恶狗帮

第一次尝试写影评，甚至不知道在这里写对不对。明天一天的课我却在凌晨看这部电影，我不该看的，因为它在别人推荐的负能量电影里。最近被烦心事纠缠，本想狠狠的放纵一把，没想到满脸泪水。
其实脸盲加记不清外国人名。男一男二的说，男一就是我最喜欢的男生类型，说实话不还有小女儿情怀的。但必须说，我觉得我能理解男一的性格，他不是想要诉诸暴力，只是生活里有太多的无可奈何。也不是说男主厌恶暴力，而是因为男主身上那股控制不住煞气像极了年少时的我们。记得年纪大的人感慨“最不愿意和小年轻打仗，特么不知道死活啊！”没错，这就是我从男主身上看到的，不知死活，却也是无所畏惧。再说下去就是被愤怒冲昏了头脑。关于愤怒这个话题，女老师也想讨论过可却在斗殴中无疾而终，或许这也是电影的命运。但我知道，这样的电影不是在瞎扯，因为那个年纪的少年，头脑一热，真的是伸手就剋。至少在我看来，男主还会理性的警告一声不要再那么做了。
还有，不知道是不是监狱电影小说看的多了，我对狱警一开始就没抱希望。男一是因为打了管教过来的，那反派因何仇视男一？我觉得就是受了那个杀死男三的狱警指使，我们也看的出来，反派小头目和官方关系处理的相当不错，他们很多的行为应该都是被默许的。所以适当的帮助官方杀杀新人的威风又满足了自己的恶趣味，何乐而不为呢？
我们的男主在这样的压迫下学不会低头，这该是他的悲哀，我却想说幸甚至哉！从头到尾，男主的每次决定我都欣赏，甚至他说的话就是我内心深处想到的对话。但唯一令我不能接受的是他对那个自称艾滋病者的人的轻信，虽然我也没看出那人有一丝丝背叛的端倪来。可无论是他的仗义还是他的固执甚至他对身边人的轻信，这都该是我们年轻时的样子。我为他高兴的事，他还没被生活改造的面目全非。
至于男二，我觉得我也能理解。他不是多么坏的孩子，从他泡女孩的态度上可以看出，他还是比较善良感性的。当然，不是说男主不善良，而是说男二的善良更偏向于软弱。他没有男主的那股狠劲，这就导致了为什么那两个反派敢找他报仇却不敢惹男主，也导致了为什么男主一时不在意的举动言行却给了他被抛弃的感觉，也导致了为什么他会泪流满面的请求给家里打一个电话。我想要是被允许，他会示弱，他会说“妈妈，我需要你的帮助，我想见那个律师。”他会后悔自己说过的远离妈妈的话。可是没有如果，当我看见门关上他被黑暗吞没的那一刻，我以为他会吊死在下铺生死未知的床铺上，甚至在我为他那个绝望的眼神流泪的时候，我还有空想了想床那么矮吊的死他吗？不过我的担心是多余的，他用另一种让大家一直在猜测的方式离开了。
对于男二的死我不能说不惋惜，但我又觉得这就是一种生存方式，没错，其实死亡也是。在他被鸡奸痛苦呐喊的时候，我内心还是少女情怀满满的觉得他会爆发一下的，在男主回来的那个食堂里我也满怀期待男二在有人撑腰的情况下主动出击的。可是他没有，他连拼命的姿态都没有，就这么结束了自己的生命。
如果说男三那个男孩儿，我认为他是最可惜的一个。男一满身戾气，我只能喜欢却也知道这样的人回归社会简直就是一枚炸弹，当然了，若是找对路子他可能也会是一位枭雄。男二非大奸大恶却也是生活里最常见的那种惹人生厌的小混混。他们当中有多少家庭的因素我们先不提，因为他们已经长成，一切已成定局。
男三不同，他还小，他才刚刚长大男主的脑袋（这有点没记清，总之是刚开始窜个）。而且我们明明能感觉到他是深深渴望家庭温暖的，他低语的失落，渴望的眼神，哪一样不是表明他等着被教育好呢？可是，这个刚刚开始显示出蓬勃朝气的生命就这么被情绪化的消灭了。
接下来，高潮的抗议来了，我哭的不能自己。不得不说，男主其实算的上智勇双全，粗中有细。他盯了那个反派那么久，终于等到大家情绪激动的时候他站起来引燃了这把火，然后趁乱找上了那个‘杀人凶手’。看这一段的时候，脑子里很乱，只知道眼泪一直在流。会想的也是自己曾经打架的那些场面。好像此刻我没在异乡的寝室里看电影，我又回到了我的学生时代，我们自以为做几个痞痞的动作就很帅，打几场胜战就是英雄。现在，我们明白，我们不是，什么都特么不是！
知道自己见识不深刻，可却就是想说。问题少年处处可见，又有几个人能够真正混出一方天地？这不该只是别人的电影，我也不希望这该是我们的生活。

                              我们天生就不是为了作对
               可我身上的权力就象一把刀子
               它要牢牢地插在这块土地
     这是崔健的《像一把刀子》，引用它不是说这部电影和崔健有什么关系，而是电影表达的主题和情绪，以及电影留给人的印象，让我想起这句歌词：像一把刀子。
     很多资料显示，创作剧本期间，导演金•沙比荣和他的搭档德龙造访了美国中西部的很多所监狱，他表示：“我想要的是最大程度的现实主义。”对于这个信息我总觉得需要进一步求证——造访监狱、追求现实主义这些都可能是真实的，但说到剧本创作，大概是有问题的：这部电影并没有剧本的原创性。上世纪70年代末期，英国BBC找到导演阿兰•克拉克拍摄年青罪犯劳改中心的电视剧，但由于内容过于暴力，电视台自己禁播。后来阿兰•克拉克把它拍成了电影《人渣》，1979年上映后引起国际关注。这部电影风格冷峻，拍摄细腻。即使是今天看，也会忘记已经三十多年的时间间隔而感到相当的冲击力。——而如果对《人渣》的内容进行简介，文字则几乎是和《狗池》完全一样，只是换掉主人公的名字而已。
    这不是说《狗池》是一部抄袭之作——影视作品的翻拍其实是个很常见的现象。而且事实上，两部电影虽然有着相同的故事架构，但其表现的主题和手法却有着很大的不同。《人渣》本身已经具有相当的水准，电影很有冲击力和震撼力。而《狗池》则超越了这座高峰，形成了独特的影像风格和电影特色。
    刚刚而立之年的导演金•查皮荣是法国人，在解释自己的创作意图时，他说：“我见过太多关于墨西哥佬和牙买加帮派等因为种族问题打打杀杀的监狱电影，那不是我想去处理的课题，《狗池》想要传达的唯一信息就是：将少年犯关进监狱解决不了问题。这部电影是我在举起一面镜子向人们展示这方面的系统有多么糟糕。把那些还有得救的（少年犯）同和那些经历过最恐怖的现实的人关在一起不是一种文明的做法。”这样的初衷并无特别之处，但电影最终的表现却远在这个立意之上。
     监狱、劳教中心、疯人院之所以会一再成为文学、电影的表现对象，是因为它们是一个代表着强权、专制、暴力的符号，在这个符号面前，自由、民主、人权、人性都会面临着残酷的拷问与对峙。谁能真实地展示这个对峙过程中的深刻内涵，谁的作品就会打动人心。《飞越疯人院》、《肖申克的救赎》、《美国X档案》、《人渣》、《预言者》等都是这方面的佼佼者，而《狗池》则以丝毫没有妥协和美化的写实暴力风格，像一把刀子一样插在现实主义的土地。
    为了实现自己的现实主义的追求，电影首先摒弃了通常的道德预判，客观地展示人物。在《人渣》中，主人公被预先设定为有暴力倾向，教养中心的狱卒们也被预先设定为罪恶的帮凶，其道德指向非常清晰。而《狗池》中的三名少年只简洁地交代了犯罪原因，没有过多的道德评判，在狱卒的描述上更是一改常规，没有把他们单纯地推向道德的断头台，而是适当表现他们的弱点，也表现他们心底的困惑和内心的软弱，把他们看做特殊环境下生活的的普通人，他们每天要面对不可预测的犯罪、要处理自己的心理和情感问题，承受现实的困扰和压力，环境造就了他们的粗暴、冷漠和专制。这样的人物表现不仅更客观真实，而且把主题探讨的方向引向了管理机制：监狱中发生的一切有人的原因，但最终决定这一切的不是人，而是整个教管系统的不合理性和不公正性。
     为了使片中的人物现实客观，《狗池》也摒弃了所有的理想化色彩，在《人渣》中，有一个不穿鞋子、坚持素食、并不断用信仰和读书问题难为交管中心的青年，这个角色其实是虚构的，是带有导演和编剧明显的主管色彩的，在《狗池》中，这个角色消失了，其他人物也几乎没有虚构的感觉，所有人物表现尽量通过客观的行为描述来展示，绝少进行人为地渲染与煽情。
    在电影风格上，全片洗练凝重，惩教中心的画面全部是冷光冷色调，镜头剪辑干脆紧凑，情节上不拖泥带水，节奏上简洁紧凑。对影片最具有渲染作用的是电影配乐，尤其是片中的两首歌曲，纯净温馨，接近于童声，与整个电影的影像风格形成了鲜明对照，但又恰到好处，袒露了导演的观点与情感。但总体来说，电影有着惊人的内敛与沉稳，它沉着地洗去所有抒情的常规方法，以最大可能接近纪实而不是伪纪实的手法，力图以锋利的刀刃毫不犹豫地切开事实的表象，将事实毫无顾忌地放在你面前。这种毫无顾忌甚至让人电影怀疑是否过于冷酷与残忍，如果不是那样的歌曲，如果不是一两个泄露情感的镜头，譬如那个裸女的涂鸦画。
    作为一个年轻导演，以近乎偏执的现实主义理念和近乎冷酷的表现手法，让我们感受到了他的功力和新锐理念。2010年纽约翠贝卡电影节该片摘得最佳新人导演奖。

这就是成人监狱题材的junior版，但各种罪恶都很齐全了。打，杀，奸，毒，暴动，弱肉强食，适者生存的丛林法则，在青少年监狱里都找到了自然发生的理由。

感觉演员不是职业的，没有一个熟脸，也可能因为演得很本色吧。

小时候受党教育，以为监狱是改造人的地方，判刑服牢役是为了洗心革面，痛改前非，出来了就从一个危害他人的人变成有益于社会的人。这种想法真梦幻啊...法律只是个威胁和恐吓人的东西，结果是把人送进监狱，接受生不如死的惩罚。想想在里头受炼狱的日子，就不敢再干坏事了。而进去了，坏人变得更坏，好人变成恶人...

初一作文课，刚从师范毕业的大学生老师别出心裁地出了一个题目：人之初。记得当时我写的是性本善，而好友认为人性本恶。多年后每当看到这种民*主*体制下的黑暗人*权事迹，便会想起这个作文题。

可圈可点的情节很多，butch初来乍到就被bank挑衅，然后因为桀傲不驯的眼神遭到痛打。在监狱里做了rat就是死，这个规则很多电影里都表现过。少年犯也不例外，虽然未成年，但他们已经是男人。butch坚持自己摔了一跤，被关禁闭。这段时候bank继续自己的好日子，运毒，欺负davis，等butch出来后，立即报仇，用茶缸将他爆头，毫不留情，看得真是解恨。Davis被鸡奸后的深夜，身体不适要打电话给家人被狱警拒绝，当晚死于直肠出血。angel在墙上画裸女的时机太差，刚好赶上狱警和老婆电话里吵完心情恶劣，平日还算理智的人将请假失败的怨气发泄在几个孩子身上....总之所有的故事发生之后，让人对这些少年心生同情，还有就是深切的惋惜。他们犯的都是不大不小的罪，也许加以时日，就是标准的杀人越货之徒。但电影发掘了他们善良人的一面，对亲情的依赖对人生的幻想。假艾滋调戏监狱里或许是唯一一名女性工作人员，还会吟诗，讲究追求女人的情调和技巧。你可以说他是猥琐的流氓，也可以理解成青春期男生的正常发情。对女性的幻想和追求，也是一种美好的人生态度。这些少年听davis描述和女友妈妈的风流桥段，沸腾地炸锅，那一刻davis躺在黑暗中脸上表情乐开了花，这大概是他进来以后第一次感到监狱的日子也不错....他们都罪不至死，都有希望。

所有的形象，无论台词多少，情节轻重，只要有表现的，都很生动。butch是纯爷们儿。他父母双故，怀念儿时父亲在马戏团给他的记忆，有简单的梦想，生活让他有强烈的自尊和戾气，遇到侮辱和攻击就迅速硬起，同时又很重义气富有正义感。狱警误杀angel让他狂怒到凌乱。暴动到最后逃到户外，和自由的感觉如此之近短短几秒，被追出来的狱警踹断脚腕，拖回钢筋水泥的囚笼。电影以此作为结束语，沉默而有力。已死的davis，被鸡奸似乎是从开始就埋下伏笔，因为他家境好，性格软弱，却又喜欢炫耀自己的雄性能力。他的雄性不表现在与同性好勇斗狠，而是对女人的经验阅历。看到butch遭打，我不会担心，butch是那种命硬的石头。看到davis就有不详预感，替他捏把汗。这样一个喜欢勃起又没有自我保护能力的懦弱公子哥，一旦被人复仇，注定是菊爆。而他居然因此丧命，罪不至此。

还有不少值得一说的地方，总之很好看！黑暗，热血，而同情和惋惜之情让人难忘这部电影。“青春，是非常伤人的。”这句话最适合的就是这样一群少年了。

恶狗帮好多类型的孩子，有霸道的，吸毒的，爱yy的，爱用强势伪装自己的，易怒的，多种多样，我也是属于巴滋那种无法控制的，易怒，推我几下我必定给你拳头

题目中这首动感十足的HIPHOP是欢乐地，搞笑的。而这部“恶狗帮”讲的却是一个悲剧性的故事。

监狱第一个功能是惩罚性的，限制罪犯的自由，让你在为非作歹后付出相应的代价。而监狱的另外一个功能是改造罪犯，让你出去以后不致再为害社会。这里的DOG POUND是一个少管所。导演通过这样一个片名，暗示观众，这里的青少年并不安分，是会咬人的"DOG"。
开篇阴冷的环境和少年暴力的肢体语言给我们定下了全片暴力的基调，3个身份，罪名不同的少年被分到了同一所少管所。高个子Bucther（我们注意到角色和演员的名字是相同的）最为暴力，因为不满教官对他的身体上的伤害而弄瞎了教官的眼睛，这里也暗示了Buchter之前就有过犯罪行为。贩毒的Davis看起来油腔滑调，稍微“娘”一点，后面的剧情也印证了这一点。小个子Angel可不像他的名字是个天使，虽然他的年龄看起来小一些，罪名是抢劫。
就是这3个少年，在同一天被分配到了这个DOG POUND。观众不禁推想，他们之间一定会有什么事情发生，也许DOG POUND是这3个少年在监狱里组建的一个帮派？Butcher是头号打手，Davis掌握物资的流通和财政大权，而小个子Angel人小心狠，其实是他们的老大.....

事实并非如同监狱成长电影《先知》一般，这个片子是残酷的。打饭时被故意浇到手上汤汁，被抢走新鞋子，夜晚睡觉时不明不白的一顿暴打，甚至于被恶意的灌下毒药....这是Butcher和Davis的遭遇。将这些施加给他们的是少年中的老大，Banks。 影片的前半部分主要突出的就是他们之间的矛盾。Angel这时到没受什么罪，只是因为没铺好床而顶嘴被狱警关了禁闭。

关于这个Banks，可以理解成是监狱里混“上层”的一类犯人，这种人和狱警套近乎，同时又欺压他们看不顺眼的囚犯。他们拉帮结派，即使在监狱这种地方也能无法无天。很多监狱片，都有这样的人。狗仗人势，可以在某方面完美的形容他们。
而随着情节的发展，当女教师给孩子们上课，告诉孩子们不要有报复心理的时候，我不禁想到这会不会有另外一种解释？ Banks其实是受到监狱长的指派，故意去欺压这两个人的呢？看看他对暴力的Butcher施以暴力，对贩毒的Davis灌下毒药。就是要激起他们的愤怒，让他们报复自己。得到的补偿就是各种特权。而前面某人告诉Butcher“不要去报复Banks，这样你会中了他们的计”，以及Banks自己说自己已经是第3次来到这个少管所了，正好是这种推想的印证。

放下Banks不提，因为Butcher已经给了他应得到的。在Butcher教训了Banks的同时，他也得到了暂时的地位，有了几个跟班，同时也有了贩卖毒品的机会，而晚上睡觉的时候，Davis也可以用他意淫的艳遇把气氛搞的非常的轻松。
就在此时，影片进入了最后的高潮。因为在墙上画裸女而被警官一下子就摔死的小个子Angel（这个娃娃太悲剧了），引起了少年犯们的暴动。同时，Banks的两个跟班，残忍的把Davis鸡奸了...内心非常脆弱的Davis寻求Butcher的帮助，后者却因为Angel的事情无法原谅他。在最为痛苦的时候寻求警察的帮助，却也被拒绝。这些导致了Davis的悲剧性的自杀。
DEAD,DEAD,DEAD!绝食抗议终于引发了最大的监狱暴动，影片末尾直接表现出了了少年犯和狱警们，或是社会的最大矛盾。没人真心想帮助他们，没人关心他们的生死。一切的一切都建立在森严的等级制度上，人性的冷漠，自私摧毁了少年们的肉体和心灵。催泪瓦斯弥漫在食堂的时候，其实也遮住了这些少年们原本有可能光明的人生。

最后Max为什么不逃出去呢？因为他知道，怎么也逃不掉的。你从DOG POUND逃出去，你将会面对的是下一个CAT POUND， PIG POUND.... 社会已经不对你开放了。马戏团？Butcher的小小愿望换来的只是嘲笑般的轻哼。
所以Butcher捂着断腿嚎叫着被拖回DOG POUND的时候，影片结束，他的人生再也没有马戏团了，而是一条不归之路。

Who let the dogs out? 谁把狗给放出来？当然，你得先把他们变成人。
                                                     
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