延边少年

影片讲述了一名少年铭兴想找自己父亲帮助自己去韩国。开始少年在故乡老家，周围只有狗叫声和闲聊的老年人，他只有一个白色的球玩。通过后面父亲说的话，推测他应该是会踢球的，甚至可能想去韩国踢球。他的朋友小胖也已经去了韩国，孤独的他向往着韩国，向往着自己的未来。

想去韩国的他，很快就为了这个想法去了城市。他想找到自己父亲，资助自己前往韩国。影片没有拖泥带水，下一个镜头这个男孩就已经到了父亲的摩托车维修处。他没有找到父亲，没有解决问题的他只好外出寻找自己的父亲。父亲的同事告诉他，他父亲经常去洗发店和洗发小姐聊天。铭兴通过这一线索，无意结识了一个洗发小妹。

洗发小妹想帮助他寻找自己的父亲，在期间，少有与异性相处的铭心处事十分被动。哪怕是帮别人推一下海盗船，都用的是疑问句式。聊的话题一开始也都是铭兴寻找父亲的话题，直到后来，聊到了韩国，他们才有了共同话题，开始向对方诉说自己为什么想去韩国。影片一开始满是老人的村庄也表明那里或许并不是很适合年轻人待着，而影片中同龄人的接触，也显示着铭心不是特例，他们这样的小孩子对未来都有一种向往。哪怕洗发小妹把培训台词记的再熟，哪怕铭兴的车再怎么点不着火，他们对韩国，对未来，对想变好的目标是永远都不变的。

最后，少年找到了父亲，得到的答案却是让他失望的。两千块或许可能，而五万块少年也知道自己的条件实在是太强人所难了。明明韩国就近在眼前，但是生不到那里，那里就是他的梦想。可能有点宿命的意味，他和洗发小妹同样在这灰扑扑的城市中碌碌无闻，他们或许努力了，但是那种努力用五万块就可以抵消掉。他们彷徨无助，却又无能为力，他们似乎不应该拥有梦想，但是他们人物最美好的地方就是他的梦想。或许未来有一天，他也会放弃，像他父亲一样，放下踢球的想法，去当一个摩托车修理工。但是即使这样，他的梦想也不是不值一提的，这个梦想的存在，本身就是价值所在了。

导演在这短短的十五分钟，用十分质朴的镜头，普通平凡的城市街景和平淡的故事，把这个平凡少年的不得志却又拼死挣扎的少年给描述的淋漓尽致。或许一开始觉得很平凡，但是当我们看完之后就会发现，这个片子是平凡的如此真实，就好像你我他的缩影一样，感同身受。

荒凉的村庄、破烂棚子下老人们在打麻将、年轻人往外面的世界跑、孤独的少年不知所措地目睹这一切……这是《延边少年》的开头，清冷荒凉的画面质感为全片定下基调，正如一个少年的成长过程的开头，总是孤独寂寞而又迷茫无知的。

片中的延边少年因小伙伴小胖离开村落前往韩国去发展而受到触动，从村里跑到城里去找父亲，请求父亲也送自己到韩国去发展。寻找父亲的过程中，少年总是独身一人，随后遇到了美甲店的小姑娘，一同踏上旅途。这样一个短小的故事，却将一个少年关于成长的内心烦恼展现的淋漓尽致。少年的烦恼来自于其想要逃离原本的旧生活，到大世界去闯荡，却又因为父权的阻碍而不得。

少年在前往城市“寻找父亲”的过程中，透着一股无力感。他晃晃荡荡，不知道目的地在何处，无人引导无人关心。他有着无限的热血与活力，却无处发泄，只等着被空旷的小镇蚕食殆尽。在小镇的每一天，都是没有明天的。在这样的小镇里，少年们只能独自野蛮生长。于是少年想要逃出去，逃到更大的世界去——他想去韩国，除了便宜，抑或是因为他热爱足球。延边的足球氛围其实也很浓厚，但韩国的足球相较于中国，发达与专业得多，所以他幻想能去韩国大展拳脚，闯出名堂。少年在美甲店遇到的女孩，也是个不甘寂寞的少年。她青春靓丽，热爱唱歌，不想要自己的青春在小镇里空耗，觉得自己也能去大城市（韩国）做一个明星。

然而，不管少年们想要去韩国是出于什么目的，他们总想要往外跑的，这是一种人类共同的文化记忆。每一个人的少年时期，总是充满着对未来的无限幻想，拥有着无限的热情。少年们想要往外跑，即使不知道远方是什么，即使不知道出逃为何，即使他们无知且无助、不知所措，他们仍想要去见识更大的世界。少年们莽撞却勇敢，无知却坚韧。正如宫本武藏所言：“谁能阻止少年武士去死啊，他们听不见。”这是人类共同的情绪，是可以引发观众的共鸣的情感点。

故事的最后，少年的父亲宁愿花五万送少年去汉族学校，却不愿意花两千送少年去闯荡，少年只能悻悻而归。这样的决定出于父辈的考虑，他或许是为了少年的前途，少年不得而知。而来自父辈的阻断与拒绝，是少年无法抗拒的，他只能选择后退，回家，回到旧生活。另一发人深思的是，少年在遭遇父亲的拒绝后，靠着摩托车往边境走，想要自己跨越生活的壁垒，却因为边境警察的阻止而终止。此时，因为政治（某种意思上的父权）的力量，他只能再一次选择后退。他骑着摩托继续往前走了，然而他会往哪走，我们不得而知。

少年的烦恼——对旧生活的厌弃、对新生活的向往、父辈的阻碍……或许也是当今大多数少年的烦恼。少年的故事，也正有许多年轻人在经历。导演镜头底下的延边与延边少年，反射的是这个社会和这个社会中大多数的少年。他们迷茫与不安，却无人引导无人关注，只能野蛮生长。

这部影片还有一个背景：延边是朝鲜族自治州，几十年以来延边的年轻人，包括整个东北的朝鲜族，因为母语是朝鲜语，地理上离韩国又近，所以都想去韩国打工与发展，因为哪怕做个服务员，去工作五六年都有在中国工作二三十年的收入。可以说，去韩国发展是很多代东北朝鲜族的共同向往。

前往韩国发展，是东北朝鲜族的民族文化记忆，年轻人们出于各种原因，向韩国走去，只留下疲惫的老人与无知的幼儿在村庄里。这便是如今许多东北小山村的现状，失去了年轻人的村落，也彻底失去了改变现状的机会。然而，为了生计、为了家庭，也为了自己，大多数年轻人还是会选择离开自己的家乡，独自去打拼，去承受磨难与孤独。这便造成了一个死循环，小山村会不断贫弱下去。

然而，这样的现状不仅仅存在于东北延边，事实上在东南沿海的山村里，一样正在流失年轻的活力。福建地区的山村青年，会想尽办法往东南亚、澳洲、欧洲等地方跑，尽管是冒着生命的危险也义无反顾，因为那些地方的工资高，辛苦打拼几年，便能够回家盖一栋体面的房子。

中国的山村正在面临这样的一种困境，那就是年轻劳动力的流失。它们不断贫弱与苟延残喘，却无法自救。这种现状值得我们的思考。

整体而言，影片以一种平淡朴素的语调，诉说着一个平凡的少年故事，却在平淡与朴素中，细腻地呈现了一个地区、一类群体的时代风貌。那些关于少数民族的、父子关系的、城乡发展的、人与社会的思考，在娓娓道来中，浸润人心、发人深省。

《延边少年》这一十五分钟的影片讲述了生活在延边一村庄的朝鲜族少年萌生出了想要离开村庄去往韩国的想法，于是到城市里找父亲要旅费的故事。少年对逃离当下现实的渴望，其实几乎扎根于许多人的心中，夹杂着迷茫与坚定，总有人选择毅然前行。

影片的主线是少年寻找父亲的过程，而另外一条分支，是在其过程中与在美甲店工作的女孩一个晚上的相处。

从前者说起，影片给予观众最大的共鸣便是少年对现实产生的一种反叛心理。每个人也许都会有过这样的时刻，无论最后是选择了自己所向往的方向还是留在原地接受命运的安排，人生的轨迹都会随着时间洪流的冲刷而慢慢改变。对于村庄的萧条和冷清，影片没有给予过多的镜头，从名为花铭兴的少年看了几眼讲着朝鲜语在树下打麻将的老人，到回到屋外的那片空地踢球，屋内电视机闪烁着已经没有了画面，这些现实扑面而来的衰败感，为少年的离开打下了情感基础。于是他到城里找父亲要旅费。影片临近结尾时，他终于见到了父亲，向父亲提出去韩国的想法，父亲抛出了一个疑问“你去韩国踢球吗？”，他所接的话避开了这个问题，最后父亲毅然说道：“五万，爸给你找一汉族学校。”于是少年满足地骑着摩托车离开了。我们无从得知他想去韩国的原因，或许仅仅想逃离这个村庄，或许是渴望在别的地方获得其他机会。但是他鼓起勇气去追求的选择，恰恰是平凡的他身上的一个闪光点。我们可以想象离开由灰调构成的村庄与城市，离开熟悉而麻木的脸庞与踏足于家乡的直接联结，他也许即将面对的是陌生的不安与从小家走向大世界的未知的荒诞，但是对于少年的憧憬来说，似乎一切都不足为谈。

而与女孩的相处中，影片里有一个画面令人印象尤为深刻。女孩坐在停电海盗船上，少年推动着沉重的海盗船，齿轮的转动发出嘎吱嘎吱的声音，像是小生命对生活现状细微的诉说着不满。然后他坐上了缓慢摇摆着的海盗船，巧合的是，船上的两人都想着要离开，而不同的是，女孩第二天一早又回到了美甲店在门口和其他员工一起高喊着麻木的口号，而他，真的选择了遵从内心地离开。女孩逃离的想法像是伴随着陈旧机械摩擦发出的规律而尖锐的声音中的温柔的歌声，它终究会消逝在灯火阑珊的城市的夜里。

“新路开始常是狭窄的，但它却是自己延伸拓宽的序曲。”少年的人生本是单调而程式化的，但是终将会发生一些改变，来自于他勇敢地去闯，去实践自己反叛现实生活的心绪，而这些改变，会让他人生平淡的序曲，多了许多跳跃的音符。

文/刘小浩

《延边少年》是由魏书钧导演拍摄的一部讲述小城少年的成长与困惑的短片，该片画面质感粗糙，内在的情感却又真实且耐人寻味，本文将从两个角度试分析本片创作方面的特点。

一、形式：粗糙的影像质感与粗粝的摄影语言

看魏书钧的《延边少年》时首先想到的就是德西卡的《偷自行车的人》，作为意大利新现实主义的代表，《偷自行车的人》以其粗糙的影像质感、粗粝的摄影语言和对现实生活的真实反映而开辟了电影史上迥乎于好莱坞叙事的另一种创作手法，这就是著名的意大利新现实主义。

而《延边少年》在创作上无疑是具有意大利新现实主义的倾向的，概括言之，这种倾向主要体现在以下几点：第一就是对传统画框式构图的打破，在电影史上，关于荧幕曾先后有过“画框”“窗户”“镜像”等几种不同的论述，而这些论述也分别代表了爱森斯坦、巴赞、拉康等不同电影理论家对于创作的某种思考。在《延边少年》的创作中，导演显然摒弃传统的“画框论”，而将电影的银幕作为了启用来反映现实的一扇“窗户”，对于画面，导演不刻意强调画面的构图和形式，而是以一种近乎纯朴的方式进行“直接的记录”，可以很明显的看到，本片的画面色调整体偏暗，影调呈现出低调摄影的电影特征，而原本就破旧的颓唐的小城在这样的影像中显得更加的颓败。人物也是如此，男孩黑色的破旧棉袄伴随了整部影片始终，而作为少年的爱情的对象的姐姐也是一件黑色的棉袄，这显然是精心的设计，而这种设计的目的就是尽可能让全片的影调风格接近一致。这种创作方式下的画面，不再是精致的“画框”，而成为了观察世界的“窗口”。

其次就是在摄影方面，有意识的使用了曝光不足、虚焦、晃镜头等特殊的摄影手法，刻意利用影像营造和加深了现实的真实感与疏离感。比如全片的内景大多曝光不足，就导致画面暗部的细节缺失，整体画面颜色也显得低沉。在夜晚约会的段落中，导演刻意的使用了几次虚焦，这种拍摄效果一方面是刻意追求类似于手持摄影的真实感，同时也表达了人物之间彼此的疏离。而在运动镜头中，全面有不少晃镜头，这种镜头语言显然是追求手持摄影质感的操作，而这些综合起来看，就是导演在用粗粝的摄影语言刻意的加深“真实感”。

二、内容：真实的小城困境与难言的少年心事

小城是什么样的，这个答案或许每个人都会不尽相同，然而，在中国电影的叙事中，小城却有着两种截然不同而又具有高度一致的叙事色彩，一种是小桥流水的田园牧歌，一种是了无生气的破败颓唐，前者以沈从文的《边城》为典型代表，后者则在贾樟柯的一系列电影中都有明显的体现。其实，这两种“小城”从某种角度说应该是对立统一的，是真实的小城的一体两面，前者存在于都市文人或者“市民”的想象之中，后者则存在于广大小镇青年的切身体验中。改革开放以来，伴随着我国城市化进程的不断加剧，直到今天，伴随着乡村振兴等一系列政策，小城似乎已经被郊区等更具有某种乐观色彩的词语所取代，但吊诡的是，“小镇做题家”仍然时不时出现在所谓市民阶级或者精英阶级的叙事中，而显然这种称谓是带有戏谑与嘲讽的。《延边少年》探讨的就是真实的小城的困境与生活在小城中的少年的难言的心事这一问题。

首先是小城的困境。在魏书钧的影像中，这个叫“延边”的小城显然是了无生气的，之所以用“这个叫”这样别扭而拗口的叙述，是因为影像中的“延边”与真实的延边到底是否统一，笔者没有调查也没有发言权，但这并不妨碍对本片的理解，因为在本片中的“延边”的现实放置在任何一个同样地域的城市也是同样存在的，伴随着大城市的虹吸效应越来越明显，小城面临经济颓败与后继乏力的双重困境，体现在本片中，就是作为年轻一代代表的男孩，他找父亲要钱的目的就是去韩国，而去韩国的目的本片并没有直接言明，但显然，相对于“延边”，远方的未以影像形式出现的韩国是“挣钱太狠了”的地方，而出现在“延边”街头的随处可见的韩语招牌似乎也成为了远方对现在侵入的隐语，这部影片通过少年进城的线索，摄影机跟随少年，通过少年打量和记录这个颓败的小城，无疑反映了小城在巨大的发展压力下的生存困境。

第二是难言的少年心事。在本片中，男孩的话语并不多，相比于话语，导演似乎更愿意用表演来勾勒人物的精神气质，比如在摩托车配件店一场戏中，大人摸了男孩的头，而男孩立刻一脸不情愿的说“别摸我头”，继而点起了一支烟，显然这表现的是少年的叛逆，而在夜晚与姐姐游玩的一场戏中，更是着重刻画了少年心中懵懂的爱情，其实与其说是爱情不如说是一种情绪，是一种没电也要带你玩海盗船的情绪，于少年而言，这种情绪是一种介乎于友情与爱情之间而更偏向于爱情却不确定是否真的是爱情的难言的心事，而本片在这个段落的处理无疑是成功的，借这种难言的少年心事通过调度与摄影呈现了出来，这是本片最大的亮点之一。

综上所述，在本片中，导演通过形式与内容两个层面，反映了小城的困境与少年的心事这两个相近的主题，说相近是因为这都是难以用语言表达，而魏书钧则用意大利新现实主义似的影像风格作为了叙事的某种互文，可以说这也是这段短片最大的亮点，就是完成了形式与内容的高度融合，形式与内容两者呈现出了动态平衡的互文关系，内容是形式的注解，而形式则是内容的助教，两种统一于整体的影像风格和叙事主题之下，从这个角度看，本片是一部成熟的影像作品，无愧戛纳的盛名。

（完）

身处延边的少年都在想什么？能在想什么？

看着小胖儿坐着车高兴地离开延边去了韩国，身边的老人讨论着自己日渐虚弱的身体，他好像想到了什么，毫无疑问，他也不喜欢这个地方，而从这一点似乎能看出，这个孩子，绝不是普普通通、安于现状的人，这个时候，就埋下伏笔：他，也想去韩国，或者说，哪怕不是韩国，他想逃离……影片一直没有将这一点点出来，而只是通过“找爸爸”这一情节不断暗示，使观众思考甚至迷惑，在只有15分钟的电影里，他到底找爸爸干什么……

可在这一过程中，却奇妙地遇到了美甲店店员，若仅把她当作一个同龄人来看，能看到的是，在这个环境下，在这样的年龄，同样对生活有所期待却又无奈的年轻人，在舒适的夜里的一次聊天，将这个女孩的内心世界也展现出来：她，也想去韩国。可影片也没能让她如愿，偏偏让观众看到，第二天，她依然做着无聊的工作，而她，是那群人里最精致的人，精致到好像她才不该属于这个地方，可就是因为这样，才更令人感到悲哀……若将她看作一个异性，影片就这样巧妙表现了少年在这个时期，对于异性的好奇，他看到了她化妆，和她一起玩游戏机，莫名的情愫在他们之间蔓延开来，也正因为如此，才使游戏机坏了以后，氛围一下被破坏掉而产生了失落与尴尬，这种美妙的感觉与好奇，真是过了那个年纪，就再也不会有的一种感受。

而当他过了一夜，还是急着等在摩托车店门口，终于见到了父亲，将想去韩国的愿望说出，却遭到了父亲的拒绝，他没有反驳，可能因为他已经不知道第几次被拒绝了，他只是默默离开父亲，然后不情愿地说，回家看球……

我最喜欢他离开摩托车店后，骑着摩托奔驰在路上，没有什么表情，只是跑着，可你分明能感受到，他在想着什么……这一个长镜头后，影片给了我们解答，他就骑着他的摩托，也许是不自觉，也许是下定决心，就这样单薄地来了……这时，导演也没能让他如愿，尤其走到这里，在别人的口中得知边境封锁，他没有说一句话，却分明失落，好像刚刚飞起来，就又一下子被拽了回来，但他又好像释然了，习惯了，没有什么情绪起落，就还是那样满带忧伤地回去他原本的生活了。不免让人唏嘘，这个世界上的每一个人、每一件事，都常常表现出矛盾的一面，常常无可奈何……

在这个世界上，有的人似乎生下来就能够接受身边的一切，这也不是他们的错，而是他们根本就不是那样的人。什么样的人？我喜欢称之为韧性，我也觉得，但凡少一些些这种倔强的人，都不知道我们过得有多辛苦……

我们都有过这样的时候，生活，或者说日常，是无聊、无趣、灰色的，就像影片中一样，我们没有那样灰色的城市，却分明有同样灰色的心，随着长大，真正还能享受生活的人，还有多少呢？就好像小的时候不知道大人总说的是什么意思，他们说，小时候是最幸福的了，那个时候不懂，常常觉得长大了能有什么烦恼，经历了也许才知道，会有我们真的当时想也想不到的烦恼等着我们，这就是成长的代价吧。这不禁让我想起了曹保平导演热映的《狗十三》，将这两部片子联系起来，我想说，我们成长，就是不断处理自己和这个世界的矛盾、打败不幸福感的过程。我始终觉得人生的主基调一定是悲的，比如我们处在成长的路口，我们总是有很多很多的期待，可我们总是会发现，自己说到底，就是一个普通人，对于未来充满期待，却更多的是迷茫，而我终究觉得，一切经历都很宝贵，没有过不幸福，就很难真正找到属于自己的生活模式与节奏，如果有一天真的能将一切都看淡，不以物喜，不以己悲，我们也算没白经历这一切……

美学教父美学.艺术素质教育

回答影迷提出的以下问题

1 本片到底想说明什么？和足球有关吗？

2 到底谁是守门员？片头片尾，首尾呼应吗？

3 大量镜头语言解读

第71届戛纳电影节 主竞赛单元 短片特别荣誉奖

戛纳获奖短片《延边少年》美学教父的视频·721 播放

点击链接 看完再聊

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《导演请指教》第四季，李成儒继上次的“如说”，有来个“三浪”，直怼蔡康永！

不光是李成儒的问题，他毕竟只是演员，全场所有人都不懂“喜剧”和文艺片的游戏规则，这是巧合吗？

当把“喜剧”拔高为艺术，就不能像春晚小品那种找梗找包袱了！

你想想蔡康永何许人也？“康熙来了”属于什么节目？

全台湾评出的荒谬大师沈玉林，你觉得他不好笑，人家说你不懂幽默！

上康熙的那些综艺咖哪个不会做效果，哪个绝对不好笑？

康师傅成天琢磨“好不好笑”难道不知道自己拍的是不是喜剧，合着跑这节目征求意见来了？

女：好在傅首尔替蔡康永说话，她这次的表现很出色！

嗯，首尔一句话把现场所有人将了一军，都说这短片这不好那不好……“但总不能一无是处吧？”

言外之意：

“好在哪里，看明白没？”不懂别乱说话！

说过多少次，这栏目最大的问题就是跟艺术“八竿子打不着”，艺术欣赏，不是让各位挑毛病去了！

列为不都是自诩内行专家吗？都看不出好来？结局可想而知，搞成了“棒槌开会”！

假如康师傅这短片获奖怎么办？各位不是“啪啪打脸”？

女：还真是，台湾的名导演可不少：李安，候孝贤，杨德昌……

对啊，你怎么肯定康师傅来之前没找这些人把把关呢？

你看王晶这时候回乱讲话吗？

在场所有观众都用“好不好笑”来审视这个作品，你还让老蔡说什么，怎么解释？

无语！秀才遇上兵，有理说不清……

女：那我请问喜剧不好笑，真的可以吗？

几天前我分析过戛纳金棕榈的喜剧《咖啡与香烟》……很好笑吗？

美学教父：戛纳金棕榈短片《咖啡与香烟》：装x ＆ 艺术3 赞同 · 0 评论文章

女：假如连戛纳金棕榈的喜剧短片都不好笑，就很说明问题了！

……对嘛！

不懂艺术千万别这么玩，把自己给玩进去了！

女：真应该让您去《导演请指教》，好好指导指导他们！

拉倒吧，到这个时候黄花菜都凉了！

我只想告诉你们，掌握方法，形成艺术思维，什么戛纳奥斯卡烧脑不烧脑，看一眼秒懂！

女：小帽结束了吧？用您后脑勺看电影的独门绝技，给咱分析分析这部《延边少年》，我相信把这部金棕榈短片要拿到节目上，还是批个稀巴烂……

绝对的，那些都是“电影批评学“的集大成者，跑一块堆儿去了！

正像您说的，屁能耐没有，挑毛病第一名，正经地方三脚踹不出个屁来！

没关系，他能一个镜头一个镜头啐，我就能一点点儿往回捞！这时候导演不言语没关系，我替你们出头说话……

女：成，那您赶快讲吧！

经常看我影评的人都知道，片名出现的地方都是关键点

女：我也感觉 本片或许和足球有某种联系！

你看哈，这孩子沿着这条路踢球，他的理想是去韩国学足球……足球运动员讲求“控球”，有没有?

女：没错，技术高低就在于球员的控球能力！

球是圆的，顺势走，你得掌握皮球的规律才能做到“人球合一”！

男孩还有一个爱好，骑摩托……

这辆摩托车也是重点道具，我们要加以分析！

修车店员劝孩子，你这个摩托别骑了，快报废了……“什么玩意儿这是”？

导演在暗示：摩托车到底是个什么玩意儿？

摩托就是男孩脚下的足球……

人球合一，人车合一……人机合一!

导演和摄像机也是玩得不亦乐乎！

女：越听越晕……到底咋回事？

片头，你以为这帮老太太在哪儿打麻将？

这是个足球场，远景，老太太只有画外音，没有特写镜头所以看不到这些人

女：哦，因为观众都在场外，老太太们坐的棚子就是教练席？！

没错，后面的剧情随时都会插入导演“运球”的画面，那摄像机好比足球，人（摄像机）机合一，我带你看导演是怎么“踢球”的！

看这个戴眼镜的胖子，有画面没台词，男孩盯着他是因为他能办理出国手续……

女：他为什么站在外面车厢，不冷吗？

开心，乐意，爽……

生活，追求的就是这个feel，能理解吗？

问你个问题：很多人用粤语唱海阔天空，但他们没想说粤语，从没想过用广东话交流……为什么唱歌一定要用粤语？

女：有feel 啊！现在很多歌手都爱用粤语……

你们以为本片讲的是什么？

其实是“人生态度”＆“处世哲理”！

人活着，追求的就是一个开心，快乐……嗨皮！

女：这和足球有什么关系呢？

你听我一步步分析！

老太太去韩国干嘛？同样是追求梦想，淘金……

女：大老远去韩国，回来搓麻，想赢钱这不国内都是老太太吗，跑韩国干嘛？

这就是人生态度，一个地方呆久了，就腻味，但落叶归根，真跑远了又想回家……

足球运动员就是两头跑，满场飞！

每一个少女的梦想都一样，爱美之心人皆有之，我凭什么我就当不了女团？

真强好胜，去韩国整容去……少女心都一样的！

所以你看，女主没能去韩国，但其他女孩在国内一样实现梦想了呀！

她公司的旁边不就是美容院吗？

女：还真是，每个人都有梦想，本片肯定梦想有关！

梦想总在高处，在远方，那也是边界……

对很多年轻人而言，他们觉得出国就可以实现梦想！

so，国境线就是他们梦想的边界！

注意这个画面，非常关键……导演采取固定机位拍摄

这些场景显然是搭建出来的，直接跟你们说，像这种地方没处找去！

女：何出此言呢？

我关键说亭子！

醒来后，天空露白……

海盗船依旧高高在上，代表理想在高处！

下面英文，viking 维京海盗，

海盗的梦想是什么？

女：在无边无垠的大海上航行，掠夺，畅通无阻……

对，大海是看不到国境线的，没有任何东东束缚他们追寻梦想……

帽子代表身份，对吧？

男孩刚刚就在女孩的梦想的歌声中睡着了……潜台词，沉浸在梦中！

每个海盗都为了这件衣服拼命，“大副，二副，船长……”都看过《加勒比海盗》对吧？！

脸不重要，要的是身份！反正也蒙着面具，大多独眼龙……

OH MY GOD 这生活才刺激了……顶天了！

但是，天上有什么？注意看帽子上有个塔……

宝塔是镇妖的，对吧？

言外之意：

即便是海盗，也别想没人管，作恶多端自有老天收拾他！

女：明白了，这就是理想的边际！

对，导演就像表达这些思想！

男主下了船，由高向低……紧接着去哪里？

女：他去找女孩了！

对啊，女孩也回公司上班了……梦醒了，该干嘛干嘛！

女：哦，所以梦和理想在高处……有道理！

我再说摩托车，人车合一，人机合一……咱看导演怎么“踢球”的？

说到踢球，必须按规矩来，也就是游戏规则！

首先，进入球场每个人必须有身份，对吧？

片中出现的每一辆车，都有车牌，而且都放在显著位置……

父亲开的修车店，写着四季驾校，办理驾驶证，也是这意思！

这位父亲在球场的位置，或者说承担的责任是什么？

告诉大家：

他就是个“守门员”！

你看到父亲露脸了吗？

女：还真没有！他一直没出门……

看这个长镜头，车从镜头前一辆辆驶过……凡是去过拍摄现场都知道，当汽车通过时，假如干扰拍摄必然被工作人员拦下，想想穿过画面的汽车是怎么回事？

女：短短十秒钟，竟然过去三辆车……难道是有意为之?！

对喽！

导演扛着摄像机，前面是“球门”，眼前一辆辆防守队员，怎么办？

吊球啊！一脚吊射……直接进门！

看到没？第二个镜头就进门了，从屋里向外拍！父亲隔着窗户和儿子对话……

女：哇塞，绝！导演确实把摄像机当球踢……

再给你看个过人动作，这里又是长镜头，只有声音，没有人露脸……

是谁在说话？

女；修车的伙计……

镜头“带球过人”了已经，看明白没？

哈，有意思！还有吗？

当然，最后还要大力抽射，“临门一脚”……

不过咱先得找到主题，分析为什么导演要搞这套把戏……

刚说过，本片主要写人生的态度，人活着就是为了追求快乐！

四季修车房，数十年如一日地被圈在这么个小屋子，谁不憋屈？

怎么打发无聊时间呢？

爸爸去哪儿了？找小娘们聊天去了！

女：哈，有意思！

其实你知道我内心最向往的职业是什么？就是跟各式各样，各个行业，不同年龄段的小，老娘们聊天……

喝酒，聊天，潇洒人生！时间一晃就过去了……一点不烦！

很多人都问，为什么这里的文章都要加个“女”，“她到底是谁？你加个“女”啥意思？”

我都懒得解释，你们了解男人不？

女：现在明白了，反正你们男人啊，都差不多，见到女人就来劲儿……

……提神醒脑，激发艺术灵感！

女：行了，别废话了，赶快讲吧！

……yes madam！

这当爹的跟美甲房的小妮子聊的最欢，那女人竟然知道儿子的名字，可见父亲跟她提过多少回……

女：您觉得这些细节和对白啥意思？

儿子都不知道老爹去哪儿了？连身边同事也不知道……说明每一个人都有心事！

把知心话讲给女人听，讲讲自己的工作，最爱的人，孩子，梦想……人之常情，打发无聊时间嘛！

女：嗯，估计这父亲离异多年了！

另外，这个“守门员”还老外出喝酒，被人带回家，关在屋里还锁上门……

女：哈，不太称职！

你想想，谁把他接回来的？

女：肯定是朋友呗，而且也为他好，怕他乱跑，醉醺醺的大冷天冻死在外面可咋办？

嗯，非常对！

再看这个美甲店，金灿灿的门脸儿，和里面灰白的窗户显得很不搭……

注意哈，这些场景全都是后建的，为了渲染主题！剧组的道具，美工，场工……就是干这个的！

女：啊？那可有些麻烦！

都戛纳了还嫌麻烦？拍电影和拍抖音可不一样，得烧钱！

女：这里想表达什么呢？

发挥想象：

这地方像不像一面“电视墙”？

女：哇，还真是这么回事，只是电视节目差点意思，灰白颜色，无聊的办公室！

没有比上班更无聊的事情了，怎么也得装裱一下，摆盆绿植……

思考：

为什么我们要装修一个漂漂亮亮的电视墙？

女：嗯……电视节目不好看，那是电视台的事情……任何人都没辙，咱也只能播什么看什么？搞个电视墙，起码让自己心情好些，让生活更精彩一些……

你看这条街，可以说要啥有啥……吃的，喝的，玩的，夜生活还挺丰富！

女：真的，其实年轻人也没必要一定去韩国，在中国也不错嘛！

嗯，能这么想说明你很爱国！

人在无聊的时候就显得老！

你看这个画面，此时男孩在等他爸，抬头纹，一脸褶子……

女孩在外面化妆，美美哒

女：我觉得她挺喜欢这大男孩！

肯定是啊！大晚上的描眉画眼给谁看？

两人到了游戏厅……

正在兴头儿上，老板说了，这坏了，玩不了！

女：奇怪，游戏的摩托车怎么也会坏？八成看人家开心，他嫉妒！

这就叫游戏规则，游戏厅是我开的，这里我说了算！

导演运镜也很任性，就是不给老板镜头，只有画外音……谁让你坏咱心情的！

看这些画面，都是强调游戏规则！

这条路谁修的？

女：当然是国家，是交通部，上层建筑……

言外之意：

国家给人民指明了道路和前进方向，并制定出完备的规章制度，我们必须遵守规则才能“游戏人生”！

踢球有踢球的规矩，搓麻也有搓麻的规矩，拍电影有拍电影的规矩……就得“上道儿”！

我们既要有良好的"控球技术"还要深谙这里的规则和门道……

又是长镜头，男主开着车，进入隧道，一片漆黑，伴随着摩托车发动机的声音

观众在等，看他什么时候钻出来，冲出这片黑暗的区域……

镜头一转，来到这个地方……把这个数十秒的长镜头破坏掉！

这个处理动作，假如按导演的说法：

这就不是隧道，而是“黑屏”！

女：对，一切导演说了算，他说啥就是啥，毕竟“球”在他的脚下……

不仅是导演，在球场，这球进与不进，谁说了算？门将说了算！

大家仔细看，父亲作为守门员，一直没出门，玻璃门还有个拉，推……非常明显，多次出现！

父亲在屋内，当他门往后拽的时候，这是“推”还是“拉”？

女：按照门内的提示，此处应该推才对，但他关门，还是要拉，往会拽……

这就是游戏规则！

这里我做主，我是规则的制定者，我有最终解释权……只要门不被玩坏，我想怎么折腾都行！

孩子去韩国提球，我花五万，但你要去汉族学校……

女：那还跑韩国干嘛去？

有钱就是任性！我是金主，你得听我的……要不然你找别人借钱，给人家当儿子去！

女：哦，原来这么个意思！

梦想的边际就是“大门”，球场有球门，国家之间有国门……

男孩为实现足球梦，下定决心，使尽全力大力抽射……射向哪里？国门线！

女：我看他是跟着一辆汽车……

前面的汽车掉头，司机还提到邻国的he试验……真正原因嘛，人家也不多解释，你多问也没用！

这里前方检查站出现的是虚像……

镜头语言：

一只“无形的大手”把男孩拦在其中……

汽车表示随大流，紧随大势！

……人家汽车遇到这种事都不挣蹦，拐弯掉头，你个小屁孩骑个摩托车嘚瑟啥？

女：所以男孩也跟着掉头对吧？果然是生活法则，处世哲学……大智慧！

呵呵，这就是成熟的态度！

实现梦想，也要审时度势，知道“边界”在哪儿，规矩在哪儿？

给你指道儿不是为你好吗？外面闹疫情，瞎跑什么？国家的大方向总体来说还是没错的，尽可能为百姓考虑！

别忘了最后还要升华主题……

对白中提到核试验，有没有想到蘑菇云，升华的概念……

女：哇，蘑菇云升华，太劲爆了吧？！

每个国家都有自己的法制法规，有自己的边界，不能出圈儿……

国际也有法规，游戏规则……不想玩了咋地，搞he试验，这是要干啥，掀桌子？

戛纳的评委明眼人可多，人家彪的艺术，眼光，不屑搞那些电影批评学！

一看这短片，这么多潜台词，镜头语言……玩得漂亮啊！

你升华我还不升华……当我们都瞎呢，看不出你在过人盘带玩花活？

金棕榈特别奖章一枚：“世界和平”奥利给！

把所有的剧情都联系上，再分析主题，就豁然开朗了！

人活着就是有限的可能中变着法让自己活得精彩，年轻人实现梦想也不能突破“底线”，一切按规矩来！

女主回去做晨操，就像男主给车浇开水一样……

是洗脑，但也振奋精神，同事之间互相打气，打鸡血……信心满满地迎接一天的工作！

女：对，这样的生活才有 feel！

年轻人就得有年轻人的样子，生气勃勃，生机勃发……

女：您还没分析片头片尾呢，本片也是首尾呼应吗？

当然，看片头第一句话，扔了吧，扔了吧，扔了这张牌运气就来了！

打过麻将都知道，要想落听必须把废张打出去才行，所谓转运！

手太黏不行，这是游戏的规则和技巧！

踢球也一样，差不多到禁区了，该射门你得射门啊，太黏就容易被断球……

片尾，男孩果然骑着摩托射向大门，人球合一！

女：结果还是被金主爸爸拦下来，掉头，重启新的人生模式……

怎么样，又是首尾呼应吧，只不过藏得比较深！

男孩依靠的这棵大树，也是镜头语言……

女；不会吧？大树也要说话？

Y……表示 yse

扔了吧，扔了吧？这些老太太此时就是场外教练的角色……

年轻人心说：yes ，ok！

不听老人言，吃亏在眼前！

这也是遵从“大树”的意志，蓬勃向上，这是自然的力量，自然赋予年轻人朝气，基于人性！

so，每个年轻人都希望“转运”，最好脱胎换骨，去迎接更好的人生！

女：果然，每个画面都动了心思，难怪夺得戛纳！

也就您能把这电影分析成这样，四维一体理论太厉害了！

如果你们有机会也可以和导演切磋，问问他是不是这样，是不是我在这里扯淡，过分解读？

我这人唯一不会干的事就是装b，真的装不像！

影评具体应该怎么写，什么格式？

连个广告都看不明白，人家就敢定规矩?!

老师是真敢教，学生也真敢学！

每次都说。片头片尾要重点分析，是否做到首尾呼应？写不出来先空着……

就这么点小要求，根本贯彻不下去！

电影批评学，大行其道……一群棒槌，嘴炮，挑毛病的能耐你说你定啥规矩？

“鸡蛋里挑骨头”还冒出规矩来了？让人匪夷所思……

女：应试教育，贻笑大方！

嗨，文革那批人，混世虫太多，把学术圈都玩烂了！

我总劝你们别没完没了地学，太不划算……差不多就止损吧！

眼镜蛇就是利用你们年轻人这份好胜心，灌输焦虑恰烂钱！

压根儿没有质疑精神，根本玩不过那些学棍学阀装逼犯！

女：哼，披着科学和艺术的外衣招摇过市，十之八九都是张悟本！

这次国家双减，聪明的家长一定懂得配合，看孩子不是学习的料儿，尽快分流，千万别再花冤枉钱……退一步海阔天空！

千万不要嘚瑟，胳膊拧大腿，没有好结果！

女：好在有您的艺术素质教育接盘呢！

必须的，我就是中国未来的“消课王”！

女：哈，我发现一个现象，你们北京人吹牛逼……没边儿！

嗯？？？……有吗，还好吧？不过你老这么说话我可要换捧哏了，太放肆了！

女：别别……当我没说!

少年强则中国强，悬崖勒马，回头是岸，审时度势方能成就霸业！

找有本事的人学习，跟那些卖嘴的能学出啥来？

电影批评，笑掉大牙！就这两下子到剧组能批评谁？送盒饭去吧！

应试教育跟素质教育无法相提并论，一个天一个地！

女：我得尽快掌握四维一体理论，没有看不懂的电影，没有解答不了的问题，眼光与大师同步……牛掰！

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