X自杀小队每个人都很有各自特色,有子弹射的超级快的队长,大鲨鱼,光是站在那里就白的发光的小丑女,能操纵老鼠的女孩子…他们因为上级安排组成了一个team,他们彼此包容,又在这次经历里收货了弥足珍贵的友情,爱。
同时在这个影片中,我们能看到导演对美国政治的辛辣讽刺。
我最喜欢的角色就是,让我们掌声响起来——小丑女哈莉奎茵!💋😘😘
红色小纱裙配上哈莉奎茵的那抹红唇💋,与她白如墙纸的皮肤形成了强烈视觉盛宴,后背上和🐻上面的纹身更是增添了不少“酷酷”的感觉,头发红黑色卷构成了一个美丽的玫瑰花环,而她其实就是最红最烈的那朵玫瑰。
红色裙子一开始是拖地长裙,经过一次次“战斗”,裙子长度也从长裙变为了迷你不规则小裙子,不过都很好看!
在影片里,评价小丑女的一句话是:“哈莉奎茵表现出的激情和反抗精神,是我们整个国家所追求的”,我想很好概括了小丑女的特色。
热烈奔放,敢恨敢爱,遇见有着帅气外表但是心底很坏的男人时,虽然花痴一下但是仍然果断开枪,也是很有原则的一位美眉。
截图修
NO.1 女王要入宫啦!👄💅
yes!你就是个公主!
头发红色和黑色的卷卷构成了一个玫瑰花环好漂亮
NO2.蹦蹦跳跳进到宫殿里的样子太可爱了
NO3.遇见美男咽口水的样子像极了每个花痴少女👅
但是再帅的外表,内心坏了就是狗男人!😎
“砰----”你应该很荣幸,死在我的手中。
NO...帅哥美女在夕阳下,好美好美
NO4.遭到电击也不泄露队友😿
NO5.逃离成功!
OVER 附:拼图几张~
【以下内容都是主观感受,仅代表个人观点】
第一感受就是爽,这部电影在今年我遭受了《速度与激情9》和《黑寡妇》的商业片打击后,给我的带来的好感度直线飙升。
相较于上一版本,这版的导演个人风格更加浓烈。延续了《银河护卫队》般的幽默风趣,还加入了一些独特的构图风格,例如小丑女的打戏和血腥运动抽烟那一段,在特效横飞的商业片中算的上非常不错的镜头了。
然后就是绕不过的血腥暴力了,大量的血肉横飞,脑浆崩出的画面看来真的是漫威主宇宙的设定逼疯了滚导,使得他在本片里释放了天性。小丑女逃跑那一段的画面处理真的让我想起了《王牌特工》里的烟花爆头。
人物塑造上每一个人物都有更深入的刻画,反差萌的血腥运动无疑比死射更加成功,每个人物故事线的相对平均分配在我看来也并没有什么不妥。就连出现时间短暂的控制他们脖子上炸弹的女指挥官(对不起!!我真的忘了名字了)的刻画都更加饱满。
可能是因为我爱听摇滚的原因,感觉本片配乐极度舒适,个人感觉在情绪的推动上有着如虎添翼的作用。
当然,本片依然存在着诸多商业片的固有弊端。例如存在感极低的反派、突然醒悟的众人、干掉反派的手法(个人认为好过上一部的一颗炸弹💣)等等。但这部电影带给我的观感能远远抵消我对商业片的逻辑的注意力。
但是,就在漫威不断扩建自己宇宙的同时,DC也在与华纳高层的反抗中有了很大进展,导演权利的真正掌握必然会使得DC越来越好,也希望DC接下来的导演能发挥出自己最大的优势。
哈莉的红黑造型来源于2011年的游戏《蝙蝠侠:阿卡姆之城》的形象。
她的皮夹克背面还有关于小丑的小彩蛋——"Live Fast Die Clown"。
哈莉后背的纹身也是她离开小丑后走出情伤的标志,上面写着"Property of No One",而在2016年阿耶版《自杀小队》中,这个纹身写的是"Property of Joker"。
哈莉杀死Luna时,她谈到过去的教训,就是留意对方会否做出越界行为(像滥杀小孩),这明显是从与小丑的交往中学会的道理。
电影中血腥运动的造型主要改编自该角色在DC重启后的形象,酷似异形的头盔格外亮眼。
漫画中,血腥运动本名为罗伯特·杜布瓦(Robert DuBois),在越战时被政府征召服役,但出于恐惧而成了逃兵,而他的弟弟却顶替了他奋勇出征,结果受了重伤失去四肢。罗伯特得知噩耗后精神彻底崩溃,在很长时间里辗转于多家精神病院。
后来他被莱克斯·卢瑟看上,利用莱克斯集团的空间传送技术,罗伯特可以把任何武器从秘密地点传送到自己手上,并自称血腥运动(Bloodsport),来到大都会报复社会。
在与超人的交手中,罗伯特利用氪石武器重伤了超人,于是我们便看到了超人被送进重症室的奇景。(电影中阿曼达也讲述了血腥运动这个高光事迹)
最后幸得超人的好友吉米·奥尔森找到罗伯特的弟弟,把他带到了现场。当这个四肢瘫痪的人恳求他的哥哥停止暴力行为时,罗伯特内疚不已,跪在地上投降了。
罗伯特后来在监狱呆了好几年,直到有一次引起了另一个囚犯的敌意。对方正是第二代血腥运动——亚历山大·特伦特,一个狂热的种族主义者,对罗伯特的黑人身份表现出极度鄙视。由于监狱里犯人们的鼓动,两代血腥运动进行了一场拳击比赛。
结果事情很快失去控制,引发了整个监狱的骚乱,混乱中罗伯特在墙上炸了个洞逃出生天。但正当他奔向自由之际,就被瞭望塔的乱枪打死了。
而二代最终也没能成功逃狱,被狱友认为是废物,活活被放火烧死。
伊德里斯·艾尔巴原定接替威尔·史密斯饰演死射,但华纳兄弟和詹导决定将他的角色改为血腥运动,以便史皇能在未来的电影中回归。
和平使者,本名克里斯托弗•史密斯(Christopher Smith),最初是查尔顿漫画(Charlton Comics)在60年代推出的超级英雄,后来被收购后并入DC宇宙。
在DC的起源故事中,克里斯托弗是出生于纽约,在奥地利长大的富二代,看似富裕无忧的童年生活,却突然发生了巨大变化,他的父亲因被揭露曾担任纳粹军官而自杀,这使得克里斯托弗幼小的心灵大受打击,自此对追求和平的理念产生了病态执着。
18岁时,克里斯托弗应征入伍,但在一次任务中由于情报错误,以及脑海里挥之不去的父亲的声音,他无意中屠杀一个满是无辜民众的村落,被判刑20年。出狱后的他继承家业很快成为了百万富翁,并成立照顾战争受害者的慈善机构,借此重新启动“和平使者计划”。依靠自家研发的高科技武器,以企业家和蒙面英雄的双重身份,实现自己的和平目标。
值得一提的是,《守望者》中的知名角色笑匠(Comedian), 正是以和平使者为蓝本设计的。
鲨鱼王在牢房里看书的镜头,致敬了该角色在漫画中的名场面。
影片中提到鲨鱼王是古代鲨鱼神的后代,呼应了在漫画中的设定。
鲨鱼王本名纳努威(Nanaue),是一个出生于夏威夷的人形鲨鱼。一开始他只是《超级男孩》漫画中的恶棍角色,后来加入了超级恶棍秘密会社、秘密六人组和自杀小队等组织,成为与DC众多英雄角色对抗的经典反派。
鲨鱼王的形象在漫画里经历过数次变迁,曾以噬人鲨和鼬鲨的形象登场,直到新52中换成了双髻鲨的造型。原本詹导决定在电影中使用他最爱的双髻鲨造型,但拍摄却遇到了难题,由于鲨鱼王的眼睛距离太远,与其它演员拍摄互动会很滑稽,他的眼睛总是不像在看着对方。
近年有一则关于鲨鱼王比较劲爆的花边,在动画电影《黑暗正义联盟:天启星战争》中,鲨鱼王曾与康斯坦丁有过一腿,你没看错,他们不仅是同性恋,还是跨物种恋。
最后划重点,鲨鱼王的配音演员是史泰龙!
波点人是蝙蝠侠系列的一个小反派,又称波点先生(Mr. Polka Dot),本名阿布纳·柯瑞尔(Abner Krill),身穿五彩缤纷的圆点战服,这些圆点可以被摘下来,变成不同的物体,用作武器或飞行器等等。
波点人初次登场于《侦探漫画》第1卷第300期(1962),在个人首秀中绑架了罗宾,当然最后逃不出蝙蝠侠的制裁,被送进了监狱。
在最终危机时期,波点人加入了不朽将军手下的二流恶棍团队,在战斗中被井盖爆头而死。
电影中,波点人提到他的母亲在星城实验室(Star Lab)工作,这也是《正义联盟》中斯通博士将儿子改造成钢骨的地方。
二代捕鼠者是电影中的原创角色,她的父亲则是有漫画原型的。
漫画中,捕鼠者本名奥蒂斯·弗莱尼根(Otis Flannegan)来自哥谭,日常在下水道和居民家中清理老鼠。奥蒂斯在一次街头斗殴中被冤入狱10年,从此他的思想变得偏激,认为真正困扰哥谭市的不是老鼠,而是居住在这里的人类。
出狱后的奥蒂斯自称捕鼠者(Ratcatcher),穿上一身防护装备,运用他与老鼠沟通的技能,向当年参与审判的官员进行了报复。但他没有杀死他们,而是对他们每个人进行了长达五年的心理和身体折磨。后来戈登局长找到了蝙蝠侠帮忙,才击败了捕鼠者,阻止了他计划用老鼠传播致命瘟疫的阴谋。
无限危机时期,奥蒂斯与一群流浪汉共同生活,依靠救济和老鼠朋友为生。当他被警官发现并被带走时,一名流浪汉试图帮助奥蒂斯,但被警官推到了一边而受了伤,谁知这个男子竟是隐藏的OMAC机器人,觉醒后认为捕鼠者是伽马级威胁,便把他一击抹杀了。
电影中,初代捕鼠者的扮演者是塔伊加·维迪提,一个热爱表演的鬼才导演,曾在自己导演的《雷神3》扮演过石头人Krog。
黄鼠狼本名约翰·门罗(John Monroe),原是斯坦斯大学一个孤独的高材生,常被同学欺凌,因身体瘦弱而被称为“黄鼠狼”。多年的压抑让门罗的心灵扭曲,成为了一名变态杀人狂。
后来门罗遇到了马丁·斯坦因博士,试图将其杀害,却不知道对方是火风暴(Firestorm)的组成者之一,最终火风暴揭露了蒙面的门罗,并把他送进了监狱。
在狱中,黄鼠狼被招募到自杀小队,但在执行任务期间疯狂鲨人,并设法造成了思考者(Thinker)的死亡。瑞克·弗莱格戴上思考者的头盔试图挽救任务,但思考者临终的思想影响了弗莱格,最终使他杀死了黄鼠狼。
瑞克·弗莱克身穿的黄色T恤,致敬了这个角色在漫画中的经典形象。
这个角色可能是性转版的胡安·索里亚(Juan Soria)。在漫画中,胡安的梦想是成为超级英雄,希望有一天能加入正义联盟。在一次事故中他的手受了伤,但他却很高兴,心想这是成为超级英雄的好机会。他在手上注射了纳米机器人,使他获得解开任何锁的能力。
后来他参加了正义联盟的海选,却被拒绝了,心烦意乱又缺钱的他决定去抢劫银行,结果被正义联盟阻止,并被送进了监狱。后来他被招募到自杀小队,但并没有一个团队成员关心他,杀手鳄甚至想吃掉他。
因此他心如死灰,就算被迫成为外星女王的诱饵也没有反抗。意外的是,由于外星人以积极的情绪为食,胡安大量的消极情绪反而令女王开始萎缩,直至胡安一脚踩扁了她。
任务结束后胡安和阿曼达对线,后者给他安排了丰厚的补偿,那就是与杀手鳄共享一个牢房。
黑色守卫本名Richard "Dick" Hertz,名字听起来就很diao,初次登场于Booster Gold #1 (1986)。这个角色在漫画中只是一个十八线罪犯,曾被一个名为The 1000的反派组织招募,得到了创造能量护盾和流星锤的能力。
后来加入了自杀小队,在一次任务中被队友将军(General)背叛而惨遭断首。
Mongal是宇宙暴君蒙戈(Mongul)的女儿,有个与父亲同名的哥哥Mongul Jr.。
后来Mongal与哥哥发生了争执,哥哥认为family只会成为弱点(范迪索表示反对),老子必须完美无瑕,便一拳打爆了妹妹Mongal的头。
TDK是The Detachable Kid的简称,他的超能力顾名思义就是分离自己的四肢,这项能力改编自漫画角色断臂男孩(Arm-Fall-Off-Boy)。
正如电影所示,这是一个没什么卵用的角色。漫画里,他曾参加一个超级英雄团队的选拔,结果是第一个被拒的。
标枪初原本是一名德国奥运选手,精通于投掷标枪,退役后走上了犯罪道路。
在与绿灯侠的交锋中,标枪得知绿灯惧怕黄色事物的弱点,于是将自己的行头和武器都换成了黄色,但最终仍然敌不过强大的绿灯。
当阿曼达介绍小队成员时,我们可以看到监狱里有一个涂着彩妆的女囚犯,这个角色是漫画中的万花筒(Kaleidoscope),一个能利用光创造出幻觉的反派。
在狱中我们还能看到一个额头上写满月份的囚犯——日历人,他是一个很有特点的反派角色,总会在特殊日期或节假日作案,在经典漫画《蝙蝠侠:漫长的万圣节》中有不少重要的戏份。
有趣的是,这个角色由肖恩·岗恩饰演,他是滚导的弟弟,在本片中还扮演了黄鼠狼,也曾在《银河护卫队》中饰演勇度的副手Kraglin,并担任火箭的动作捕捉演员。
日历人旁边的是反派角色双降(Double Down),本名杰里米·泰尔(Jeremy Tell),是一个烂堵成性的赌徒,因为一副诅咒的扑克牌获得非常痛苦的超能力,他可以把纸牌化的皮肤撕下来,控制这些纸牌攻击别人。
影片开场中,将炸弹植入智者Savant的老医生,正是塑造了Z的漫画家约翰·奥斯特兰德(John Ostrander)。他在80年代推出的《自杀小队》漫画中,引入了许多标志性的概念,从阿曼达·沃勒,到她标志性的爆炸装置,再到小队成员的恶棍设定等等。
如果没有约翰·奥斯特兰德,我们也许就不会看到这样一部电影,所以让他出现在电影一开始是再合适不过了。
小队潜入约顿海姆的任务来源于1987年的第一本《自杀小队》漫画,电影中堡垒的设计与漫画原型也有相似之处,不同的是漫画里的约顿海姆是一个恐怖组织的基地,而不是住着外星派大星。
约顿海姆这个名字似乎有点熟悉?这是北欧神话中的冰雪世界,冰霜巨人的家园,曾在《雷神》中登场,电影里洛基原本是冰霜巨人劳菲的儿子。
自杀小队的任务将他们带到Corto Maltese,这是一个漫画中虚构的国家,首次出现在弗兰克·米勒的《蝙蝠侠:黑暗骑士归来》第三卷,也曾在1989年蒂姆·布顿版《蝙蝠侠》中被提及。
这个国家的名字本身也是一个彩蛋,来源于意大利漫画大师雨果·普拉特创作的同名人物。
电影中,阿曼达提到要和克雷议员打一场高尔夫球,这是一个漫画里的角色,全名约瑟夫·克雷(Joseph Cray),是一个腐败的政客,首次登场于1987的漫画《自杀小队》第11期。
他有一个儿子叫亚当·克雷(Adam Cray),曾接替雷·帕尔默成为原子侠,并加入自杀小队作为团队的秘密武器。
酒吧中的领舞舞女,是《银河护卫队2》中的“螳螂女”庞·克莱门捷夫。
哈莉警告智者“不能拥有私人车牌”,暗示的就是在上一部《自杀小队》中有私人车牌的小丑。
在片尾片段中,揭示了和平使者受到枪伤后被送进了病房,这时阿曼达的两个手下来探望他,并要指派另一个拯救世界的任务给他,这是为詹姆斯·古恩制作的《和平使者》电视剧埋下伏笔。
文 | 豆瓣·彩蛋君KL
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自杀小队2的表皮之下,是古巴、委内瑞拉的旧事。这个咱们最后再聊。导演用了死侍系列的玩法,重置了自杀小队的电影。Team1的队员被堵在沙滩上死光光,不只因为他们是炮灰,也因为死亡,在这部作品中成了结构意象,是以笑料的情况,反转着表达的。
这样操作的原因是,影片一方面要解构死亡,死亡无意义,死亡轻于鸿毛,或只是意外,像泡沫幻灭,一方面要解构“国家”,或者说反红脖子。
故事的内核是悲剧的:
海星怪的遗言:我曾快乐过,自由漂浮在太空,仰望星辰 海星怪与小队碰面时,说过:你们把我关在这里,折磨了三十年。 海星怪杀人不眨眼。 它不是人。
自杀小队的所有人,都是炮灰。他们死了,不值一提,没人在乎。 他们做的是脏活,完全不顾正义,只是为了利益,为了少坐牢。 自杀小队杀人不眨眼。 他们不是人,他们是“能力者”“罪犯”“炮灰”“木偶”,
双方的身份,双方的境遇,都有相似性。某种意义上,这是一场自相残杀。就是这样一场自相残杀,却是自杀小队的“正义觉醒”,他们突然在乎起平民和普通人了…讽刺又悲哀。
更加扭曲的是,现实中,美国干的活儿比这个脏。
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滚导的功力很深,参考《银河护卫队》,本片大量梗和段子,基本囊括了所有文戏。死亡和人性的比较就是藏在这些段子里,剩余的便是共情。
讽刺的是,在最后的决战来临前,只有被他们互相共情(认可)的对象,才是人,其他诸如反抗军、敌人或是异国平民,甚至胖子司机,都不算在内。但是到了决战,脑子一热,推翻一切。
虽然,我觉得如果他们放任海星怪,以Mission Complete的姿态回到美国,获得减刑。再由无敌DC当家天团来解决,会更有趣。但是好莱坞大片,就是好莱坞大片,总要最后决战一下的。
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猪湾事件:登陆部队一头撞上古巴本地军队,被歼灭。
古巴革命成功之后,开始土地改革,包括联合果品的农场,从而诱发了美国对古巴的经济制裁,双方关系扭转之下。古巴开始加入苏联阵营。
美国开始训练古巴反对派,准备武装颠覆古巴。
1961年4月17日,这支由约1500多人组成的美国雇佣军突袭古巴,他们在美国飞机和军舰的直接掩护下在古巴中部拉斯维利亚斯省南部登陆,占领了长滩和吉隆滩,并继续向北推进。古巴军队和民兵与入侵的美国雇佣军展开了殊死搏斗,经过72小时的战斗,全歼了被包围在吉隆滩的美国雇佣军,共有90名雇佣军被古巴军队击毙,其余1000余人被俘获。这就是震惊世界的吉隆滩之战,美国称之为猪湾事件。
暗杀卡斯特罗,更成了CIA的长期笑话。
美国一直制裁古巴,从来不放松,还美其名曰在乎古巴人民…哈…反正挺魔幻的。
另一边委内瑞拉也差不多。
雇佣兵入侵事件: 2020年,一伙雇佣兵从委内瑞拉北部瓜伊拉州海岸登陆,企图制造混乱,发动政变,随后他们的企图被委内瑞拉安全部队挫败。委内瑞拉安全部队逮捕了包括美国特工在内的多人。
2021年,这个公司的雇佣兵接受海地裔美国假牙医的“雇佣”跑到海地,高喊DEA办案(美国缉毒局),打死了海地总统…企图政变建立政权…结果打死总统后,发现政变搞不了,雇佣兵就跑到了TW驻海地大屎馆躲起来…随后被抓了起来。
这案子DEA宣布接手,派了真的DEA到海地调查……
现实真是更魔幻。
今年继《哥斯拉大战金刚》之后第二次见猎心喜。这部电影太适合过度解读了。
注意:本文一如既往地有剧透。
三个细节,让我为这个关于新[哔][哔]毒溯源的故事写下一千八百字。我是一个很善于过度解读的精通阴毛论的男屌丝。
前两天嘞我与我对象吃饭,当我点开这部《X特遣队》的时候我直接说了一句,“哇塞这片子里面好多老鼠,给你个机会练练胆量!”她对我piapia一顿爆捶,打得我一时半会儿嘞都没能爬起来,这种啦就是典型的直女。
然后我坐下来继续问“我们玩个问答游戏吧?我问你答:你知道在我眼里这部电影哪个角色最帅吗?”她根本懒得搭理我,所以直女很无趣。
普通人呢这时候会说“Rick Flag或者Bloodsport最帅”。但是我说什么呢,“你看那个The Thinker的脑袋长得就像个新[哔][哔]毒,这里面数他最帅。”现场又是一阵意想不到的尴尬沉默。
接下来的全程呢我什么正事也没干,就只是屁颠儿屁颠儿寻找其他线索佐证我的阴毛论,比如哈莉奎茵给The Thinker瞎编的行动指南反复强调咳嗽的时候要捂住嘴,不然就会死;还有女鼠王在关键时刻掏出防毒面具防海星的样子分明是在提醒大家出门在外一定要戴好口罩,这些都说明本片是在影射疫情期间人们的生活方式。
看到最后,我说“来,你给我来一只海星奖励我这么有眼光挑选了一部对密集恐惧症患者天下第一不友善的好电影下饭。”最后呢,我对象非常生气地把电视就关了。
看这部电影我花了132分钟,临睡觉前的时候我打开手机一看,我对象给我留了一万八千条骂我的消息,最后说了一句“和你在一起看这个全是老鼠的电影真恶心!”
一个男人有选片眼光很重要,会过度解读更重要。先进于影院烂片也,后进于网播神作也。
注意:以上关于“直女”相关危险发言皆为玩梗需要,不代表本人立场,本人对于直女与非直女群体皆保持最大尊敬,无任何偏见。
接着上面没说完的,继续讨论这部电影对于当下现实的影射。
片中的巨大海星随便喷一堆分身出来,就可以瞬间感染成千上万人,像极了随着德尔塔、拉姆达等全新变异毒株出现而传播力飞速增长的病毒。
身为主角的自杀小队替美国去海外执行黑色行动,目的是取回关于巨大海星的资料,在此过程中主角们实际上完成了对于巨大海星的溯源。
以阿曼达沃勒为代表的美国官方一直宣称巨大海星是敌对国搞出来的,然而最后揭露出来的真相却是巨大海星最早是由美国人发现的。
溯源最后溯到自己头上来了。这种事情美国肯定是打死也不能接受的,所以主角团队就被逼着毁灭证据。最一丝不苟贯彻上级指令的是绰号颇具讽刺意味的“和平使者”。这个角色实在太美国了。他那个长得像马桶圈的头盔比美国队长的盾牌更能代表美国。
当然这个马桶圈头盔除了是美国的象征以外,还是导演丰富视听语言的重要道具。和平使者与Rick Flag抢夺机密资料的肉搏戏,就完全是通过头盔表面的倒影来呈现的。两个没有超能力的白人壮汉摔跤反正已经拍不出什么花样了,那就索性不追求把它拍清楚,直接拍头盔得了。这种对于镜面的使用其实从电影第一个镜头就开始了——长发飘飘、喜欢玩儿蛋、玩儿鸟的勇度,一开始就在一片湿漉漉的朦胧环境中登场,几秒钟之后才揭示那其实是地面积水呈现的倒影。
这是一部滚导存在感很强的电影,但他体现存在感的方式,从来不在于强调作者性、追求鹤立鸡群的高逼格,而是用自己的风格去玩电影。好玩是最重要的。所以我们看到漫威DC两开花的滚导带着格鲁特和火箭浣熊开了鲨鱼王和塞巴斯蒂安鼠这两个小号。
影片中哈莉对The Thinker现编的几条戒律,除了上面提到的咳嗽时要用手捂住嘴,还有一条是不得对黑人无礼,其实我觉得还应该加上一条:不得在推特上转发恋童癖相关的黄段子。当年滚导在Metoo运动如火如荼时被揪批,一度被迪士尼踢走。川普老师下台以后,曾经也让他应对得焦头烂额的Metoo运动突然在美国国内就没那么火热了,改出口海外了。随之而来的,是滚导被赦免,毕竟他虽有不当言行但情节并不严重,而且他的才华带给社会大众的愉悦要远大于他的失误造成的不适感。
最后,关于巨大海星的起源问题,主角一行人已经获知真相了,但是只能拿来作为保命的筹码。现实中的文艺工作者与片中的自杀小队一样,看似玩世不恭、自由自在,其实还是被难以反抗的强大力量拿捏得死死的,纵然一身本事,也不是什么话都能说的。因为当年的推特言论风波差点社死的滚导对此当然有切身的感触。
面对美国这样的强权,就算有确凿的证据表明那只感染无数人的巨大海星是它搞出来的,只要它不想承认,就没人有办法逼它承认。强权即真理,实力即正义。
最后的最后,还是希望中国在引进电影时标准放宽一点,像《自杀小队》这种片子应该多引进。总是拒人于千里之外,别人想帮你说话都张不开口。
整片看下来,感觉确实不错,但又对于外媒“DC最好的电影”的评论不敢苟同。这里只对片中几处颇有感触的地方发表一下我的个人想发。
一处是当哈莉进入“派大星”的眼睛时,原本喧闹的外音突然消失,取而代之的是仿佛徜徉在海底深处的平静与安宁。
如此庞大骇人的怪物却有着如此“柔软”的部位,着实使我随着哈莉跳入眼睛的一刹那,不由得wow了一声。
斯塔洛的其中一个攻击方式即是召唤其延伸体(extension of itself)来吞噬人们的意识,吸收方式类似于抱脸虫,被攻击的人即变成了斯塔洛的无意识追随者。
大部分人可能都会认为被寄生并失去意识是一件可怕的事,但真实情况其实我们无法妄加猜测。
就如《午夜福音》中的第一集,人们可能普遍认为被感染成丧尸后果严重,所以幸存者们会加紧研制疫苗来进行救治。但或许身为人类的我们才是真正的丧尸。
斯塔洛是寄生性生物,寄生于他人是其生物本能,更何况他本可自由地漂浮在浩瀚宇宙,却被人类捕捉并开始进行惨无人性的实验。相比于人类,可以说人类其实才算是真正意义上的寄生虫,寄生于地球之上,又觊觎于他人利益。
(当然,并不是所有人都是寄生虫,由于篇幅有限此处也不做过多赘述。)
I was happy, floating, staring at the stars. 若没有自私自利的人类,或许所有人本都可以享受幸福,快乐的生活。
看到斯塔洛倒下后,我并未获得以往超英片所带来的快感,却着实令我有一丝对斯塔洛的惋惜,这也和我当初看完《妇联3》对灭霸产生的同情有相似之处。
所以,究竟何为正义,我们所守护的正义是否真的正确也将会让我一直思考……
(第一次写影评,总感觉有很多想说的但却写不出来,所以才显得如此词不达意,希望大家多多包涵🙏🏻🙏🏻🙏🏻)
5/8/2021 @ 英皇iSquare IMAX。有笑有血有故事有風格,依132分鐘睇得我幾鬼開心,James Gunn好野!多謝James Gunn!Zack Snyder真係死埋一邊啦。
好吧…至少比黑寡妇是精彩多了。还是爆米花电影的套路,但是确实也没有用力讲一些很无聊的笑话。也没有特别让我不适的地方除了一些血腥场面。甚至有一些我明知道是刻意煽情但还是挺切合主题而且戳中我的台词。Rick Flag好帅,我一直以为黄色的是紧身制服结果只是一件紧身T恤。反派boss的造型有一种愚蠢的恶心可爱感,感觉挺省力气的但效果也到了。鲨鲨也好蠢。
派大星最后那句台词:我也曾幸福过,自由漂浮,仰望星空
反套路剧情,华丽摇滚配乐,鲜花蝴蝶打造血浆美学,跟几年前的同名爆米花相比算是大惊喜。小丑女值得一部单人电影,又美艳又疯癫,每次出场都像在开盲盒,这特么才是反传统英雄的正确打开方式啊~
如果DC都能保持这个水准 DC宇宙就有救了~!!!!!
DC早这么拍,早就超越漫威了,全程恶趣味,最后一样可以满满正能量。
依然是从漫威那几部继承而来的屎尿屁超英喜剧风格,詹姆斯·古恩大概也明白自己之所以被制片厂以及粉丝钟意的点在哪,但话说回来既然都明白原作精髓了,这种对官方立场暗贬明肯的暧昧态度就挺不硬气的……好的地方在于这部放大了角色魅力,以及各种恶趣味,但细想一下哈莉·奎茵在本作中还是挺鸡肋的,华纳大概下了血本说服罗比回归凑这个局,倒腾了这么几部甚至都没拍出这个角色一半的魅力也是令人汗颜。
商业片年度最佳!无论你是喜剧控,惊悚控,超英控,女权控,哥特控,甜宠控,暴力控,怪兽控,SM控,魔幻控,军事控,政治正确控,原生家庭控,昆汀控,星战控,X战警控,漫威控,死侍控都会狂爱这部片!
“我也曾幸福过 自由漂浮 仰望星空。”
7分,感觉滚导在这部的状态比在漫威还放得开,玩得非常不管不顾,大尺度,重口味,以及各种恶趣味的笑话,时时透露的坏品味。虽然情节上没预想那么抓人,但这个尺度还是很可以的。
为了和平,杀死再多的人我也义不容辞,包括妇女和儿童!好家伙你不该叫和平使者啊,你才该叫美国队长啊😅
我不否认本片的娱乐性上佳,明快的节奏,完整的人物弧光,风格多变的叙事,还有时不时蹦出来的漂亮点子都很好。只是这部电影缺少了真正的尊重,无论是对角色还是对故事里的人物,过于娴熟的反高潮让本片产生了这样的观感,尤其是杀死一村无辜之人后将其当做笑料,这真的是过分了。
2021.7.31 @ Vue WestEnd, 滚导风格明显,套路满满的反套路片,美术指导可能是昆汀爱好者,满屏幕的红红红。Peacemaker和Bloodsport嘴炮pk算亮点,预测Harley Quinn这身红裙又会成为今年万圣节爆款。
Harley Quinn! And more is Margot Robbie!!! 花瓣血那一場戲整場最佳,沒有搶戲但出彩十分,造型絕了。也許看點太密導致到後段有點疲勞,太用力了,但starfish這個idea也是很棒。有愛。
我们看的是同一部电影?这完全是一出无逻辑闹剧,自杀小队不该是这样的。DC靠这种质量的作品中兴?🤢
目前为止今年最好看的商业片,古恩的角色塑造能力和群像刻画真的很厉害,完全放飞自我但也很尊重观众。古恩的个人经历也告诉我们,有真才实学到哪里都吃得开。不似那些只会营销耍猴的“导演”,新片拍的一个赛一个烂,沦落到只能拍流量网大了还不忘蹭大ip的热度,活像个小丑。
就差没直接用哥伦比亚国旗了you must be joshing!不过前脚"美帝一手策划"后脚"扶持民主力量",果然得了真假参半的舆控精髓,你荷里活还是精神控制海星本星。好像有意让哈雷昆往后靠了靠给行走的荷尔蒙Idris Alba腾位置,not that I'm complaining 波点男全场最佳,同样是mommy issue滚导处理比MARTHA!!!!!高到不知哪里去了虽然整体有点拖了(到底多少幕有人数出来了吗?)但是还是要全员尤其滚导加鸡腿,漫威多年前的作妖给了DC cashed in一点喘息空间,bravo
我愿称这是DC最强的电影,没有之一.
娱乐性最好的一部DC漫改片,同时也把几个主要角色的个性鲜明地展现了出来,剧情紧凑,音乐精彩,甚至连所要讲的政治诉求也让人看得明白却不反感,很喜欢!另外这一部里帅哥也太多了,合不拢腿(并不)!
真·DCEU目前最好电影,露JJ露MM,脑浆四溢,少儿不宜。剧情好看,音乐好听,坐等OST。血腥搞笑反套路,搞怪中透着浪漫,每个角色都很有特色。最后想知道哪里能领养一只鲨鱼王!!!!!