孤独摇滚！

今年看的第一部动画，先说我只看到第10集，并且不打算看完了。

主角小孤独是个“社恐”，既是人物特征也是这部作品的“笑点”来源，或许有人能共鸣吧，但也不是所有社恐都像小孤独那样的。普遍意义上的社恐是害怕引起注意、拒绝成为焦点的人，而小孤独会背吉他上学，穿戴个性化的服饰，这一点上我很难认为她是社恐。

所以姑且认为她事实上是个开朗、积极的人，只是不巧被环境无视/霸凌了，而且她表达紧张情绪的方式如此夸张，社恐才不会这么干。。

那除去“社恐”这个噱头，就和普通芳文社没什么区别了。有拿来和轻音比的，实话轻音过去很多年，或许现在看来已不够优秀，但情怀是无法被打败的，就算没有情怀这部也打不过。

还有人诟病演出过剩，其实我就是冲着这句评价才找来看的，都做动画了，当然是怎么异想天开怎么来啊。但实际比较失望，我嫌导演视觉创意不足，大部分刻意的演出都是在拿“社恐”的刻板形象开涮，比起搞笑，冒犯更多吧？想要触碰边缘人的心，这种程度远远不够，这片只会让我觉得青春美少女真不错。

除了主角，贝斯姐和店长的形象还算丰富，其他角色的塑造都有点含糊，既不废萌也不深刻，没有让人特别喜欢的。其他没什么，姑且值得一看。但如果这就是22年的最佳动画，我可能会附加一个意味不明的笑。

本来是被社畜表情包骗过去看的，看的看的，眼泪流下来。

它其实讲的不是社畜，而是社恐。

二次元人群应该是社恐含量最高的人群，十个人随手一抓，有九个社恐。

《孤独摇滚》戳中的不是社畜的心巴，而是我们社恐的心巴啊。

女主后藤一里就是合格社恐，一里的日语谐音是“孤独”，她的外号叫做小孤独，从小就是个边缘人，吃便当都只有老师愿意跟她交换。

不敢请假，如果请假一天不去上学，像她这种人会立即被同学们遗忘。

平时睡在壁橱，一个人孤独练习弹吉他。

她渴望朋友又不敢迈出第一步，每天都绞尽脑汁“吸引”同学，背着吉他去上学，希望找到自己的同好，但从来没引起过别人的好奇心。

去打工，甚至完全说不出一句完整的话，最初连站在客人面前都做不到。

去演唱会弹吉他，完全不能接受自己出现在人前，只能躲在芒果箱里弹吉他。

好不容易被人搭讪，但是因为太久没跟人说话，说不出话。

社恐人真实写照，明明到了目的地却不敢进去，在内心做建设，五分钟就要进去，十分钟，十五分钟，不敢进去……

因为社恐，想找个没人认识的地方，所以去了距离家两小时的高中上学。

明明内心想拒绝，却无法把拒绝说出口，因为社恐人根本不会拒绝人！

只要跟人社交一天，就会想要火速逃离现场，因为耗光了电量，实在是太累了。

然而就是这么一个社恐严重患者，却爱上了摇滚乐，用网友的一句话来说，社恐搞音乐，那不是闷骚吗？

她搞音乐的原因也很简单，原来阴沉的人也能在摇滚乐中发光发热啊。

弹吉他是室内运动又很酷，还有机会变成名人。

虽然是幻想，但一里为了这个梦想加倍努力。

为了想要在台前演奏，所以三年来每天花费六个小时刻苦弹吉他，终于在网络上混成了圈内大神，拥有3万粉丝。

然而随着她刻苦努力，自己希望的并没有到来，毕业没演奏，没朋友，没有乐队成员，啥也没有。

玩音乐的初衷是想成为一个更酷的人，但因为社恐，她只能成为网络上那个很酷的虚拟人。

在现实中，她该是什么样就是什么样。

终于有一天，机会大门在眼前打开，有人找她去做乐队的支援吉他手。

她有机会加入乐队团结band，有机会上台演唱，也交到了两个朋友虹夏和凉。

虹夏，绝对的社牛，乐队鼓手，大多数时候都充当着鼓励人的角色，也是她拉着一里加入乐团。

凉，冷面富婆，有钱大小姐，把所有钱都花在买贝斯上，她是乐队最酷的贝斯手。

平时没事干喜欢一个人去废墟探险，或者逛二手商店，但她不是社恐只是喜欢一个人待着。

这两位好友可以耐心地引导自己，不会嘲笑她，会包容她，帮她解决问题，也鼓励她变得更加强大。

乐队成员是另外一种意义上的家人，她们彼此相处的机会比跟家人相处的机会更多。

事情没有一帆风顺，紧接着困难接踵而至，最大的问题是，她根本无法发挥自己真正的实力。

因为乐队跟独自演奏不一样，需要跟人有交流，但是她有社交障碍，甚至不敢跟人对视。

虽然自己演奏很厉害，但是完全无法跟人融入乐队，甚至只能套着芒果箱上台演出，导致演出失败了。

她知道，如果想要做那个闪闪发光的自己，必须要克服社交障碍，这是一个神级吉他手，不幸被社恐封印住真正实力的故事。

《孤独摇滚》被网友称为十月新番里的最强黑马，得益于这一圈表情包破圈，关于它的讨论度甚至不比《电锯人》差。

本来以为它是靠表情包搞热度走了捷径，真的看下来发现，《孤独摇滚》并不敷衍，相反它非常精致，要素齐全，豆瓣评分也不是虚高，它是真的有点东西。

它真的完完全全细致刻画了社恐人群的内心写照，去搜《孤独摇滚》的实时广场，一堆网友表示这就是自己。

社恐作为动画主角也不少见，之前就有一部《我不受欢迎，怎么想都是你们的错》，但《孤独摇滚》不是一丧到底的，反而她丧的非常“热血”。

女主之前的生活只有孤独练习吉他，但自从加入乐队之后，她的生活充实了。

她需要和团队成员练习，需要演出，需要在livehouse打工，需要组建新的团队。

对社交健全的人来说，每一件事都是非常正常的小事，但对于她来说，每一天都是一道坎。

你能看到她每次都想解决问题，每一集都在缓慢进步，虽然距离正常社交还有段距离，但你能看到她正在一点点变好。

有一种说法是，社恐的人本质是不喜欢人类的，就像猫和狗的区别，狗这种物种天然对于人类有好感，狗狗见到人类就会热情扑上去，社牛患者同样，看到人群会很自然融入。

而社恐人群更像是猫，他们没那么喜欢人类，大多数时候都更喜欢独处。

当然这个说法也不严谨，就算是这种说法，猫咪也是需要人群的，社恐人与其说是不喜欢人类，不如说是闷骚。

他们渴望人群又害怕人群，羡慕热闹又能享受孤独，有一种又想靠近又想远离的微妙感。

《孤独摇滚》最妙的一点是社恐嫁接摇滚乐，这两者嫁接在一起有一种很奇妙的化学反应，也是燃点所在，对于一里来说，克服社恐打破自我，就是最摇滚的。

一里最大困难不是音乐才华，而是社恐，解开封印的那一天，就是她成功完成自我成长的那一天。

你会非常期待跟一里一起成长，真正站在舞台上，发挥自己全部实力，去做那个闪闪发光的自己。

而很多人把《孤独摇滚》当轻百合番来看的，乐队主要成员都是女性，全番没有一个重要男性角色出现，我甚至没看到男性多说几句台词。

店长是女性，乐队全员女性，哪怕是在家里，也只描绘一里和妹妹之间的相处。

漂亮女孩子之间互相鼓励，果然没有人比芳文社更懂美少女贴贴。

而且《孤独摇滚》真的很好笑，有一种脑回路很奇妙的好笑，被问当初为什么玩吉他。

女主内心想的是，因为很酷，因为想出名，说出来的是：因为世界和平。

前吉他手落跑，凉没有生气，反而以为这位妹子去世了，真心实意地为她上香祷告。

一里害怕上台，两位好友安慰，正常女高中生根本听不出演奏的好坏啊！

平均五分钟一个笑点，观看模式轻松而快乐。

当然说了这么多，《孤独摇滚》既然沾上了摇滚，主题还是讲音乐的。

作为一部音乐番，最重要的就是音乐，如果音乐难听，这番就失败了。

《孤独摇滚》音乐绝对不差，虽然我没有什么专业的音乐鉴赏能力，但是看完三集之后让人忍不住哼主题曲，在脑内不断循环，每次不自觉哼歌的时候还会想到团结band，这不就是一部音乐番的成功吗！

网友的评价也很高，不少人表示，这就是第二部《轻音少女》啊！

《孤独摇滚》有一种很奇妙的魔力，你明明是看着社畜表情包入坑，然后因为社恐主角的心理活动而共情，接着因为社团友情露出姨母笑，最后竟然能够被音乐本身吸引。

它唤醒你莫名其妙的想要去购买吉他弹吉他的心，你知道也许吉他买来不到半年也会落灰，上次因为《轻音少女》买来的吉他还在闲置，这次又因为《孤独摇滚》蠢蠢欲动。

但你如果看完了有那么一闪而过的念头，去把家里落灰的吉他拿出来也好，去买一把新的吉他也好，去看一场livehouse也好。

可以再去试试，再给自己，或者摇滚乐一次机会。

PS：小小声说，我真的不是卖吉他的托啊，我怀疑《孤独摇滚》才是。

这番更新到第九集，这番的热度也很高，但这番却存在着诸多的问题，很多人把《孤独摇滚》这部作品和《轻音少女》放在一起做对比，我希望这些人别整这些恶心人的操作，还什么“你的下一部kon，何必是kon”。《孤独摇滚》本质上与《鬼灭之刃》并没有什么区别，庸俗不堪的作品碰上了好的动画制作公司，但《鬼灭之刃》除了话痨、剧情庸俗、靠死人吸引眼球以外并没有其他问题，而《孤独摇滚》呢？首先的问题就是女主后藤一里。我认为作者貌似对社恐有些误解，并不是所有的社恐都会像女主这样动不动就产生自我厌恶，更不是精神状态不稳定和行为怪异的人。 《孤独摇滚》在开播前我就看了漫画，因为有人安利说《孤独摇滚》原作素质跟《街角魔族》和《摇曳露营》一样，但我看到漫画第十话我就看不下去了，但我秉着就只看个十话是无法让我正确认识这部作品的好坏，所以我看到了第四十一话，但事实证明，有些漫画它只需要看到第十话就能够批判好坏。 本作最大的特点就是对社恐的刻画，实际上，就原作漫画第十话来看，它是一部还算不错的作品，女主虽然动不动就贬低自我、自我厌恶，但我其实还都能接受，而且随着剧情的发展，女主自我厌恶的次数不是很频繁，因为她已经从社恐升级为了癔病。 结合女主后藤一里的种种表现来看，她这不是社恐，而是癔病。 当后藤一里陷入自己的“世界”（幻想）时就会对他人的声音没有任何反应，这显然就是癔病的发病反应。 癔病的发病反应除了木僵、聋、哑、退化如幼稚行为、痴呆外，严重点就是无意识，也就是丧失意识。比如动画第九集，喜多、凉、虹夏带着后藤一里去海边游玩，后藤一里对于自己是如何来到海边的过程是无意识的，是的，无 意 识 ！ 我滴个乖乖。 关于社恐的刻画《new game》里的泷本日富美都比后藤一里强。 写到这，有些人就会说“这只是一部动画，你这么较真干嘛”，然后阿虚警告。但是我要告诉你，对于任何题材的作品就是要抱着较真的态度，如果日本出现赤裸裸为战败洗地的动画，你对此感到不满，为此较真，那也会有人跟你说“只是动画，何必较真”。我对于奇幻、科幻、魔幻题材的作品从来就不会较真，因为这些作品的世界观和设定都是虚构，我不会和你较真高达的存在是否合理，因为高达是虚构的。但社恐不是，社恐是真实存在的，即使是基于现实的存在，那么就有必要较真，因为我就是一个社恐，这种将社恐往癔病的方向刻画的作品我实在忍不了了。你说作者这样做是为了让剧情有趣，我想问，这TM很有趣吗？像女主这样聋、哑、痴呆、木僵、退化和无意识的社恐很有趣？那些说“女主好像我，我也是这样的社恐”的人，你们没事吧？ 说《孤独摇滚》的剧情我是感受不到哪里有趣，但也没有到非常无趣的地步，在我看来，《孤独摇滚》其实不像《轻音少女》，虽然两者都是搞乐队的，但我觉得《孤独摇滚》在关于乐队演出的细节上比《轻音少女》好太多，准确来说是更贴合现实，像唯这样有绝对音感、花了不到半年时间就基本学会吉他的天才在现实中是少之又少的存在，但《轻音少女》的人物魅力是强于《孤独摇滚》的。《轻音少女》里的每一个人，都很个性鲜明，如同活生生的人。所以轻音都过去了这么多年，仍然是我心目中的神作。而《孤独摇滚》呢？作者把女主画成癔病这一点我就不再谈了，虹夏、凉跟喜多基本上都是按照芳文社经典的人物套路去塑造人物。 有点意识过剩的虹夏、外向型的现充喜多、脑回路清奇的凉。 她们都对癔病女主关爱有加，懂得包容并接纳可怜的癔病女主，像她们这样的好人，在现实中是很难得的存在。尤其是喜多，在漫画后面的剧情中，喜多有时能知道癔病女主脑海里在想些什么东西，或者是躲在什么地方自闭，给女主加油打气，一起努力。像喜多这样的外向型的美女如此关怀患病女主，这不是爱是什么？总之这一对我嗑了！ 抛开人物塑造的短板和缺陷不谈的话，《孤独摇滚》在对乐队的刻画是认真的，在这一点上我能感受到作者对摇滚乐队的热情，而且动画的制作非常出色。至于《孤独摇滚》是不是“作者给制作组磕头”系列，我觉得是。 我在另一个平台也发了关于《孤独摇滚》的评论，只不过比较温和一点。

孤独摇滚确实是一部较好的作品，值得多看几遍。 近几年的作品我觉得揭示心理问题的真的不多，记得上一次还能让我看五十多遍的番还是《四谎》。

虽然咱们国家学术论文发的也不少，但始终没有杀出一个这样的国创。作为游荡在各个行业间的我看了这个番也有很多感想。 社恐，Social anxiety disorder (SAD)确实是病，而且研究的人也很多，学术论文，期刊也发了不少，总库1万两千多，但矫正就这四条。

而“原生家庭”“家庭社会工作”等都没有破2000，足以显示出业内对社交焦虑现象的关注，以及社工的冷门，不愧是特困行业（笑 见中国知网 现在大部分人的观点都在「上网成瘾」上，有的文章甚至和大家的观点一样，比如谢蝶的《从现实“社恐”到虚拟“社牛”：新媒体对大学生社交恐惧的影响分析 》，大家可以自行到中国知网搜索。 乍一看，和这个作品，孤独摇滚没什么关联，其实关联还不小，比如网络，小孤独在网路上配信自己弹吉他的作品，其实也是在网络中寻求认同。

在另一篇论文里，说明有社交恐惧的学生更容易网络成瘾。病理性互联网使用的认知行为模型(cognitive-behavioral model of pathological internet use)认为，社交焦虑是影响青少年网络成瘾的远端因素。根据失补偿理论,网络成瘾是个体发展受阻的一种补偿性行为。如果学生在现实生活中不能满足社交的需要，他们很可能转向网络寻求补偿，最终导致网络成瘾。年级的升高，学校适应得越来越好，同学之间也逐渐由陌生变得熟悉，就业和考研压力使学生不得不减少用在网络上的时间，将更多的精力投入到学习之中。 呐，能改变吗。

在医学上，有这么一篇文章，讲的生长抑素阳性神经元抑制小清蛋白阳性神经元并去抑制锥体神经元，从而导致前额叶皮层的过度激活和社交恐惧反应。 正常上来解决，我们可以通过社工介入，大部分的矫正还是激发出社恐人士的潜能，接纳自己，产生对自己的新认识，就比如第6集的广井（个人认为是故意喝成那样的，哪有那么多机缘巧合，估计是下北泽小天使她姐指示的） 就最开始的那几句让小孤独再学学看，以及到后面让她在街上表演，以及那句别认错了对手到后来去他的演唱会观看，这一系列的言传身教，实际上都是对她的矫正

这些都表明了一点，就是作者绝对学习了社工的知识。 当然，作品为什么会迎来部分人的反感 这作品你想想看，它的商业性质在那里，不可能搞太专业，太严肃。 毕竟一千个人眼中有一千个哈姆雷特 而且这玩意也不是好矫正的，你只能引导他人，改变他对事物的态度，态度改变了，他就会自己改变观点，没有人接受你强塞给他的观点，就算这个观点是正确的，因为是塞的，他也不会愿意要人，只会在安全，舒适，信任的氛围下自己取走喜欢的观点。 面对不确定性，人类最自然的应对策略，就是：回到熟悉的世界里，找回安全感。但是改变也不是什么坏事，得到的宣传语是什么，终身学习，安全感，来自确定性。但是机会，藏在不确定性里。

就作品来说，我觉得没什么大问题，个人感觉也很像四谎，甚至第一集的情形和宫园薰拉有马公生伴奏有的一拼

导演给的镜头语言也很到位，虽然画风有些离谱。就是对于小孤独发病的表达有些讽刺的意味，对于极度社恐的人可能是一种嘲讽希望以后能改变表达方式。

总之，自己有问题，有钱找心理医生，没钱找社工

但是，日本也有社工组织，可是为什么还有这种现象呢？因为在日本的道德中，找心理医生就会被认为是病态的行为。 在西方社工已经早就实现了职业化专业化的一体化。在咱们国家社工都是国家购买服务，所以说免费服务。

如果需要，你可以联系您所在的社区党群服务中心社工申请服务

广义上的社工就是政府与社会团体利用科学的办法，帮助人们解决生活问题调解人际的关系，满足人的物质和精神的需求，保持社会稳定的一种专业。 希望以后这类作品越来越多，早点出第二季。 引用： 孙金明.社会工作介入一例社交恐惧症的案例报告【D】.山东大学.2012(02) 张金健,李桂莉,陈红.大学生社交恐惧与网络成瘾关系的追踪研究【J】.中国心理卫生杂志.2022(09):805-809 谢蝶.从现实“社恐”到虚拟“社牛”：新媒体对大学生社交恐惧的影响分析【J】.新闻研究导刊.2022(21):19-21

徐晗;Haifeng Xu;Ling Liu;Yuanyuan Tian;Jun Wang;Jie Li;Junqiang Zheng;Hongfei Zhao;Miao He;Tian-Le Xu;Shumin Duan.前额叶皮层去抑制性神经微环路介导条件性社交恐惧[J].科学新闻,2020,(02):88. 刘润2022年《进化的力量》年度演讲 刘润，《底层逻辑》

毫无疑问纽带乐队的每个人都是孤独的存在：波奇对人际交往的恐惧导致的孤独，喜多向往着和他人一起朝一个方向前进却总是一个人（指她的心灵状态），凉在前乐队成员不理解的困境里孤独地坚持着对音乐的热爱，虹夏心怀梦想却无人诉说。在孤独中，纽带乐队的出现改变了一切。纽带乐队是这些孤独的人摆脱孤独联结彼此的“纽带”。这一点不仅体现在所有人团结一致协和地朝成为乐队的方向努力，也体现在各个成员彼此的心灵共振间。波奇通过纽带乐队逐渐从孤独阴暗里走向光明，喜多和他人一起朝着一个目标的向往在纽带乐队的前进中得到了实现，凉在纽带乐队里坚持着自己对音乐的追求，虹夏也通过乐队一步步地向梦想进发。正是纽带乐队的存在，使得四人的愿望拥有了被触碰的可能。

《孤独摇滚！》制作最神的地方在于一一真实。这不仅是背景上的实景渲染的真实，还有对人物动作流畅度的把握，对乐器演奏，乐队演奏的细致追求，第一次正式登台演出失误的情绪状态，对于喜多的吉他从入门到学会弹曲的时间把握，都令人疯狂共鸣。除此之外，人物的形象也十分立体真实：波奇惧怕人际交往，但是却拥有很强的行动力和意志力去坚持一件事；喜多是外向开朗充满活力的，但总是容易冲动行事，不过喜多的冲动总是成为故事推进的重要因素；凉是在音乐方面很可靠的前辈，没有架子，对乐队的事很上心，在用自己的方式为乐队出力，为大家着想，虽然总是很屑，但是总有虹夏麻麻拴着；虹夏与喜多的开朗不同，她有种早当家的感觉，是一种懂事的成熟（在家里边煮饭边练习架子鼓），这是隐藏在体贴温柔背后的心酸。

她们不是扁平单一的性格形象，她们在复杂中彰显着自己的个性，因而才显得鲜活又真实。

真实的成长着，波奇在第五话中有一段独白：

“成长这东西，说实话很难判断，跟努力又不太一样，最近的变化真的很剧烈，我开始打工了，现在偶尔敢跟别人对视了，但我感觉这不是乐队层面的成长，我只是刚脱离了水蚤和眼虫藻的等级，终于站上了人类的起跑线”

贯穿始终地成长着的是纽带乐队演奏的进步和成员的联结。最明显地成长着的是波奇在人际交往上的成长，但同样伴随着的是喜多吉他水平的成长，这点在live的细节对比上都有体现。最后一场live上波奇也明显地关注到了喜多的成长，与第八话波奇救场喜多的目光相对应的，最后文化祭上波奇断弦时喜多扛起了波奇的吉他部分，波奇向喜多看去的目光。这是成长之线交汇之时！

番剧的最后，后藤正文的《翻转岩石，晨光洒落你身》，背景是一个又一个被晨光沐浴着的熟悉的波奇常驻地，是波奇从走向黎明的见证。

那天夜里我藏匿于黑暗笼罩的角落里，咀嚼着孤寂与无人可诉的痛苦，MP3里循环到了这首歌，脑海里浮现出这些洒满晨光的场景，内心感慨了一句：波奇已经走向黎明了啊。眼泪流了出来，我不知道为什么，只是想起自己，恍惚间发现自己和过去的波奇一样孤独，喜欢待在无人的角落，将自己的内心封锁，没入黑暗，蜷缩着，独自承受一切。没关系，总会过去的。

黑夜是孕育希望的土壤，所以孤独的人啊，在这漫长的黑夜过后，我们终将迎来黎明！

一直以来我都是性格内向孤僻的人，一直到高中（大概2018年高一下学期）开始接触到架子鼓、和同班同学组了乐队才算有了转机；之后大学因为家庭变故加上学业失利，又被拖进孤独当中，更不愿与别人讲话了；还好，之后鼓起劲的自我突破，让我再次拿起鼓棒，也有了新的乐队，再之后学起了电琴，假期回家还可以和当地曾经在我的童年闪耀着的前辈一块儿演出，小时候一直不敢靠近的这群看上去“神头鬼脸”的人其实每一个都很善良很有趣。啊…有的时候真的不得不感叹音乐的力量实在太强大了，他能将人们联结到一块，就行“纽带”一样，能联系起人们，而我大多数时候，也只有在拿起鼓棒或者吉他站在台上的时候，才会感受到无尽的力量、勇气和温暖。《孤独摇滚》从名字到内容都深深的吸引且联系共鸣着我，大家都要努力生活哟，也都可以拿起喜欢的乐器，组个乐队啥的，音乐真的是能改变人的东西！