤哥接片的品味，加上本导演之前抱着丹布朗的几本书整出来的平庸之作，导致了我最开始看到本片在豆瓣上过9的高分感到惊诧不已。实际看过之后，才觉得实至名归。结尾处虽然只有短短数秒，但交替出现的演员与本尊的形象，让人不由得不佩服还原度之高。

走出影院之后，脑海里莫名其妙冒出这么一个小故事，还望诸位不要见笑：

汉末时期的两位青年才俊周瑜和诸葛亮，在赤壁联手击败曹操，二人一方面互相佩服彼此的才华，一方面又存了一较高下之心。

两位年轻人把荆州作为了一争长短的舞台，要比比看究竟谁能帮自己的主公拿下这块兵家必争之地。周瑜在关键性的南郡争夺战中不慎中了毒箭，危在旦夕。后来他凭借着顽强的求生欲望勉强保住了性命，却被告知继续行军会激发体内潜藏的毒质而使自己丧命。

周瑜为自己的荣誉而战，带伤上阵，硬是拿下了南郡。虽然在荆州的争夺中失了先机，但他的竞争对手诸葛亮还是为周瑜的死里逃生而暗暗庆幸。接下来，两人又把目光都锁定到了更远的益州。

再次出征之前，周瑜却犹豫了，他思绪万千，经历一番死里逃生，他对很多事的看法在悄悄发生改变，他脑海中不停出现自己的妻子小乔盼望自己回家的身影。在即将踏入地形复杂且多瘴疠之气的益州之前，周瑜最终决定放弃冒险，他要为自己的家庭负责。于是这一年，东吴的大都督以健康原因为由辞去了军职。

回归家庭生活，陪在妻子身边的周瑜仍然在默默的关注着诸葛亮的发展，对于诸葛亮最终拿下了荆益二州，他一方面心有不甘，一方面却有点暗自为诸葛亮感到高兴，因为在他内心深处始终觉得，除了自己之外，也只有那家伙配得上这份荣耀。

若干年后，已是花甲之年的周瑜享受着含饴弄孙的乐趣，远方却传来了诸葛亮病逝于五丈原的消息。怅然若失的周瑜缓缓抚摸着琴弦，用琴声来遥祭那一位他平生最大的劲敌与最重要的知己。