天才 第二季

有人说天才的成长历史，大抵都是一部渣男的成长史。在看了那么多的书本后，我越来越谨慎的去对一个人和一个事情作出自己的非黑即白的判断，因为艺术是复杂的，相比而言政治是简单的非黑即白，但是艺术是即非黑也非白的，对于艺术家的解读就更要谨慎的多，小心翼翼的敲下这些字，生怕他老人家在地下暴怒，出来和我来一场斗牛比赛。

天才剧照：毕加索

以前听过很多人对于毕加索的解读，有人说他心机，如果将自己的绘画炒到天价，有人说他贪色，见到一个爱一个，有的人说他冷血，自己的第一任妻子即将离世的时候，他依然无动于衷的在作画。所有的这些解读都是带有强烈主观色彩和个人主义的，我决定不接受别人带给我的片面认识，自己翻开看bbc的剧集《天才：毕加索》，这是一部不可多得的好剧，风景宜人，情爱场面也足够的到位，将人的欲望演绎的淋漓尽致，文学创作需要经历，艺术的创作也需要灵感，在过了模仿的阶段后，就要自己找寻带给自己灵魂冲击的人，情人们开始陆续登场了。由于毕大叔的情人们实在太多了，一个手指头数不过来，本文只挑选三位留下深刻印象的爱人来做阐述。

一/ 门不当户不对的爱情注定无法幸福和长久

第一任妻子：olga

毕加索在遇到olga这位俄罗斯的贵族之女之前，已经谈过两次的恋爱了，一个是水性杨花的费尔南德，一个是告诉他费尔南德给他戴绿帽子的爱娃，在毕加索最贫穷的时候，爱娃陪着他一路走来，最后因病去世，爱娃也见证了他从一个穷小子到小有名气和积攒了一定财富的过程。

一次偶然的机会毕加索去意大利观看芭蕾舞剧，人群中最耀眼的女芭蕾舞演员吸引了他，她是俄罗斯上校的女儿，毕加索在当时已经小有名气，很快就用自己的自信吸引了olga, 而他泡妹子的手段也相当的简单直接，我想给你画副（裸）画，在当时有谁会拒绝毕加索这样的要求呢，而olga也并非池中之物，她笃定了毕加索能给她带来奢侈的生活，自己也可以成为人中人。毕加索的心机也并非简单，他可以借此步入上层社会。

毕加索和olga合影

然而不搭就是不搭，olga极力的追求荣华富贵，爱慕虚荣，固守着俄罗斯上层社会的雍容华贵和尊卑秩序，她要求毕加索也同样如此，但是天性烂漫，出生中下家庭，读书都要靠叔叔救济的毕加索怎么会能忍受这样的生活，他最后搬了出去。他在很多作品里都暗示了他和olga婚姻的破裂，如下方的《手持尖刀的女子》。

《手持尖刀的女子》

二/不是所有人都必须围绕你转 ，你是毕加索，so what? 你是太阳吗？

毕加索曾说，在我的心中，谁也不会占据真正重要的地位，对我来说，女人就像飘浮在阳光里的尘粒，只需挥动一下扫帚，它们就得飞出门外。在感情世界里，毕加索霸气甚至霸道，他希望所有的女性都围绕他转，做他的模特，给他源源不断的灵感，给他生孩子，无时不刻满足他的欲望，但是fraciois是一个意外的例外，这位女性把他向灰尘一样，一扫而过。

毕加索为francois创作的肖像

franciois出生一个富裕的家庭，父亲从小就教育他像个男孩子一样，在海岸边推她下海里，教育她不可以相信任何人，希望她努力成为一个律师，不过上世俗的生活。他父亲一开始就强烈反对他和毕加索有任何的交往，甚至因为此狠狠的打了自己的女儿，她独立自由，极为聪明，攻读法律，是毕加索所有情人里最难搞的一位情人，为了追求到他，毕加索使出浑身解数，最终走到了一起。

franciois为他生了两个小孩，克劳德和帕洛马。婚后几年，franciois在和友人的谈话中对于自己的生活产生了疑问，是否自己就该这样过一生，为人妻，照顾他的起居，满足他的欲望和需求，放弃自己的事业和追求，自己的外婆生病都没有时间去看，而毕加索对于家庭事务不管不问，甚至在她要去巴黎出差的时候也百般的不乐意。她独立坚强的性格，让她最终逃离了毕加索给她的人设，也是毕加索一生中唯一将他抛弃的女子，而她的创作天分也是丝毫不让毕加索半分的。

两人生活照

离开后，毕加索对franciois还是抱有幻想的，他希望她能回到他的身边。francios希望毕加索能给他们的孩子设立信托基金，为未来做好打算。却发现因为两个人没有结婚，孩子连毕加索的姓都无法继承，托律师去问毕加索，天才给了一个建议，让她和现在的丈夫离婚，和他结婚，这样两个孩子就可以得到他的姓名和财产，在她痛定思痛和丈夫提出离婚的请求后，第二天她却在报纸上看到了毕加索和第二任妻子结婚的新闻，她一怒之下写了一本关于她和毕加索的书《Life with Picasso》（与毕加索共同生活的时光），全球销售超过百万本，尽管毕用尽法律手段，也终没能阻止书的出版. 此书极大激怒了毕加索，他从此跟他们断绝关系，并剥夺娘仨的财产继承权。

《女人，花》

三/为你哭，为你笑，为你而孤独终老的dora

毕加索的朋友这样形容dora: “她的明目，清丽得像春日的天空”。一九三三年，毕加索在骚人墨客云集的拉丁区“双玛格”咖啡馆看到多拉，惊为天人。五十四岁的他仍不知什么是“天命”，找朋友介绍结识了朵拉。那是dora已经是一位才华横溢，风姿绰约的摄影师和画家。

可能是毕加索天生的本性，dora终究是一个被毕加索抛弃的妇人，在哭泣、忧郁和孤寂中渡过了漫长的岁月。她死后，毕加索的的“哭泣的女人”拍卖到百余万美元，她画的毕加索也以八十万美元卖出。但她守着和毕加索十余年生活遗留下来的残迹，在清贫中渡过了余年。这位年轻、聪明、有才识、说得一口高雅流利西班牙语的朵拉，成了他征服的对象。

1939年正值毕加索绘画的枯干期，他需要新灵感、新活力。同时，她也完全被毕加索的天才、自信、强烈的性欲和偶尔流露出的温情所主宰。最终多拉不由自主地作了无条件的奉献，走进一段毁灭性的恋情。奇怪的是，很有才智的朵拉陷入这毁灭性的关系中，越陷越深而不能自拔。毕加索对朋友说：“我不爱朵拉”； 对朵拉说：“我爱你是因为你像个男人！” “你并不美……就是会哭！”于是朵拉放声大哭，毕加索就再继续画哭泣的女人。毕加索和多拉这种时晴时雨的关系，持续了六、七年。一九四二年毕加索画的朵拉已精疲力竭，两人关系破裂。

哭泣的女人

世人很多批判毕加索的玩世不恭，总是喜欢提及他情人数量之多，甚至把他和莫奈的专一忠诚对比，我觉得我们无法用世俗的眼光评判这样的一位天才，所有的创造过程也是他不断认识自己的过程，这是艺术最高的意义，也是最低的意义。这仅仅是人的癖好，不是什么崇高的事，也不是什么低廉的事情，是人的自觉，自识，自评。

毕加索曾对版画家朋友Jacques Frélaut说：“如果我是一个鞋匠，我希望成为做鞋最多的一个。” 他还自信地说：“给我一个美术馆，我将填满它。”创作的数量对于毕加索而言好像成为自己艺术家的自尊的一个重要指标。毕加索在大约75年（享年91岁）的创作生涯中完成了四万五千多件作品：约1,885幅绘画、1,228件雕塑，7,089幅素描、30000副版画、150个速写本、3,222件陶瓷作品；还有大量的书籍插图、铜版和挂毯。他的儿子克劳德说：“我们得租下帝国大厦来装所有的这些作品。”

第一张自画像和最后一张自画像

世界上什么事情最可怕，一个天才下起苦功来，实在可怕极了。

整部剧我完全沉浸在毕加索的视角中，通过他的眼睛来看这个世界，感受他将自己脑海中的具体影像呈现出来的过程，也惊异于他画笔下所展现的世界。

原来的我在看画得时候，只看画的像不像，技巧用的怎么样，看着漂亮不，舒服不。毕加索告诉我，画代表着一个人看世界的视角，表达出的是他所看到的景象，或者说，看到一幅画时，想想这幅画的背后的作画者想表达什么，想诉说着什么，可能这才是一幅画的灵魂所在，也是那些伟大的艺术家真正厉害的地方。

学画二十余年。看得出来下了编剧导演有很大的野心，不仅仅想拍出一部纪录片记录毕加索的生平大小事，更是拍出了如何了成为艺术家的过程，在创作中的痛苦，矛盾，迷茫，对未来的不确定，周遭的不理解，不同理念产生的文人相轻。

“我们应该像前看，而不是捡前人的面包屑。”

这不就是王希孟么。这才是年轻人应有的精气神。去他妈的经典 去他吗的大师。我有我想画的，没有我不敢画的，未来是我们创造的。

还有面包屑这个梗。以前是没有橡皮擦的。所以都是拿面包当橡皮用。所以面包屑是大师觉得不好擦掉的垃圾。还是骂得蛮狠的。（可惜现在大众审美连面包屑的审美都没达到。还是要感谢那两次运动 一次毁了过去，一次毁了未来，认真来说，中国的美学教育大概落后了日本欧洲300年了吧）

guillaume快死的时候见到毕加索问道 还记得我们的使命吗 毕加索说“the perpetual subversion of the moral order”回到了他们第一次见面时说的话，看到这里真的觉得拍得神了， 一群一无所有的年轻人为了这句简单的话背离安逸的生活与家庭，在不知道未来的黑暗里战斗，穷尽一生。最终他们成就了我们整个现代艺术的开端。

看了一堆剧评 说人家渣的。殊不知一夫一妻制是拿着忠贞爱情包装下的经济体制。估计以你们的智商很难理解这句话吧 看不懂也正常。现实版买椟还珠。心疼导演编剧

--所有的伟大 都源于坚持。无论多么的痛苦 挫败 孤独。

Without great solitude， no serious work is possible

毕加索当然不是人渣. 在我看来人性之复杂之矛盾是超出文字所能描述的.他没有杀人越货没有强抢民女，所有的感情都发生在你情我愿的基础上，至于大多数姑娘的情伤，都只是彼此的选择而已，人就是得为自己的选择付出相应的代价.

前段时间，看完国家地理拍的《天才》第二季，讲画家毕加索，想基于这部10集电视，主观上聊聊关于人生的一些看法。

不得不承认，毕加索应该是为数不多，实现人生最大化，且不压抑天性的人。应该是大多数男人也包括女人，渴望达到的状态。

首先他高寿，活到了81岁，在那个时代是非常高寿了。生命如果有质量，还是要追求能够达到的最大长度。

其次事业有成，他热爱绘画，将其最大的热情投注于艺术，又有超前的艺术认知，并且改变了绘画原有的模式和形态。他绝对不是第一个觉得绘画不应只是记录和描述，不应只是透视、光线和色彩的人，但他是第一个将绘画和表达艺术完美结合的画家。他非常大程度的影响了一代人和后人，令同时期的很多画家相形失色，连同称得上天才的马蒂斯。我个人还是蛮喜欢马蒂斯的！

同时作为一个艺术家在生前就可以收获盛名和财富，并且可以享受到名利带来的便利。比起郁郁不得志的梵高，他简直是时代的幸运儿。

除了早期不被认同，因为没有找到属于自己的艺术形态而焦灼不安，郁郁寡欢，但他生活一直不算穷困潦倒。一个是毕加索家境还算可以，家人也支持他的绘画事业。虽然有分歧，父亲希望他成为一个教画画的老师，最好是大学老师，安稳又有一定的社会地位，而毕加索是希望自己可以成为画家，大画家。除了他家里支持，他早期的画虽然卖的不贵，但还是有人买。早期不是很多人都可以看到他作为大画家的潜质，但是大家都能够看到他的绘画天赋。只是那时候很多人都没有想到，他们的好朋友毕加索会成为世界举世瞩目的大画家。

他感情经历丰富，喜欢就追，厌了就换，从未压抑自己。

毕加索一生经历无数女人，除了一夜情的，跟他纠葛几年，在他生命中留下姓名的妹子，都曾深爱过他。

他喜欢过淡漠疏离有故事的女孩，也喜欢温柔细心可以照顾他的妹子；他会被女孩的矜持高贵所吸引，可又受不了她的管束和礼教；美丽听话的女孩总是让人流连，可是平常琐碎的日子，又让他抓狂；他需要新鲜感，需要刺激，需要创造，他爱绘画胜过其他任何事情，于是他又迷上了一位有着极端性格特质的超现实主义者，可是那曾经令他着迷的特点，在不喜欢的时候都变成缺点；当然，我们总是永远喜欢年轻漂亮聪明的女大学生，而这位女大学生也是唯一一位主动离开毕加索的女人.当然，年老的时候，我们需要有人照顾自己，找一位崇拜自己的人，事无巨细帮助晚年的自己打理一切事物。

他爱女人，更爱绘画，但是幸运的是绘画爱他，女人更爱他。

试问：毕加索这样的男人，如果追求你，你会答应吗？

我想我会的，首先艺术家浪漫、有趣、情话动听，加上他的艺术天分，感官体验肯定优于常人，透过他的眼睛看世界一定是相当有意思的，但是要潇洒一点，随时准备抽身。

问：活成毕加索你愿意吗?

作为个人来讲，他应该是非常成功且自由肆意的，如果抛开所谓道德，我也希望仅有一次的人生可以活成这样，成就最大化，用力去爱，被人爱，不爱了就分开。也正因为和年轻女人交往，不但延长了他的艺术生命，还延长了他的青春期，热烈充盈的青春感。

但他确实实实伤害了很多人，包括自己的孩子。他的感情开始是炽烈的，但是结束也快，结束之后基本自私冷漠。所以，他身边的女人都不是很幸福。但幸福本身就很难强求.

同样他也没有真的就这么开心快乐.首先是精神世界里少有人能和他契合，他时常会觉得寂寞。他希望他的女人可以一直爱他，且不离开他，但是他自己却任性周旋于各种女人身边，加上他不屑于处理调和这些矛盾，最终不欢而散，也让他觉得难受。他喜欢生孩子，可是却疏于照顾他们，觉得这样麻烦琐碎会耗尽他的创造力。可能是真的，也可能不是真的。平常人认为最要的家庭孩子，在他看来远远不是。这有错吗？这也没错。但是显而易见，孩子和他关系并不好。所以，你得到什么，你也会失去。可是你不贪婪，你就不会失去了吗？好像也不一定。

成功肆意如毕加索的一生也很难说一生幸福快乐，当然他可能也并不在乎。但他的一生绝对抵得上一句：人生得意须尽欢。

那种家庭幸福，晚年含饴弄孙好不热闹的，都是少数人。而且这样的生活也是牺牲了某几个家庭成员的自由意志的。而且即使你拥有奉献精神，克制自己的欲望，安分守己为一个小家，也不一定能够拥有这样简单的幸福生活，或者你拥有了这样简单的平凡，也很难从心底说一句：我好幸福。知足和欲望最难两全。有人说人要知足，我希望是真的知足而不是内心麻木后的无法改变。

所以最难的是，人可能没有最好的生活方式，但是我肤浅的人生还是渴望追求快乐多一点和多点自我实现。

在纪录片迷心里，这四个名字意义非凡：英国BBC、日本NHK、美国NGC（国家地理频道）、美国Discovery Channel（探索频道）。 事实上，近几年BBC、NHK和探索频道早就不局限于纪录片，而是将触角伸到了迷你剧领域，例如BBC在2015年推出的《无人生还》、2018年的《英国式丑闻》。以及从2017年开始，NGC启动的《天才》项目，这个项目以二十世纪伟大的天才们为传主制作人物传记系列剧。 第一季是爱因斯坦。 对爱因斯坦最强烈的印象不是他在物理领域横推同时代无数大牛的天赋，而是高中物理练习题封面上的白头发老头子，咋看之下，就已默认这是一个有趣的糟老头。 然而，这部迷你剧还是毫不留情地刷新了我对爱因斯坦的认知。 这部剧哪里是在描绘一个天才的一生啊！简直就是在扒天才的底裤！把他们最原始的东西彻彻底底暴露在光天化日之下。 先说，爱因斯坦。 你以为他在办公室里就该沉迷于物理世界不可自拔？ 不不不。 这部剧赤裸裸地告诉我们。 天才就是那些可以为所欲为的人。 在爱因斯坦的办公室里，他做到了在女秘书身上为所欲为。 那个时候，他50岁。 那个时候，世界的另一个地方他的好友遇刺死于非命。 然而你以为这就是爱因斯坦的极限了么？ 不不不。 这部剧更加赤裸裸地告诉我们，天才就是那些永远看似山穷水尽走投无路却永远可以绝地反击柳暗花明的人，天才就是可以在任何逆境里打破极限为所欲为的人。 爱因斯坦认为一夫一妻制不符合常理，于是邀请刚刚一起滚黑板的女秘书来家里同居。这不是重点，重点是这时候他老婆还在家里。 原来，在不可知的地方，天才们可以把渣男活成一种正义。 这个洗脑，我老老实实地接受，无条件接受——欲做渣男，先成天才。 天才，就是那些不管20岁还是50岁，都有一群女人眼里闪着小星星，用自己的身体来证明，渣男可以更渣的人。 如果你以为这部剧只是爱因斯坦的撩妹史与渣男进化史，那就大错特错了。 作为一个高级内容平台，国家地理频道不仅扒开了爱因斯坦爱欲的底裤，也扒开了他灵魂的底裤，它灵魂的底裤下是整个人类和宇宙。 于是，你会发现，这部迷你剧的切入点突然就很有趣了。 它既没有把爱因斯坦脸谱化为人类无数天才中的一个，也没有把他钉在物理学家的命运上。 它告诉我们，爱因斯坦只是一个人，他只不过是在某些方面比我们走得远走得沿途繁花似锦星辰辽阔。而在路两旁，他也有着一份比我们更坦然更大胆的爱欲。 所以，他之一生，亦没有把自己钉在某一个女人的床上或爱情里。 我们都知道，一个伟大定理的出现隐藏着许多个公式的反复计算，而爱因斯坦一生遇合的女人，就是他一生爱欲的公式，计算出了他的渣男值。 我的渣男值为1，百年之后，千里之外，小子实在是惭愧不已，着实是辜负了爱因斯坦这部伟大的教科书。 那么，你是不是觉得爱因斯坦已经够渣了？ 那么你太天真了。 NGC拍完爱因斯坦后，立马拍了毕加索。 毕加索何许人也？ 毕加索者，大名为——帕布罗.迭戈.荷瑟.山迪亚哥.弗朗西斯科.德.保拉.居安.尼波莫切诺.克瑞斯皮尼亚诺.德.罗斯.瑞米迪欧斯.西波瑞亚诺.德.拉.山迪西玛.特立尼达.玛利亚.帕里西奥.克里托.瑞兹.布拉斯科.毕加索。 看到这一长串非人类的名字，你就知道为什么他的小名毕加索那么有名了，因为好记啊。 如果把他的作品排成一列，其长度与他的名字一样，溜得一批。 毕加索一生，作品总计近 37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。 这不是重点，重点是，毕加索的画贵得足够我们这些吃瓜群众卖身立方的立方次了。 20出头时，毕加索爱上了法国姑娘费南代尔，茶饭不思无心工作。为了赢得姑娘的芳心，他染上了鸦片瘾，为费南代尔献祭一副画像。 毕加索用赤裸裸地睡女人经历告诉我们。 渣男是一种技术活。 渣男真的是一种技术活。 于是，由爱因斯坦到毕加索，从唐宋元明清的江南古城到地中海那畔众多欧洲古堡之间，一代又一代的风流韵事，都在演绎着同一句话——欲做渣男，先成天才。 为了画《哭泣的女人》，毕加索故意用刻薄话骂哭当时的女朋友。 为了画《格尔尼卡》，他的两个情人争风吃醋打成一团也不理睬，他甚至将情人们的愤怒情绪用到画作中。 所以毕加索不仅拈花惹草，更有严重的性别歧视——女人仅仅是他创作灵感的来源而已。 看看毕加索是怎么形容女人的： 我的心中，谁也不会占据真正重要的地位，对我来说，女人就像飘浮在阳光里的尘粒，只需挥动一下扫帚，它们就得飞出门外。 这是一个天才的傲慢与偏见，也是一个渣男的正义。 是的，就是正义。 在人间，有趣是正义，可爱是正义，智慧是正义，就连渣男之所以渣完全是因为有女人助纣为虐也可以是正义。 如同，在这个世上，上天注定，人各有命。有人成为英雄，也有人成为狗熊；有人深情，也有人薄情；有人妻妾成群，也有人孤独终老；有人风华绝代，也有人一无是处。人间的精彩，在于人间存在着无数可能。人定胜天，亦在于人也是充满了可能性。 那么，当你我在屏幕前看着爱因斯坦与毕加索交织在一生中的各种兴趣与成就时，我们在看什么呢？ 我非尔等，不知尔等做何想。 我在时针与分针的缝隙间看着他们的生平，我看到也只是生而为人的另一种可能。 因为生而为人的另一种可能，没有任何一个神明规定了天才就不可以是渣男，天使与魔鬼，亘古以来，就共存于人性的深渊里。 鱼跃而出，即为你我。 因为生而为人的另一种可能，当我们在生者已矣后，去回顾他们的一生时，不管盲目崇拜还是盲目诋毁，都是毫无意义的。不管他们还是我们，都是独立的个体，都有独立的灵魂，都是命运在人间的无数可能之一。 我们参谒着前人在世上创造的巨大可能，从其中寻找到一点点力量与感动，回过头来，像滚雪球一样滚着我们的可能，直到终有一天，我们也可能与伟大对视，也可能与天地同光，也可能改变世界，也可能成为自己的珠穆朗玛峰，成为他人的太阳或月亮。 这就是传记的魅力与意义。 它成为一种可能与另一种可能的对话，成为一种可能与另一种可能的传承，是的，在这里，我要吹爆传记的作用。 迄今为止，我灵魂里的山水，都还留有唐浩明《曾国藩传》、严光辉《辜鸿铭传》、徐刚《梁启超传》、陈瑞红《刘邦传》的墨色。 我亦相信，这些墨色在时光荏苒后会散发出美丽的书香气。感受着他们的可能，我会创造出属于自己的可能。 那么，《天才》第一第二季，传递的可能是什么呢？ 仁者见仁，智者见智。 于我，这份可能将与时俱进。 在今天，是无比专注的可能，是不自我设限的可能，是沉迷于细节沉迷于辽阔的可能，嗯，这些都不是重点，重点是我看到天使与魔鬼和谐共处于一身的可能，看到天才与渣男交织着踩爆世界的庸俗与冷眼的可能。 我想，世上一切优秀的文学、电影、动漫等，其核心之处，都是能传递出各种可能，并引爆我们潜藏于内心深处的可能，并借我们之身，去散播着更多的可能。 我真想在《天才》的结尾，加上一句字幕——以无限可能之名，点亮你我的星辰。 多说无益，敬请无数个你，走进《天才》的世界，走到更多地方，以可能勾引着可能，也以可能成就着可能。

文章属于红颜秀原创，禁止抄袭！

去年，红颜秀曾经为大家介绍过一部非常“特别”的美剧。

由一向擅长打造自然风光、山河壮丽景象和自然界五彩斑斓的生物和风景的国家地理频道，

推出了一部关于那位人类历史上大名鼎鼎的天才的美剧——《天才》。

人类历史上最聪明的天才，爱因斯坦。

在我们固有的印象中他睿智博学，有一头不羁的银灰色卷发；

眼睛里既有孩子般的纯真也有大师的深沉历练，这是一个有童真又智慧的老顽童、科学家。

而《天才》第一季的播出，却完全打破了我们固有的思想：

第一集一出场就是和秘书滚黑板，展现了一个我们固有思想中完全不同的爱因斯坦。

可谓是老当益壮的典型。

三条支线交替展开，

年轻时空有一身天赋尚无成就的爱因斯坦，不被周围的人理解的年轻科学家，一个讨人喜欢的纯真又较真的少年；

中年时的爱因斯坦，和大多数平凡的中年人一样他也经历着动荡的生活，国家分裂、婚礼上遭遇着七年之痒。

即使他是一位足以伟大到被人类史铭记的科学家，

但不能否认的是，他在婚姻生活上是一个彻头彻尾的渣男，

老年的爱因斯坦，虽然功成名就却仍然为国家的动荡安危、种族矛盾问题以及正房和小三的纠纷烦恼着。

在我们印象中，他是一个只醉心于学术、改变着人类命运的伟大科学家；

而其实，这样一位科学也同样食着人间烟火，有自己缺点和常人难以忍受的恶习，

这部剑走偏锋，展现着“天才”不为人知的一面的《天才》第一季，

一经播出就收获了豆瓣8.6分、imbd8.4分的高分评价。

《天才》第二季首集也在前不久开播了，

而这次已续订的第二季会聚焦在著名的艺术家：毕加索，Pablo Picasso；

剧集执行制作Ron Howard在访问中表示：

尽管毕加索已经是家喻户晓的名字，但很多人都不知道他的作画动力、有什么困恼过他，

以及他是如何经历动荡下，成就自己的伟大艺术。

作为家喻户晓的艺术家，

毕加索的《格尔尼卡》作为反战宣言几乎全世界人民都知晓这幅现代主义的著名画作。

超现实主义的现代画作，粗犷奔放的线条，对比度强、给人以视觉上强烈震撼的色彩运用。

毕加索的画作成为了当代艺术的先驱人，

并且在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。

而毕加索更让人津津乐道的则是：

不像著名的画家梵高、高更等等，他们往往在生前创作了超越整个时代水平的画作，却并不受人赏识；

在生前他们穷困潦倒食不果腹，而在身后他们的画作价值不菲、他们早已成为艺术界的传奇人物，

但是他们却再也看不到自己曾梦寐以求的这些场景。

而毕加索则完全不同，

他不仅是艺术家中少有的“赢得生前身后名”，受到同代人和后代的顶礼膜拜；

他和同时代各位女艺术家、模特、摄影师之间的恩爱纠葛也成为很多粉丝津津乐道的话题和八卦内容，

一位艺术家，既是一位大师也是一个有着卑微过往、有陋习有自己喜怒哀乐和犹豫的平常人。

《天才》第二季和第一季一样，

依旧是由少年、中年、老年三线交织展现出毕加索丰富的一生。

少年年轻时的毕加索，并没有我们想当然的辉煌时期的功成名就和万人景仰，

这个普通的青年人，也和我们一样有着急于成功的焦虑和窘迫的资金问题。

作为一位有才华又有天赋的年轻艺术家，

他不羁的画着风尘女子们的“果”体、完全不拘泥于老师提出的光影、构图的要求，自己创作着即将领先于时代的现代主义画作。

为了拿到去巴黎的门票，只能画一幅自己根本不喜欢的标准老牌油画去赢得评审们的喜爱，

又因为捉襟见肘的资金问题满怀着希望和抱歉的对父母说“可是我没有足够的钱去巴黎。”

相信命运的安排，固执的认为是因为自己的祈祷导致妹妹生命所死亡；

也曾想过逃离纷繁的人世间，和朋友在乡间以天地为被子草地为床，因为一床突如其来的大雨和自己内心的不羁，

又一次固执的要发光发热，希望自己的画作被全世界所喜爱。

贫穷，不得已做着自己不喜欢的事情向上爬；有才华和天赋，却不被身边的众人赏识；

有些悲观主义和命运主义，将自己的失败归功于命运不怀好意的玩笑，无可奈何的抱怨着；

依然也有着天才的自信和自大，为了特立独行，改掉自己平庸的名字，叫自己“毕加索”；

画离经叛道的画作，即使身边人嘲笑着自己的作品，依然有年轻的勇气说：

“我以后一定会成为最伟大的艺术家”。

这仿佛不是那个离我们距离甚远的大艺术家毕加索，而就是每一个正在年轻或曾年轻的我们。

因为贫穷和尚未出名为了生机和温饱只能做着自己不喜欢的事情，却依旧坚信自己一定会成为人群中最闪亮的那一颗星。

虽然毕加索一直以知名艺术家闻名于人世，但是故事从他年轻时的经历展开就给我们一种亲近感，使我们了解一个更加真实、有着人间烟火气息的毕加索。

年少成名终究是少见之事，即使是当代最伟大的艺术家也曾经历过被人嘲讽的辛酸和捉襟见肘的贫穷。

而成年后的毕加索，也并不像传闻中的那样因为自身的才华和知名就无忧无虑。

他也会为了是否要愤然与纳粹愤然抵抗有可能因此丢掉自己优越的资本家生活而挣扎，早已被众人当做神一般有天赋的艺术家也会担心，

“如果有一天，我再也创作不出这样的画该怎么办？”

在想起自己飘散在巴黎各地的画作时，他想起的是自己年少时因为贫穷被雨水打湿的作品。

慢镜头缓缓移动，在无情降落的倾盆大雨中，那些五彩斑斓的画被雨水冲刷最终汇聚成了一滩毫无生机的污水。

即使是功成名就，即使创作出了引领全世界艺术风潮的画作。

作为天才艺术家的毕加索，依旧思考着、痛苦着，不再是年轻时的急于和解决温饱，而是更深刻的关于：

战争与和平、信仰与利益、对艺术枯竭的恐慌、以及对年轻时贫穷的难过又对年轻时那回不来的冲劲和热情的怀念……

这不是我们印象中不食人间烟火，不疯活不成魔，下笔如有神的天才艺术家。

这就是一个我们身边中一个平凡的人类，年轻时迷茫、遭遇挫折，中年时动荡、面临选择，成名后深沉、依旧思考。

当然天才的一生，总是和平凡人走的道路是不同的。

他的不羁与特立独行是比现实主义的真实，更加吸引人更加浪漫的地方：14岁时，就在风尘之地画“果”体女性；

在画室里与当中权威顶撞，我一定会成为伟大的艺术家；

成名后，拥有众多的妻子和情人，在绘制《格尔尼卡》时其中一部分灵感竟然来自两位在自己面前柔弱娇媚的情人，互相之前争风吃醋时的厮打；

在第一集的结尾，毕加索说出了一句将艺术当做生命一般燃烧的激情又热血的台词——

“可是毕加索，艺术没有生命重要。”

“对我而言，它比生命更重要。”

在这世界上，茫茫人海中六十多亿人中，谁的故事最吸引人？

当然是那些被上帝宠爱过，满腹才华、如金子般闪光的艺术家。

他们也有自己不堪的陋习、也有过关于贫穷、尊严的困扰，以及在人生拐点处面临的难以抉择的选择，

他们就是我们。

但他们也有被上帝恩赐过的天赋，和因为自身不懈努力达到的成就。

在人类历史上，他们成为茫茫人海中人人皆知的那一位。即使我们无法成为他，但我们依旧可以欣赏他的故事和人生。

红颜秀向大家强烈安利这部关于大艺术家毕加索的《天才》第二季，

有平凡人的痛苦挣扎，也有天才的肆意挥洒，还有纪录片频道特有的壮丽大气的光影与镜头语言的运用，

你一定不能错过！

- END -

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这部韩国10年来最恐怖的电影，虽不合格，却吓哭了我！

除了“复联3”，五月电影太尴尬，国产无亮点，外片被剧透！

9集神剧太好看，前半段各种魔幻，后半段各种反转！

《西部世界》结束了第一季的磨唧，开始了残暴的欢愉！