罗小黑战记

非常棒的电影。原本因为多伦多8天36长7短已经看累+看饱了，以为回来会三个月跑不动影院。事实证明电影版《罗小黑》艺术性比《哪吒》更高更复杂（毕竟直来直去的电影会更赚钱，不吃亏），为了它跑影院是值得的，感谢还有这么多排片等我拖半个月来看。

最值得借鉴的是充分利用2D动画的特点把形式做得简洁，人物简洁、美术简洁、转场简洁，很多狗血桥段就因为简洁推进快而看着很舒服，并且造就一副并非刻意童真的表象，很适合大朋友观看和接受。

虽然故事节奏快，但世界观的展示却是逐层递进不慌不忙。《魁拔》系列像是对《新世纪福音战士》世界观的照搬（可以称之为《人类补不完计划2》），我原本还期待《魁拔》怎么把原版尾大不掉自暴自弃的世界观做得更完善清晰，怎奈他夭折了。《罗小黑》则以简洁为主旨设计不难理解的架构，灵质空间和妖精的关系对于人性思维和现实世界是一种艺术化的映射，具备了社会学基础。我现在越来越觉得好故事里的精妙人物传记都有某种社会学基础，在怎样的压力下做出怎样的生计选择，怎样的人口学背景导致他对某件事的看法和选择。本片故事虽然简单，但还是在按这个架构去建立人物。

意识形态上从好和坏的对立变成不同立场的对立，这种教育意义对于常看电影的观众（无论他是liberal还是conservative）都是老生常谈，但在中国（尤其近期）这样一个很多人都只有非黑即白世界观（并美其名曰“原则问题”）的社会，能有一部没有非黑即白判断的影片是需要珍惜的。特别是风息这个角色，他不是坏人，他就像是妖族原教旨主义者群体的谢尔盖·阿赫罗梅耶夫，为自己的价值观坚持到底不妥协，发现大势已去就自己走得干脆利落，他是可敬的角色。可能我这么想有点过于conservative了吧。

把沃尔玛WAL-MART改成WAL-MTJJ挺逗的，这次我没有再看成MDZZ了。结尾还是幼齿了，本可以更酷的，我全片大部分时间都在纠结要不要把它选进年度十佳，这个结尾看掉之后我还是决定支持《幼儿园教师》。

《罗小黑战记》，虽然没有《哪吒》如此爆款，但罗小黑变黑马已经成为事实。

自从《哪吒》之后，国漫动画开始发力，《罗小黑战记》让我们看到国产动画更多的希望和光芒。

诚然，《罗小黑战记》是粉丝向很重的一部动画电影，在我的印象中，罗小黑这只猫只存在于表情包中，番剧一部没看过，所以我属于过路观众，今天这期更多是轻松聊聊影片的观后感，随性随机想到什么说什么。

讲真，要不是评分这么高，还有留言区小伙伴安利，我会直接跳过这片，因为从海报到预告，都不是我的菜，动画的风格透露出的低龄扑面而来。

先说画风和设定，似曾相识，被日式动画从小浸染的观众，对于这样的简洁二维画风一定是见怪不怪了，日式的动画风格先入为主也是没有办法的事。

而且不光是画风，里面的人物设定，以及片中的一些叙事手段和技巧，都和日式动画风格很相似。 不过就动画风格设定而言，没有什么专利版权的说法，就如《哪吒》在北美上映后，很多歪果仁留言说风格很接近迪士尼+梦工厂混合版。 所以一部作品的风格偏向性，只要去渐渐接受一个理念，国漫风格也可以这么玩，可能别扭感应该会得到缓解，毕竟不一定要玩水墨才是中国风对吧，只要故事是原创性的，我也希望国产动画风格能多样化，多借鉴并不是坏事。

《罗小黑》算是一部很慢热的作品，一来是因为之前说的画风要让人去适应，二来是主线故事起步太晚，影片放到30分钟左右，才渐入佳境。

影片的开始，对于路人的我来说，确实被众多的角色给弄得有些头晕，而且一些角色出现后就不了了之，小黑卖萌也占了太多时间。 再加上可能木头导演喜欢日式冷笑话风格吧，影片中有不少牺牲掉叙事节奏，然后放入一些冷笑话梗，至于好不好笑，只能看个人喜好了，反正大部分我笑不出来。

不过，影片看完后，依然可以用“真香理论”来坐镇，尤其是第三幕决战戏份简直就是香馍馍。 《罗小黑》的世界观画得很大，基于中国神话世界，分为人和妖两个世界，这种世界观设定，在国内已经可以用烂大街来形容了。

但《罗小黑》能精分出来吸引人的地方之一，就在于影片在人和妖世界观的基础上，加入更多创新的细节，所谓魔鬼存在于细节中就是这个道理。

比如影片中妖的职位划分，灵质空间，妖灵会馆等等。 当然这些创新新鲜的设定，不足以支撑一整部影片，同样有着完整人与妖世界观的《捉妖记》系列，缺的就是故事脉络和人物。

《罗小黑》和《捉妖记》在妖的世界构建上，都是吸引观众的卖点之一，但永恒不变的故事性，才是真正能吸引观众看完整部电影并觉得好的原动力。

《罗小黑》首先故事讲清晰了，聊顺畅了，小黑这个人物立起来了，观众自然就会有代入感。 小黑的人设属于“我是谁，我在哪，我要干什么的”基本传统剧作人设，小黑在整部电影中，算是一张白纸型人物，带领着观众去体验妖的世界和现状，还有遇到的危机和需要解决的难题。

小黑通过一部电影的时间，得到成长和磨炼，观众也跟随小黑的心路历程，得到情绪的抒发和体验。影片的叙事结构其实也很传统，属于公路片题材，主线故事是小黑和无限组成一对师徒CP，目的地妖灵会馆，他们在途中遇到了各种人和事，小黑逐渐化敌为友，并对人类有更深的体会和理解。

更核心的，小黑自己在这次旅程中，对自己有了更深的认识，最后找到了自我，迸发自己的小宇宙。 典型的公路片像《末路狂花》，《雨人》，《杯酒人生》，《菊次郎的夏天》等都是这样的核心框架，当然，这些公路电影的主题要比《罗小黑》要强很多就对了。

《罗小黑》另外值得大家讨论的是，妖界两个对立的声音，关联到人类的环保意识，虽然也不是太新鲜的议题，但起码影片在尝试拔高观影的年龄层。 影片中原先妖族处于人类膜拜的地位，但之后随着人类的发展，妖族被边缘化，妖族只能藏匿于人群中，或者深居到森林里。

但随着人类对自然环境的肆意破坏，让躲避的妖族更无栖身之地，从而导致妖族衍生出了对抗人类的一方，也就是风息为首的一个队伍。

而对人类采取温和派的无限和其他妖（执行者），则对人类采取了平衡态度。 这样的角色构成，不得不让人想到了X战警，而且无限可以对金属控制，还有每个妖都有特殊的技能，更和X战警世界联系到了一起。

但毕竟《罗小黑》是动画片，虽然拔高了观影年龄，但在这个人和妖，人和环境对立的议题上，只是点到为止，并没有想太深入研究和展开。 其实不管是人和妖，或者是人和变种人（X战警），人和机器人（西部世界），人和魔法师（哈利波特），后者都要对应到某个代表和意向，从而来反应人现今需要面对的难题，还有探讨的空间。

《罗小黑》只是单纯构建了人和妖，但妖代表了什么，表达着什么，我们没能读到更多信息。

这让我想起了《爱死机》中的一部短片《祝有好收获》（good hunting），就给我们讲述了一段人与狐狸精，在变化的大千世界里的生存与思考。

该短片发生在人类工业革命前夕，梁的父亲是捉妖猎人，他们杀死了一只狐狸精后，梁因为善良放走了狐狸精的女儿，一只小狐狸精。

随着人类工业的发展，妖界的魔法正渐渐流逝，原因居然是因为人类的过度发展，妖精吸收了过多的废气，污染食物等等。

再后来，人类进入片中的朋克蒸汽未来时代，人类拥有了自己的“魔法”，可以让机械全自动化，梁正是其中一位顶尖的机械工程师，而妖界的魔法就此消失。

讽刺的是，狐狸精在没有魔法的情况下，已经早已不能变成狐狸打猎，而且还被人类改造成半机器人，痛不欲生。

于是，渴望找回“自我“本体的狐狸精，只能投靠梁来帮忙。梁用人类的”魔法“，让狐狸精回到了狐狸的形体，只不过这次是机械版本的九尾狐。

这部短片只有15分钟，却给我们抛出很多发人深思的哲学议题，老实说比《罗小黑》高出好几个档次，没看过这部短片的，特别推荐去看看。

《罗小黑》虽然立意有了，也提出了比较值得玩味和深刻的议题，并没有引发观众去思考，有些可惜。

但，这毕竟是木头导演的第一部长片正式作品，能做到这样，已经实属不易，还望再接再厉。

最后给《罗小黑》打7.3分，如果《罗小黑》有续集，不需要留言区小伙伴提前安利了，我会直接第一时间去看的。

在给出理由前先说明一下，我是站在国产动画电影的角度去评价，并没有上升到动画电影的影史谱系。《十冷》《大圣》《哪吒》也都如此。

从技术上讲，这部电影的作画干净不贪功，分镜节制有效，战斗场面和最后大梗都颇为精良，可圈可点之处甚多。而后半段的冷笑话确实让我时不时笑出来，挺不容易。（毕竟大多数冷笑话我都觉得又尴尬又不好笑）

然而，这部电影最值得讨论的是，也是因此值得被推荐的，是从母题层面看，这是一部真·老少咸宜的电影。

这部电影可以用轻松的故事，引发幼儿和成年人的思考。

成年人可以思考原住民和外来强势文明的关系（《罗马》讨论的也是如此）（这部电影真没讲环保），这部电影直到最后，代表原住民的“大反派”依然没有放下尊严，这点是让人极喜欢的，也是让主题立得住的重要原因。

孩子可以思考什么呢？是不是所有的好意都等于善良？要如何去理解好意本身？

最有趣的是，这部电影迫使小孩大人去思考一个问题，在残酷的生存主题面前，善良是否显得苍白和无力？当文明的车轮压过来，个体应该做出怎样的选择？

电影里，大反派说妖精与人类的两段蜜月期，一是互不接触，二是将妖精奉为神灵。

这一怀念内容本身是非常考究的。

说到底，妖精也是在怀念自己的强势岁月。

所以，往深了看，这部电影的主题本身不是“住不住在这里”，而是“拥不拥有这里”，讨论的是主权问题。（联系当下局势颇值得玩味）

作为一个没看过剧集动画，也几乎没有被电影宣发扫荡过的观众，我觉得这是一次宝贵的观影体验。最后，强烈推荐。

最后最后，这部电影还是有些问题，前三分之一太拖沓了，而且泡面番的影子还是存在，看得我很不舒服。

真心希望能大卖。

熟悉漫画、tv版以及电影的小伙伴们显然都或多或少的猜到清凝仙子事件对《罗小黑战记》的整个世界线都产生了深远的影响。本篇文章就是根据现有的漫画、电影及tv版的所有剧情对清凝仙子事件的来龙去脉以及对世界线的影响做一个尽可能详细的推测。也作为抛砖引玉，希望各路大神做更精确的补充：

首先是粗略的先后时间线：

1.距今未知的时间，老君的灵质空间——蓝溪镇创立，以后老君每逢乱世就会四处游历随缘带无家可归之人进入蓝溪镇。

2.李清凝（清凝仙子还是普通人时的本名，下同）和同村难民在逃难途中遭遇兵匪，老君出手相救，并触发著名的“借火事件”。

3.“借火事件”后的第二天，老君让李清凝和同村难民步行前往蓝溪镇避难，李清凝请求拜老君为师学习医术，而老君提出先要通过考验才能收徒。

4.“借火事件”的一个多月后，李清凝和部分同村难民到达蓝溪镇并定居，玄离初次亮相。

5.李清凝到达蓝溪镇的二十一个月后通过考验，正式拜师老君，李清凝时年十二岁。

6.拜师后第二日，老君带李清凝外出游历前往罗城，玄离陪同，蓝玉盘首次亮相。老君提出灵力六大体系（生灵系，空间系，心灵系，御灵系，造物系，锁御系），其中李清凝属于非常罕见的“治愈系”，隶属于六大体系中的“生灵系”。

7.老君一行到达罗城，后离开罗城前往淮城。

8.前往淮城途中，老君一行人前往月宫参观。

9.淮城救人回来，老君让李清凝前往君阁。（漫画时间线目前到此为止）。

10.清凝仙子事件爆发与爷爷初遇受伤的玄离。（目前未知两者的先后顺序）

11.风息与小黑相遇。无限抓捕食人族涅帕。无限抓捕风息并与小黑相遇。龙游领域事件爆发，风息去世。小黑拜师无限。（电影版时间线）

12.龙游领域事件四年后（官博语），小黑受无限所托去君阁盗取天明珠被谛听发现并打伤，小黑受伤后变回原形并与罗小白相遇，罗小白将其带入家中收养并取名罗小黑。

13.罗小白放假前往爷爷家，阿根（既是玄离又不是玄离）初次亮相。阿根与罗小黑相遇并彼此试探。

14.谛听找到罗小黑，一番打斗后，老君邀请众人前往君阁。谛听带罗小黑、罗小白及阿根进入老君灵质空间——蓝溪镇，路遇借火岩，进入君阁与老君解释并寒暄。中途遭遇有人入侵蓝溪镇盗宝。

15.木落仙人夺舍事件

16.罗小黑、罗小白及阿根前往会馆，并遇破老、老府、青丘等一行人。天明珠争夺事件。

17.罗小黑痊愈，继续执行新任务。（tv版时间线目前到此为止）

好了，时间线列举完后开始总结推测部分。

推测一：借火事件真相。

罗小白认为借火岩是个浪漫的爱情故事

但是真实情况却是这样的：

李清凝和同村难民路遇兵匪，将有性命之忧，老君出手相救

著名的借火事件真相，不仅不浪漫还有点蠢萌蠢萌的

推测二：老君是否用一个馒头救活了李清凝。

有人在看《蓝溪镇》时，以为清凝仙子就是漫画开头死了母亲，但自己被老君用一个馒头救活的小孩

经评论提醒，这位馒头小孩就是做接待新人工作的王先生（小时候）

推测三：清凝仙子最后结局

基本可以确认是死了，根据电影版一句很重要的台词“如果老君有办法，就不会寄情于借火岩了”，该台词对应的场景是小黑被风息夺取了能力“领域”，即将死亡，无限提出送老君那医治。

官博于9月11日的内容可以对技能做一次准确的概念定义。原来六大灵力体系是用来归类技能的，而不是归类妖精的，有些妖精只有一个系的技能，有些妖精有双系技能（如无限的御灵系～金、空间系～吞噬），有些妖精还有同系多技能（如小黑的空间系～领域、空间系～传送），厉害一点的甚至有三系技能（如哪吒的御灵系～火、生灵系～幻化、锁御系～灵御），还有一些不知怎么定位的技能（鸠老的生灵系～强化系～凌荆），由于电影版提到只有空间系技能被剥夺才会死亡，那么清凝仙子是否也是双系技能（生灵系～治愈系～？、空间系～？）

综合分析的话，清凝仙子可能有以下二种结局：

一、清凝仙子和小黑一样被人夺取了空间系能力而死。

二、清凝仙子因为某事而使灵质空间衰竭而死。

总之所有的线索都指向了一个结果，就是清凝仙子已经死了。

借火岩下老君默默流泪，谛听在不远处默默守护

推测四：老君发誓闭关百年是否与清凝仙子事件有关。

当罗小白问老君为什么这么宅时，阿根（玄离）直接就石化了，说明老君闭关的原因是个极其敏感的话题

老君的回答更加证实了这是一个极其敏感的话题，连老君都不愿提起的“距今多年前的一段悲伤往事”

当罗小白询问清凝仙子的时候，欢快的bgm嘎然而止，阿根（玄离）和老君都呆滞了一下，然后老君轻哼了一下说“那只是……一份思念而已。”

什么样的事能让玄离和老君如此反常，只能是因为清凝仙子了。所以我推测清凝仙子之死就是老君发誓闭关百年的直接原因。

推测五：玄离与老君分开是否与清凝仙子有关。

谛听曾说老君闭关三十年了，由此推测清凝仙子事件是tv版三十年前的事

清凝仙子之死是否与玄离受伤有关也是一件值得推敲的事

爷爷在年轻的时候偶遇了受伤并落单的玄离。这次偶遇是否就发生在清凝仙子死后不久的时间点呢。

我认为极有可能是有关系的，因为清凝仙子是治愈系，连人类用草药都能医治的伤，清凝仙子没有理由治不好，而且老君曾经抬抬手指就让满身伤痕的玄离瞬间满血复活。而此时受伤的玄离甚至都不愿在老君身边接受治疗，说明两人已经产生嫌隙。对于此前关系如此之好的两人来说，分道扬镳的最大可能就是清凝仙子之死使得两人产生了不同的想法（老君发誓要闭关百年不问世事，而玄离不同意）。

推测六：蓝溪镇从人烟繁茂变成空无一人是否与清凝仙子之死有关

目前没有有力证据可以证明这点。评论里有人提到说往简单的方向想是否是外面的世界已经没有战乱而且生活越来越好，所以蓝溪镇的人逐渐都走了。我认为这种分析是有问题的，《罗小黑战记》的世界与我们的世界其实没有任何现实对照，漫画里玉国与吴国的战争和电影版里的福兰省龙游市都属于虚构。

会馆内的世界地图与现实世界完全不一样

所以《罗小黑战记》中的世界是与我们现实世界没有关联的虚构世界，只不过《罗小黑战记》中世界的社会发展水平与我们现实世界很相似，但《罗小黑战记》中的历史时间线与我们现实世界没有对比性，我们现实世界的长期和平不代表《罗小黑战记》中的世界也有长期的和平。

根据漫画介绍，蓝溪镇是老君为了在乱世中给无家可归的人提供庇护所的，而当老君发誓闭关百年不问世事后，等于老君放弃了乱世游历随缘带人进蓝溪镇的做法，蓝溪镇存在的意义变得岌岌可危。这是否就是蓝溪镇从人烟繁茂变成空无一人的原因呢。

阿根（玄离）提到蓝溪镇很久没有人了，从时间线上蓝溪镇剧变的时间点也可以与老君多年前发誓闭关的时间点挂上钩

根据我的推测，蓝溪镇剧变的原因有两种：

一、老君发誓闭关后，不再把精力投入到蓝溪镇上了（反而大量投入到ACG上了），蓝溪镇失去老君的照顾也就等于失去了庇护作用，蓝溪镇的居民只好悉数搬出。

二、蓝溪镇遭遇入侵，失去了庇护作用。根据漫画剧情，老君是有妖精敌人的，而且下手极狠，必欲置老君于死地。他们是很有可能盯上蓝溪镇的（毕竟蓝溪镇是老君的灵质空间，摧毁蓝溪镇就等于摧毁老君），tv版里也显示蓝溪镇是有办法从外部入侵的。这种原因还可以解释很多事情，比如清凝仙子可能就是为了保护蓝溪镇而死，而玄离也是为了保护蓝溪镇而受了重伤，老君因为保护蓝溪镇而元气大伤所以此后就变成节能模式。

阿根（玄离）认为老君会喜欢罗小白夸奖蓝溪镇漂亮的话的，说明老君还对蓝溪镇有感情，那么蓝溪镇的荒废更有可能是受外力影响而不是老君主动放弃

总之我认为蓝溪镇剧变的原因应该不简单，极有可能与清凝仙子事件有关。

对于评论里有人提出的灵质空间的主人就是神，别人进入会很危险，但是在tv版里阿根（玄离）进入了木落仙人附身的树精灵七果的灵质空间时，反而被阿根（玄离）找机会打败。所以无限对小黑的话可能是种矫枉过正的话，也许空间系妖精进入非空间系妖精的灵质空间时，危险的反而是非空间系妖精。

推测七：誓言录的产生与清凝仙子有关系么

李清凝刚进入蓝溪镇的时候就已经有人在做誓言录任务了，所以誓言录的产生与李清凝没有关系。但是老君提到誓言录的大部分任务是最近几十年才发布的（原因是闭关太寂寞了），所以清凝仙子与誓言录任务是有一定间接关系的。

推测八：无限与清凝仙子是否有关系。

老君带李清凝第一次游历时，在罗城遇到一个人类以一己之力攻打罗城，其背影与无限极其相似，根据电影版提到的无限已经有几百年寿命了，两者极有可能是一个人，故无限与清凝仙子应该没有直接关系。

推测八：清凝仙子是否与会馆的建立有关

目前没有有力证据。但是会馆的体系是为了妖精和人类共同相处用的。

有部分人类不接受妖精的存在

知道妖精的人类也不少，而且会馆的建立也受到很多人类的辅助

会馆以前也遭受过冲击，是否与蓝溪镇剧变是同时发生呢

会馆目前最大的麻烦还是人类

综合推测，人类和妖精是否曾有过大的冲突，是否与蓝溪镇的荒废、清凝仙子事件有关？会馆系统的建立与蓝溪镇的荒废是否是人类与妖精力量逆转之后，老君采取的新的共存方式。

另外风息曾经带小黑去的小岛，据风息说是人类遗失很久了，从电影中可以看出岛上建筑的恢宏，预示着这里曾经是个文明高度发达的地方，tv版中也显示这里曾经有一个会馆，那么这个岛为什么被遗弃、会馆为什么会关闭，恐怕又是一个伏笔，要等到未来剧情的解释了。

（由于单贴图片加载有限，以后只能以纯文字的方式更新了）

推测九：天明珠与清凝仙子的关系

在青丘的灵质空间里，慕斯曾经提到天明珠的用处之一是有助修炼，由于灵质已经匮乏，充满灵力的天明珠就是最好的修炼工具。所以天明珠的本质是大量灵力储备道具。tv版中老君曾说过四百年前他把天明珠置于楼顶并立下誓言，而根据我们前面的推测清凝仙子事件是三十年前的事，所以时间线对不上。如果天明珠真和清凝仙子有关系，那也是清凝仙子早期的时候了，在漫画版里李清凝曾经和老君探讨过虚灵草的草灵保质期很短，这是否促使好学的李清凝研发出了能长期保存灵质的道具——天明珠呢，而青丘曾提到要用天明珠救人，考虑到清凝仙子是治愈系，两者是否因此产生联系呢？

推测十：谛听和清凝仙子的关系

漫画版中陪伴老君的是玄离，而tv版中谛听代替了玄离陪在老君身边。在tv版中老君在借火岩下流泪时，谛听也看了一眼借火岩，他这是对老君境遇的同情，还是说谛听对清凝仙子也有一份思念？根据谛听熟悉老君这三十年来的闭关生活推测谛听有很大的几率在清凝仙子事件的现场，极有可能与清凝仙子产生了羁绊。而且谛听在用斥冰焰试出阿根就是玄离时，说了句只怪我们太熟了，由此可见，谛听可能在清凝仙子事件前曾经和老君、清凝仙子及玄离长期相处过。

目前为止就想到这些，随着剧情的继续更新，如果出现了新的线索我会继续补充，以上。 PS:tv版目前的主线，小黑盗取天明珠的背后其实是无限要求老君出关，这是否预示着《罗小黑战记》中的世界即将面临一场大危机，以至于连无限都无法控制，到了不得不需要老君出面的地步。地点似乎又与龙游有关（小黑盗取天明珠时，无限一直在龙游，在知道老君出关无望后无限离开龙游时给小黑布置了新任务依然是在龙游，还有龙游一架失事的飞机以及一位龙游执行者的能力特写。）

tv版中那些似乎与主线无关的日常，可能是为日后小黑面对危机时储备的战力（木落仙人、破老、青丘、老府等人都在得到小黑和阿根帮助后提出日后有事定会鼎力相助。） 要注意《罗小黑战记》并不是一部单纯的温馨卖萌剧，它还有阴暗面（漫画版的乱世背景、食人族涅帕）和危机四伏（漫画版中的老君遇袭、电影版中的龙游危机）的一面。既然这部番的名字叫《罗小黑战记》，那么番中的主角必然有一番大战恶战，如果全都是一些插科打诨的泡面番日常那还叫什么战记。

2D动画电影《罗小黑战记》以点映零差评的成绩于9月7日提档上映，连续多日在全国电影单日票房排行榜居高不下。在罗小黑的粉丝大声叫好，高呼“有生之年终于能在大屏幕上看到它了”的同时，非粉丝则表示惊讶：表情包里的小黑猫拍动画片了？

从TV版到大屏幕，一款“表情包”的逆袭

笔者最初也是从“罗小黑战记”的微信表情得知这个动画形象的。电影上映之前，很多人都是看了预告片才知道，原来自己喜爱已久表情包早就动画化了。《罗小黑战记》动画剧集（TV版）于2011年开始在网上连载，讲述猫妖罗小黑和它的人类主人罗小白一家的温馨日常，并逐渐呈现出宏大的灵异世界设定。到2019年8月，这部动画总共更新28集，每集只有5-8分钟，被网友戏称为“有生之年”系列“泡面番”、“年更动画”。TV版虽然更新极慢，却颇具观众缘——B站剧集播放量超四亿次，豆瓣评分9.6，目前是国产动画评分第一高。

同为国产动画又档期相邻，《罗小黑战记》的大电影刚刚上映，就有人预测它是否会成为下一个《哪吒》。《哪吒之魔童降世》自暑期上映来票房突破49亿，目前已经超过《流浪地球》，成为2019年中国票房最高的电影，并位居中国影史票房亚军。较之于《哪吒》的铺天盖地之势，《罗小黑战记》的宣发堪称低调，最惹人注目的或许就是黄渤这个推广大使了。和《大圣归来》《哪咤》等制作团队相比，《罗小黑战记》的出身比较草根，它是一部由独立动画制作人木头及其工作室制作的原创题材动画， 最早以Flash动画的形式呈现在观众面前。木头以自家养的黑猫为原型进行创作，启动资金只有自己投的3000元。

据报道，在《罗小黑战记》的大电影上映前，导演木头很少接受采访，有人说他和罗小黑的身世一样神秘。他不是动画专业出身，但对画画充满热情，上大三的时候还给《大鱼海棠》画过原画。2010年代初，国内的独立动画制作人屈指可数——做独立动画很难保证收入，木头出于保守考虑把《罗小黑战记》动画剧集做成非常短小的篇幅。由于人手不足，TV版半年才做出第一集，还要靠在淘宝上卖罗小黑的毛绒玩具筹集资金。

2015年11月，《罗小黑战记》在北京举办了一场放映会，木头租下了中国电影资料馆的700人厅，为700名粉丝连续播放了1-19集的TV动画。与此同时，他也在思索着如何在大屏幕上更好地丰富它——《大圣归来》获成功之后人们日益看好国产动画，终于有人投资给他拍电影了。《罗小黑战记》电影版的诞生历时五年，由TV版原班人马精心筹备：电影剧本写了一年，而电影中七万多张原画则画了三年多。

“二次元”的罗小黑如何俘获三次元的观众？

《罗小黑战记》电影上映一周内豆瓣评分为8.3，和改编自中国传统神话传说的动画大片《西游记之大圣归来》持平，并超过了《白蛇缘起》。作为一个相对低调的原创IP，《罗小黑战记》是如何吸引到众多粉丝，获得良好口碑的？

首先，《罗小黑战记》是一部“萌”字当先的动画。主角罗小黑原型是一只圆头圆脑的小黑猫，可以变成一个可爱的人类小男孩，也可以变成一只巨大骇人的大猫。如果说《哪咤》有美国动漫的风格，《罗小黑战记》无疑更接近日本动漫，无论是精美的2D呈现，还是有点类似宫崎骏的画风和色调。和《哪咤》这样具有好莱坞特色的动画不同，《罗小黑战记》充满网络时代的“二次元”气息。罗小黑的黑猫形象极其可爱，眼睛睁大时能占到全脸的三分之二，只需要眨眨眼睛、摇摇尾巴或者打个滚就可以把爱“吸猫”的观众萌到融化，恨不得它全片当猫——可以说创作者对罗小黑的“猫性”刻画是非常到位的。天真活泼的罗小黑主要负责卖萌，师父无限和反派头目风息这两位“型男”是耍酷担当。由于近似Q版的画风以及“人狠话不多”的人设，这部动画电影中的主要角色都有一种天然的呆萌感，这种呆萌时常是以“面瘫”来表现的，连凶狠的反派也不例外。

动画剧集里常有不经意的冷幽默（譬如罗小白的哥哥对爷爷说他要出去一下，爷爷问“这集还回来吗？”），经常官方吐槽，处处有彩蛋，导演还喜欢在画面各处（譬如电线杆广告上）插入“不要催更”四个字。电影版也继承了TV版轻松诙谐的风格，简洁的萌系画风使故事看似简单，但如果不仔细看，你可能会搞不清他们打斗的逻辑是什么。在设定上，《罗小黑战记》是中国特色和ACG（动画、漫画、游戏）的融合：妖精的会馆是中式建筑，妖精的店铺、住所和服装是中式风格，妖精的“灵质空间”设定则融入了网文和游戏的特色。

《罗小黑战记》的亮点之一在于流畅的打斗场面，温馨的故事线亦充满想象力。电影版的主题是“不再流浪”，主线是一只小猫从森林到城市的流浪，其中海上的流浪让人想起《少年派的奇幻漂流》， 辽阔的大海与天空神秘又寂寥，但有了一人一猫的互动，便显得温馨多了。故事以猫妖罗小黑的视角来看待人与自然的矛盾，小黑猫从抗拒人类到和无限学习法术，到在城市中一起战斗，产生感情，探讨了人与自然共生的可能。

导演曾在一篇访谈中说，其他故事往往是主角一心想制服反派，这部动画则是反派一心想打倒主角。在影片前半部分，我们都在和小黑一起思索到底谁才是反派。最后反派头目风息逐渐暴露出了他不择手段的一面，战斗失败后，厌倦了和人类争斗的他化作了一棵大树。根据TV版交代，这片反派化树的地方后来成了“风息公园”，又充满了他厌恶的人类。从风息的视角来看，妖精比人类更早存活于世，人类砍伐树木，毁掉了他们赖以生存的家园，愚蠢的人类才是反派。妖精与人类之间的争夺实质上是资源的争夺。这是一个可以深挖的主题，世界观也叙述完整了，但或许是篇幅有限，觉醒后的小黑用一场短短的打斗很快就制服了能力已经逆天的反派，观众还没反应过来是怎么打赢的。

“粉丝向”电影能走多远

脱胎于互联网的《罗小黑战记》可以说是“二次元”文化的独特产物，不可否认它是一部面向粉丝的电影，电影版剧情和TV剧集有所关联，可以看作TV版的前传。由于电影版没有像TV版和《兰溪镇》漫画（可以看作《罗小黑战记》番外篇）一样详细、完整地交代妖灵会馆和灵质空间的设定，部分非粉丝表示“看得很迷惑”。吸猫爱好者、二次元爱好者八成会爱上这部动画，但它的题材导致其无法和以“我命由我不由天”为主题的《哪咤》一样“燃”，一样吸引不同年龄、不同圈层的观众。某豆瓣著名影评人只给了《罗小黑战记》两星的评价，他的影评题目就是一个“乱”字，也因此遭到诸多粉丝的攻击，有人毫不客气地说“（看不懂）是你年纪大了”。

《罗小黑战记》的电影化和“二次元”的亚文化逐渐由铁杆动漫迷走向更多观众密不可分，这部作品没有明显的套路，一直在不断尝试融入新的元素，不属于《哪吒》那种容易让广大观众很快入戏的传统叙事，因此对部分观众来说可能显得有点“无厘头”。与《哪吒》相比，《罗小黑战记》的受众更小，但更集中，更容易进行粉丝转化——主创十分懂得利用网络传播的优势，不仅让《罗小黑战记》成为国内第一批独立动画短片，还制作了表情包和卡通形象衍生品。动漫迷普遍有收集周边的习惯，能轻松转化成《罗小黑战记》漫画、手办或者马克杯、靠垫之类产品的消费者。

受到受众、宣发等方面的局限，又错过了暑期档，《罗小黑战记》的排片率和票房成绩（上映第四天票房过亿）没有《哪咤》那样势如破竹，但也没有必要一定将其和《哪咤》比较——毕竟票房只是衡量电影成功与否的一个商业因素。粉丝电影走出去，就意味着更多的机会，电影也会为罗小黑吸引更多的粉丝，打造更大的IP。据悉，《罗小黑战记》将于9月20日至29日在日本东京池袋HUMAX影院上映。

相比《哪咤》的一骑绝尘，《罗小黑战记》的成功是慢热的，是一个独立导演坚持创作的励志故事，也为国漫崛起提供了更多可能。

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原载于《北京晚报》2019年9月18日《艺见》版，作者冬惊

英国作家克蕾熙达·柯维尔写了一部小说叫《How to Train Your Dragon》（怎样训练你的龙），后来被梦工厂动画改编为动画电影《驯龙高手》。其实从某种意义上说，《罗小黑战记》也是讲述了一个在物种混杂的世界中，人类是怎样驯化、同化妖魔这一异族的故事。差别就在于，《驯龙高手》中小嗝嗝有着用指尖触碰没牙仔的那个人兽心灵交集的经典场面，而《罗小黑战记》则是用一种不打不相交的简单暴力方式揭开了小黑与名为无限的人类的交集。

我觉得这部动画是一部非常非常精彩的心理学教材式影片，其核心就是斯德哥尔摩综合症。一言以蔽之，就是被绑架者爱上绑匪的故事。

社会心理学家根据1973年发生在瑞典首都斯德哥尔摩市的一起银行抢劫案件，分析得出了人类所具有的的一种心理，就是被害者有时会对犯罪者产生情感，这个情感造成被害人对加害人产生好感和依赖性。因为当人遇上了一个凶狂的杀手，杀手不讲理，随时要取他的命，人质就会把生命权渐渐付托给这个凶徒。时间拖久了，人质吃一口饭、喝一口水，每一呼吸，他自己都会觉得是恐怖分子对他的宽忍和慈悲。对于绑架自己的暴徒，他的恐惧会转化为对对方的感激乃至一种崇拜。进化心理学对斯德哥尔摩综合症还有这样的解释，新生婴儿会与最靠近的有力成人形成一种情绪依附，以最大化周边成人让他至少能生存的可能。

如果说罗小黑就是那个新生婴儿的话，那么它先后遇到的风息和无限，就是那个最靠近的有力成人。它先后被这两个人“绑架”，而这两个绑匪也对小黑施与食物、住所，小黑因此对这两个人产生了感激、依赖和崇拜。特别是无限，影片花了大量笔墨讲述他怎样从岛上“绑架”了小黑，两个人被迫共存在一则小舟之上，小黑逐渐从畏惧、反抗到顺从、依赖于他的全过程。

影片恰到好处地包罗了斯德哥尔摩综合症发挥作用的若干共性条件。如人质必须相信，要脱逃是不可能的；在遭挟持过程中，人质必须认识到绑匪可能略施小惠的举动；除了绑匪的单一看法之外，人质必须与所有其他观点隔离等等。你看罗小黑经过多次逃跑失败，最终认识到无法从无限手里逃走。而当小黑落水无法自救时，无限又适时施以援手。在很长的一段海上漂泊路途中，小黑无法接触到无限以外的任何外界讯息，即使有接触一些妖魔，也都是无限的朋友。

所以小黑最终被无限这一人类所驯化，就是必然的结果。人是可以被驯养的，妖魔更是如此，只不过已经成年的风息不甘于被驯养，而还处在情智发育期的小黑来说，更容易被外界影响罢了。所以影片结尾，当小黑哭喊着不肯离开无限的时候，这个被设置好的泪点没太打动我，我宁愿小黑与无限依依不舍地分离，宁愿它心里记着这样一个人的存在，但精神上要早日摆脱对无限的依赖才能更加自立和成长。有时候有点缺憾的分离比大团圆的相聚要更打动人，你看《千与千寻》，如果千寻最后和白龙没有分离，那这个故事不就很一般了么。

这部影片比较特殊的地方就是“绑匪”一方最终对“被绑架者”也产生了情感，从而使得斯德哥尔摩综合症的情绪不是一种“单相思”。但同时，影片最遗憾的地方也在于此。就是它没有揭示出无限的生活圈里有罗小黑的加入，对他本人有怎样的改变。是懂得爱了，还是解开了什么心结？只是从头酷到尾的话，就会缺少真正打动人心的那个点。其实影片如果能花5分钟的笔墨来讲一讲无限的身世，为什么他这么强，为什么他作为人却要帮助妖魔，会让这个人物更加立体。观众只有了解了一个人的历史，才能更好地理解他的现在。而小黑的存在一定是在无限的平静心湖中投入了一颗石子，使其产生了早已忘却的波澜，最终这种波澜也扩散成为足以使无限改变和成长的惊涛。

小黑时而为猫，时而为人。它什么时候是猫的形态，什么时候是人的形态，不应是随意设置的，而应是有讲究的。我个人觉得，它处在未被驯化的状态时应该是猫，而被驯化的状态时应该是人。它从猫到人，不是一种进化，而是一种驯化。

“领域”是影片一个很重要也很有趣的设定，代表了某种保护机制，实际上也是一种心理防卫。风息张开的领域实际使他获得的是一种心理安慰。但可惜影片并没有把“领域”真正表现好。首先，从物理性质上看，小黑首次释放领域，海浪都被排斥在外，说明领域的张开是个排斥外界的过程。而后来风息打开的领域，在扩张时却把城市包裹进来，没有产生排斥作用，前后矛盾。其次，领域中的风息和无限打了个平手，这和领域主人在自己的领域中是“神”一样存在的设定大相径庭，按理说应该是风息把无限打得毫无招架之力才对。也只有把无限逼入绝境，才能突显无限舍身进入领域去救小黑的情谊之深，明知不可为而为之。也只有把无限逼入绝境，才能让小黑的复活变得更有价值，产生最后一分钟营救的逆转快感。最后，影片没有把关于“领域”的编剧智慧发挥到机制。无限也有着自己的领域，如果他在风息张开的领域中使用了自己的空间法术，进入自己的领域，那么会怎么样呢？相信这应该是观众非常想看到的。

不过总的来看，影片还是延续了《罗小黑战记》动画系列片的整体风格，色彩淡雅，动作流畅，音色秀美，处处有充满想象力的形象、符号、场景，是一部制作质量颇高的二维动画片。在三维动画林立的市场上，可以说是一股清风。特别是影片中有一段让中国画中的角色活起来的戏，看得人心旷神怡，这是只有动画艺术才能带给人的魅力。虽然剧情饱满度和逻辑性与“小黑粉”的要求可能还有一些距离，但也算瑕不掩瑜了。

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