台湾好吃惊

有几个细节,不知道大家注意到没.母亲那类的龙,属于前肢发达的龙种,然后颜色,和动作,都和人类很像,就像人类的爱一样.动画除了最后父子之间的决斗,之外没有一个流血的镜头.连肉肉都看起来不是那么血淋淋的,真是别有用心呐.
少年时期被咬断尾巴的龙,其实也没有做过恶,应该说,动画中没有鲜明的敌友关系.不是为正义而正义,不是为作恶而作恶.磨练自己不是为了去攀比炫耀,而是为了能让自己更好的生存下来.
哈,动画有很多细节做的也很棒.比如小尾锤龙(主人公收养的儿子)边吃边拉,一方面是给大家个良好的接受理由它为什么能吃那么多,另外也同时暗示了,砍伐的植物要播种再种上吗?以后就会还有的吃咯?.

嘛.还有就是主人公和他的父亲对决最后一段,[父亲知道了主人公是他曾经丢失的孩子,对对孩子的思念之情,对曾经不小心丢失了孩子感到抱歉,在被主人公咬住脖子的时候,双手抱住了他,喊了主人公的名字,最后将他飞扑压了下去].不知道大家注意到细节没有,他们身下,是个巢,孵化蛋的巢,没印象的去开始看母亲把蛋拣会来放的地方.父亲终于能见到自己的孩子,看到自己的孩子如此的像自己,如此的健康,感到安心了.那种"儿子,跟老子回家!"一样的心情大家感觉到了吗?重重的摔倒在地上,是那多么急切,那么思念,用力的抱住,就想把他镶进自己的体内一样.同样也伴随着"臭小子,敢和你老爹叫嚣了,真是长大了,哈哈哈"的心情呢.

其实在火山喷发后,父亲的高吼,其实是高兴并且难过的,高兴和孩子团聚,难过无法在一起."那么,孩子,让老爹我作为父亲的义务,给你上这唯一的一次课吧"这样的心情大喊"你就这点能耐吗?这样是不行的.来啊!再来!不够,再来!"

结尾蛋为什么在宇宙上飘着?大概火山喷发,一下喷上去的吧,哈哈哈!我猜的...作者也想表达原始的自然环境好,水清澈见底,天空也没有脏云同样清澈的能看到宇宙里光反射过来的物体么.

三代悲欢离合
两派爱恨情仇

草食类肉食类互欠互还的孽债
亲生子养生子相依相偎的基情

他年断尾仇！
为生死决埋伏笔

卖萌为求生!
乱世认暴龙作父

流离遇红颜！
共生死难成眷属

返乡寻养母！
火山爆发迫眉睫

少年赋异禀！
决死一战终成王

平原黑老大！
竟是男主亲生父

团圆好结局！
剧情现实耐寻味

      关于宮西達也，最初是朋友在书店拿了本《きょうはなんてうんがいいんだろう》给我看，那漫山遍野躺得这么无防备的小猪们和天然过头的狼们，最后让人会心一笑的结局，顿时让我爱上了这个作者。宮西達也的画风很特别，不像寻常的绘本，会选用明度高或者柔和的色彩，而是大面积的平涂和高纯度的鲜明色彩，粗线条的勾勒。相比这么有视觉侵略性的画风，故事却是那么娓娓道来，宮西十分钟情于描绘那些（看起来）凶恶的家伙心里的柔软处，暴龙系列就是秉承这一作风的。

       要感谢这位朋友介绍宫西达也给我认识，所以邀请她同去观看。九段会馆是第一次去，会场入口比较地味，来场的很多都是亲子组合，里面也有不少宫西FAN吧。
       角色设定自然是做了很大调整，改用比较主流的画风和明快的色彩，宫西的风格要是还原在大屏幕上会感觉是款试验动画了。剧情大致是根据《あなたをずっとずっとあいしてる》、《きみはほんとうにステキだね》、《おまえうまそうだな》 来改编扩充。从童年ハート和哥哥ライト亲密无间并受到母亲的悉心照料，初遇其他暴龙后获悉自己的身世，便离家独自生活。偶遇うまそう，开始一段伪父子生活，うまそう抱着ハート想要吃掉它的舌头喃喃：“おとうさん”的时候，真是让谁都下不了口啊。ハート教他怎么躲避敌人，为他则风挡雨，会担心他的安全，最后因为袒护うまそう而离开原先生活的地区后，来到海边邂逅了薄片龙ペロペロ，开始一段恋情（？）。虽然这段描写着实敷衍，这名字也是啼笑皆非，但是场景巨美，月光之下薄片龙鳍脚越出水面，在空中划出一道晶莹的弧线，ハート和ペロペロ同坐在一块礁石上，共享这月色,不由地让人默默念道：“你们快去结婚吧。”平静的生活被火山喷发给打破了，ハート担心母亲回到到原来居住的森林里面，儿时记忆中硕大的乐园，已经变成奔走都有点困难了。而母亲，那个从始至终将自己视如亲子的许久不见的母亲在第一眼见到ハート的时候，便认出了他并柔声唤着名字，这种亲子重逢的戏码是百试不爽。之后以为ハート会一展暴龙雄风，潇洒地冲出森林，没想到最后还靠哥哥才能平安获救。最后是バクー和ハート真正的亲子对决，那个独眼的王者给了ハート一个战斗的理由，要保护自己家族就要赢过他,然后最后的拥抱感觉是在补偿这些年的未曾给予的父爱，因为这个拥抱的终点选择在所有亲子爱开始的地方，恐龙的孵蛋的地方。果然宫西的世界被溢于言表细微的爱所包裹着。
       唯一遗憾的剧情的展开有点分散，不及绘本对单个故事刻画的深入。不过我还想看整个大屏幕的粉色小猪，狼系列的映画化就拜托了。


       子供店长算是本色演出，角色也是卖萌设定，效果挺好的，也就是说我有被萌到。我以为山口装嫩不成问题，没想到幼年是小折笠配，正太音非常可爱。川岛果然是一副好青年的嗓音，虽然我是看CAST表才知道的。演员阵的表现也不错，原田知世的音色太柔和动听了。

其实吸引我看这个片最大的一个原因是山口胜平=______=
因为把山口放在了第三位我还在想他到底会配那个角色结果很惊喜发现的是男主角~~

看完犬夜叉以后我一听见山口的声音挥之不去的就是那只狗狗大吼
“戈薇（桔梗）！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！”
或者“风之伤！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！”
或者“去死！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！”
这种富有激情和张力的咆哮

以至于后来无论再看到乌索普还是工藤新一亦或是乱马，脑子里立马出现的都是犬夜叉那张脸……

到了《很好吃》这一作，山口用了一个比较低沉和成熟的声线去演绎这只外表彪悍内心温柔的霸王龙，不得不说，山口与这个角色是非常契合的

山口如果不咆哮他的声音都是温柔和阳光的大男孩的感觉，是那种辨识度很高却又动听的非常舒服的声线，非常适合配主角这种大好人

但其实最适合山口的果然还是咆哮……
他的声音中是略带磁性和一点点沙哑的，这种声音很容易就把咆哮腔给演绎出来，并且听起来有撕心裂肺，痛不欲生的感觉……


在《很好吃》中，我们又听到了自犬夜叉完结以来久违的咆哮
这一回是真的咆哮啊！！！！！！！！！！！！！！！！！！
在吼啊有没有！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！
吼了好多次啊有没有！！！！！！！！！！！！！！！！！！
比别所哲也的咆哮要有气势的多啊！！！！！！！！！！！！

而且居然不再是以前那种略带忧郁的咆哮了！已经进化出王霸之气了有没有！！！！！！！！！！！
而且咆哮的就那么像一只愤怒的野兽啊！！！！！！！！
已然从狗狗进化到龙中霸王了！！！！！！！！！！！！！！！！！


所以请山口继续咆哮下去吧！！！！！！！！！！！！！！！！！！

       果然是给小孩子看的东西啊，画风粗糙得可以。

    之前看过别人分享的一个动画神贴，制作精良，细致到连各种细微的阴影都毫厘不差的一一呈现，简直是动画界的阿凡达。和它比起来，这部动画片的制作就显得糙了很多。你看看那一个个的恐龙长得那叫什么样子啊？头尖腿粗，眉歪眼斜，傻啦吧唧的。

    故事的内容也很简单，典型的小朋友模式。想给小孩子灌输父爱母爱的伟大的话，给它看这个就好了，三岁以上的小孩子应该都能看懂的。

    可是，就是这么幼稚的东西，我还是看哭了。

    小甲龙为了和哈特在一起，拼了命的使劲跑，哈特在它后面慢慢的追。看到这里我就泪奔了，因为我猜哈特最后一定会停下脚步朝相反的方向去的。小孩子真是好骗啊，小甲龙心无旁骛的哼哧哼哧使劲跑，却不知道这是早就被设定好的告别。

    临死的冈萨带着最后的嘲讽，揭秘似的的对小甲龙说：“他根本就不是你的爸爸。”

    一直躲在哈特后面的小甲龙却大声又镇定的回答他：“我知道啊，我又不是小孩子。可是爸爸就是爸爸啊。”

    我突然觉得这似乎并不单单是一个关于亲情的故事。无论是哈特的妈妈还是哈特，亦或是这个从出生起就一直黏着哈特的小甲龙，它们毫无血缘之亲，与生俱来的食肉和食草的基因决定了它们其实应该是敌对的。然而，它们却被命运糅杂在了一起。

    它们共同经历着信任与被信任，依赖与被依赖。

    哈特被兴奋的小甲龙唤作爸爸时，它那震惊与无措的样子；小甲龙被欺负得昏死过去时，哈特愤怒发飙的样子；梦到妈妈被自己吃下肚，哈特骤然清醒大声尖叫的样子……

    一点一点的，我渐渐很喜欢这个长得傻里傻气怪眉怪眼的霸王龙。

    日本人在温情治愈这种系列的东西上总是特别擅长，宫崎骏的动画系列、穿越时空的少女、海鸥食堂、深夜食堂……明明是再简单不过的剧情，他们也总有办法让它变得像一汪温热的泉，轻轻的将观众们浮躁嘈杂的心绪梳理得妥妥帖帖。

    在成都，有种俗称叫苍蝇馆子的餐馆，原本专指那些店面破旧，卫生环境不太好的小餐馆。但是和很多装修豪华的大酒店想比，很多人仍旧更喜欢这些连餐桌都泛着油光的小馆子。五星酒店或许象征着优雅与高贵，苍蝇小馆却代表着生活。然而五星酒店不是谁都支付得起的，苍蝇馆子却可以召之即来。我们可以不那么优雅也不那么高贵，但是我们不能抛弃生活。

    一样的道理，动画里精良的制作和宏大的精神或许可以让我们叹为观止，但是真正让我们觉得心有戚戚且为之动容的，常常是鸡毛蒜皮简简单单的小细节。

    哈特对小甲龙怒吼：“你是个笨蛋吗？”

    哈特妈妈说：“我永远，永远……”

    小甲龙气若游丝地说：“我赛跑赢了吗？”

    刀疤巴克说：“最好再不相见。”