长篇影评
1 ) 消失的故乡
看完了《平成狸合战》,很不争气的说,是流着泪看完的.实在是太有感触了.我的意思不是说我是混迹在人类中的浣熊,而是我的生活经验,完全可以让我体验的那些可爱的小动物们所经验的一切.
自己的家园被另一种势力,无情的剥夺.面对着自己生活痕迹的减少,自己生活空间的缩小,这种感触,我是可以理解的.不过,我所理解的,是自己曾经生活痕迹的减少,怎么说,在这个国度,起码有个地方住还是不成问题的.先不管是什么状况.
家乡青岛,是一个很美的城市.或者说,是以前是一个很美的城市.当然了,即便是在现在的一些评比上,它也总是榜上有名.可是,令它榜上有名的,还是曾经时代的美丽的景观,曾经殖民时代的一些建筑.很令人汗颜.青岛解放已经快要六十周年了的说.当然了,随着东部的开发,青岛的香港路为轴,形成了略有规模的CBD.摩天大楼也算得上是接踵摩肩,让人看了,也不由得体会出经济发展的可人成果,为改革开放的成果感到欣喜.每当外地人赞叹的时候,我也是从心底的感到欣慰,因为我是青岛人.可是,他们眼中的青岛,是我的故乡么?
我不知道怎么界定这两者的区别,我的出生地,是在青岛的北部,是比较不怎么繁华的地方.从小就是野孩子的过法,剽悍,粗糙,带着青岛人的所有脾性,放纵,大咧咧,不拘小节,死要面子.玩的东西,也是所有青岛小哥的那些东西.踢毽,扔沙袋,拍牌,斩牌(遗憾的是,直到现在,还是不知道变形金刚的怎么玩).一到夏天,就没有命的游泳,晚上就在路灯底下打扑克,一玩玩到半宿,睡他一天,下午在游泳.就这个样,混混沌沌的活到了二十好几.突然一回头,发现自己长大的地方,再也找不到了.
就好像是温水里的青蛙.整个城市都是在修修补补.这来修条路,这来弄座楼,等到过了一阵子.才觉得一切都变了.忘了多久没看见蚂蚱了,也没看见有小孩儿顶着太阳在草丛来抓了.蜻蜓蜜蜂这些东西也少了很多.就是人不见少.有个好处是,蚊子好像也少了.现在去一浴,现在的沙滩能扎破脚,要是天好,能晒死人,再也没有一层层的更衣室遮遮荫打扑克的那种惬意了.
我不知道这是怎么变成这个样的,再也没有以前的那种悠闲,那种惬意了.或者我长大了,可是现在就去遛个街,买个东西,看着收银台前面那些人,我就觉得头大了.这是因为青岛人有钱了吧.有钱怎么才有数的几个超市,怎么都集中在一个地方.以前的那个市里,彻底的找不到了.冷冷清清的,最多的,恐怕就是从火车站往外坐车的吧.
这是青岛么?这是我记忆中的青岛么?这是真实的青岛么?或者这是一个梦.
2 ) 看《狸猫》的一些自言自语
我发现比起宫崎骏的环保类作品,我反而更喜欢高畑勋的这部诶。可能是比较多日本古典元素,让人看了以后,发出像:哎呀真是太日本了!这样的感叹,也可能是比起像《天空之城》《幽灵公主》那样跌宕的剧情,我更偏好这样温温的推进。这些温吞率真的狸猫们,所有对人类的抗议和控诉好像都被滤过了一次,那些尖锐的激烈的感情都被隐隐地钝化了,只留下了像玩耍似的反击。(对啊,谁让爱玩是狸猫的天性呢)不过虽然整部片都没什么悬念,却还是忍不住开始担心这些狸猫们,不忍看到他们的计划失败。我本来是一个局外人,却在不知不觉中掉到里面去了。
•一看动画电影就想说说国产动画
电影里好多日本元素,也看得到很多古代中国的影子,看的时候一直在跟上海美术制片厂的大闹天宫还有金猴降妖比较,后两个一个比狸猫早近10年,一个早30多年,同样很多古典元素,甚至还有参考很多壁画的造型,觉得都比《狸猫》略胜一筹,虽然在想象力上弱了一下,但是毕竟是翻拍嘛。所以其实很精致的动画片中国也是可以做的吧,但是关键是怎么跟现在大家关注的主题结合,不能总是翻拍改编名著炒冷饭什么的,要面向主流,又要坚持自己民族的东西。诶就想到了拉美文学的魔幻现实主义。。对呀感觉这样才能立于世界民族之林啊什么的,坚持一些自己特有的东西,以主流能接受的方式表达出来。嘛,说起来容易做起来难。😳不过,感觉夏达的《子不语》就是一次很好的尝试啊~总之,希望国产动画复兴的那一天快点到来吧!😊
•觉得有好些个奇怪的设定
-为什么狸猫们的Gintama可以用来当作武器呢。。。而且还惊人的大- -。所以说,这有个典故吗?
-狸猫变身成人需要大量能量来维持,不然就会迅速变得疲惫不堪,长出熊猫眼。。真的嘛😳?那。。。家族遗传黑眼圈眼袋超重的,我😳可不可以一厢情愿地以为自己是狸猫变身后生下的后代呢😊(笑)
3 ) 高畑勋作品中的“别扭”和“执着”
其实比起在吉卜力工作室中宫崎骏的影响力,高畑勋对于世界动画的影响力并不亚于前者,但同时两者比较起来又似乎有点尴尬,当《幽灵公主》和《千与千寻》相继创造了票房神话的时候,高畑勋的作品却不断地遭遇“低谷”,《我的邻居山田君》和《辉夜姬物语》都没有收回成本,《山田君》之后高畑勋更是14年内都再也没有出过新作品,可谓打击不小。
即使都已经是吉卜力乃至全世界的占据大师地位的动画导演,宫崎骏和高畑勋的作品却可谓内容上大相径庭,不妨从《百变狸猫》,这部高畑勋最后一部挣了钱的作品说起。
其实在看这部电影之前我有想过很多事情,除了《山田君》之外(因为我还没有看),《百变狸猫》其实是高畑勋真正意义上的第一部“奇幻”的电影,《萤火虫之墓》大部分都是写实场景,《岁月的童话》分别可以直接拍真人版,《辉夜姬物语》这种“神话”作品,大部分的时间也是在辉夜姬在人间的故事展开。而《百变狸猫》中,故事的主角是一群轻松愉快的狸猫,它们与人类之间产生了对抗...这种故事听起来,更像是好莱坞会拍出来的,一部讲述人与自然之间对抗的童话故事。
但其实我想得大错特错,《百变狸猫》中的很多细节都会让我反复地思考着,包括好的和不好的方面。
《百变狸猫》的开头是特别地可爱和童趣的,一群写实的狸猫在树林里双方对峙,在冲锋到跟前的那一刻,它们的双脚提了起来,变成人形,穿上日本武士的盔甲,像很多动画中的卡通人物一样开始蹦蹦跳跳,更好玩的是,当狸猫被打败了之后,它们的人物形象变成了儿童化的涂鸦,软绵绵的躺在地上,从这一段能看得出,在电影中,狸猫的形象是经过了细细地考量的,它们打架时,穿着和服的“婆婆”突然搅乱战局,像当家一样把两边的头儿骂的抬不起头来,真是让人忍俊不禁。
狸猫的一项绝技是变身,技艺高超的狸猫能变为人形,而有些好吃懒做的狸猫变身时总是会露馅,这一段的剧情也非常热闹,非常搞笑,特别是狸猫变成人走上街的剧情,可以笑得人前俯后仰。包括前面的开会,训练,实践,导演似乎是想跟我们说明,这些狸猫的缺陷也很大,他们总会在一件事情大功告成(或者还未完成)时开始习惯性的聚会,在聚会上大吃大喝,不管不顾,像一个爱喝酒的中年男子一样喝到头昏脑胀,晕乎乎的睡到明早才算完事;他们好吃懒做,宁愿盯着树上的果实,也不愿意对自己生死存亡的变身术感兴趣;他们缺乏管教,替死去的人类默哀时,大家忍不住的笑了起来,不顾婆婆和和尚的反对继续到草地上庆祝;甚至他们中间也经常出现矛盾,主战派和主和派永远在争吵。
其实细心的观众会发现,高畑勋在《百变狸猫》中的野心显然不止于人与自然的关系,因为如果只是为了呼吁大家注意环保,这些细节是不会出现的。 在这些描写中,我需要把狸猫们故意制造工地事故的故事专门拉出来讲。红军的首领权太是一个十分激进的狸猫,他倡导狸猫应该用一己之力消灭人类,夺回自己的森林。并且他因此制造出了几具严重的车祸,3名司机因此身亡,接着他们疯狂的在草地上庆祝,缺乏耐性的他们甚至连默哀都没有忍住。
不知是否是高畑勋故意为之,但我不禁地擦了擦冷汗,我相信观众在看这段欢乐的庆祝时内心是难受的,因为站在我们角度来说,这些死去的司机又有什么罪过呢?但导演甚至用了欢乐的场面来强调这一过程,这使得电影走向了危险的道德讨论的道路。但此类的道德问题已经在高畑勋导演的作品中出现了很多次,有趣的是他一次也没有回避过:《萤火虫之墓》中的小女孩在哥哥好吃懒做,不求生存的顽劣态度下,最终导致了女孩的死亡;在《辉夜姬物语》中,女主角和有妻儿的男子勾搭到一起,还发起了私奔的浪漫篇章;即使是很温柔的《岁月的童话》中,妙子所回忆起来的事情实际都不美好,这些回忆大多数也没有在现实得到解决,比如爸爸打的巴掌。在高畑勋的故事中,也没有特别让人留念的动画人物,而在宫崎骏的动画中,他描绘的富有精神力,勇敢的女孩和男孩,在高畑勋的笔下少之又少。
其实,这似乎可以解释为什么宫崎骏的动画会比高畑勋受欢迎,除了宫崎骏的动画中拥有史诗风格的背景,宫老的笔下的角色:千寻、阿西达卡、琪琪等,都是令人疼爱,心中充满了正能量的角色,这是动画片当中观众,特别是孩子们最希望看到的形象。
比较宫崎骏和高畑勋的动画世界其实是一个十分漫长的过程,我也只是蜻蜓点水地举些例子,不敢多有深究。回到电影当中,变身的狸猫使观众们大开眼界,狸猫扮鬼的故事也好笑地不得了。可是狸猫们每次遇见了人类,他们都会变回原来的狸猫身子,就是在生活中的狸猫一样。电影似乎一直在强调此点,片中连公狸猫和母狸猫间生娃娃也用写实来表达,可以说,片中的所有狸猫虽然都站着走路,和人类一样说话,还可以变身,这是观众和他们狸猫的视角。这似乎告诉我们,从人类的角度出发,他们的形象是正常的狸猫,这两条线是一个世界的,高畑勋特意在开始狸猫大战的旁白中说道:“当没有人类时,狸猫们是直立走路的。”他不厌其烦地在表达:狸猫们的童话世界,是可以用人类社会的思路来解释的,只不过我高畑勋在动画中把它画成了动画的形式而已。
但我又忍不住地疑虑道,这真的是动画片可以承载的形式吗?
看过《玩具总动员》的孩子朋友们都知道,故事中的玩具都生活在人类的世界里,我们所看见的这个童话世界和高畑勋的《百变狸猫》很像,两者都一直存在着人类世界在干扰着电影中的童话世界的因素,但是即使这样《玩具总动员》的世界还是浪漫化的,而看着《百变狸猫》总会觉得有点别扭,因为高畑勋一直在用真实、残酷的世界在考验着这一群狸猫,包括狐狸先生为圆眼镜的长老展示东京的花花世界一样,还有长老周围的美女,看起来特别的刺眼,特别的不适。而《玩具总动员》中的人类世界只是糖水而已,可这只是一部动画片,何必要计较着真实与不真实呢?
我们再来看习惯拍摄现实与魔幻的《空想新子与千年的魔法》,新子脑袋中的奇思妙想和现实的悲伤相映成趣,但片渊须直也只是点到为止,在结尾处,新子拉着同伴的小手,穿越田野,那时的美好已经穿越了悲伤,它试图与那些不开心的事情做出和解,多么美好的瞬间啊!但是在《百变狸猫》中,故事带有的情绪是很复杂的,对于狸猫来讲也是无力去解决的,所以它既不能解决掉这些问题,又无法做出和解,这些狸猫就和鸡蛋去撞石头一样,不会变身的狸猫跟着长老,配着欢乐的乐曲,开着小船奔向极乐世界,要不他们变身,隐藏在人海茫茫的东京中,当着一个普通的上班族,它所带有的思考,其实已经达到了“文化冲突”的课题上,《百变狸猫》无力去承载这样的一个使命,但是按照全片的质量而言,我觉得没有哪个导演可以像高畑勋一样完成这个复杂的故事。
现实,现实,这是高畑勋永恒的命题。长老发起的极其绚烂的鬼怪游行,绚烂、华丽,这是只适合用动画表达的形式,这场声势浩大的游行有别于宫崎骏《幽灵公主》中山兽神最后的现身和《千寻千寻》中新奇古怪的大浴场,它是走向城市的表演秀,它扎根于现实,而不是凭空创造一个幻想的世界。高畑勋创造的是狸猫用生命所塑造出来的诡奇世界,表达城市人已经疲于想象的状态,略带一点失望之情。
我在前面讲了两点,第一是高畑勋对于遇到的道德问题直接应对,第二是极力描写现实社会。其实他们可以归结成一点,即“高畑勋不畏惧在动画片中描述现实生活中的道德问题,即使它看起来不太适合用动画片的形式表达,但高畑勋义无反顾。”
他和宫崎骏一样都很善于利用动画片中的可爱、欢腾,适合孩子们的元素,还有点恶趣味(比如狸猫的睾丸,真亏日本人想得出来)。但在突破观众底线的一些故事元素上,宫崎骏用的是断头断手(《幽灵公主》)吃人(《千与千寻》)恶心的敌人(《风之谷》),高畑勋选择的是似乎是违反了社会行为规范的(伦理方面?)的问题。比起宫崎骏在画面上给出的挑战,高畑勋似乎更让人不适。
但这并不代表高畑勋的艺术创作方向上是错的,其实可以挖掘到此处,才可以说明高畑勋作为世界级动画大师的特色之处。
《百变狸猫》有一个很大的问题:没有主角。 想到此处的时候,我真的是有点汗颜,创作者是多有自信,才敢在一部动画片中不设主角,不设反派的电影都少之又少啊!视角飘飘呼呼,一下子聚焦性格暴躁的权太,一下子聚焦婆婆和和尚爷爷,具有主角像的狸猫(甚至忘了名字。。。就是讲话时候特别冷静,和女朋友一起扮白脸娃娃去吓建筑工人的小狸猫)出现了几十分钟后,故事又转到了奔向远方的使者....这样讲故事的好处就是让观众有了对电影各个方面的思考,但致命之处就是故事没有主线,没有动力让观众看下去。所以即使故事中有那么多好玩的奇思妙想,如此绚烂的画面,到后半段还是让人不能专心观看。但是故事又在主战派,主和派,狐狸先生的角度叙述,提供了一种又一种的思考,这样子实际又让电影可诠释的角度变得更多。
所以真的是感慨,都以为宫崎骏的动画中已经存在了很多超越动画的思考,然而高畑勋在《百变狸猫》中的野心更大——但是他努力的方向是不是有问题,我觉得还是有的啊。
所以尽管结局令人感动,但是它其实只是为了给予一个好看的结局,狐狸先生的线索也没了,它不能解决故事中所出现的一些问题,所以这是很可惜的。我其实也很好奇,《百变狸猫》当年在日本上映也收获了40亿日元的票房,大家真的如此喜欢这部作品吗?
没想到自己看《百变狸猫》居然收获颇多,总结出来,还是遗憾多于惊喜。如此执拗的高畑勋,我晚了两年向您感谢,谢谢你所带给我的感动和思考。只是遗憾的是,1999年-2013年之间14年的空窗期,您没能多创作多一点动画作品,真的是令人遗憾啊。
4 ) 从妖怪到我的世界观
哎,为什么写评论一定要有标题呢?想不出来只好胡乱取了一个。。。
这个动画片又翻作“百变狸猫”。感觉“平成狸合战”更好些,因为电影里“战”比“变”更重要,所有的“变”都是为了“战”。吉卜力工作室出品,高畑勋导的。片子有两小时之长,我分了两段看完。15年前出品的片子,现在看依然好得不得了,而片子里反映的自然与人相对立的尴尬处境,这个话题,大概我有生之年也看不到它过时了。
看完这个片子的最大感想,一是它的“日本风味”十足,这在宫崎骏或者吉卜力工作室的片子里并不很常见——宫崎骏电影有很多是淡化了主人公的身份背景的,更甚者,还有好几个很“西化”的片子,比如“红猪”和“魔女宅急便”。二是片子兼有滑稽和严厉的两面。
我对日本民间文化丝毫谈不上了解,不过这个片子里日本风味实在是太浓重了,没法不体会到。首先拿狸猫做主角就是非常特别的选择。中国的民间传说里善变的第一属狐狸(狐狸在日本显然也是擅幻术的动物),然后就是些蛇精树精之类的,无论如何也轮不到狸猫。除了“狸猫换太子”外,狸猫这种动物在中国的民间传说里几乎完全缺席。而狸猫放片叶子在头上就能变幻人形,这个应该是日本民间传说里特有的。换一种动物或一个国家,这个故事都要不成立。另外,狸猫们强大到能砸翻人的睾丸实在让人印象深刻,这也是从日本的古代文化里来的。片子里甚至直接引用了安藤广重的原画,睾丸砸人那幅:
http://jandan.net/2008/04/22/kage-e-japanese-shadow-pictures.html幽灵大游行这一段,更是日本得不能再日本了。看的时候觉得许多妖怪形象好眼熟,再一搜索发现原来早在煎蛋的一个帖子里看过了!妖怪们大多出自安藤广重画的“日本江户时代的妖怪”
http://jandan.net/2008/02/28/japan-ghost.html。宫崎骏和他的同仁们真是钟爱妖怪啊,那个自己会蹦蹦跳跳的大头在千与千寻里又原样重现呢。至于娶亲的狐狸队伍、穿和服跳群舞的小人、大红大绿的神祗,无一不来自日本民间传说与民俗。就连这一段的音乐都是最传统的日本音乐。这大概可以算是吉卜力工作室对日本传统文化的一次大致敬吧?
说起妖怪,延伸开去,这其实是个有趣的话题。为什么在日本文化中有那么复杂的妖怪体系,那么多诡异的妖怪形象呢?论诡异的形象,中国的“山海经”里也有许多,可那是在远古时代!江户时代在中国是明清时期,那时中国民间流传有各种各样的神仙,但中国古人显然不好妖怪这一口。“西游记”里的确有很多妖怪,但大同小异,无非是山精树怪,丰富怪异程度和日本的妖怪们相比颇有不如。至于西方,自天主教基督教一统天下以来,恐怕就没有妖怪只有魔鬼了吧。不晓得哪种文化里还有可以和日本媲美的妖怪群?这么多的妖怪,也许部分是因为没有一种占主流地位的宗教,可又不完全能从这一点来解释。
吉卜力工作室作品常常有严肃深刻的主题,故事也永远有趣。不过这个片子里滑稽好笑是一大特色,在别的片子里不是常能找到。狸猫们的形象、狸猫们的幻术、狸猫开会、狸猫看电视、狸猫跳舞唱歌,所有场面都拍得让人发噱。吉卜力工作室一贯的丰瞻华美的想象力,让这片子处处出彩。拿狸猫的变形来说,不光是幻化成各种形象(包括人),连狸猫自己都随着情绪和情境变化变换不同形体,有时是比较写真的狸猫形象,有时是线条比较夸张简单的可爱型,大多数时候则是拟人化的狸猫型——每一种都很生动。而幻术部分则在幽灵大游行时达到高潮,实在太精彩了!
不过在滑稽的故事表象下,高畑勋对人类的态度是非常严厉的。宫崎骏后来在“幽灵公主”里也有这种倾向。在这个动画片里,由于是狸猫的视角,人类不是受怜悯和钟爱的对象,也完全没有“龙猫”里人和自然的和谐相处。人是彻头彻尾的掠夺者,狸猫受压迫不过,愤而起来以幻术保卫自己的家园。甚至有些狸猫杀了人,而高畑勋把它拍得简直理所当然。到最后,狸猫们用尽所有的力量,幻化出了最美丽的场景:青山碧水田野绿树鲜花蝴蝶统统都回来,田园风光取代了灰暗的都市景象,这是世界“本来的样子”。不论是人或动物都重温他们的小时候——那永远也回不去的完美世界。这该算是对人类毫不留情的谴责。
看到这一段我又忍不住哭了(真不好意思,泪点实在低),后边的结果也很悲伤:会幻术的狸猫,为了生存,不得不到城市里变成人生活,日复一日地挤地铁去上班,一边勉强支撑着,一边想:人类怎么能这么活着。
这个片子再次让我意识到自己的世界观里特别矛盾的地方。一方面,我觉得每一个生命是珍贵的,是应该珍惜的,另一方面,生而为人,真是很难不存有自我厌恶感啊——看看我们都对这地球做了什么!狸猫们最后幻化出的世界,去掉那些和人相关的部分,其实就是艾伦·韦斯曼在“没有我们的世界”里描摹的场景:只要人类消失,自然就会慢慢地重新接管地球,慢慢地把人类的痕迹统统抹去。
人创造出来的精妙的思想、完美的艺术,能抵得过人对自然的破坏么?人这种生物真有存在的必要么?地球没有人应该会更好吧。这是我想不通的问题,也是在这些问题上,我常有最悲观的看法。
5 ) 或许人人都是狸猫
喜欢这个片子的结尾,让我很感动,失去了家园,来到了人类生活的世界,需要熟悉人类的世界,当渐渐觉得自己是个人类时候,当看到那些无法变成人的狸猫伙伴们快乐的跳舞,才发现原来本性是唯一不能失去的。。。
看完之后,打电话给朋友:你是狸猫吗?朋友说:你猜啊。。。。
也许我就是狸猫也说不定呢。。。。
6 ) 不管何时总会有人守候在你身边
在很多年之后我从满布尘灰的床底找出这张正版碟。
很清晰的声音和画面,顺畅的翻译。
其实我是不记得其中的情节的,毕竟离第一次观看的时间也是很久远了,长得让我忘了其中的真谛。而再一次认真地看下去才发现很多事情远不如我们的想象般那样简单,悠悠地流逝了一些什么。
他们说:我们有些狸猫是不会变身的,所以我们才需要这些森林的保护。
我在狸猫们力尽最后一丝希望显示出来的幻象开始落泪,毫无意识地,掉下眼泪来。
是,我是敏感的女孩子,你可以说我太敏感,也可以说我太爱哭,这些都是事实,只是,如这样般无酝酿地掉下眼泪也是出乎自己预料之外的。
片子其实算得上是有个好的结局的,音乐也很欢乐,但就是让人不自觉地感到沉重,从心底腾升出的喘不过气来的感觉。
片尾曲《不管何时总会有人》,总是让我想起那些为了守护自己森林而牺牲自己的狸猫们。他们用尽了生命的曙光去奋力营救已经没有了生的希望的小森林,他们变化自己,他们团结起来,他们用自己的身体做了最后渺茫的希望。我想,如果是人类呢,我们也会这样做来争夺自己所拥有的领地吗?
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【不管何时总会有人 守侯在你身边 请你一定快快想起 那个难忘的名字 】
不管在哪里,经济的发展总是走在保护环境之前,我们是不是已然忘却那些绿色的风景,那些生机勃勃和睦相处的场景。
【就算心灵封闭 伸手不见五指夜晚 一定一定总会有人 永远守侯在你身边 哪怕远离熟悉的街道 也请千万不要忘记 那街上的微风】
或许当我们所有的人都忘记了,或许当所有的城市都安静了,往昔清新的空气和河水还在等待我们回到过去,它们报以无限的希望出现在你我梦里,用轻柔的语气给我们说着美好的故事。
【不管何时总会有人 守侯在你身边 是的 一定总会有人 永远守侯在你身边】
那是种就算我们放手了,他们也永怀希望的姿态。
【下雨的早晨 不知所措 从梦中醒来 只有独自一人】
梦里的景色与现实相反了,挂着笑容从睡梦里醒来,然后痴痴地望向窗外……
【如果在争斗中受伤 失去了光明 请你侧耳倾听 就会传来歌声 眼泪以及痛楚 不知不觉慢慢消失 是的 一定想看到你的微笑】
你我所希望遇合的,是这个世界的美妙。
【风起的这个夜晚 想要与某人相见 哪怕是在梦中 也想与你相会
不管何时你总是 守侯在我身边 请你一定快快想起 那个难忘的名字】
当我们还剩下记忆的时候什么都已然太晚了。
田野,绿色,微风;春季,秋季,冬季;你,我,它。【我们】
是否会一直一直在一起欢快玩乐。
片尾曲rm下载:
http://user.hjenglish.com/july/media/mv/poko.rm
从最后一次的幻象起开始流泪。很感动,最后的歌曲很欢快,但是听起来总是很沉重,还是止不住地哭了。
狸猫们说着日语喝着清酒唱着民谣跳着民舞身着日本传统服饰还能变形成人?这比X战警蓝魔女还厉害!可他们却对付不了人类?能力越大竟然灭绝越快?显然这种故事设定从种间竞争优胜劣汰的生物演变角度是解释不通的。“百变”之技,更像是一种服务于动画想象画面奇趣让观众大呼过瘾,而非剧情逻辑之内与人类博弈的实用技能。于是再次印证本人的老观点:高度风格化神话/古装/动画之类故事世界与人类社会的关系,只能遥讽,无法对接。所谓只能遥讽是说在狸猫族群自己封闭圈子里,有好斗的,有和平的,有会变的,有不会的,有被排挤的,有被拥戴的……然后这种性格与互动可以投射出人类社会的某种时代危机。若非如此而是叙事贪心妄图与人类直接产生关联,那么许多原始设定卖点都将面临失控失职失洽的风险。
想起有顶天,和狸猫有关的片子总像是由乐天者讲述悲伤的故事。一开始以为是clash of civilization,后觉着眼点似还在融合之痛,结局在最开头的隐喻中便已阐明:人类如啃食树叶的虫般无处不在,同时又像佛祖般拥有工业神力,而狸猫,不过是群喜爱变化和玩乐的小动物罢了。
自然主义的传统故事,还有暗藏了日本文化对性的达观态度,这种片子一定是老头子才会指导出来,村里长老的那种老头子
这其实是宫爷爷的电影里我最喜欢的一部.其实是一部很有一种很悲壮的幽默的感.狸猫们面对那个世界,没有办法改变.另外,还很喜欢里面的两首歌曲.虽然唱得很欢乐.但是看了那电影的后遗症就是,每次听到就会想哭.
最后的幻象让人泪奔,只是一切再也回不去了。
一种爱玩的生物再也唤不起敬畏之心,与其说关于环保、不如说是关于等价交换逻辑下蝇营狗苟的人生,当暴力革命成为了无法起作用的选项,便只好在百鬼夜行和变回旧时山川的幻术中聊以自慰。结构的变化挡不住,好在狸子们还可以在被分割的草地上起舞。神话与别样的生活方式的回声。不绝与绝望。
拜托,不是宫崎骏
6/10。媒体借闹鬼制造新闻,游乐园冒名顶替趁机炒作,警察射杀护林的动物;狸猫内部的和平派与强硬派的弹劾斗争、民族传统复兴和抵抗建设。有人认为狸猫的混乱暴动暗喻了人类历史上的所有革命,其结果是令人哭笑不得的白费工夫,跨物种同化成了唯一活路。前半各种开大会的段落谐趣,后半故事说散说教。
在现实面前,梦想再坚硬,也只是个蛋。纵使百般不愿,彼得潘总归要跟社会订下契约,假装大人来生活。不知何处是家,不知如何消解……
其实所有动物在人类眼里,除了宠物就是食物,何曾有过真正的和平共处呢?这片的结构有点散漫,而且感觉主角换来换去的。高畑勋的想象力天马行空,但讲故事的能力明显是不如宫崎骏啊。
细节幽默感人,整体故事主题先行,有点脱节。
用欢快和喧哗谱写的自然悲歌
宫崎骏讲故事的能力还是不如高畑勋,高畑勋的想象力却不输于他.........技术方面我不太重视......高畑勋才是吉卜力最强
游行的比较:狸猫合战和红辣椒,胜者——不分胜负
(8/10)《百变狸猫》和《进击的巨人》本质上是讲述同一个故事,但《百变狸猫》幼儿画风的外貌下,却是远比《巨人》更现实、更残忍、更冷酷、也更有深度,主人公们发动的“地鸣”在敌人(人类)眼中其实只是“主不在乎”,越是想“一个不留地杀光人类”,越是换来自己更加狭小的生存空间,最后只能在夹缝中求生存、在一片自己制造的回忆幻象中思念着美好的青山绿水。相较之下《巨人》其实满中二的,抛出了一个很好的话题,却也把“消灭全人类”描写得太儿戏,落入了主角掌握着“祖传秘密大杀器”的俗套,要知道希特勒有组织、有纪律、使用现代科技、并在多个国家(包括法国和苏联)的大力协助下,也没有灭绝掉犹太人,但在动漫中艾莲扔几个祖传巨人、诺曼在乡下实验室搞出几滴药水,就能灭掉拥有当时最高科技的整个文明,“灭世”哪有那么容易。
真可爱,全程都被变身狸猫逗得哈哈直乐。整个电影换成人来讲可能会觉得哎呀搞什么,东来一拳西挠一下的能搞出名堂才怪了!会干着急。可换成狸猫就那么亲切,令人感伤,甚至更能理解了。多少特别又弱小的人被这个社会吃掉了呀。变成沧海中又一个麻木的灵魂,能记起自己过去的样子已经是福分
宫崎骏的动画真的不是一般的牛逼,适合任何年龄段的人。在1994年就已经意识到了环保的问题,并且做成动画,把环保的意识灌输到孩子的心里,让他们以后为保育做出贡献。人类又能比动物高尚和聪慧多少呢?就算是比它们更加聪慧,最终的结局不都是一样的吗?人类,不过也就是狸子和其他动物的本身。
片尾十分钟瞬间泪崩,我们都是那些会变身的狸猫,讨厌城市还不得不进入城市生活,心里一直想回到那个美丽的森林中。家园被破坏了,我却不能在城市中哭诉。不是阻止城市发展,因为它已经无法阻挡,美丽的乡村一天从国家消失了。狸猫的哭泣,大地回绿是痛心的怅叹,那绿草围绕的小路,路上步履蹒跚的老林
1.都是傻瓜的血脉使然呢。配合《有顶天家族》看更好,更能理解日本文化中狸猫的形象 2.结局半小时很感动,半是妥协半是无奈,半是幽默半是辛酸。3.妖怪大游行一本满足~其实涉及民俗的部分篇幅不少呢 4.总觉得有讽刺。。。官僚开会左右之争武装政变神风特工队神喵的